中国现代文学三十年全部名词解释

中国现代文学三十年---名词解释

1 晚清文学革新运动

（1）在维新运动直接促助下，出现了突破传统的观念和形式，以适应社会改良与变革要求的尝试，其中包括提出“我手写我口，古岂能拘牵”的新诗派，让诗歌“适用于今，通行于俗”的“诗界革命”，将小说的政治宣传与思想教化功能极大提高，企求达到“改良群治”和“新民”目标的“小说界革命”。以及要求打破桐城派古文藩篱，推广平易畅达的“新文体”的“文界革命”。（2）在晚清，袭廷梁呼吁提倡过白话文，为后来的文学革命大力倡导白话文造成一种蓄势。（3）清末民初，域外小说翻译大盛，打破思想封闭状态，开始参与世界文学“对话”，晚清域外小说输入造成的开放态势被文学革命承续并扩展。 2 《新青年》杂志

1915年9月，《青年杂志》在上海创刊，新文化运动以此为肇始，1917年迁京，1919年借五四运动大势将新文化和新文学运动推向高潮。《新青年》集中代表了新文化运动的思想特色，主编陈独秀在发刊词《敬告青年》中提出“人权，平等，自由”的思想，确认“人权平等之说兴”与“科学之兴”“若舟车之有两轮”。是推进现代社会进化的基本条件。《新青年》倡导民主与科学精神，提出“要从西方请进德先生和赛先生来”“救治中国政治上道德上学术上思想上一切的黑暗”。在《新青年》集结的急进知识分子主要从两方面推进思想启蒙运动：其一是重新评判孔子，抨击文化专制主义，倡导思想自由，其二是广泛引进和吸收运用西方文化。1918年1月号起，《新青年》改由陈独秀，李大钊，胡适，刘半农，沈尹默，钱玄同轮流编辑，鲁迅撰稿。 3 新文化运动与文学革命的关系

新文化运动直接促成了文学革命，而文学革命又成为新文化运动最重要最有实绩的一部分，文学革命的性质与导向，成就与局限都与新文化运动息息相关。（1）蔡元培提出“思想自由，兼容并包”促进了“新思想，新学术”发展，新文化运动借北大学术的自由空气推波助澜，导致了1919年五四爱国学生运动，文学革命在这种背景下发生。（2）新文化运动的倡导者推动了一场旨在反对文言，反对旧文学，提倡新文学的文学革命。这场革命的先驱者一身二任，同时又是新文化运动的倡导者，文学革命自然纳入新文化运动轨道，成为新文化运动最坚实有力的组成部分，表现出浓厚的思想启蒙功利色彩。 4 陈独秀《文学革命论》

（1）1917年2月号《新青年》上，陈独秀发表《文学革命论》，表明了坚定的文学革命立场，文中提出“三大主义”作为“文学革命”的征战目标：“曰推倒雕琢阿谀的贵族文学，建设平易的抒情的平民文学，曰推倒陈腐铺张的古典文学，建设新鲜的立诚的写实文学，曰推倒迂晦的艰涩的山林文学，建设明了的通俗的社会文学”。（2）陈独秀从内容到形式对封建旧文学持批判否定态度，从启蒙角度抨击旧文学与“阿谀夸张，虚伪迂阔之国民性”互为因果，主张已“革新文学“作为革新政治，改造社会之途。 5 胡适《文学改良刍议》

（1）1917年1月胡适在《新青年》发表《文学改良刍议》，从“一时代有一时代之文学”的文学进化论角度，认为文言文作为一种文学工具已丧失活力，中国文学要适应现代社会必须进行语体革新，废文言而倡白话。（2）他提出文学改良应从八事着手，即：须言之有物，不模仿古人，

须讲求文法，不作无病呻吟，务去滥调套语，不用典，不讲对仗，不避俗字俗语。（3）此八事从不同角度针砭了旧文坛复古主义和形式主义流弊，粗浅触及了文学内容与形式的关系，文学的时代性与社会性及语言变革等问题，初步阐明了新文学的要求与推行白话语体文的立场。（4）胡适在文中提出要确认白话文学在中国文学史上的正宗地位，宣称白话文取替文言文以建设新文学是历史发展的必然趋势，此文是文学革命的发难之作，有突出贡献。 6 钱玄同与刘半农的双簧信

胡适，陈独秀的文学革命主张提出后，得到钱，刘等人的响应，钱在致《新青年》的信中从语言文字进化角度说明白话文取替文言文势在必行，指斥拟古的骈文和散文为“选学妖孽，桐城谬种”，刘发表《我之文学改良观》提出改革韵文，散文使用标点符号等意见，但在思想禁锢的“无声的中国”一时未引起广泛的社会反响，发难者们甚至有些寂寞，于是钱和刘在《新青年》发表了“双簧信”，即由钱玄同化名王敬轩给《新青年》写信，模仿旧文人口吻，将他们反对新文学与白话文的种种观点言论加以汇集，然后由刘半农写复信逐一辩驳，因而引起广泛的社会注意。 7 对黑幕小说与鸳鸯蝴蝶派的批判

文学革命先驱把批判“黑幕派”和“鸳蝴派”以及旧戏曲作为一场硬仗来打，周作人写了《论黑幕》剖析了晚清以来那种专门泼污水揭阴私的“黑幕小说”的社会根源，指出其与复辟思潮同气相求的本质。钱玄同指出当时黑幕小说的提倡是北洋军阀政府以“复古”达到“愚民”的一种手段。沈雁冰在《自然主义与中国现代小说》等文章中指出“鸳蝴派”思想上的一个最大错误是游戏的消遣的金钱主义的文学观念”。鲁迅写了《关于“小说世界”》等文，指出鸳蝴派借白话和通俗刊物流布，不过是“旧文化小说”的“异样的挣扎”！ 8 林蔡之争

