皮具设计基础知识

皮具设计基础知识

皮具设计

1设计部

1.1设计部的组成和人员配给

设计部也称开发部，是一个企业技术核心的组织机构，是直接服从企业法人或其经理、厂长的相对独立的重要部门。它是企业无形资产的一部分，又或者本身就是一间公司。设计部肩负着企业形象策划、产品开发、技术研讨、骨干技术人员培训等方面的重任。一个企业要在竞争激烈的市场中保持长期稳定的地位，并拓展更大的市场空间，少不了一个组织完善、技术力量雄厚的设计部。

一个完善的皮具制品设计部，由设计师、绘图员、纸格师和样品生产线组成。通常包括1-2名有经验、有激情的设计师，2^-5名能配合设计师工作的绘图员和2台以上的计算机设备组成的设计室，以及3 ^-5名资深的纸格师，1名有样品制作经验的线长，1-2名开料员，1名铲皮工，2名车缝工，4名以上熟练手工工人，配套的生产设备组成的样品生产线。

1.2 设计部的生产线及其设备

设计部的样品生产线可分为手袋、银包两条生产线。如果产品实行专业生产和管理，手袋还可分男装、女装、休闲装等生产线。手袋与银包的人员配给和机器设备区别不大;制箱与皮带则因工艺特殊，对人员配给和机器设备的要求有所不同，样品制作多由生产车间完成，一般不设样品生产线。在设备方面，要求设备先进、精良，先进的设备是企业取胜的有

力武器之一。设计部是一个大型生产车间的浓缩，其中除了开料的裁断机 (俗称啤机)可以由手工开料代替外，其他设备是必不可少的。这些设备包括:铲皮机、烫金机、折边机、平缝机、同步车、高头车、打磨机、打钉机，以及一些手工工具和工作台等，甚至还有制作现今流行工艺效果的特种柱车、摇头车等。 设计部的人数和特种车、摇头车的配备取决于一个企业的生产规模、经济实力、产品项目和专业程度。

1.3 设计部成员的职责

设计师:策划企业形象，拟定设计方案，皮料、五金开发，设计系列图样，设计产品外包装，指导绘图员的工作，与纸格师研讨设计方案，样品审查，培训销售人员对样品的解说能力，设计高效生产工具和设备，定期主持技术研讨会议。

绘图员:协助制图，按照设计师的意图画出结构补充图、平面投影图，并标注图样尺寸，编制样品生产单，计算样品成本，积极参与产品设计和技术研讨。

纸格师:按设计图款或样品准确放版，对设计图样能做出一定的变化，对新工艺能提出建设性的意见，编写技术资料，解决样品制作和大规模生产中的技术问题，培训线长级技术骨干。

线长:按纸格师的纸样和技术资料安排样品生产，指导样品生产全过程，强调细节效果，控制样品质量，与纸格师一起解决生产过程中的疑难问题。

开料、铲皮、车位、手工工人:服从线长的工作安排，严格遵照各种技术和数据进行操

作，各司其职，密切配合，发挥技术力量，制作优质样品。

1.4 设计部的成效

创办一个皮具制品设计部，约需 15^-30万元的设备投资，约 5万元/月的费用，还有一笔用于原材料方面的流动资金。

按照 3个纸格师、1个线长、1个开料、1个铲皮、2个车缝、4个熟练手工工人的生产线标准来预算:一日可生产平均用皮 5.5平方英尺的中等难度工艺的样品6-9个，一个月工作26天，可生产 156^-234个样品，除原材料成本外，它还必须承担1400^-2800元明 的机器折旧，约5万元明 的费用，可能高达80%的材料损耗。以15元/平 方英尺的真皮来计算，一个样品需要负担大约380-500元的总费用，也就是说:一个样品必须成功创造出起码380-500元的价值，才能使设计部保值，而这一价值必须由样品接到订单的大规模生产来实现。

