冰心短篇散文精选

篇一：冰心的散文特点

冰心的文章特点

冰心的文章有散文 ：《寄小读者》《山中杂记》《再寄小读者》《三寄小读者》《与小朋友谈访印之行》《我参加了一次动人的会见》《我们的祖先所唱的歌谣》《中野绿子和小慧》《老舍和孩子们》《腊八粥》《我的童年》《童年杂记》《灯光》《我的中学时代》等等；诗：《可爱的》《纪事》《一条红领巾》《六一节在拉萨》《献给我们挚爱的宋庆龄奶奶》等等；小说：《一个兵丁》《离家的一年》《冬儿姑娘》《好妈妈》《小桔灯》《回过以前》《记一件最难忘的事情》等等。

冰心，原名谢婉莹，祖籍福建省长乐县。从小喜欢读书识字，阅读了大量中国古典小说，这为她以后创作打下了坚实基础。1918年中学毕业，考入北京协和女子大学。“五四”运动爆发后，积极参加这一反帝反封建爱国民主运动，开始了以社会、家庭、妇女为主题的“问题小说”创作。1919年9月发表第一篇小说<两个家庭)，第一次用“冰心”笔名。1923年，第一本诗集《繁星》出版，它是中国小诗最初之作，也是影响最大之作。同年又出版第一个散文小说集《超人》，第二个诗集《春水》。在美国留学期间，写了二十九篇通讯集《寄小读者》。 1926年回国，先后在燕京大学、清华大学女子文理学院任教。抗日战争期间，以“男士”为笔名，写了一组以妇女为题材的散文，结集为《关于女人》。1946年赴日，1951年回国后，一面热情参加各种社会活动，一面继续从事创作。先后出版了《归来以后》、《我们把春天吵醒了》、《再寄小读者》、《小桔灯》等，除创作外，还从事外国文学的翻译工作。

早期的冰心受出身和家庭的教养及基督教义和泰戈尔哲学的影响，把“爱”作为人生的最高理想。在“爱”的思想指导下，其作品歌颂母爱、童真、自然、

人类爱。文笔清新秀丽，委婉柔美，但题材较狭隘，时代气息不够强烈。建国后，冰心散文创作呈现了新的思想风貌，歌颂劳动人民，歌颂日新月异、欣欣向荣的祖国，充满爱国主义激情，如《印度之行》、《樱花颂》等。在风格上既保持了过去委婉含蓄，清新优美的特点又充满了战斗的激情，呈现出明朗欢快的基调。冰心散文的语言“清丽”、“典雅”。她善于提炼口语，使之成为文学语言，她能把古典文学中的辞章、语汇吸收融化，注入到现代语言中去。远在“五四”初期，冰心就以语体白话文从事创作。在行云流水般的行文里，在引诗援典或遣词造句中时而出现某些文言词语。然而，并非文白相加，而是经过精心提炼、加工，使之相互融合，浑然一体，形成独特的语言艺术：既凝练明快 清新婉丽。或色彩鲜明，或素缟淡雅，都带有浓重的抒情性，给人以如诗似画的美感。其错落有致的长短相间的句式以及排比、对句等的切当穿插，更增强了语言的音乐性。广大读者对这种语言交口称赞，以致把后来的既表现出白话文的流畅、明晰，又有文言文的洗炼、华美的语言，统称之为“冰心体”语言。

在冰心笔下，大自然具有人的灵性。景因情之融入而更美，而蕴含有丰富的情感内涵。这种融情入景，情景相生的艺术特点，使作品具有抒情诗的韵味和风景画的情致；而笔调的轻倩灵巧，语言的清隽流丽，既有白话通俗流畅的特点，又有古典文言精练雅致的长处，形成了冰心散文与众不同的特点。

她的作品有的倒是对祖国、故乡、家人的怀念。也是集母爱，童真，自然为一体。清新，隽丽，富含哲理性。其中母爱、童真之类内容仍在作品中占重要地位，但色调有了一些改变：增多了幻想破灭后的失望，探索人生意义得不到解答的苦恼，以及追忆童年生活时带有的怅惘和哀愁，间或还流露