文学革命为新文化运动激流裹挟而下，虽遭旧文学势力反抗，但保守主义的声音相对较微弱，最初只有林琴南出来正面迎击文学革命，这位古文家在晚清曾用古文翻译大量外国小说，如今他极力反对以白话文取替文言文，写了《论古文白话文之消长》《致蔡鹤卿太史书》，对白话文运动大张挞伐，攻击北大新派人物“覆孔孟，铲伦常”“尽反常轨，侈为不经之谈”，北大校长在致林琴南的公开信中重申“循思想自由原则，取兼容并包主义”，李大钊鲁迅也发文谴责“国粹家”历史倒退行为，《新青年》将林琴南含沙射影诅咒文学革命领袖的小说《荆生》全文转载，逐句批驳，林代表的守旧派对新文学的反攻并无理论力度，只停留在人身攻击和政治要挟层面，反而激起了新文学阵线义无反顾的抗争。 9 《学衡》派

以1922年9月在南京创刊的大型学术性杂志《学衡》而得名。其同仁梅光迪，胡先马肃，吴宓曾留学美国，寝馈西洋文学，受当时带保守和清教色彩的新人文主义影响。他们试图以学理立言，在中外文化比较中坚持一个宗旨“昌明国粹，融化新知”，着手整理研究和维持传统文化，对新文化和新文学运动某些偏激弊病不无中肯批评，但保守立场使他们看不清历史变革趋势，梅写有《评提倡新文化者》，吴《论新文化运动》，胡《评“尝试集”》，基本点是否定文化与文学转型的突变形式。鲁迅发表《估学衡》以揭破此派“学贯中西”姿态下的窘迫，此外，许多拥护者写文迎击批驳“学衡派”的保守立场。 10 甲寅派

1925年北洋政府司法与教育总长的章士钊复刊了《甲寅》周刊，发表《评新文学运动》，试图从逻辑学，语言学，文化史等角度论争白话文不能取替文言文，说“吾之国性群德，悉存文言，国

苟不亡，理不可弃”，甚至断定“白话文学”已成强弩之末，重新提倡“读经救国”，新文学阵线全力反击，撰写了许多批判“甲寅派”的文章，从不同角度批驳了甲寅派阻挡新思潮的本质。 11 易卜生主义

1918年，《新青年》第四卷第六号破天荒出了一期《易卜生专号》，发表《娜拉》《国民公敌》等三篇剧作，以反传统反专制，提倡个性自由，妇女解放为宗旨，和五四精神吻合。在五四运动高潮中，译介易卜生作品和宣扬易卜生主义更蔚成风气，易卜生在当时中国引起巨大波澜，青年人狂热喜爱他，五四时许多新文学作者曾仿效他写“问题小说”“问题剧”入手，而转向关注和反映社会现实人生的创作。 12 文学研究会

1921年1月在北京成立，发起人周作人，郑振铎，沈雁冰，王统照，许地山，孙伏园，叶圣陶等12人，后发展为170多人。他们将沈雁冰接编经过革新的《小说月报》作为代用会刊，编印了《文学旬刊》及《诗》《戏剧》月刊，出版“文学研究会丛书”200多种，文学研究会的宗旨是“研究介绍世界文学，整理中国旧文学，创造新文学”，注重文学的社会功利性，被看作是“为人生而艺术”的一派。他们以人生和社会问题为题材，注重对社会黑暗的揭示和灰色人生的诅咒，表现新旧冲突，写法上倾向于19世纪俄国和欧洲的现实主义，也借鉴自然主义，重视并强调实地观察和如实描写。 13 创造社

1921年6月在东京成立，最初成员有郭沫若，张资平，郁达夫，成仿吾，田汉，穆木天，何畏等人，都是当时在日本留学的学生，先后办有《创造》季刊，《创造周报》《创造日》《创造月刊》《洪水》等十余种刊物，他们初期主张“为艺术而艺术”，强调文学必须忠实地表现作者自己“内心的要求”，讲求文学的全与美，推崇文学创作的直觉与灵感，重视文学的美感作用，注重文学表现“时代的使命”，对旧社会“不惜加以猛烈的炮火”，从创作看，创造社的流派特色显著，该社成员作品大都侧重自我表现，带浓厚抒情色彩，直抒胸臆和病态的心理描写成为他们表达内心矛盾和对现实的反抗情绪的主要形式。以1925年为界，分前后两期，后期提倡“表同情于无产阶级”的革命文学。 14 语丝社

1924年11月成立，办有《语丝》周刊，多发表针砭时弊的杂感小品，以倡导这种文体而获“语丝派”之称，主要成员有周作人，钱玄同，林语堂，刘半农，孙伏园，俞平伯等。他们创作的那种着重社会批评与文化批评任意而谈的随笔文体又称“语丝体”。 15 浅草-沉钟社

1922年成立的浅草社办有《浅草》季刊，并在上海《民国日报》副刊中出过《文艺旬刊》，其骨干成员于1929年秋组成沉钟社，办有《沉钟》周刊，半月刊。致力于介绍外国文学，特别是德国浪漫主义文学，创作方面有冯至的诗歌，林如稷，陈炜谟，陈翔鹤的小说，多抒写知识青年的生活和忧郁的情感，富于感伤色彩。 16 新月社

1923年胡适，陈源，徐志摩，闻一多，梁实秋等人在北京发起，原是一个文化社交团体，成员大多曾是旅英美留学生，不久，内部逐渐形成一个诗人群，由此产生新月诗派，1926年4月徐志摩在《晨报》副刊开辟《诗镌》作为他们的代表刊物，宣称“要把创格的新诗当作一件认真事情

做”，他们思想上倾向自由主义，前期新月派提倡新格律诗，因而又称“新格律诗派”，在诗作上有建树的诗人有闻一多，徐志摩，朱湘，孙大雨，饶孟侃。 17 湖畔诗社

以写作爱情诗闻名，成员有冯雪峰，应修人，潘漠华，汪静之四人。1922年4月出版诗歌合集《湖畔》和后来一些诗作，很能代表五四所唤起的一代新人的纯真与热情。 18 历史的文学观念论

