中国当代文学史(洪子诚)教案及重点

li《中国当代文学史》教案

总说明

大纲编写依据：

参照国家教委师范司编著的《普通高等师范学校汉语言文学教育专业（本科）教育教学基本要求（试行）》中有关中文教育学科知识与能力方面的基本要求，中文教育类课程的基本要求，结合我校实际以及进行教学改革的成功经验进行编纂。

课程教学目的和任务：

本课程是高等院校中文教育专业必修课程之一。讲述自1949年新中国成立直至目前的文学发展状况。通过课程学习，使学生全面了解中国当代文学的发展轮廓，了解这一时期出现的文学思潮及文学流派的基本情况。提高学生阅读、鉴赏和评论当代文学作品的能力。并对学生进行健康人格及审美观的教育。

教学方法：

以课堂讲授为主，辅之以学生自学、课堂讨论等形式。

使用教材：

《中国当代文学史》 洪子诚 北京大学出版社

总学时：

88学时。

上编 50－70年代文学

绪论（2课时）

一 教学目的：了解当代文学的定义、分期及其所继承的现代文学的两个传统，和由战争文化传统衍生出的工农兵文学思潮的发展流变，从而熟悉现代文学如何转变为当代文学，及由此决定的当代文学的基本特点。

二 教学重点：掌握当代文学继承的两个传统及工农兵文学思潮的发展流变，

三 教学难点：了解工农兵文学思潮的发展流变。

四 教学方法：讲授

五 教学步骤：

（一）课程导入：唐弢、施蛰存在八十年代提出“当代文学不宜写史”。理由是：许多事情不够稳定，而历史需要稳定，一切还在发展的政治、社会及个人的行为都没有成为史。但当代文学已经走过了几十年，应该说其历史轨迹还是比较稳定地显现出来了，因此，针对唐施二人的看法，一些学者还是认为当代文学有做史的必要，但这个史是有别于以往文学史写作的、需要重写的文学史。洪子诚的《中国当代文学史》和陈思和的《中国当代文学史教程》可以说是诸多重写文学史的教材中的代表性的两本。它们也是我们讲述当代文学的重要参考资料。

（二）当代文学定义

1：当代文学在传统上的定义是特指一九四九年以来的大陆文学。

2：定义的局限性：a：时间局限：以四九年为界划分现代文学与当代文学，带有很强的政治色彩，并不能准确地反映文学的发展状况。B：空间局限：以大陆文学为研究对象，把台港文学排除在外，同样不能准确认识中国文学的发展。总之，传统关于当代文学的定义将中国文学窄化了。

3：20世纪中国文学：目前，二十世纪中国文学的说法逐渐取代了传统的当代文学的分法，这一概念将现代文学与当代文学整合起来，较准确地反映了文学的发展面貌，具有科学性。陈思和《中国当代文学史教程》中写道：“一百年的时间在人类历史上是极为短暂的瞬间，不可能积累太多的精神成果，所以，人为的断代史并不能说明什么问题。从1949年算起的当代文学史，也仅仅是20世纪文学的某一阶段，这个概念也会随着“20世纪文学”或者广义的“现代文学”的普遍应用而逐渐淡出学术舞台。

（三）当代文学分期（习惯上有三种分法）：

1：三分法：a：1949——1978为第一阶段，以工农兵文学思潮为主。B：1978——1989：第二阶段，文学摆脱了政治的束缚，但仍带有强烈的共名化特征。C：90年代——至今：第三阶段，文学进入无名化时期。

2：三分法：a：1949——1966：十七年文学。B：1966——1976：文革文学。C：1978——至今：新时期文学。

3：四分法：a：1949——1966：十七年文学。 B：1966——1976：文革文学。C：1978——1989：80年代文学。D：90年代——至今：文学的无名化阶段

（四）当代文学继承的传统

当代文学继承了现代文学中的两个传统。

1：五四新文学为代表的启蒙文化传统。启蒙文化传统是知识分子的传统。它反映了知识分子在脱离了传统士大夫的庙堂价值取向后，其思维方式和价值观念仍然沿着救国救民的思路在发展，他们把目标转向民众，企图通过启蒙的道路唤起民众和教育民众，用民众的力量来推动社会的改革和进步。为此，他们一方面不断地抗争来自国家权力所支撑的主流意识形态，另一方面又对长期受封建意识侵蚀的民间大众采取启蒙教育和精神批判的态度。因此，由这一传统催生出来的启蒙文学是知识分子独立参与社会改造的运动。无论对国家权力阶层还是对中国大众，都具有双刃剑的主导功能。例如鲁迅、老舍的文学创作都具有这两方面的功能。

2：抗战以来的战争文化传统。1937年抗日战争全面爆发，人民大众作为民族解放运动的最主要的承担者，成了知识分子服务和歌颂的对象；另一方面由于抗战而建立起来的统一战线也使国家和党派的权力正面渗透进文学领域。在这种情况下，启蒙文学受到了质疑，为战争服务的战争文化传统形成并逐渐取代了启蒙文化传统的主导位置。1942年毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》标志着战争文化传统正式取代启蒙文化传统成为主导文学发展的规则。

战争文化传统对知识分子的资产阶级属性和欧化的文学表现形式逐一进行批判，否定了五四新文化的一个重要标准－西方文化模式，树立了另一个标准－中国大众的需要：即知识分子应该无条件地向工农兵大众学习，为工农兵服务，以大众的思想要求和审美爱好作为自己的工作目标；知识分子还要无条件地投入战争，一切为战争服务，也就是一切围绕着特定历史时期的政治斗争和路线方针政策服务。在文学创作上要求注意创作的政治目的性和政治功利性，自觉运用两军对阵的二元思维模式构思创作，自觉强调英雄主义和革命乐观主义。例如歌剧《白毛女》的创作就反映了这一文化传统的影响。