出对劳苦人民的同情和赞叹。这种情况预示了作者在较多地接触社会人生实际、破除空想、经历长期曲折道路之后可能会有的某种转变(后来写下的《姑姑》集里的《分》，《关于女人》集里的《张嫂》等小说，就多少露出了这种端倪)。从艺术上说，冰心的笔调轻倩灵活，文字清新隽丽，感情细腻澄澈；既发挥了白话文流利晓畅的特点，又吸收了文言文凝炼简洁的长处；它们显露了作者较高的文学修养，也表现了一个有才华的女作家独有的风格。

篇二：冰心的文章

冰心：永远只属于她自己(3)

现在我们大概可以比较清晰地看到：无论冰心是怎样接受基督教影响接受西方新知教育，或者泰戈尔或者卢梭等等的影响，只不过是把潜藏在冰心心灵深处的精神岩浆有效地开启。其少年记忆、文化记忆、民族记忆乃至历史记忆才是支撑她全部创作的精神源泉。尤其是童年记忆殊关重要，它往往会不可思议地贯穿着一个作家的一生。由于冰心的家庭出身和家庭的文化氛围，造就了她精神的高贵及气质的高雅，品位更是超凡，以她80年的个人文学话语实践的现实情形看，我以为其个人真实性以及美学感性的根基基本不容怀疑。我们知道，所谓汉语乐感诗学，基本上就是瞒和骗文学的活的源头。不说儒学经学化之后怎样，光是隋唐科举以来几乎所有的文人都学会了口是心非，一心读那圣贤书无非就是为了获得进入“官场”的敲门砖而已，文章可能锦绣灿烂，为人是非不分，所谓好话说尽坏事做绝，说的就是他们。因此在“白话文中注入了古典汉语诗学”时至今日仍然是个严重无比的误区。即便是导源于庄子的心灵自由的种种艺术情致，往往也就成了那些失意文人寻求解脱的不二法门。也就是说，古典汉语的语义环境、语言思维以及语言事实都需要重新漂洗，而且必得经过现代性洗礼，注入真正健康的现代人情趣，似乎才是现代汉语写作的正经之途。哪怕是冰心先生所主张的“西文中国化、古文现代化”以丰富我们的现代文学，也需要重新检验，因为：无论是古文还是西文，都需要翻译——前者好比今日欧洲人之于拉丁文，后者甚至存在着可翻译与不可翻译可共感与不可共感等等，即便是精通西语的冰心本人，跟我们的古汉语精神一脉相承，跟西语的具体语境就不能不隔着厚厚的一层。因此她的“爱的哲学”源头哪怕可以追溯到基督教具体教义，可在具体精神上确实严重貌合神离，除了前面说过的“思想驳杂”，更重要的是基督精神的苦难意识，几乎在冰心的所有文学话语之中不见丝毫痕迹，更遑论个体在世承担呢？假如我们的个体是圆融的个体自足的个体，而不是也绝不肯是有缺陷的个体，那么个体在世与上帝虚无之间的紧张关系必然荡然无存。也就是说，在冰心那里，其所强调的显然不是个体与存在的紧张冲突关系，而是处处显示出人与人、人与物、人与社会的亲和谐调的关系，而只有在民族危难之时才会爆发出其完全是“天使般”的愤怒（如《我爱，归来吧，我爱！》《鸽子》等），只有在面临彻底的“界限状况”时才会具备上一点点的苦难意识（如《南归》），因此：与其说其是基督精神，毋宁说是儒学原精神的有意宗教化、哲学化，而其核心便是“孝悌”之家庭伦理规范的形象表达。这，不仅可以在冰心把母爱的描写推向极致的写于1931年6月的《南归——献给母亲的在天之灵》看出——在中国人看来，“每一夜的寒冷，每一次的咳嗽，每一回的探望，无不牵动着读者的心”（王炳根语）⑻，可在西方人看来可能就未必，在我看来那种感情就是极端私人的，虽然能读下去也很感人但还得耐着点性子——而且，还可以在冰心晚年的小说写作的佳作之一《空巢》中看出，表达的一样是中国人特有的家庭伦理精神及其相关道德诉求（这同时也是冰心把“爱的哲学”坚持到了最后的明证），其对中国人的阅读肯定会有触动，而对老外的阅读来说却未必！

