小学音乐教学中相关文化的渗透

小学音乐教学中相关文化的渗透

东城区曙光小学 吴晓菲 刘宁宁

论文摘要：伟大的音乐家贝多芬曾经说过：“音乐应当使人类的生活爆发出火花。”是的，音乐作为一种特殊的语言，在情感的表达和沟通上有着得天独厚的优势。因此在音乐教学中进行相关文化的教学和渗透，应成为音乐教学的重要内容。

伟大的音乐家贝多芬曾经说过：“音乐应当使人类的生活爆发出火花。”是的，音乐作为一种特殊的语言，在情感的表达和沟通上有着得天独厚的优势。它能引起人们心灵的共鸣，唤起相同的感受，从而在精神的沟通和交流中传递友谊。在小学音乐课这门人文学科中，音乐与其相关的文化有着密不可分的联系。在音乐课上，我们要培养的是学生的艺术素养，提高孩子们对艺术的兴趣，能通过艺术来体验生活、体验人生。就如最新颁布的《中小学音乐课程标准》中指出：“音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现,它涉及到音乐与社会生活,音乐与姊妹艺术等, 是直接增进学生文化素养的学习领域。它有助于扩大学生音乐文化视野，促进学生对音乐的体验与感受，提高学生音乐鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力。” 正如歌剧大师瓦格纳所说：“艺术永远是社会制度的一面镜子”。音乐教学不仅是音乐的学

习，同时也是文化的学习。学校音乐教育不是培养音乐家,而是要培养学生对音乐的兴趣,提高他们的艺术素养。所以要让孩子们学习音乐与相关文化知识,在感受与鉴赏中充分表现,充分发挥创造力，在音乐教学中，我们可以引导学生把音乐作品的内涵拓展到相关文化中去，丰富学生的艺术感受和体验。因此在音乐教学中进行相关文化的教学和渗透，应成为音乐教学的重要内容。

一、音乐与相关文化的紧密联系

音乐与相关文化有着密不可分的联系。正如康斯坦丁诺夫曾说：“音乐能展示特定时代、社会阶层、个性类型所独具的各式各样个人态度的深刻内容，从而揭示出该时代及其同代人的典型社会心理特点。”音乐是一种文化现象，通过音乐我们可以感受一种文化，进而能够更深刻的了解这种文化。音乐还是一种能够表达人们思想感情、反映社会现实生活的音响和时间的艺术，人类通过自己的音乐与自己的文化建立了密切的联系。

一个民族音乐内涵的情感与精神，往往是它的灵魂和思想、智慧的发源地。不同民族、不同时期的音乐反应了当地的独特文化和思想。新编的人教版小学音乐教材注重音乐与相关文化的联系，在教材第七、八册中分单元介绍了有关民族歌舞的《民族的舞步》、介绍少数民族风俗的《五十六朵花》在这些单元里介绍了如：汉族有秧歌舞、狮舞的音乐，维吾尔族有手鼓舞音乐，彝

族有跳月等等，都各有不同的民族乐器、不同的音乐风格；各地区又有所不同，北方民歌山歌较多，高亢嘹亮，与北方的高原地理及北方人豪爽大方的性格相通，而南方民歌小调较多，婉转悠扬，与南方丘陵、平原地理的特点及南方人温柔甜美的性格相符合。对一个民族来说，音乐是民族文化的灵魂，是民族的血脉。音乐还记录了人类的喜、怒、哀、乐等情感。学习《走进大自然》使学生体会到美好的生活，美丽的自然，激发学生热爱大自然的情感。学习《春节序曲》、《过新年》让学生了解普天同庆的欢乐。欣赏冼星海的《黄河大合唱》学生能够体会中华民族愤怒的吼叫，与痛失国土的哀伤。所以说音乐能够反应出人的生活、价值观，以及人们对生活的态度和人类的理想与梦幻。小学音乐课通过每个单元的专题学习，在学会音乐知识的同时在音乐潜移默化的影响下，学生的文化素质也有所提高。 二、音乐与相关文化在小学音乐教学中的作用。

音乐艺术不是孤立存在的，它是和产生时代、历史背景以及各地区相关的文化紧密联系在一起的。音乐与其他艺术及科学门类形同姊妹，你中有我，我中有你，交相呼应，共融共兴。古希腊的哲学家、数学家、音乐理论家毕达格拉斯认为，音乐和数学是密不可分的；在古希腊，诗与音乐总是相伴相随，诗就是歌，歌就是诗；音乐能够给诗歌润色，诗篇同样可以给音乐家带来启迪。家喻户晓的《蓝色多瑙河》就是奥地利著名作曲家小约翰 斯

