2022年吉林艺术学院音乐学院812音乐学基础(中、西音乐史)之西方

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2017年吉林艺术学院音乐学院812音乐学基础(中、西音乐史)之西方音乐史简编考研题库(一) (2)

2017年吉林艺术学院音乐学院812音乐学基础(中、西音乐史)之西方音乐史简编考研题库(二) (8)

2017年吉林艺术学院音乐学院812音乐学基础(中、西音乐史)之西方音乐史简编考研题库(三) (14)

2017年吉林艺术学院音乐学院812音乐学基础(中、西音乐史)之西方音乐史简编考研题库(四) (20)

2017年吉林艺术学院音乐学院812音乐学基础(中、西音乐史)之西方音乐史简编考研题库(五) (27)

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2017年吉林艺术学院音乐学院812音乐学基础(中、西音乐史)之西方音乐史简编考

研题库(一)

说明:①本资料为VIP包过学员内部使用资料。涵盖了历年考研常考题型和重点题型。——————————————————————————————————————————一、名词解释

1.游吟诗人

【答案】中世纪的贵族阶层诗人音乐家,发源于法国普罗旺斯地区,南部游吟诗人称为“特罗巴杜尔”,北部游吟诗人称为“特伦威尔”。他们写作单声部世俗诗歌,内容常是爱情、时事评判和英雄史诗,运用田园恋歌、破晓歌、挽歌、维勒莱、回旋歌、叙事歌等体裁写作。德国的游吟诗人称为“恋诗歌手”

2.古典交响曲

【答案】交响曲是由交响乐队演奏的奏鸣曲,约定型于18世纪中叶。古典交响曲由四个乐章构成,第一乐章通常是用奏鸣曲式写作的快板,第二乐章是慢速的乐章,第三乐章是小步舞曲或谐谑曲,第四乐章是快板或急板的终曲。交响曲的前身是“快—慢—快”的意大利歌剧序曲,所以意大利歌剧作曲家萨马尔蒂尼、佩尔戈莱西、约梅利和加卢皮等都是早期交响曲的作曲家,德奥地区的交响曲发展以柏林乐派、曼海姆乐派和维也纳乐派作曲家为代表。

3.《平均律钢琴曲集》

【答案】巴赫为键盘乐器而作的两套曲集,第一集1722年左右完成于克滕,有明确的教学目的,第二集1740年左右在莱比锡汇集编纂。每集各有24首前奏曲和赋格,用遍24个大小调写作,每一首前奏曲与赋格置于同一调性上,但主题间没有联系。前奏曲形式自由,赋格曲显示了巴赫卓绝的对位创作技艺。曲集证实了十二平均律的优越性,进一步确立了西方大小调式,是巴赫键盘作品的最高杰作。

4.威尔第

【答案】浪漫主义时期意大利作曲家,其歌剧创作代表了19世纪下半叶意大利歌剧的发展历史,在继承意大利歌剧传统的同时,兼收并蓄,吸取同时代歌剧革新的成果,极大增强了意大利歌剧的戏剧性。代表作《弄臣》《茶花女》《阿伊达》《奥赛罗》和《法尔斯塔夫》。

5.《新音乐杂志》

【答案】1834年,作曲家舒曼与维克等人共同创办的音乐评论杂志。杂志对当时德国社会音乐生活中的人物和事件进行评论,热情赞扬舒伯特等作曲家的才华,推荐肖邦和勃拉姆斯等新人。舒曼在评论文章中常用“佛洛列斯坦”和“埃塞比乌斯”两个笔名,代表不同的性格,撰写各种不同观点的评论文童。

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6.古典协奏曲

【答案】盛行于欧洲18世纪的协奏曲类型,主要指由一件独奏乐器和管弦乐队协同演奏的作品,独奏乐器多为小提琴和键盘乐器,也有为两件乐器写作的协奏曲,如双钢琴协奏曲、小提琴和钢琴协奏曲。莫扎特为各类管、弦乐器写作了50多部协奏曲,并且在承袭巴罗克协奏曲形式的基础上,完善了沿用至今的古典协奏曲的结构形式:运用奏鸣曲式三乐章套曲结构,第一乐章为双呈示部的奏鸣曲式,结尾有供演奏家即兴炫技的“华彩段”,第二乐章为抒情慢速乐章,终曲乐章轻快明朗。在莫扎特的协奏曲中,独奏乐器和乐队的关系和谐均衡,始终保持平等关系,古典协奏曲在他的创作臻于成熟。

7.奏鸣曲式

【答案】一种大型器乐音乐结构,定型于18世纪上半叶。由呈示部、展开部和再现部三大部分组成。呈示部包含在调性和性格上形成鲜明对比的主部和副部,它们是全曲的核心主题;展开部发展呈示部出现过的主题,调性频繁转移,极大地造就戏剧紧张度;再现部重现呈示部主题,但所有主题全部统一在主调上,形成音乐戏剧的完满解决。