因此，在我看来：所谓的语言高度，必得同我们试图参与改变的现实状况联系起来。冰心的语言高度自不待言，鲁迅、茅盾、巴金、老舍、张爱玲、沈从文都不同程度地代表了相应的语言高度，上个世纪末的王小波也一样代表了我们一个时代的现代汉语写作界的语言高度。而是否以继承了汉语乐感诗学的脉流，却并非特别重要。更何况，就如同新教伦理所强调的人们爱上帝却未必要爱牧师，每个人都可以单独地面对上帝诚心地忏悔，我们的家国伦理难道不需要好好地再做更为深入一步的深刻反思与改革吗？我们爱父母，难道我们就应该爱皇帝吗？家庭伦理是中国人的基本德行操守，国家伦理难道还仍然应该停留在家庭伦理基础的合法性上吗？也便是在这个意义上，冰心的“爱的哲学”和她的现代汉语写作又确实获得了它的相当程度上的说服力，因为它毕

竟注入了诸多的诸如“妇女的发现”（反抗封建，自立自强）、“儿童的发现”（尤其关注儿童的美育德育智育等教育）乃至“人的发现”等等理念和情趣，纳入了整整一个世纪的呼唤现代性的先进潮流和时代风云当中……

三、可以通过解构建构新的知识主体吗

但是，众所周知：我们的现代性呼唤了整整一个世纪，不仅远未完成，而且曾经一度甚至走向了反面。在现代性的革命文化运作之下，我们的整个国民经济曾一度处于崩溃的边缘，民生凋敝自不待言，就连起码的个人生活自由都被严重地剥夺。我们的个体性严重缺失，文学的主体性成了个面目可疑的问题，无论它打的是人道主义的旗号还是人文精神的招牌，都必不可免地陷入了一种坚硬的逻辑决定论和历史必然性的种种窠臼之中。个体的精神存在仍然时时受到严重的威胁，复杂多重的无数语言遮蔽仍然压得我们气都喘不过来。因此在我们做冰心研究的时候，至关重要的首先恐怕还是要还给关于冰心个人的最为起码的真实性，努力去除覆盖遮蔽着冰心个体真实性可能的种种语言屏障。在还给冰心个体真实性的时候，首先我们肯定不能忽略了冰心个人在不同时期的历史境遇和现实境遇当中所遭遇的真实语境，她终生所致力倡扬的“爱的哲学”肯定不是一切，但作为一个大艺术家大散文家，她所致力努力并不遗余力地去丰富去立体完成的文学世界，却是她自己的一切。你可以认为她的主张非常好或者非常不好，她不能强加给你，但你最好也要表示尊重。即便是从宗教的意义上说，也有着个个体认信的问题，信不信由你的问题。况且冰心直至晚年实际上仍然保持着一以贯之的“士”的品格（这从散文《无士则如何》中把知识分子称为“士”也可见一斑），其正直高洁，讲求气节而又趣味高雅，这跟她在长期的散文写作中追求的一种淡雅高洁的情趣实则一脉相承，这一点，冰心研究专家卓如女士有过出色的研究：冰心的那些特别优秀气质特别超凡的散文，往往就是飘逸着高洁之士的高雅小品。用卓如的话说：“翻开冰心的作品，就有一股清新的气息扑面而来，仿佛置身于雨后放晴的田野，微风吹拂的草原，朝华欢笑的山谷，旭日初升的海边，那样晴朗，那样清澈，那样飘逸，顿觉神清气爽，杂念烟消，心弦策策而动。”⑼窃以为其是中的之语，甚至概括称得上精确。

也便是由于此，冰心才成为了文坛之祖母：冰心大姐冰心奶奶冰心大师冰心……等等“冠盖满京华”接踵而至，甚至可以涵容了不同理念，似乎真的成了我们的一个新的道德共同体，甚至包容了各色人等无论高尚还是卑俗无论真实还是虚假无论真诚还是逢迎无论实用还是就那么打一打秋风……都能聚集在冰心的旗帜之下各说各话，故左右而言他，各打各的算盘，而又大概都可以领得一份“圣餐”罢。