要达到大规模生产这一目的，则有赖于设计师高瞻远瞩的市场预测能力和层出不穷、不断创新的样品设计，更有赖于全体员工的精诚团结、密切合作以及对技术力量的有效发挥。

1.5 设计师的素质

设计师通过设计工作来反映自己的文化修养和精神面貌，并实现自己的价值观。当然这一行为必须建立在为企业创造价值的基础上，设计师的价值必须通过企业来实现，通过市场来验证。设计师的工作首先由他那富于创意的设计开始，而他的创意必须由他的图样、尺寸和语言文字表达出来。这就要求设计师要有一定的文化素养并具备优秀的制图能力，而制图能力必须有一个循序渐进的过程来提高，并在实际的工作中逐步培养出对市场的分析预测能力。因此，设计师应该具备下列素质，并投人到2.4节讲述的皮具设计的三个阶段中去:

①有良好的数理化基础，有较强的语言文字表达能力，能在日后的工作中充分运用自己的知识; ②有一定的美术基础，或对美术有浓厚的兴趣，能准确快捷地表达出一个个制品的立体效果图; ) ③有条理性，能在工作、学习中经常总结他人和自己的经验;

④能经常总结工作、学习过程中的经验与心得，形成专业的逻辑思维方式，这有助于对现有知识的巩固和对新知识的快速吸收;

⑤有强烈的创作欲望和自我价值的表现意识，能充分发挥无限的想像力;

⑥有选择地吸收他人设计的优点，能广泛听取他人的意见，并对自己的设计很挑剔，这有助于提高审美眼光，不断设计出超凡的作品;

⑦有工作热情、奉献精神、上进心、紧迫感，能一丝不苟地完成每一件工作。

2 皮具设计的五项基本原则

皮具设计是一种实用的艺术，是根据一定的目的和市场需要，预先制定工作方案和绘制产品图样的一种工作;是适应未来需要的众多创意，是引导人们崇尚生活艺术的一种体现。因此，皮具设计应具备以下五项基本原则:

(1)制品的美观度

美观度是皮具制品给人的第一印象，是皮具设计的关键。美观度包括外形、结构、配件、色彩、线条、材质、纹理、比例等方面的内容，这些内容是设计的要素。各要素一经变化，将汇成一个个统一的整体。这统一的整体，能给人各种感觉，或高贵华丽，或热情奔放，或稳重威严，或轻松柔和，或哲理丰富，或预示未来，或流畅动感，或舒适休闲，等等。

(2)制品的实用性

皮具制品是现代文明的产物，它们具有观赏性的同时，还必须具有实用性，即制品的形状、尺寸、结构、材料、强度与其用途必须相适应，且要求使用安全、方便。

(3)制品工艺的可行性

制品的制作工艺包括纯手工工艺和工业设备制作的工艺，有传统工艺和流行工艺。传统工艺是最重要和最根本的工艺;流行工艺是时尚的工艺，可以是富于创意的手工工艺，也可以是特种设备的特殊工艺。工艺的可行性是指所设计制品的结构和制作工艺，能尽可能地用现有技术力量和技术装备来完成，或者值得研制新的设备或工具来完成的情况，而不是可望而不可及的不合理设计。

(4)制品的流行性和创造性

制品的流行性是指所设计产品能适时地切人市场潮流之中。创造性，一方面是指设计的制品很到位，很流行，且在款式或风格上有所突破，能让人看到设计师的闪光点;另一方面，是指设计师同时要有引领潮流的创作热情和雄心，有敏锐的市场洞察力，能时刻把握市场的脉搏。这就需要设计师关注国际国内相关行业的动态，积极大胆地引用其他工业的成果，认真分析自己的设计方案，广泛听取他人的意见，积极总结他人和自己的经验，对自己的方案提出苛刻的批评并反复修正，更多地寻找新的突破口和创作灵感，才能不断地设计出富于创意、丰富多彩的皮具制品。

(5)制品的经济性

由于每个人所处的经济地位和所在地区的自然条件不同，必然产生不同的消费层次和市场，

这就关系到设计师所服务的企业其产品定位或者是高档名牌产品，或者是大众化的潮流产品，或者是平价产品。产品的定位即是产品价格的定位，产品的价格主要受材料价格和制作工艺、工时的制约,这就要求设计的制品的价格必须与其产品定位相适应,这就是制品的经济性.

