《艺用解剖学》教学大纲

《解剖》教学大纲

课程编号： 课程英文名称：

课程类别：专业教育课 课程性质：专业必修课

学分： 总学时：42 理论学时： 7 实验学时：35 开课对象：14级艺术设计本科 开课分院、系：艺术设计分院

一、课程的性质、目的和任务 人体美是自然美中最为复杂、完美的一种形式。研究人体造型可以使学生获得造型艺术中的专业知识，艺用解剖学历来是画家们必须掌握的一门基础学科。 本课程是美术学专业必修的解剖学课程，通过研究艺用人体解剖学的基本方法和主要原理，临摹解剖教学参考资料，进行解剖标本、模型，及人体写生训练，使学生熟悉人体解剖结构和理论，把握人体和人物造型的基本方法和技巧，为今后的艺术发展奠定基础。 二、先修课程及预备知识 绘画基础 素描 色彩

三、 课程内容和基本要求、建议学时分配

1、了解和掌握艺用人体解剖学的基本方法和主要原理。 1课时 [1] 人体形态功能与基础结构 [2] 人体外形的划分与段落组合 [3] 人体结构的形式因素—几何形体

2、临摹解剖教学资料，进行解剖标本、模型及人体写生训练，研究和熟悉人体解剖——骨骼和肌肉的基本结构。 27课时

[1] 头部 头部的构成

头部解剖结构域头部基本动态 头部与颈肩胸之间的相互关联 头部形态在年龄性别上的差异 头部比例和五官配置 [2] 躯干

躯干构成的形式因素

躯干骨骼与体表特征 躯干肌肉与体表特征 躯干外形特征的性别差异 [3]上肢

上肢骨骼，上肢各关节与上肢外形 上肢肌肉与上肢外形特征 手的解剖结构与手的造型

[4]下肢

下肢骨骼，下肢各关节与上肢外形 下肢肌肉与下肢外形特征 足的解剖结构与手的造型

3、认识人体解剖结构在动态和空间中的变化规律。 7课时

[1] 人体比例 [2] 人体运动与姿态

基本要求：

①注重解剖学的艺用性质，对人体解剖结构的讲解要有针对性，祥略得当，重点突出。 ②教学要接近实践，解剖练习要与人物及人体写生相整合 ③不可忽视人体解剖结构在动态和空间中的变化。

④ 能灵活处理写生对象与画面艺术形象之间的关系，并能根据要求进行必要的形体空间塑造。

⑤ 生动表达形象，绘画形式感强，艺术感染力强。

⑥ 3周42课时教师可根据学生不同基础，适当灵活调节教学进度和分配练习的具体时间。

四、教材及学生参考书

1、教材：《人体造型解剖学》，张宝才编著，人们邮电出版社，2015年； 2、参考书：1、《人体与绘画》[美] 佐治?佰里曼著 人民美术出版社

2、《俄罗斯素描解剖教程》[俄] 来?谢?科佩金、民?民?列宾著 天津人民美术

出版社

3、《运动人体画法》[美] 本?荷加斯著 上海人民美术出版社

五、实验清单 序号 实验形式 实验名称 所需设备 硬件 画材、体骨骼和石膏1 2 3 4 头部 肌肉模型、幻灯、挂图、课件等 躯干 上肢 下肢 人体的比例与动态 同上 同上 同上 同上 √ √ √ √ √ √ 7 7 7 √ √ 6 软件 调查 演示 实验类型 验证 综合 设计 学时分配 4、注重理论与实践的结合，在人体写生课中运用解剖知识，提高造型能力和技巧。 7课时

六、课外学习、作业习题等要求

课外通过图书馆借阅专业书籍或上网等途径进一步拓宽知识点以及绘画实践课完成相应的课堂练习。（课堂作业详见进度表作业安排）

七、考核方式及成绩评定方法 考核方式：考查

成绩评定方法：根据平时作业及进步情况综合评定成绩。其中作业成绩占30%，课程大作品占70%。

八、本课程特色

本课程是工艺美术专业必修的解剖学课程，通过解剖学的学习，使学生掌握人体解剖学知识和绘画应用，是人物绘画写生和创作及人物创作教学必须学习的知识和技能。 九、其他说明 无

执笔：张昊

审阅：黄文霖 审定：

日期：2016年2月 日期：2016年2月

本文来源：https://www.bwwdw.com/article/m8xh.html