文学的历史只是一部文字形式新陈代谢的历史，是“活文学”随时起来代替了“死文学”的历史。文学的生命全靠能用一个时代的活的工具来表现一个时代情感与思想，工具僵化了必然另换新的，这就是“文学革命”。 19 周作人《人的文学》

1918年底发表的《人的文学》，要求新文学必须以人道主义为本，观察研究分析社会“人生诸问题”，尤其是底层人们的“非人的生活”，作家必须以认真严肃而非游戏的态度去描写“非人的生活”，对改造社会持积极态度，而且还要展示“理想的生活”，人道主义具体指个人主义的“人间本位主义”，人的文学是五四时文学的一个中心概念，1919年初又提出“平民文学”概念，是人的文学的具体化，周作人将封建传统的旧文学概括为“贵族的文学”，平民的文学恰是反其道而行之，“文学的精神区别，指它的普遍与否，真挚与否”，周作人的人的文学是以人道主义为本的“为人生的文学”，强调文学是人性的人类的，也是个人的。 20 进化论

胡适文学进化论的理论基础是达尔文的进化论，运用生物进化基本原理审视中国文学的发展，指出文学“随时代而变迁”，所以“一时代有一时代之文学”，胡适的文学进化论是文学革命的核心思想，其思想根源是达尔文的进化论，思想基础是以实验主义为基石的自由思想，进化论高度重视文学形式和语言工具的发展变迁，而且充分强调文学的内容也是社会生活和时代精神的记载。反映时代的社会生活，奠定了新文学的写实主义基础，胡适从文学进化论立场出发，提出了文学革命主张，认为白话文是文言文学的进化，必定优于文言文学从而替代文言文学，成为中国文学的正宗，催生了新文学。 21 小说界革命

1902年由梁启超发起，为把小说与维新革命联系，竭力强调小说的启迪民智的社会功能，认为小说是“文学之上乘”“欲新一国之民，不可不先新一国之小说”，“今曰欲改良群治，必自小说界革命始，欲新民，必自新小说始。” 22 林译小说

古文家林琴南用文言意译的西欧小说，因其早而开风气，因其对世界小说的大量输人而引发读者对中国小说正宗位置的首肯，从鲁迅到钱钟书，现代小说家先通过它来了解世界，它为20世纪中国小说创作准备了作家和读者，功不可没。 23 问题小说

中国现代小说发展进程中第一个潮流，出现在1919年下半年到1922年间，代表作家有冰心，许地山，叶圣陶，庐隐，王统照，他们以五四新文化作为参照，重新思考社会人生问题，并通过小说的形式加以艺术的表现，文学研究会作家的问题小说广泛涉及婚恋，教育，就业，家庭，妇女，儿童等问题，作家们对社会弊端的敏锐感悟使五四文学具备了强烈的启蒙色彩和理性批判精

神，不足之处是由于急于要表达作者对现实的批判和对人生的思考，社会功利倾斜使其不免带有观念化与抽象化陋病，人物形象被社会问题冲淡，削弱了作品的审美价值，代表作有冰心的《两个家庭》《斯人独憔悴》。 24 叶圣陶《隔膜》《火灾》

1919-1923年间，他发表了40多篇短篇小说，收入《隔膜》《火灾》中，其中反映小市民智识分子灰色生活的题材占三分之二，描写城镇小市民生活的作品，不属小知识分子的自我表现，是 采取冷静批判的立场，着重揭示小市民精神状态，标志叶圣陶风格逐渐成熟的前期代表作是《潘先生在难中》。《隔膜》写封建宗法制度下人与人之间关系的“隔膜”，正面展开了人的精神上的相互隔绝，却不不得虚伪地无聊地互相敷衍的痛苦。 25 鲁迅对乡土文学的定义

他在《中国新文学大系·小说二集·序》中指出“凡在北京用笔写出他的胸臆的人们，无论他自称用主观或客观，其实往往是乡土文学，从北京这方面说，则是侨寓文学的作者”。他们的作品大都是“回忆故乡的”“因此也只见隐现着乡愁”。 26 乡土小说及乡土文学

乡土小说是指靠回忆重组来描写故乡农村的生活，带有浓重的乡土气息和地方色彩的小说。乡土文学的出现源于鲁迅的《故乡》，20年代，现代文坛出现了一批比较接近农村的年轻作家，其创作受鲁迅影响，以农村生活为题材，以农民疾苦为主要内容，形成所谓“乡土文学”。代表作家有鲁彦，许杰，彭家煌，许钦文，王任叔，台静农，乡土文学是在“为人生”文学主张影响和发展下出现的，这些寓局京沪大都市的游子，目击现代文明与宗法农村的差异，在鲁迅“改造国民性”的启迪下，带着对童年和故乡的回忆，用隐含着乡愁的笔触，将“乡间的死生泥土气息移在纸上”，显示了鲜明的地方色彩，从总体上呈现出较自觉可贵的民族化追求，开创了现代文学史上堪称一大创作潮流的风气，代表作：彭《怂恿》，王《疲惫者》，许钦文《疯妇》，台《地之子》。 27 自叙传

自叙传抒情小说，是中国现代抒情小说的最初体式，作者多集中于创造社，其成员在日本留学期间较多地接受了19世纪欧洲浪漫主义文学和近代日本私小说的影响，于是强调“本着内心的要求，从事于文艺活动”。主张再现作家自己的生活及心境，减弱对外部事件的描写，而侧重于作家心境大胆暴露，包括暴露个人私生活中的灵与肉的冲突以及变态性心理作为向一切旧道德礼教挑战的艺术手段，自叙传作为一股创作潮流是从郁达夫1921年出版的《沉沦》小说集开始的。 28 零余者