3 皮具设计的三个阶段

皮具设计由浅人深可分为初级、中级和高级三个阶段。

3.1 初级阶段

皮具设计的初级阶段是设计的奠基阶段，是一个学习制图、掌握制图技法和获得皮具设计知识的过程。这个阶段必须能够准确快捷地对照实物样板和对照图片资料来画出制品的立体效果图、平面投影图以及结构补充图。

皮具制品的立体效果图需要画出制品最真实的那种效果，这不需要衬托的背景，不需要高光效果，也不需要阴影效果，甚至不需要画花纹和涂颜色，主要反映的是包括制品的形状、线条、比例、结构、细节等内容的白描效果。画制品立体效果图，首先要确定一个视角，如把制品摆在前右侧，与水平线成60^-100的角度，这样制品的正面、侧面和顶部即纳入了我们的视线范围之内，这个角度画出的效果图能反映出制品的重要内容。同时，我们要确定一种制图的角度，并作为习惯坚持下去。保持一种制图角度，有助于提高制图速度。高速度给我们带来的好处是能在有限的时间内获得更多的知识和机会，积累更多的素材。素材的多少将决定我们设计能力的强弱和审美能力的高低。一般箱包的制品图的水平线与纸张的水平线成60^-100的角度，特厚的旅行箱包则控制在10'- 200之间，这样反映出的立体效果图会给人最亲切、最自然和最真实的感觉，我们不妨把它们称为 “正楷图”。

正楷图可以用三维坐标来检测其透视效果是否符合平行透视原理。我们可以用绘图铅笔建立一个三维坐标系，并在坐标系上画出制品的外型和细节的比例，如图2-3-1所示。

一般来说，在比例未确定之前，我们的图纸是不能转动的，当我们反复对照实物或图片

直至它们与我们所画的基本一致时，才可以转动图纸来修饰草图的细节，从而使每一根线条很流畅，衔接很 自然，表达很精细，立体感和层次感强。这时，我们可以用油性绘图笔来描绘这个草图，可以不停地转动画纸，从而使自己用一种最顺手、最适合自己的笔势来描绘每个细节的线条，然后擦掉铅笔痕。顺手的笔势可以保证线条的流畅度和细节的精确度，更重要的是这样可以使我们画得更快。我们需要争取一天至少画出15个正楷效果图，当然，一天画 50个也是很正常的。

表达出最佳视角的立体效果图后，如果发现有一些极重要而又看不到的部分;就要画出AA-L部分的补充图.真实地反映每个部分的结构和含义。我们还要画出每个制品的后幅和侧

观察图示可知，当我们对这些工作有一定经验之后，就会分别归纳出每一类制品的尺寸

范围，那么在日后的设计工作中，就可以根据需要来确定范围内的每一个尺寸，然后用比例公式算出每一个细节的尺寸，以体现系列设计中每个制品的型格。

尺寸标注按一定比例画出的正投影图上，正投影图的作用是将立体图上见不到的后幅内容反映出来，比如盖头车缝位、后拉链位、后插袋位、后幅分割位、双背带和双手挽位等;

其中可以用平面透视方法，同时表达出前后幅的内容，分左右两半各反映前后幅各部位的细节。而侧面的正投影图除反映侧面各个细节外，同时也要反映前后幅一些对应位置的细节。

另外，底部形状和有些内格细节在结构补充图上无法表达出来时，也用正投影图来补充。

将每一个实物样品的形状和细节在正投影图上表达出来，并分别标注出它们的详细尺寸，这不但能让纸格师较容易根据所标注的尺寸出放出准确的施工纸格，而且对设计师本身也是一个锻炼的机会，设计师可以从中掌握每一类制品的技术数据和构造方法。