这就如同当年冰心“爱的哲学”来自多方面的批评：革命者、激进主义者、文化领袖、学者教授乃至青年学生，著名的有陈西滢、蒋光赤也包括阿英、茅盾……无论是政治学的抑或庸俗社会学的等等，一样是对冰心的歪曲，一样是对冰心个体真实性的篡改。我们不能在任何时候出于理念的需要而对一个颇具创造性的艺术家的美学感性思维进行粗暴的践踏，而这，恰恰又从正反两方面更加彻底地暴露了我们的知识与制度的双重混乱与积重难返。同时也就不可避免地，喻示着一个文学解构时代的真正来临。

我们知道，无论是古代汉语思维还是现代汉语思维，就像维特根斯坦所说的那样，是语言让我们的生活世界成为可能，而不是相反。尽管古代汉语言说出来的世界与现代汉语言说成的世界有着明显的不同，但在其精神内核上却有着众所周知的扯不断理还乱的内在深刻勾连，要不然我们就不能很好地理解，在那无比纯粹的文化大革命年代我们一边破着四旧一边却又立着一个最古旧的“皇帝”。因此我们也就可以理解，为何冰心一边倡扬着现代性话语一边又采取着“士”的立场。

而且这个“士”不是可以随便效仿不是什么人想“士”就能“士”得起来的，其间掺杂有冰心的身份身价地位影响以及声望：“士”的好处就是在那个遥远的“士”的时代，还有着个说不说由我用不用由你的自由。否则，你怎么模仿怎么效法难说就是效颦效尤只能是一副惨不忍睹的精神残废的文人嘴脸——科举之后的所有文人就是如此，时至今日的文人们一样如此：你没有说的自由，而且你是否被用也一样没有自由。“处江湖之远，则忧其君”的语义环境毕竟发生了很大的变化，但对种种官场权力话语的又恨又痛而又彻骨的爱，恐怕不亚于历史上的任何时代。明明远离着权力中心呢，但打死他也不肯往民间里挪半步，因此在民间是肯定形不成任何的解构力量的，如果不拉帮结派形成新的话语权力，要那民间干什么？尽管在精神上可能也会有着要求某种狂欢的欲望，但这种精神狂欢最好还是戴着旧体制的镣铐跳舞还必须得在旧的体制内部实行，要不怎么狂欢得起来而且有必要狂欢吗？这种中国式的精神“狂欢”似乎就是纷纷热衷于传播小道消息，或者彼此兴奋地传送着一些算不上特别下流的“黄段子”。我想，这当是时下特别时髦着的被称作“解构”的立场了吧？

显然，我们应该特别清醒的是，有着什么样的语言制度，就必然会产生什么样的文化制度，也就必然会产生什么样的社会制度。也便是我们传统上的“士”们的言说、“文人”们的言说导致了我们今天的语言制度，然后形成的结构性语言规定了我们只能如此不能那样，因为语言从根本上规定了我们的感觉、思维以及言说。之后随着语义的增殖、语义环境的繁殖、话语手段的变换、词不及物的无穷能指化，再跟现世的权力话语体系挂起钩来，所由产生运作的语言泡沫与语言暴力，既轻而易举又不可抑制。从而对美学感性思维就不可能不形成彻底的强奸，从而又彻底地禁锢了人们的心灵之自由。

那么，摆在我们面前的语言现实是：我们今天又该当如何言说？

历史给了我们契机：我们刚刚正确地回到了现代性发展的路子上。我们的政治话语、经济话语、哲学话语、文学话语、社会学、法学以及诸多理论话语，都正在转型，在而今的城市化进程当中，个体性的生成有待于对“农村版城市”的农村话语（农村话语实则为自由和民主理念的最大敌人）的剥离尤其重要的是对文人话语（文人话语实则为农村话语和官场话语之间的纽带，是所有传统话语当中最为腐朽的部分）的清算，那么，我们就应该明确我们必须解构的对象与目标。比如解构冰心：不是说冰心不能解构，而是说我们要解构冰心的什么？我以为：首先要解构的，就应该是冰心的“士”话语。冰心的“士”话语和“爱的哲学”成就了她的大散文，可恰恰是这种“士”话语以及它的变种——“文人”话语，使得当下的散文写作成为一种最为危险的写作，闹得不好就极为容易继续毒化我们国民的精神。但，当我们重新面对我们这块无比古老而又终于晃晃悠悠地走上现代性道路的土地的时候，尤其是我们不时地还要面对强大无比的西方他者的时候，我们的内心常常无比复杂，我们常常还要为找不着自己的真实的面目和灵魂感到深深的焦虑，那么，更为深入全面地揭示种种生存真相和精神真相，显然更加成为我们的当务之急。而最为便当的办法，自然是借用他者提供的精神参照系以便更为真切地认识自身的知识状况、身体状况乃至精神状况，以便能够更为有效地疗救自身。那么，解构的问题显然又成为了我们的一个新的问题。笔者以为：我们在解构的时候，又须当特别警惕我们自身固有的非理性主义的人文性传统和西方流行的现代非理性主义思潮形成貌合神离的“合谋”，然后把我们自己继续推进在非理性主义的道路上。我们显然应该分清：西方现代性发生的问题，跟我们现代性发生的问题是处在完全不同的轨道上的。我们解构传统的“人文主体”，其目的和前提就是要试图建构出一个全新的知识主体。否则“解构”何为？何为“解构”？难道我们就不应该都好好地认真想一想？