特劳斯在匈牙利诗人贝克的一篇赞美多瑙河的诗篇的启发下写成的，并以诗的最后一句作为曲名，可以说诗歌和音乐是相互映衬互相启发有着密切的联系。音乐与舞蹈鱼水相融，相得益彰：建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑；音乐和绘画也有很多共通之处。无论哪一种艺术形式，可谓殊途同归，都是从同一源头流出，各自奔淌，风回路转，最终又汇入同一海洋。

1、开拓学生的文化视野。

在音乐教材中，许多音乐作品都有着丰富的文化内涵，既有瑰丽多姿的民族音乐文化，又有丰富的世界音乐文化。如《阿细跳月》《快乐的罗嗦》是彝族的民间音乐，《杵歌》是台湾高山族的民歌，《多快乐呀多幸福》是藏族的民歌。通过演唱或欣赏这些音乐作品，可以使学生了解更多的民族文化。

世界的音乐是丰富多彩的，在小学音乐教材的《环球之旅》单元中介绍了世界很多国家的音乐，如《雪绒花》是美国电影《音乐之声》插曲，在演唱这首歌曲的时候，通过观看电影，既可以了解美国的历史文化，还有助于感受歌曲所表达的感情。《草帽歌》是墨西哥歌曲、《木瓜恰恰恰》是印度尼西亚的歌曲。学习这个单元可以使学生了解许多国家的风土人情，增长知识、开阔眼界。还有教材中的《西洋乐话》单元中介绍世界名曲，教师带领学生沿着贝多芬、莫扎特、舒伯特等音乐家的足迹，走过音乐发展史的长廊。通过这些音乐作品的学习，开拓了学生的文化视野，丰富了学生的文化内涵。

2、丰富学生对音乐的感受与体验。

音乐是最富情感的艺术。对音乐的情感体验不仅来源于音乐的音响，也来源于与音乐相关的文化信息和具体的形象。例如欣赏《黄河船夫曲》，当学生了解到黄河的悠久历史，看到壮阔的景观时，必然会增加学生对音乐的情感体验。学生听着高亢激昂的《黄河船夫曲》，看着船夫们同风浪搏斗的画面，朗诵着光未然激情澎湃的诗句，丰富的文化激活了音乐的情感，学生们仿佛自己也置身在滚滚洪流之中，为黄河的壮阔所感动。《春江花月夜》是一首琵琶古曲，其中蕴含着丰富的文化内涵，除音乐因素外，乐曲还渗透了以下几方面的文化知识：《春江花月夜》是根据琵琶古曲《夕阳箫鼓》改编而成的，具有中国古典音乐美的特征。标题借用唐代诗人白居易《琵琶行》中 “春江花朝秋月，往往取酒还独倾” 的诗句，具有古诗典雅的神韵。

《春江花月夜》的音乐优美、清新，很容易使人联想起唐诗中“粼粼碧波千万里，何处春江无明月”的诗句，好似一幅清丽、淡雅的山水画卷。 它的审美意境同中国的山水画有着异曲同工之妙，如石涛的《秋江雨景》、倪瓒的《渔庄秋霁图》等，可以丰富音乐的想象。欣赏不同乐器演奏的《春江花月夜》，如电子琴、管弦乐合奏、民乐合奏等，不同的音色及演奏风格，使我们可获得不同的审美感受。

学习与《春江花月夜》审美意境相似的古诗，如白居易的《暮江吟》：“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。可怜九月初三夜，

露似珍珠月似弓。”李白的《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”音乐与诗歌的意境相辅相成，增强了对音乐的审美感受。通过综合性的文化学习丰富了学生对音乐的感受与体验。

3、促进学生创造力的提高。

通过教育进行创造力的培养是21世纪时代的需要，是社会发展的需要。联合国教科文组织在《学会生存》一文中指出：“教师的职责现在已经越来越少地传递知识，而越来越多地激励思考了……他必须集中更多的时间和精力去从事那些有效果的有创造性的活动。”音乐教学同样担负着培养学生创造力的任务，这对传统的以知识技能为主要内容的教学来说，无疑是一个重大的转变。创造力的培养包含着许多因素，其中，丰富的文化知识就是众多的因素之一。因为创造的过程是在现有资料的基础上通过想象进行的过程，积累得越多就越有利于创造性思维的发展。因此，在学习音乐的过程中，结合文化的学习，增加学生的文化修养必定有助于创造力的培养。另外，音乐本身就是极富创造性的艺术，欣赏、演奏、演唱的过程就是创造的过程。由于提高了学生的文化素质，在音乐教学中，处处都有发挥学生创造性的机会。

如在感受《渔舟唱晚》的情绪的基础上，学生可以根据自己的联想创编歌词，其中很多句子都来源于古诗词，例如：山苍苍、水茫茫、船似箭、桨激浪、歌声随风扬。鱼满仓、心欢畅、踏浪归去月如霜，唯见水天长……这些都是学生们在语文课上学到的