设计师通过立体效果图来表达自己的构想，除了根据一定的尺寸要求来展开设计以外，很多时候还需要自由发挥。当设计师创作出令人满意的效果图后，就需要用很准确的尺寸比例来体现这些构想的效果，这时就会把过去在标注实物尺寸过程中获得的经验灵活有效地发挥出来。最好的方法是为标注制品的尺寸设计1-2套坐标纸，规格单位可以是0.5cm，也可以是l cm，尽量不要把单位定得太大，因为太大会浪费纸张和画图的时间。以单位为0.5cm的坐标纸为例，为矮身和中等高度的制品设计一套5cm X 10cm, 3cm X 10cm, 5cm X3cm的坐标纸，如图2-3-9 (a)所示;为高身制品设计一套4cm X 10cm, 3cm X 10cm, 4cmX 3cm的坐标纸，如图2-3-10 (a)所示;首先分别把前后幅、侧面、底部形状在坐标纸上画出来，然后当觉得每个面的形状达到预想中的效果后，就把细节内容在上面反映出来，最后，根据自己的设想拟定一个宽度尺寸，按图示的比例算出高度、厚度和其他各个细节尺寸。

这两套坐标纸，可以过塑或压在玻璃下反复使用。

按坐标纸用水笔画出外形和细节内容，算出的尺寸直接标注在立体图上，这样就可以只画出一些结构补充图，极大地提高工作效率。若在设计工作中没有可供参考的样品，如何才能对自己设计的图样拟定一个适宜的尺寸呢?这主要依靠设计师在平时工作中善于归纳每一类制品的尺寸的一般规律。可以在设计室摆放一男一女两具模特，把设计好的图样，用白卡纸裁出设想中的形状尺寸，并把包面的细节内容在卡纸上略作表达，用包装绳代替手挽带或背带，挂在模特身上观察设计效果，并可根据效果来调整尺寸;或者设计师把

设计的图样用卡纸做出一个简易但完整的纸模挂到模特身上来修正;另外，用电脑的3DMAX软件来辅助设计，输人不同身型、不同衣着的许多男女模特，让他(她)们来“使用”您所设计的各种产品，由电脑直接计算出每个制品的尺寸，这也是个很好的办法。

如果使用电脑来绘制手袋效果图、结构补充图和正投影图，其优点主要表现在方便于上

颜色、扫描花纹和复制等，正投影图上还可以直接显示外形尺寸而不需要计算，但手工画一个立体效果图只需要3-5分钟时间，而用电脑则要花费20^-30分钟的时间。最好的做法是

把手画后的图纸扫描到电脑中储存和管理，电脑在此的运用限于在需要的时候，对系列中个别款式上好颜色和花纹，看效果是否理想，电脑的运用应该主要安排在产品外包装、皮料、五金配件的设计以及绘制银包图、编制生产单、编辑产品宣传资料、建立资讯网络等方面。

在皮具设计的初级阶段，设计师还要掌握每类制品的外型特征、比例关系、构造方式、细节设计和工艺制作的基本情况，经常走进样品生产线，请教纸格师一些技术性问题，了解样品生产的流程、设备和制作工艺;还要走进一个个市场，领略这些巨大的“样品陈列室”中的产品设计，默记下来并进行演绎，不厌其烦地将所见所闻记录于纸上，尝试给它们标注尺寸，推断这些制品包涵的特定含义，画出它们的结构补充图，并发挥自己的想像力去改造它们、丰富它们。为了进一步提高自己，还可阅读相关的杂志、皮具专辑等。

3.2 中级阶段

皮具设计的中级阶段是运用初级阶段中的知识进行款式演变的阶段。这一阶段需要了解皮具设计的历史和现状，充分接触市场和样品生产线，灵活运用各种设计手法，大胆塑造合理的新形象、新结构和新工艺，将自己的新设计经审核后送样品生产线进行试验。

在手袋的设计中，需要对其形体、材料、配件和工艺特色进行变化。变化方法概括如下:

(1)变换形体

对包体和部件作出形状、线条、结构、尺寸、比例等方面的变化，往往采用压缩、拉伸、割补、加减、倒置、互换、转移等方法。

压缩是对一些高身的袋形“压”矮，经过适当的修饰和尺寸调整把它们变成新的形体和类型。比如，高的背囊压成背包，高身日字袋压矮变成横身的日字袋或公文包、电脑袋、旅行袋等;其中还会用到“加减”法，即在变化中对原有形体的附件摘除或添加，如加减附袋、五金装饰配件等。如图2-3-11所示。

拉伸是对一些矮身或较方正的形体“拉”成高身的形体，比如单带背包拉成背囊，男女

装夹包拉伸变成公文包、旅行袋、手挽包、妈咪包，矮身包拉成较高身的背包、背囊或妈咪包等，如图2-3-12所示。

割补，主要是对包面用一种分割解剖的方法，对原有外形进行切割或补贴，可以将完整的面变成两件或两件以上的拼合效果，也可以是对原有割补的线条进行调整。比如，直线变成曲线，或单线变成双线，反之亦可;割补的另一种情况是割而不补，或只补部分，产生一种不规则、不平衡的动感效果，如图2-3-13所示。

倒置主要是指对形体作上下颠倒变化的方法，如图2-3-14所示。

互换是对手袋的开关方式、结构、配件的调换。比如，拉链开关方式变换成铁口开关，或一种结构变成另一种结构，或一种配件变成另一种配件，如图2-3-15所示。

转移是同一形体上的附件由正面移到侧面，或反过来由侧面移到正面的变化手法;也可以是将一种五金配件或工艺特色进行延伸，将它运用在一个系列的每个袋体上，并且在不同位置上表现出来，如图2-3-16所示。

跳跃主要是指在一个系列中，对每个制品塑造各不相同的效果，并确定不同的尺寸比例，使整个系列看起来既丰富又有动感的一种系统性的综合设计手法，如图2-3-17所示。

一般来说，采用其中一种方法作出变化后，对其他相关的细节还会用其他方法作更进一步的变化和尺寸调整，以达到完善、合理的目的。

在平时的设计中，若对某个款式产生灵感，则可随心所欲地把它们表达出来，加强对每种变化方法的应用能力。但在实际的系列设计中，却不能随便变出几个或十几个款式拼凑一起就完事，这需要根据市场的流行动向来拟定一些方案，把手中的材料、配件等充分利用起来，或开发新材料和新配件，所选用款式的风格特色，要能适应未来季节的需要，并适时地推向市场。

(2)变换材料和五金配件

这是一种把市场热销的系列产品，改用新的材料配出新的风格特色的系列设计方法，在变换材料的同时，往往还会变换新的五金配件。换料的目的有两个，一是认为热销系列产品还有很大的潜质，换成新料后会更加出色，更受市场欢迎;另一方面则是对竞争对手的热销系列产品进行摹仿，用一种类似风格却更便宜的材料来设计、制作，以价格优势来抢占市场份额，这也许是实用的方法，却不是好方法。

(3)变换工艺特色

工艺特色的变换包括折边、包边、反包边、散口油边、暗缝、半明缝等方面的互相变化;压花、车花、配色、撞色、穿绳、钉花等方面的装饰工艺变化;定型、软体内衬辅料方面的内涵变化等。工艺变化受市场流行状况的影响，变了并不意味就好，这就是需要设计师把握市场的重要原因。一个样品的软硬度、手感、使用性能除了与面料有直接的关系外，辅料衬托的品种、性能和方法也直接影响一个制品的内涵。在纸格准确的情况下，铲皮和辅助材料衬托是决定一个样品特色的关键，辅料和衬托方法的选用主要由纸格师来把握，但也是设计师需要掌握的重要知识之一。

由此可见，中级阶段基本上是变包和接触生产的阶段。这个阶段要认真对比所设计样品与市场之间的差距，找出市场发展规律，总结自己和他人的产品设计开发的成功经验和失败教训;同时要尝试运用各种手法进行系列性的设计。同系列可以是同一类型、同一材料、同一工艺特色的不同尺寸比例的几个或十几个款式的设计，也可以是同一材料、同一工艺特色、不同尺寸比例、不同类型的男女装手袋、男女装银包、皮带等庞大的产品系列设计。