郁达夫小说用抒情方式塑造出了真实感人的抒情主人公形象，他们大都是“零余者”：即五四时期一部分歧路彷徨的知识青年，他们是遭受社会挤压而无力把握自己命运的小人物，是被压迫被损害的弱者，这些零余者同现实社会势不两立，宁愿穷困自我，也不愿与黑暗势力同流合污，他们痛骂世道浇离，或以种种变态行为以示反抗，郁达夫的零余者形象实际上是对自己精神困境的一种自述，并经过拷问自己来探索五四知识分子的精神世界。 29 庐隐的感伤小说

用哀伤笔调叙写五四一代青年复杂的感情世界，尤其表现一代青年女性追求民主解放和爱情幸福，最后却只能尝到苦果的实际情景，《海滨故人》标示她转向郁达夫式的自叙传体写作，加上女性作家纤微细腻的心理笔致，个人气质上的感伤色调，很快成为了主观浪漫的“庐隐风格“。她的抒情性叙述不事雕饰，激切直露，单调少含蓄，叹句大量运用增强了叙事的情感容量，削弱了小说

66 爱美剧

五四运动后兴起的非职业戏剧运动，简称“爱美剧”，即业余戏剧，爱美是AMATEUR的音译，宣言是“以非营业的性质，提倡艺术的新剧为宗旨”，1921年1月，汪优游在五四新思潮推动下，针对文明戏商业化，首次提出脱离资本家的束缚，仿西洋组织一个非营业性的独立剧团的设想。陈大悲著《爱美的戏剧》引起社会反响，爱美剧取代了没落的文明戏，成为20年代初中国话剧活动主流，以学生为主体，中心在北京上海，它是现代话剧在中国舞台的最初尝试，在批判文明戏基础上，介绍西方戏剧学说与方法，对话剧进行革新，是文明向现代话剧过渡的产物。从理论上使新的戏剧观念进一步完善具体化，主张“教化的娱乐”。 67 小剧场运动

起源于19世纪末法国“自由剧场”的艺术实验。以后风行于英德俄美日，这是一次以易卜生为代表的现实主义，自然主义戏剧，取代在西方占主导地位的古典主义与浪漫主义戏剧的革新运动，它揭开了西方现代戏剧帷幕，在戏剧观念及文学导演表演舞美等方面进行新探索，中国的小剧场运动倡导主要集中在两个方面：（1）建立不同于文明新戏的新的话剧体制，使中国话剧走上正规化，专门化，科学化道路。核心是以“导演制”取代“明星制”。（2）提出并建立了一整套新的戏剧美学原则与表演体系和模式，即19世纪法国戏剧家创造的“第四堵墙”理论。 68 第四堵墙

由19世纪法国自然主义戏剧家创造，强调再现人生真相，自然的生活原态：“舞台上的生活正如你透过一垛墙壁看到人家屋里那样”，戏剧的最高目的是创造“舞台的幻觉”，舞台美术追求逼真的生活化效果，演员表演要求生活在舞台创造情境中，不与观众交流，追求像生活片断般的自然。 69 洪深《赵阎王》

着眼于社会意义，写人物复杂性格，是为揭露军阀罪恶，对受迫害民众与作恶的士兵表同情而创作的，剧中赵大具有“做坏事嫌好，做好事又嫌坏”的复杂个性，后半部分作者袭用美国现代剧作家奥尼尔《琼斯王》的艺术手法，由于带明显仿效印记又不合乎中国观众欣赏习惯，因而未引起反响，但洪深从非现实主义流派中汲取艺术营养，具开创意义。 70 南国社

1923年成立于上海，领导人田汉，先是创办《南国》半月刊，发表《获虎之夜》，后办《南国特刊》，南国电影剧社，南国艺术学院，难过社开展话剧创作主要在1928-1929年，全部公演田汉的《古潭里的声音》《苏州夜话》《湖上的悲剧》《名优之死》《南归》。南国社发展了五四时期爱美剧，他们对黑暗现实的反抗带有伤感和浪漫色彩，在中国话剧史上起承前启后的作用。 71 “革命文学”的倡导

1928年1月，全部又共产党员作家组成的太阳社创办《太阳》月刊，由蒋光慈，钱杏邨主持，创造社新成员李初梨，冯乃超等主持《文化批判》创刊，同月出版创造社另一刊物《创造月刊》第一卷第8号显出了“突变”，这些刊物在上海共同倡导“革命文学”。 72 普罗文学

1928-1930年革命文学初期，是普罗文学阶段。创造社太阳社作家是它的主要作者，它反映了北伐大革命时期和革命失败后的某些社会现实，描写了工农生活和斗争，表现了小资产阶级革命家在革命低潮时白色恐怖的心态，作品很多，具有强烈的革命气息，一时风靡文坛。产生很大社会影响，但它也存在严重缺陷，错误倾向是“革命的浪漫蒂克”，把残酷的现实斗争理想化，浪漫

蒂克化，图解左倾盲动的政策偏向未得以清算，成功作品不多，代表作家有蒋光慈《短裤党》《菊芬》。

73 民族主义文艺运动

1930年3月左翼的成立引起国民党宣传部门的恐慌，于是由潘公展，朱应鹏，召集王平陵，黄震遐，范争波，傅彦长等发动了“民族主义文艺运动”，出版《前锋周报》《前锋月刊》，在宣言中提出要铲除“多型的文艺意识”，统一于民族主义的中心意识，虽凭政权力量在各地办有十多个刊物，却未形成中心理论，未出现像样作品，只有黄震遐诗剧《黄人之血》，小说《国门之路》这种政治宣传品。 74 后期创造社

1925年后，随着革命形式发展，创造社作家分化，提倡革命文学，并投入革命浪潮，大革命失败后分化加剧，部分作家退出，郁达夫因与个别成员意见不合也退出了，又另加入了一些新成员，如冯乃超，李初梨，彭康等，1928年1月，他们创刊《文化批评》同月出版《创造月刊》，1929年创造社被国民党查封。 75 太阳社