知识，运用学过的知识，即增加了学生学习音乐的兴趣，又提高了语文知识的提高，从而把听觉的感受转化为文字的艺术，提高了学生创造性思维的能力。

通过以上的分析我们了解到在音乐课中，学生要共同享受全人类的音乐，通过音乐来体现一种人与人，人与自然，人与社会的和谐关系；体会人类蓄含于音乐中的各种各样的情感；还要体验作者感受生活、感悟世界的方式；从而增添学生参与世界事务，参与生活的意识和个性。可是小学生年龄小生活经验、体验少。而新编的音乐教材中的内容包含着各样的丰富的情感、体验，这些学生没有切身经历的东西怎么让他们理解呢？我认为，利用与音乐相关的文化能很好地帮助我们解决这一难题。我们必须认识音乐与相关文化的深层关系，在音乐教学中，利用这种深层关系来帮助我们引导学生理解音乐。所以说音乐和相关文化是密不可分的，音乐不能孤立单独存在，那就成了一种机械式的训练，学生会失去学习的兴趣。我们应在音乐课上通过文化的渗透提高学生的学习兴趣，即增长知识学生也得到自身文化素养的提高。

三、如何在小学音乐课中适度地渗透相关文化

在小学音乐课中渗透相关文化的学习，一定要做到适度，不能喧宾夺主。笔者认为在音乐课中应该从以下几个方面来进行相关文化的渗透。

1、 音乐课中渗透相关文化应该以音乐为，渗透音乐文化不能

喧宾夺主。

音乐教师担任了音乐文化传承的重要工作，我们必须坚守以音乐为本体的阵地，其他所有的综合都是从音乐出发，再最终回归到音乐中去的原则。所以在教学中一定要紧紧抓住“音乐”这一主题，渗透的相关文化应是以音乐为中心的文化，渗透这些文化的目的是为了帮助学生更好地理解音乐、感悟音乐，而在此过程中所了解到的更多文化都是为这一目的服务的。但音乐是一种直接经验，具有不确定性，它不是其他文化可以替代的，它只是与相关文化有相通之处。所以，音乐的文化性拓展一定要适度，在渗透相关文化时，不要派生出与主题音乐无关的知识。

小学四年级有一个单元叫《中国功夫》这个单元主要的内容是了解武术文化。上课时教师先播放一段音乐是男声四重唱《少林、少林》，让学生仔细聆听歌曲都唱了什么？是什么情绪的？学生会说到嵩山少林寺，歌曲的情绪是欢快的。这时老师再播放一段《牧羊曲》让学生边看嵩山少林寺的风景，边说出这两首歌曲的区别和音乐带来的不同感受。接着教师让学生听了一首叫《中国功夫》的歌曲，并且让学生说出这首歌曲里都唱到哪些中国功夫的流派，学生认真的再次聆听，并且说出了武当、太极等功夫的门派，老师只设计了几段简明的语言就把贯穿要欣赏的歌曲贯穿起来。老师还说道了李小龙这位功夫皇帝的名言“修练功

夫的目的不是致力于击破石块或木板，我更关心的是用它影响我们的整个思想和生活方式。”说这样的话是让学生明白功夫是一种生活和思维的方式，而不是用来打架闹事的。这才是中国功夫文化的真谛，也是外国人功夫的原因。整堂课一直渗透了以音乐为中心这样一种思想，学生模仿武术动作也在民乐《武术》的音乐声中练习。学生欣赏少林寺美丽景色的时候也要想想《牧羊曲》带给人们什么样的情绪。最主要的是让学生认识到武术的真谛是什么？不是打架逞能，而是中国人的一种精神文化。这样做就可以在课堂上把与音乐相关的文化渗透得恰到好处，既达到了帮助学生理解、感悟音乐的目的，又没有让音乐文化在课上喧宾夺主，还让人感到在音乐课中，渗透相关文化又具有其他教学手段无法替代的作用。

综上所述，不难看出，音乐与文化有着密切的联系，正是丰富的文化孕育了多彩的音乐，其实相关文化的内容是很广的，针对小学生的特点、运用不同的教学方法采用不同的渗透方式，去挖掘多方位的相关文化，让学生多角度的感受体验音乐，使音乐学习成为一项生动、具体、艺术化的生活体验。

参考文献：

1．《中国音乐通史简编》，孔继南主编，山东教育出版社。 2． 《思维、情感与音乐教学》吴文漪著 北京科技出版社2002、1 3．《感悟音乐》，吉人，《中国音乐教育》2001年第3期。 4． 《音乐艺术人生》 李岚清、高等教育社出版 2006、5

5、《穿越艺术》 滕矢初 ，团结出版社。2006、3

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