也便是从这个意义上，我颇为欣赏青年批评家王侃先生的一篇题为《当代20世纪中国女性文

学研究批判》论文中的这样一段话：“女性主义文学批评不仅是对文学文本的阐释，更主要的是作为?重写?的文本，与女性文学文本一起汇入到对从文学到文化的权力话语的解构洪流中去，并在?重写?与解构中确立自身的主体性。”⑽那么，我们就应该明白，真正的现代汉语写作的语言高度应该在哪，我们究竟又应该怎样参与到一场空前的语言真正能够有效地变革现实的具体话语实践当中去……

那么，我们自身的主体性的真正确立，就是我们当下必须身体力行的首要目标。

就像作家艺术家应有充分的思想自由、心灵自由和表达（创造）的自由，批评家理论家也都应有着充分的理解自由、阐释自由和“重写”的自由，其目的和前提只有一个：努力促成精神创造世界的真正丰富，而不是相反。因此，在我看来：还给冰心先生一个完全彻底的个人真实性和对冰心的文学话语进行有效有力的解构，几乎同等重要。

——因为其涉及了知识与制度的双重保证，同时也涉及了知识与制度的双重可能

篇三：浅谈冰心的散文

摘要：冰心是一个纯粹的作家。她用艺术来表现生活、珍爱生命，纯洁又真诚。她热情讴歌母爱、童贞、大自然，热情歌颂社会义事业，拥有一代又一代原读者朋友，被看作“爱的使者”。有了爱就有了一切”，这是冰心的一句名言。爱母亲、爱父亲、爱弟弟，爱一切人；爱小猫、爱小狗、爱一切小动物；爱星星、爱大海，爱大自然的一切……她用温和的、表达自己爱心的语言来表达了她“爱的哲学”思想。“爱的哲学”思想一点也不抽象，是极其具体的。冰心的“爱的哲学”，不但主张要爱自己母亲，爱所有的儿童，而且主张要爱一切的大自然，希望所有的社会问题都能通过人们之间的“互爱”而得到解决。因此，也被称为“泛爱哲学”。创作早期以不同的文学样式集中表现了母爱、童真、自然美等基本主题，创作晚期，风格有所转变，所表现的则是阶级的爱，它是高尚的、健康的，包含了冰心对祖国充满热爱的高尚情操，是国际主义的爱。冰心以“爱的哲学”贯穿创作一生，成为当代文学史上有相当影响的作家。冰心从小就有一个温暖幸福的家庭。她的父母给了她足够的、真挚的爱。在这种环境下成长的冰心，在从小就渗透在她的心田里，成为她思想和行动的一种善良的出发点。长大成人后，形成了她独特的“爱的哲学”思想，成为她创作的旨趣。

关键词：冰心；母爱；爱的哲学；爱的使者；爱与美

一提起冰心，几乎人人皆知，她数十年如一日地抒写着人类崇高圣洁的感情——爱，拥有广大的读者，尤其受小朋友的受小朋友的爱戴，被看作“爱的使者”。冰心是一个纯粹的作家，她有一颗玲珑剔透的心，绵密深远的胸怀，纯正高尚的信仰、很带有诗情画意的思想。她用艺术来表现生活，珍爱生命，纯洁又真诚。冰心思想的核心是“爱的哲学”，母爱、童贞、大自然三足鼎立，她把这种崇高圣洁的感情融注在她的作品中，拨动了人们的心弦，打动了一代又一代读者的心。