1928年1月在上海成立，主要成员有蒋光慈，钱杏邨，洪灵非，孟超，全是共产党员。他们要求光明，要求新的人生，努力创造出表现社会生活的新文艺，同时创办《太阳》月刊，积极倡导无产阶级革命文学运动，左联成立后，该社自行解散。 76 左联

1930年3月2日在上海成立中国左翼作家联盟，发起人有鲁迅，沈端先，冯乃超。鲁迅在成立会上作了《对于左翼作家联盟的意见》演讲，是其纲领，“左联”的成立形成了较广泛的革命文学统一战线，推动了左翼文艺运动迅猛发展，左翼文学粉碎了国民党文化围剿，左联十分重视理论批评，开展马克思主义文艺理论传播和文艺大众化运动，文学创作十分繁荣，注重培养青年文学作者，代表作家有蒋光慈，柔石，殷夫，叶紫。不足在于思想上存在左的错误。理论上存在教条主义，组织工作方面存在关门主义和分派主义倾向，文学创作上作品存在严重公式化，概念化问题。

77 鲁迅《对于左翼作家联盟的意见》

总结了革命文学倡导过程中的经验教训，针对某些革命作家盲目乐观心态，批评“不明白革命的实际情形”“不明白革命是痛苦，其中也必然混有污秽和血”的“浪漫”，他指出如果不正视现实，只抱着罗曼蒂克的幻想，“无论怎样的激烈，左都是容易办到的，然而一碰到实际，即可要撞碎”。左翼作家是很容易成为右翼作家的。 78 左联的代表刊物

《拓荒者》《萌芽月刊》《北斗》《文学周报》《文学导报》《文学》半月刊，另外还改组了《大众文艺》《现代小说》《文艺新闻》等期刊。 79 文艺大众化运动

左联成立后设立文艺大众化研究会，于1931年11月在《中国无产阶级革命文学的新任务》左联执委会决议中，规定“文学的大众化是建设无产阶级革命文学的”第一个重大的问题。大众化问题成为左翼文学理论的焦点之一，三次规模较大的文艺大众化讨论：第一次是1930年春左联成立后，第二次是1931-1932年，这两次着重讨论了文艺大众化的意义，和旧形式的采用，提出

大众语与文字拉丁化的问题。鲁迅在《论新旧形式的采用》中的“拿来主义”是文艺大众化在理论上的重要收获。 80 唯物辩证法创作方法

由拉普提出，于1930年11月国际革命作家代表大会所确认，强调世界观对创作直线式的决定作用，完全用哲学方法或世界观取代艺术方法，认为作品成功关键在于通过具体人物和生活描写将唯物辩证法体现出来，那么图解政治概念就是合理的。 81 刘西渭《咀华集》

刘西渭是李健吾的笔名，他是能容纳理解不同艺术个性的作家。他的批评集《咀华集》所评论的对象包含了政治倾向和艺术流别彼此不同的作家：曹禺，卞之琳，沈从文，废名，夏衍，萧军，叶紫。

82 社会剖析小说

以茅盾为首，依靠理性分析开拓形象思维深度广度的创作方法。从典型环境中解释并塑造典型人物，在戏剧性强的情节中突现人物性格及成长史的写法，渐成为左翼文学公认的主流，影响深远。其特点是表现时代斗争的重大题材，另有沙汀，吴组缃等人跟随茅盾如此创作。 83 《蚀》三部曲

写于1927-1928年，以广阔场面宏大气势真实迅速地反映了刚过去的大革命的历史及失败后的社会心理，三部曲第一部《幻灭》：静女士怀着小资产阶级天真幻想向往革命身临革命实际，幻想破灭由失望空虚而退出革命，回到个人恋爱小天地，《动摇》：知识分子方罗兰身处革命与反革命势力冲突中，不敢打击敌人也不敢依靠工农，在动摇妥协中葬送了自己和革命。《追求》：男男女女在大革命失败后，看不见光明与希望又不愿苟活沉沦，只能盲目挣扎而终不免失败，《蚀》从小资产阶级知识分子心灵历程角度反映大革命，不回避历史教训，显示了茅盾对革命的认识和现实主义精神。 84 两类形象系列

民族资本家和时代新女性。（1）民族资本家包括：《霜叶红似二月花》中的轮船老板王伯申，《子夜》中吴孙甫，《第一阶段的故事》中的何耀先，《清明前后》林永清夫妇。（2）时代新女性又分为两型，静女士，方太太属于同型，慧女士，孙舞阳，章秋柳属于同型。前一型和谐匀称有东方女性之美，后一型热烈狂欢，从道德伦理观，生活追求到性格都异于传统东方女性，是受欧风美雨思潮产生的西方型女性，也是中国现代社会出现的新人。 85 农村三部曲

短篇小说《春蚕》《秋收》《残冬》，具有鲜明的三十年代特征。 86 作家论

茅盾为五四时代他的同辈作家所写的《鲁迅论》《冰心论》《徐志摩论》《落花生论》等作家论，其他评价叶圣陶，王统照，庐隐等的文字及《中国新文学大系·小说一集·导言》更是用历史唯物主义观点进行作家作品评论和文学史研究的最初成功尝试，为中国马克思主义文艺批评的建立和扩大马克思主义批评的影响做出了杰出贡献。 87《四世同堂》

老舍40年代最主要的长篇小说。

描写抗日战争，揭露控诉日本军国主义暴行，讴歌中国人伟大爱国精神，以祁家四世同堂为主线，辅之以小羊圈胡同各色人物的荣辱浮沉生死存亡，记叙了北平沦陷后的畸形世态，形象地描摹了日寇铁蹄下广大平民的悲惨遭遇，心灵震撼和反抗斗争，刻画了一系列栩栩如生的艺术形象，史诗般展现了第二次世界大战期间中国人与世界人民一道反法西斯的历程及生活画卷，可歌可泣，气度恢宏，荡气回肠，是一步感人至深的现实主义杰作。 88 京味小说