3.3 高级阶段

高级阶段是设计师进行皮具设计的成熟阶段，其工作就是为配合企业的发展和树立企业产品的完美形象而参与的集体工作。因此，设计师此时需要最大限度地履行其职责，并具备或提高下列各方面的能力: ①对皮具制作技术和生产流程有一定的了解，并尝试设计一些高效的生产工具或机械设备;

②对皮革加工和五金制造有一定的认识，懂得有效发挥皮革的特性，并设计出合理的五金配件; ③能对创意构思迅速地用图样表达出来;

④有市场分析预测能力，能根据不同季节的市场需求，系统地组织产品的开发;

⑤能在传统的基础上，建立一个创意空间，对传统制品赋予新的含义，将生活元素融人产品的设计中; ⑥能为所设计产品编写解析资料，以协助销售部门的新产品推广工作;

⑦能把自己的个性空间与企业和市场融为一体。

总之，设计师如何才能快捷地通过初级阶段、中级阶段进人高级阶段，要看设计师本身的美术基础、领悟能力和归纳能力;还有，所服务企业的产品项目、专业程度以及对历史资料的保存管理是否重视也有影响;另外，认真研读本书，经常性地参与皮具设计协会的交流以至理性的跳槽，也是提高设计能力的有效方法。

4 皮具制品的细节设计

皮具制品的设计，并非纯粹脱离传统和现实的标新立异，而是承接传统并在此基础上作出适当变化或较大程度突破的设计。其工作主要是围绕市场促使企业产品大规模生产和销售的优化组织工作。

皮具设计着眼于产品的每个细节上体现一个款式的风格特色、产品质量和企业职员的精神。

在皮具设计的中级阶段，我们已笼统地介绍了箱包、手袋的主要设计手法，这里，我们谈得更具体一点，具体到皮具设计每一个要素的详细内容。

(1)材质

材质是指皮具的材料质量、质地和品种的综合，是皮具设计的要素之一。皮革是皮具制品的主要材料，它包括真皮、再生皮和人造革，每一种材料均有其不同的特性和强度，直接影响到工艺效果和部件的技术处理方法以及耐用程度。在这个行业里，各种纺织材料配上皮革采用皮具制作工艺制作出来的产品，也称为皮具制品。

(2)外形

外形实际上是指一个相对稳定的几何体。人们认为，几何体的外观是否惹人喜爱，主要

取决于几何体的正面形状，但对于设计师来讲，侧面、顶部和底部的形状都有相当重要的作用，各个面本身是互相影响的，需要设计师来认真组合，才能让每个形体变得美观、大方或给人以离经叛道的感觉。 箱包和手袋外形有传统的长方形、正方形、梯形、圆形、半圆形、六角形等，还有新时

代的美女腰形、葫芦形及对传统形的各种圆不圆、方不方的变异形状。人类沿袭几千年的文

化传统，对传统的形体往往偏爱有加，而新时代的许多摩登男女则更喜欢一些 “破缺”的形状。

(3)结构

结构是指一个制品的外部和内部部件通过各种方式的有机组合，这里则指箱包、手袋、银包等用不同工艺制作出具备装置一种或多种物件的各种构造。它反映一个制品的工艺特色，同时也反映一个制品的使用功能和性能。对每一种结构，都可以使用实用性和装饰性两种设计方式。

实用性结构指主袋外部的插袋或附袋，内部的隔层或某种特殊装配;装饰性结构则只为设计本身的需要，并不具备实用性。

(4)配件

配件在皮具制品的设计和制作中往往起画龙点睛的作用，是皮具设计中极为重要的内容之一。配件有实用配件和装饰配件，它们的主要材质有合金、纯铜、钢铁、塑胶、木头、皮革等，应用电镀、喷色、拉沙、磨胶、镭射 (即激光)、镂刻、烙印等工艺来制作。