下面主要以冰心的散文来进行论述。

一、冰心生平及创作道路

冰心（1900—1999年）祖籍福建省长乐县，生在福州市一个姓谢的海军军官家庭里，由家庭环境使其接触到海洋生活和实多的中外文学名作，陶冶了爱自然和文学的性灵。1914年进入北京贝满女中学习。1918年考入协和女子大学预科，不久转燕京大学女校。1919年“五四”运动爆发，积极参加学生运动，广泛阅读宣传新思想的报纸杂志，9月发表短篇小说处女作《两个家庭》。1920年协和女子大学并入燕大以后，创办儿童半日义校，帮助无力入学儿童，又开办妇女注意字母识字班，义务教学是年华北大与燕大同学积极投入赈灾募捐活动，并上街进行爱国宣传参加学生运动，努力写作问题小说。1921

年夏决意弃医从文，加入文学研究会，不久将作品结集成《繁星》和《春水》。1923年燕大毕业。赴美留学，其间写下了著名的书信体散文《寄小读者》。1937年“七七”事变后，积极投入抗战，从事文救亡活动年全家赴日本，在东京大学教中国文学。1951年回国参加社会主义建设，继续从事写作和翻译。曾出版《归国以后》、《陶奇的暑假日记》、《樱花赞》、《小桔灯》、《拾穗小札》等集子，曾积极参加社会活动出国访问，还担任了中国文联委员、中国作家协会书记处书记等职务。1980年病后握笔撰文，题名《生命从八十岁开始》，颇有老当益壮的雄心壮志。除了创作外，还翻译过泰戈尔的《园丁集》等。作品曾被译成日、英、德、法等多种文字出版，在国外有较大影响。1999年病逝。

二、冰心散文中的“爱与美”

“冰心女士散文的清丽，文字的典雅，思想的纯洁，在中国好算是独一无二的作家了；记得雪莱的咏云雀的诗里，仿佛曾说过云雀是初生的欢喜的化身，是光天化日下的星辰，是同月光一样来把歌声散溢于宇宙中的使者，是虹霓的彩滴要自愧不如的妙音的雨师，是??总而言之，把这一首诗全部拿来，以诗人赞美云雀的清词妙句，一字不露地用在冰心女士的散文批评之上，我想是最适当也没有的事情。”冰心散文以文字的清丽隽永，纯洁典雅，富有意境美和哲理见长，形成了现代文学史上的所谓冰心体，历来人称道：“像一朵荷花一样洁白，一尘不染地直伸起来的诗人，那便是冰心女士了。从现世中挣扎出来的人，多少是带一些伤痕的，唯有慧者乃能免此”。而一颗水晶心，正是冰心散文的精魂。如人所说：“冰心女士的作品，在时代的兴味歧途上，渐渐象已经为人忘却了，然而作者由作品所显出的人格典型，女性的优美灵魂，在其他女作家的作品中，除了《女人》作者凌叔华外，是不容易发现了的。”

爱与美，一直构成冰心散文的鲜明特色和艺术魅力。她爱孩子，爱光明，爱大自然。她以“满蕴着温柔”的笔墨，清新隽永的文字，歌唱着这种爱。如散文《笑》。冰心以微妙的细节描写，将物境与感情自然融合在一起，创造了充满诗情画意的艺术境界。一开始，以“凉云散了，树叶上的残滴，映着月儿，好似萤光千点，闪闪烁烁动着”的细节，描绘出一幅雨后的“清美的图画”。在这幅图画上，分明渗透着作者涓涓的情思。接下去，作者又用曼妙的文笔，精彩的细节，绘制出一幅画中这景：“屋子里的别的东西，都隐在光云里，一片幽辉，只浸着墙上画中的安琪儿”，他“抱着鲜花，所着翅儿，