老舍是京味小说源头，京味作为一种风格现象，包括作家对北京特有风韵特具的人文景观的展示及展示中注入的文化趣味，京味首先表现为取材的特色，其次是对北京文化心理结构的揭示，再次是创造性运用北京市民俗白浅易的口语，最后是带有北京市民文化烙印的幽默和趣味。 89 巴金《爱情三部曲》

由《雾》《雨》《电》三部中篇合成，写革命，恋爱，写小资产阶级的反抗追求和苦闷，可说是《灭亡》《新生》主题的延续，不同在于它更生动更真实地展现了一群知识青年的各种思想性格，如近似雾一样的性格的“多余人”周如水，势利堕落的洋派青年张小川，不满现实又找不到出路的病态人物吴仁民，还有纯洁美丽坚强冷静的“近乎健全的女性”李佩珠，在《电》里，巴金用了不同以往的明快调子和诗意笔触多面展示佩珠的品质，在她身上倾注爱和理想，爱情三部曲写到了各种不同类型的青年，使当时的青年读者读出一种同一代人的心境，思考不同的生活道路。 90 《激流三部曲》

《家》写成于1931年，最初题名为《激流》，1938年和1940年巴金顺着《家》的情节发展线索，写了《春》《秋》。这三部长篇合称《激流三部曲》。三部小说一开始并无总体构思，写作时间间隔长，每部各有其独立结构，但写作中兼顾到各部相互关照，是整体统一的长篇系列。 91《家》为代表的青春型创作

那由真诚热烈的心里唱出的青春之歌，特别能唤起青年人的共鸣，《家》只求与青年读者情绪沟通，不求深刻隽永，倾向单纯，热情，坦率，以情动人，情感汪洋肆意，语言流水行云，虽有时少锤炼，不耐咀嚼，整体上却有一种冲击力，渗透读者内心。 92 平民史诗

《寒夜》感人肺腑，是平民史诗，是战争年代普通知识分子苦难生活的真实图景，是发自小人物内心的真实愤慨，用笔更为冷静，注重发掘人物内心冲突，小说构思匠心独具，意境凄凉，增强了悲剧效果，使人自觉联想到作品所要暴露的黑暗冷酷的社会。 93 华汉地泉三部曲及重版序

阳翰笙长篇《地泉》（《深入》《转换》《复兴》三部曲），反映了大革命后从农村到城市，从农民，知识分子到工人的激烈变化，从政治观念生发故事，缺乏文学描述。1932年重版时，由瞿秋白，郑怕奇，茅盾，钱杏邨与作者自己分别写了五个序言，对这种充满“革命浪漫迪克”文学从各自角度进行了历史批判性总结，显示了作家认识上的进步，提出新兴文学应唾弃概念化公式化弊病，否定将人物描写变成时代精神号筒的简单化写法，坚决走向”唯物辩证法创作方法“。 94 革命的浪漫蒂克

在无产阶级革命文学运动倡导时期，创作方面存在幼稚倾向，其中突出的是“革命浪漫蒂克”情调，在思想意识上流露出小资产阶级的狂热性和感伤情绪，在艺术方

法上带有公式化概念弱点，作品有华汉的《复兴》，蒋光慈的《短裤党》，这一现象受到鲁迅的批评，而后引起革命作家注意，像张天翼，丁玲，艾芜，沙汀等，

不再把作品作为政治概念的图解，而是从生活出发，以真实反映现实，来激发人们批判和改造旧世界的热情，从而提高了革命文学作品的思想艺术水平。 95 革命+恋爱小说

英雄儿女的革命+恋爱，是普罗文学作品的重要内容，一时成为流行。一方面反映了大革命前后青年知识分子面临个人与革命冲突的普遍问题，其中孕育了30年代

知识新人的最初形象，另一方面，也暴露出某种对生活片面的理解与表达，但它曾影响了一代青年走向革命道路，说明它和时代节拍，即便是带有浓重理念痕迹的 故事与人物也能投合一部分知识青年兴奋追求光明的共同心理。 96 左联青年作家小说

左联青年作家的涌现标志着现代文学在创作上真正结束了革命文学时代而向前迈进。丁玲《水》，张天翼《二十一个》，沙汀《法律外的航线》曾称为“新写实主

义”势头。他们扫除了概念化描写身边琐事风气，造成左联文学崭新地位，逐渐摆脱了“唯物辩证法创作方法”，力图把政治倾向性与艺术真实性结合，以革命现实

主义创作方法塑造人物典型，注重环境典型化，体现独特生活藏量，语言储备与艺术个性造成小说风格多样化。 97 东北作家群

九一八事变后，从东北流亡到上海北平等地的一些青年作家，如萧红，萧军，端木蕻良，舒群，骆宾基，白朗等人，形成于30年代中期，他们有的未加入左联，但

创作实际上构成左联文学的一部分，他们开了抗日文学先声，第一次把作家的心血与东北广袤的黑土，铁蹄下的不屈人民，茂草高粱搅成一团，以一种浓郁的眷恋

乡土的爱国主义情绪和粗犷的地方风格令人感奋，他们富于激情，以萧红为代表。 98 大河小说

李颉人从1935-1937年间，写了连续性历史长篇小说《死水微澜》，《暴风雨前》《大波》，以四川为背景，描写甲午战争到辛亥革命前后二十年间广阔的社会图 画，具有宏伟构架与深广度，人称大河小说。 99 京派