8.标题交响曲

【答案】带有文字说明或者与文学或绘画作品相联系的交响曲。柏辽兹的《幻想交响曲》的各乐章都有作曲家亲自写作的文字说明,以指导听众正确地理解作品的内容,是标题交响曲的范例。

二、简答题

9.简述理查·施特劳斯的艺术成就。

【答案】(1)人物简介:

理查.施特劳斯(Richard Strauss,1864~1949),德国作曲家、指挥家,1901~1909年任德国音协主席,1933年被德国纳粹政府任命为“帝国音乐局局长”,后与纳粹决裂,于1935年辞去该职。他沉迷于柏辽兹和李斯特的标题音乐,尤其是瓦格纳的音乐,并将李斯特首创的交响诗推至发展的高峰。他的音乐前卫浪漫,作品涉及奏呜曲、协奏曲、室内乐、交响诗、歌剧和声乐作品等。

(2)代表作品:

①交响诗:《唐·璜》《死与净化》《英雄生涯》《查拉图斯特拉如是说》《蒂尔的恶作剧》《唐吉诃德》。

②歌剧:《莎乐美》《玫瑰骑士》《艾列克特拉》《没有影子的女人》。

(3)艺术成就:

①在交响乐方面:以柏辽兹和李斯特的音乐传统为典范,将李斯特始创的交响诗推至发展的高峰。

②在歌剧方面:遵循瓦格纳的创作原则,同时追求感官的刺激,表现变态的情欲,显示出近似于表现主义的音乐风格,如《莎乐美》和《艾列克特拉》,但《玫瑰骑士》又回到纯净的古朴风格

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上。

③在艺术歌曲方面:作为德国重要的艺术歌曲作曲家,创作了二百余首作品,歌曲旋律常用短小动机的发展手法,和声新颖,钢琴伴奏常起到解释歌词的作用。

④在乐队作品方面:扩大了各种乐器的表现功能,喜用乐器的极限音,在对位配器法上超越了前人,音响宏大而丰富,配器色彩绚丽,曲式较自由,且与传统产生了一定的裂痕。

⑤倡导标题音乐:作品常与一些文学作品有关,如《唐·璜》《蒂尔的恶作剧》《唐吉诃德》;《英雄生涯》《查拉图斯特拉如是说》和《死与净化》则与哲学有关联,阐述了尼采的“超人”理念和英雄主义精神。

10.怎样区别中世纪的世俗音乐与宗教音乐?

【答案】中世纪的世俗音乐有一定的发展,但宗教音乐仍为主流音乐文化,它们在发展中有各自的侧重点,我们可以根据两者的特征来加以区别:

(1)在表演场所方面,宗教音乐是在教堂和宗教活动中运用的;除此之外运用的音乐则是世俗音乐。

(2)在声乐演唱方面,宗教音乐为复调的圣咏,采用拉丁文歌词;而世俗音乐多是单声音乐,用方言演唱,即兴成分居多。

(3)在调式运用方面,宗教音乐采用教会调式;而世俗音乐较多使用伊奥尼亚和爱奥尼哑调式。(4)在乐器使用方面,宗教音乐开始只是无伴奏的单纯声乐,13世纪后管风琴成为教堂的伴奏乐器,但禁用其他一切乐器;世俗音乐则使用了民间流行的一切乐器,包括弓弦乐、弹拨乐和管乐器等。

11.简述韦伯及其成就。

【答案】威伯——西欧浪漫主义歌剧的创始人:

(1)生平简介:威伯(Carl Maria von Weber,1786~1826,又译:韦伯),德国作曲家,浪漫主义歌剧的先行者。和许多浪漫主义艺术家一样,威伯是一个多才多艺的音乐家,同时又是一位评论家、作家,他在德国浪漫主义歌剧舞台上发挥了他的天赋之才。威伯的音乐创作领域很广,其最著名的代表作体现在歌剧和钢琴作品两方面。

(2)代表作品:歌剧《自由射手》(又译:《魔弹射手》)《奥伯龙》等,钢琴曲《邀舞》等。

(3)艺术成就:

①《自由射手》的诞生(1821年首演于柏林)标志着欧洲歌剧发展史上一个新时期的开始,成为欧洲浪漫主义歌剧的奠基之作,威伯也被誉为西欧浪漫主义歌剧的创始人。

②威伯的《自由射手》使德国歌剧摆脱了意大利歌剧的影响,它的特点在于:吸收了德国歌唱剧的特征,用说话代替宣叙调,咏叹调中常渗透着民谣素材,音乐描写着重于渲染气氛,富有浪漫的幻想性。歌剧序曲与剧情联系紧密,而且运用了“主导动机”的手法,这些特征为瓦格纳的歌剧创作开辟了新的道路,并直接导致了俄罗斯、捷克、波兰等民族歌剧的兴起。

③《邀舞》是浪漫主义钢琴音乐中的一首杰作,乐曲描绘了舞会前相互结识、交往、邀舞的

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