向着我微微的笑”。此时此刻，作者的情思便消融在这柔和、安祥、美丽的景象里。接着作者又用回忆的手法，生动的细节，层次错落地推出五年前和十年前的两幅令人神往的画面。在这两幅画面中，都以鲜明的色彩，柔和的情调，突出了生动的形象，即道旁“抱着花儿，赤着脚儿，向着我微微的笑”的孩子； “倚着门儿，抱着花儿，向着我微微的笑”的老妇人。这两幅画面和前面的一幅画面，虽然反映的对象不同，但色调却相一致，用“同样微妙的神情”，将它们“缩在一起”，使“三个笑容”，“融化在爱的调和里”。墙上画，眼中景，心中情，三者互相交融，使优美的意境出现在读者面前，寓情于景，美轮美奂，回味无情。在这样一篇美文里，大自然的神妙、童心的纯真，母爱的博大完美地溶于一体，恰如其分地体现了共爱与美的艺术特色。虽然这种爱与美，使人隐约产生一种可望不可及的梦幻般的感觉。

冰心的“爱的哲学”在当时是有一定意义的，但随之矛盾也出现了。冰心虽受“五四”浪潮的影响，有了一些与时代气息相适应的民主主义思想，但优裕的生活地位、狭窄的生活圈子、跟下层人民隔离等种种条件限制着她，使她并没有真正产生反抗黑暗的强烈要求和变革旧制度的革命激情。到“五四”高潮过后，思想上的矛盾和苦闷有所发展，基督教义和泰戈尔的哲学对她有了更深的影响。在许多文艺青年继续摸索前进的情况下，冰心却如她自己后来所说：“退缩逃避到狭仄的家庭圈子里，去描写歌颂那些在阶级社会里不可能实现的‘人类之爱’。象‘母爱啊！天上的风雨来了。鸟儿躲到他的巢里； 心中风雨来了，我只躲到你的怀里。’”作者如些讴歌“爱”的哲学，把母爱和童贞几乎当作救世福音，这在她自己固然是想借以躲开“心中的风雨”，求得内心的平静，而对读者却或多或少起了导致逃避现实斗争的作用。因而从冰心创作的音乐里，时常可以倾听到一种“微带着忧愁”的旋律，主要地是“冰心时常思考着生活，思考着人生，可是由于她当时没有先进世界观的指导，没有与广大群众相结合，她对于自己的思索就不可能得到正确的科学的答案。”

可是从他解放前后的作品对比中，可以分明看到，这种爱与美，已经随着作家思想的前进，而深深地印上了朝代的凶迹。作家目睹了新中国日新月异的变化，更使她感到“新中国充满了希望”。这些孩子，已经不是二十多年前的“小读者”了，而是过着幸福生活、有着远大理想的新中国的主人。只有此时，她那一直倾心追求和为之讴歌的“母爱”，才有坚实的基础和崭新的内容。她所描写的范围，已经越出狭窄的家庭，而且向人民群众、斗争生活。她向她小读者描绘着社会主义祖国各条战线出现的新气象、新事

物；表现着孩子们的生活、劳动和理想：介绍着国外的风物人情，以及外国朋友对新中国的向往和赞美。

《陶奇的暑假日记》是冰心归国以后献给读者的第一件礼物，写的虽然只是一个小孩子在一个半月中的生活记事，然而作者却尽可能地在作品中展现出广阔的生活：陶奇和她的小伙伴们丰富多彩的暑假生活，下面表现了新中国儿童的幸福生活和他们在党的抚育下的迅速成长。除此之外，作品还广泛地涉及了旧社会的黑暗；解放以后祖国沸腾的社会主义建设、志愿军抗美援朝保家为国的正义行为； 以及从侧面表现了日本人民的灾难和美帝国主义的罪行等。这一切都构成了作品的富于时代气息的广阔背景。

《小桔灯》是一篇不到两千字的作品，写的虽是旧社会的题材，但人作家创造那坚定地相信共产党的父亲一定会回来的小姑娘身上所焕发出来的是一种急约的战斗情绪和异常明朗的色调。同时对“小桔灯”的诗意的处理又增添作品更多的意在言外、耐人寻味的含蓄美。人们可以这样想，那个坚信翻身日子必然到来的女孩子的乐观情绪，不正象那一盏她手造的小桔灯一样，照耀着“我”走过黑暗社会那一段漫长的山路么！作品中的小姑娘，已完全不同于她在二十多年前的作品中的小主人了。很显然，正是由于冰心面向了人民群众，面向了革命斗争，所以她才能在黎明的前夕，看到“无限光明”。