30年代一个独特的文学流派，主要成员有周作人，废名，沈从文，李健吾，朱光潜，因其远离于当时政治中心南京和文化中心上海而活跃于北方的京派作家，它的

基础是文学研究会未曾南下的分子，它的基本特征是关注人生。但和政治斗争保持距离，强调艺术的独特品格，讲求“纯正的文学趣味”，以表现“乡村中国”为主要

152 《马凡陀山歌》

袁水拍

的《马凡陀山歌》，受广大学生，市民欢迎，诗人把握住小市民情绪，把其日常生活中的牢骚引向反帝反国民党政权的总的革命目标，对其精神弱点给与嘲

讽，显示出诗人的革命立场，艺术上融入鲁迅杂文笔法，除大量运用漫画式夸张外，常用怪诞手法，批判锋芒直指“发了昏”的反动统治者，还大量运用了通俗的民

间语汇与歌谣形式，诗人的认识与实践，反映了毛《讲话》对国统区诗创作的影响。 153 西南联大诗人群

遥远的西南一角昆明，大后方最高学府西南联大，现代新诗的前辈诗人——早期白话诗人兼诗歌理论家朱自清，新月派领袖闻一多，现代派诗人中坚，“汉园三诗人

”中的卞之琳，李广田，都汇合在此，还特聘英国现代派文学理论家与诗人威廉·燕卜逊 任教，在他们周围聚集着一批热情的，才华洋溢的年轻人：穆旦， 郑敏，杜

运燮 ，袁可嘉，俞铭传，赵瑞蕻等，他们中许多人后来成了“中国新诗派”的佼佼者，直到世纪末的诗坛还回荡余响，是历史机遇把中国新诗史上的代表集中于这

简陋而丰富，狭小而广阔的天地里，成名不成名，成型未成型的诗人一起进入了人生，艺术道路难得少遇的“沉潜”状态。 154 40年代的诸家诗论

师生们系统总结了新诗发展的历史经验：朱自清《新诗杂话》，李广田《诗的艺术》是其中最重要的成果，他们的艺术探讨的触角既伸向中国古代诗歌传统，又开 展了对西方文学经典的学习与研究。 155 中国新诗派

即九叶诗派，抗战后期和解放战争时期一个具有现代主义倾向的诗歌流派，主要成员有辛笛，穆旦，陈敬容，杜运燮等九人，主要刊物有《诗创造》，《中国新诗

》，强调反映现实与挖掘内心统一，诗作视野开阔，具有强烈的时代感历史感和现实精神，在艺术上自觉追求现实主义与现代派结合，注重在诗歌中营造新颖奇特

的意象和境界，他们承接了中国新诗现代主义传统，为新诗发展做出了贡献。 156 新诗戏剧化

新诗派诗人强调“从抒情的进展到戏剧的”，其依据是“现代文化的日趋复杂，现代人生的日趋丰富直线的运用显然已不足应付这个奇异的现代世界”，必须“放弃原来

的直线倾泻，而采取曲线的戏剧的发展”，由此产生“现代诗”定义——“现代化的诗是辩证的，包含的，戏剧的，复杂的，创造的，有机的，现代的”。 157 解放区“诗的歌谣化”

一 和新歌谣一样，“颂歌”唱革命带来的新思想，新生活，个唱革命政党政权领袖与军队，成为新诗主要内容与体式，二 抒发个人感情被视为小资产阶级情调，由

此导致诗人主体消失，诗人成为大众代言人，和民谣一样，表现群体的思想感情，三 导致“抒情的放逐”，趋向于群众斗争与劳动生活的如实描写与具体叙述“，四

追求语言的朴实易懂，大量采用口语土语入诗，以普遍不识字的工农兵能听懂为新诗通俗化的标准，五 尽量吸收借用民谣的形象原型，体式，表现手法，韵律与语 言，追求自然自由又富有节奏感的音乐效果。 158 《王贵与李香香》

李季的《王贵与李香香》堪称这一时期歌谣体新诗创作代表作，这首长诗以”公元一九三0年，有一件伤心事出在三边”为开篇，追求陕北民间说书的叙述语调，第

一部“崔二爷收租”“王贵搅工”特别是“掏野菜”转借了陕北民歌素材，还用了本土本色的比与兴，第二部从“闹革命”到“自由结婚”，将民间爱情叙事纳入革命叙事，

第三部“崔二爷回来了”戏剧性情节急转，受尽磨难，难中见忠贞，最后团圆，有情人终成眷属，这些无一不是对民间传统戏曲歌谣故事为原型的一个变体，融入了

革命意识诗人将民间歌谣戏曲情人历难而团圆的模式创造性地转化为“在革命的考验中成长为新人”的革命诗歌新模式，在形式上采用陕北民歌信天游格式，这部长

诗一方面可看作是民间文学与农民文化对现代新诗的一种渗透与改造，另一方面是利用民间形式进行革命宣传启蒙教育的一个尝试，对以后新诗发展产生深远影响 159 《漳河水》

阮章竞的《漳河水》写于1949年，是一个新突破，是用民歌体反映更为复杂的现实生活的一个新尝试，同时写了荷荷，苓苓，紫金英三个妇女不同的婚嫁遭遇，

三条故事线索平行，交错发展，在更为广阔的背景下展现了妇女解放的时代主题的丰富性与复杂性，在艺术表现上借用了漳河地区流行的多种民歌，小曲，杂采成 章，自由灵活，富于变化。 160 《野草》杂文作家群