实用配件是指具有实用功能和性能的，其造型和花纹可以让人发挥想象的零部件，包括各种材质的提把、开关锁件、拉链牌、脚钉、拉杆、滑轮等。

装饰五金则是指表达各种风格和创意，只具备观赏性不具备实用性的纯装饰性零部件，也可用各种材质来制作。

越来越多的设计师在实用配件上镌刻、丝印或激光品牌标志，从而代替单纯的标志五金，把标志融人到实用配件上，营造出合二为一的新气氛、新效果，以反映一种品牌意识。

(5)工艺

工艺是指皮具制作中的各种流程、制作方法和制作技术，是反映一个制品的质量和档次的重要环节。它主要包括选料、开料的技术;铲皮厚度、宽度、斜度等技术和数据;缝纫方面的针头形状、针号、针距、边距、线的股数、线色、线质以及明缝、暗缝、半明缝的技术和数据;辅助材料的选用、处理技术和数据;装配流程、折边、包边、油边、胶水、贴合的技术和数据;烙印、丝印、车装饰线、电脑绣花、冲孔、穿绳、穿珠、钉花等装饰技术和数据。

(6)色彩

大自然有无数的色彩，但对皮具行业来讲，黑色、棕色和红色却是最为经典的3种颜色，自艺术家们大肆渲染各自的杰作始，才使皮具行业注意到这个问题。到20世纪80年代，越来越多的都市人喜欢上自然界的色彩。随着科技的发展，这些色彩已被广泛应用到各行各业。1997年，五彩缤纷的设计风靡全球，自此之后，颜色变化愈演愈烈，一发不可收拾，不但赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫全部登场，还有它们的边缘色和混合色的几千种变化也大放光彩。近年更出现了金属色、珍珠色、莹光金属混和色、双色、五色和各种古香古色等许多迷人的色彩。

(7)纹理

纹理包括材料本身的花纹和人工纹理。早期的皮具制品多为真皮的粒面效果 (称为针纹)，还有纺织材料的布纹以及在布料上印刷的各种图案;近代则出现了许多真真假假的动物或植物纹理;现代则在以前的基础上，应用更多自然界事物中的纹理并设计出各种几何纹理、时空图案等创意纹理。

(8)线条

线条是组成各种面和体的几何元素，每一种线条都会给人不同的感觉，“惹”出无数的“是非曲直”。直线给人正直、坚定、开阔、平静、统一的感觉;垂线给人严肃、挺拔、支持的感觉;曲线给人柔和、轻松、自由的感觉;波浪线给人流畅自如、上下起伏的感觉;蜗曲线给人逐渐缩小或舒展的感觉;弧线给人圆润、饱满或瘦弱的感觉;斜线给人倾倒、压迫的感觉;折线给人生硬、迂回、突然的感觉。

(9)比例

在皮具行业，每一类制品的形体、配件和部件规格都有一个相对稳定的尺寸范围，显示出不同的比例关系。当然，不排除在某一流行阶段为突出夸张的效果而对比例的特意破坏。

材料的质地、色彩、纹理，以及产品的配件、工艺，是皮具设计开发空间最大的几个要素。至于设计师如何才能有效地把握各个要素，以构造出一个个有创意、有价值的款式，则要求设计师首先掌握不同年代、不同市场的不同流行状况，并从中找出答案。设计师不但要充分了解皮具设计的历史，作为启发灵感的源泉;更要立足市场，关注社会各行各业的发展趋势、大众的生活方式和消费观念的变化。只有这样，设计师才能不断创新，设计出市场需要的产品。

时尚皮具制品加工制造行业已有将近 150年的历史，但因为皮具制品的制作工艺比较复杂，其部件千变 万化，故技术人员一向都是用一些笼统的名称并结合制品部件的实物来进行技术指导或装配工作的，而且在不同国家、或在同一国家的不同地区对箱包、手袋和银包的各个部件的叫法都不完全一样，也还没有哪个国家或地区用文字作出正式的规范。

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