当然，冰心的作品仍存在一些不足，但她已取得思想创作上的重大进步是封锁法抹煞的，也是广大读者十分珍视和欢迎的。在新时期，冰心的艺术个性又得到自由的发挥。她写的一些回忆文字以及精致的小品。冰心最擅长的还是对于片断的情思以及那些晶莹美丽的回忆的抒写。有人曾将她的文字比作“镶在夜空里的一颗颗晶莹的星珠”，“一池春水，风过处，漾起锦似的涟漪”，这种独具的艺术风格一直延续在她的当代散文名篇中； 要说有什么变化，那就是在清丽的典雅文中又透出一股明朗、健美的情韵。文章的风格在很大程度上是其思想精神的折射，此时的冰心，在追求显著的美的同时，更多地显示了其乐观向上的一面。

三、冰心散文独特风格形成原因

冰心散文独特风格的形成，也是有其家庭、社会、自然原因的。其中原因前面已间或提到，在这里再集中谈论一下。

冰心生于福州一个具有爱国思想的海军军官家庭里，童年时代生活在烟台海滨，身随父亲练就了她军人的刚强，大海孕育了她诗人的气质，母亲出身书香门第，思想开通。

她自幼便阅读了大量的中国古典小说和外国名著。从她的许多散文所描述的来看，她的家庭是美满的。父亲和母亲互敬互爱，感情和睦；父母都疼爱女儿，女儿也孝敬父母；冰心对三个弟弟亲切爱护，而弟弟们对自己的姊姊也充满深厚的感情。幸福和谐的家庭为她的成长提供了温良的土壤。冰心一家充满着民主、和谐的欢乐气氛，家庭成员彼此深爱着对方。从小在这个充满着爱的环境下成长起来的冰心，在以后的创作中，“爱”这个主题始终占有不可动摇的地位。我们读冰心的诗歌、散文，都能感受到字里行间的浓浓爱意，如春风拂面。

冰心读大学的时候选的是理科，立志方向和鲁迅一样，是要用医学来医治我们这个民国之时的“东亚病夫”。伟大的“五四”运动彻底改变了冰心的人生方向。年仅19岁的她积极投身于那个高扬“民主”与“科学”大旗的洪流中，投身于反帝反封建的文学创作行列中。这个重大的历史事件把冰心的眼光转向了革命，也是她对人生看法的重大转变时期。她以优美舒缓的语言，清新秀丽的文字表达了她那丰富内涵的爱。冰心对“爱”的哲学思考的根本是从“爱”出发，归结于“爱”。“爱”是她讴歌的主旋律，对“爱”的思考陪伴了她的整个创作历程。从“小我”之爱到“大我”之爱、再到“忘我”之爱；从爱的萌芽幼稚、天真的“爱”到“爱”在冷风中呻吟、在战火中磨练??不管遇到什么情况下，冰心从未放弃对“爱”的思考，为改变对“爱”的赞颂。随这种不放弃、不断思考与研究“爱”为主题的深入，逐渐形成了冰心自己独特的“爱的哲学”思想。

冰心在《文学家的造就》中提到：“文学家生在清静和美家庭，他的脑筋永远是温美平淡的，不至于受什么重大的刺激扰乱，使他的心思有所偏倚。自然在他的工艺术上，要添上多少的‘真’和‘美’。”冰心本人正是如此，尤其是母亲的家，可以说影响冰心创作的一生。她说：“《寄小读者》一书的对象是我挚爱的母亲。”通讯中对童真的珍惜与尊重，也表达得十分充分。作者用自己的所见所闻，谆谆善诱的讲给小读者，处处表现了冰心对儿童的关注与热爱。对母爱、童真与自然美的深情歌吟，是她倾心于真善美的艺术表现。而统率这一切的，则是她的“爱的哲学”思想。

1914年，冰心考入北京贝满女子中学，其间学校灌输的基督教义对她后来的创作产生过深刻的影响。1919年五四运动爆发，新文学运动的浪潮把冰心卷出了家庭和教会学校狭小的天地，积极投入运动。但由于受富裕家庭生活和人生观的局限，冰心既对丑恶的现实不满，又不具备“直面惨淡的人生”的勇气。主张宣扬“爱的哲学”。1921年，冰心加入文学研究会，受泰戈尔《飞鸟集》的影响，写出文坛瞩目的短诗集《繁星》和

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