在国统区艰苦环境下，坚持鲁迅杂文传统，围绕文学杂志《野草》而形成以聂，秦似，夏衍等为代表的杂文作家群，《野草》1940年创刊于桂林，后迁香港改月

刊为旬刊，期间出过“野草丛书”13种，聂结集《历史的奥秘》《蛇与塔》《早配记》《血书》，主题是抨击腐朽事物与黑暗现实之外，批判旧的伦理道德，力求改

变中国人精神面貌。好用反语达到讽刺，其杂文多有冷嘲风格，他学习鲁迅笔法，善于接过论证的悖谬之论加以剖析驳难，寓庄于谐，蕴怒于嘲，平易质朴中见深

沉，名篇有《我若为王》。秦似也是鲁迅的后学，其杂文用广博的生活与历史知识做基础厚积薄发，舒缓有致，文化气息浓重， 161 上海孤岛杂文创作风气

1937-1941年，诸多报刊发表杂文，以《鲁迅风》《文汇报》副刊《世纪风》影响最大，由于孤岛特殊的政治地域氛围，其写作更具现实批判性，更真切痛快，唐

弢，具有鲁迅风致，杂文集《劳薪集》《识小录》《长短书》，其作尖锐泼辣富于批判性，一切社会病毒尽在扫荡之列，侧重从历史角度发掘社会病源，善于勾画

世相，注重形象性，巴人杂文更多是对敌伪汉奸的挞伐，以简约之笔勾画各种社会脸谱，风格尖锐泼辣，著有《窄木集》，周木斋多写思辨性杂文，对社会现象的

评论中，发微知著，有《消长集》。此外还有柯灵《市楼独唱》。阿英《月剑腥集》，孔另境《秋窗集》都是孤岛杂文的重要收获。 162 新秧歌剧

1943年

鲁艺秧歌13人的演出采用了民间秧歌，花鼓，小车，旱船，高跷等老百姓喜闻乐见的形式，最受欢迎的是新秧歌剧《兄妹开荒》，具有猥亵趣味的民间秧

歌小调中注入了“自力更生大生产”时代内容。略具戏剧形态，农民群众感到亲切又陌生，喜欢看，干部及知识分子也感到一种来自生活的清新气息，在鲁艺带动下

，1943年春节热火朝天，各地展开新秧歌运动，出现了《夫妻识字》《牛永贵挂彩》《惯匪周子山》《一朵红花》等新秧歌剧。它是《讲话》精神在文艺上的最

初成绩，是一种反映阶级斗争生产斗争新内容，熔戏剧音乐舞蹈与一炉的小型广场歌舞剧。 163 新歌剧

在秧歌运动影响下创造的新歌剧，融会了西洋歌剧的形式，发挥了其善于抒情的特长，精心设计了脍炙人口的抒情唱段，如《北风吹》《扎头绳》《扑不灭的火》

等，丰富了艺术表现力，同时又不拘于西洋歌剧只唱不说的框框，参照传统戏曲手法，适当安排剧中人物道白，使剧情进展更明快晓畅，适合农民欣赏，创造性地

吸收了民族民间音乐素材同时，在歌剧音乐的戏剧性与性格化方面做了大胆尝试，既区别于中国古典戏曲，又区别于西洋歌剧，是在民族文化基础上广泛吸收各种

营养而建起的综合戏剧，诗歌，音乐，舞蹈，美术为一体的音乐戏剧形式。代表剧作《白毛女》《赤叶河》《刘胡兰》。《白毛女》是现代民族歌剧的奠基之作。 164 广场戏剧

从大城市走向街头，村镇，以至战地“广场”，将戏剧“政治宣传，鼓动，教化”功能推向极致，削弱其商业性与娱乐功能，主题简单明了，通俗易懂，情节集中 ，演

出灵活，最显特色的是演出形式，有街头剧，广场剧，茶馆剧，游行剧，活报剧，谐剧等，最鲜明特色是打破了舞台与观众之间的“墙”，使观众参与到戏剧中，整

个广场成了一个剧场，不仅演员与观众之间，连观众与观众之间也产生了心灵感应与情感交流，它的演出，是戏剧政治教化与宣泄功能的统一 。 165 抗战时期历史剧创作潮

历史剧兴起繁荣与抗日战争民族主义情绪高潮直接联系，抗战进入相持阶段。“中国向何处去”成为全民族关注与探索的问题，围绕这一中心，出现“重新认识与研

究民族历史与文化”的思潮，戏剧领域历史剧创作高潮正是在这样的思想文化背景下出现。现实原因是由于在国民党法西斯统治下，剧作家失去了公开抨击时弊的

自由，只有采用历史题材，借古讽今，借古喻今，具有强烈的现实的政治功利性，借历史的“人”来表现现实“人”的思想感情心理，集中于政治意识，现实政治提出

的“坚持抗战，反对投降，坚持团结，反对分裂，坚持进步，反对倒退”成为这一时期历史剧创作的总主题，郭沫若《虎符》，阳翰笙《天国春秋》，欧阳予倩《忠

王李秀成》，阿英《碧血花》，于伶《大明英烈传》。一起构成了现代戏剧史上历史剧创作高峰。

166 40年代讽刺喜剧创作潮

随着时代发展，讽刺对象越来越集中于反动统治者，剧作家有了历史意识，站在新时代历史高度，俯视黑暗现实中社会与人的丑类，只能以辛辣的嘲弄对待这些笨

头笨脑的傻瓜，而不可能夹杂其他审美情感。于是出现了纯粹的喜剧——政治批判性极强烈的喜剧，同时又是以宣泄情感为主的，艺术上相对粗糙的喜剧，有的近

乎闹剧，在整个抗战戏剧中，始终存在这样一条喜剧艺术自身发展的历史线索，形成一股最后成为时代戏剧主潮的喜剧创作潮流。 167 世态喜剧

袁俊《小城故事》《边城故事》《山城故事》及《美国总统号》，王文显《委曲求全》，杨绛《称心如意》《弄假成真》。上述喜剧是世态喜剧，表现“勾心斗角

的丑态”，从欧洲情节剧中吸收戏剧结构技巧，台词俏皮幽默，剧中人物“游离的态度”“客气的恶嘲”。

168 有关《芳草天涯》的讨论

抗战期间，夏衍的《芳草天涯》具有“史”价值地位，这是夏衍第三次艺术冒险，他试图突破前有的政治主题创作模式，深入到男女关系领域，从爱情主题去描写他

珍爱的对象——大时代中国现代知识分子内心深处：苦闷，矛盾，挣扎，追求。观察表现角度从政治转向伦理道德，《芳草天涯》是对革命的习惯势力，对已僵化

的文学模式的一次大胆挑战，，它否定了那个制造“愚蠢和悲愁”的社会与时代。

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