（五）工农兵文学思潮：

1：在战争文化传统影响下形成了以解放区文学为主的工农兵文学思潮。这种思潮成了建国后30年的文学主潮。工农兵文学思潮的历史可以追溯至20世纪30年代的左翼文学。其时间大约有50年。工农兵文学思潮是历史、现实等各种因素遇合的产物。它既是历史上实学思潮与个性之学相互渗透、影响的结果，又是马克思主义与中国现实相结合的结果；既是传统的发展，也是异域的融合。

2：工农兵文学思潮内部派别

工农兵文学思潮要求文学以歌颂为主，为工农兵服务，在语言形式上采用人民大众的口语。这些都使知识分子的话语形式开始衰退。40年代工农兵文学思潮内部发生分歧，出现了三个派别：

（1）：赵树理代表的方向派。这一派别体现了毛泽东的文学思想，是解放区大力提倡的一种文学模式。赵树理本人的创作也被看作是解放区文学在创作实践上的一个胜利，代表了文艺发展的方向。解放后，方向派继续得到官方支持。并且在这一派别内不断有体现毛泽东文艺思想的旗帜性人物出现——先后有赵树理、柳青、浩然。

（2）：胡风代表的主观精神派。这一派别强调知识分子带着五四的战斗传统进入抗战，在接近大众的过程中通过学习大众的思维方式、感情方式和认识生活的方式来更好地引导大众参加抗战并在抗战实践中逐渐提高自己。并且仍坚持对大众中的“精神奴役创伤”进行批判。解放后，胡风派的文艺思想与毛泽东文艺思想之间的差异尖锐地表现了出来，最终在1955年，胡风及其追随者被打成“胡风反革命集团”，此派从文坛上消失了或者说转入了地下，成为潜在文学。

（3）：丁玲代表的揭露派。这一派别以揭示现实中的黑暗为特点，代表人物是丁玲和40年代的王实味。在40年代延安整风运动期间这一派别就受到批判，解放后这一派别继续受到压抑，并最终随着

丁玲、陈企霞被打成右派而消失。

第一章 十七年文学思潮（8课时）

一 教学目的：了解当代文学生成的基本特点，及其如何由现代文学演变而来。了解当代文学前半期（1949-1976）的总体特征和基本相貌。掌握当代文学思潮的基本特点，并对其有恰当的理性分析。

二 教学重点：了解文艺新规范的确立、巩固和发展，以及百花时代对文艺新规范的突破。

三 教学难点：从文学新规范的发展过程中认识当代文学由17年文学走向文革文学的必然性。

四 教学方法：讲授

五 教学步骤：

第一节 文学的转折（1948－1949）（2课时）

一 教学目的：掌握1948年以香港《大众文艺丛刊》为代表的一系列文艺界的批判运动和1949年第一次文代会的情况，以及它们给文学创作、文学评论和作家本人带来的巨大影响与冲击。从而了解解放区文艺规范是如何在政权交替的背景下确立其文学上的统治地位的。

二 教学重点：掌握第一次文代会的相关知识。

三 教学难点：理解文学是如何在1948和1949两年间实现其转变过程的。

四 教学方法：讲授

五 教学步骤：

（一）课程导入：中国文学由现代文学转入当代文学的关键时间是1948年和1949年。在这两年中，伴随着共产党在政治上的节节胜利，解放区文艺也通过一系列的批判占据了文学的中心位置。

（二）1948：共和国文学的前奏

1：1948年3月香港《大众文艺丛刊》创办，代表了解放后官方文艺观念在解放前的试验。其中文学评论的话语体系已经开始转换：A：用“我们的模式”代表政党发言，这使文学评论失去了固有色彩，与权力连系起来带有话语霸权色彩。解放后，这种模式愈演愈烈。B：评论语调居高临下，失去了文学评论平等交流的基本素质。C：对作品的分析开了政治定位的先河。审美批判相对少了。D：开了一个新的美学原则——阶级论的美学原则：对解放区文艺绝对肯定与颂扬。E：作家队伍要求从工农兵中培养，改造原有的作家队伍。F：战时思维模式移植到文艺上——两极对立、非此即彼，出现敌我、革命反动等概念。

2：对文人的政治性批判。1948年的文坛已经开始了对文人的政治性批判，一些与工农兵文学不同的作家创作风格遭到批判，并且往往上升到对作家本人的政治批判上。如郭沫若《斥反动文艺》批判了沈从文、朱光潜、萧乾等“资产阶级”作家。邵荃麟、胡绳等对左翼阵营内的胡风的文艺理论和路翎的小说进行了集中清算。

3：作品发表方式转变。1948年丁玲《太阳照在桑干河上》在毛泽东本人的许可下得以发表，开创了党干预作家创作的先例。解放后，所有作家的创作都是权力因素决定的，而非市场因素。到了文革中，文艺界领导对创作的干预、审查更加严重。

总之，1948年的批判和再评价运动，正是在为文学史的评价作准备，所要争论的也正是文学史以及现实文坛上的主导地位问题。可以说这场批判的结果和目的就是有明显政治倾向的第一次文代会的召开。

（三）1949：文学规范的建立

1：第一次文代会的召开。1949年7月中华全国第一次文艺工作者代表大会召开。A：周总理《政治报告》：以相同的口吻高度评价了国统区和解放区的文艺工作者，同时强调了文艺斗争原则和文艺队伍建设问题。B：周扬《新的人民的文艺》：解放区文艺实现了文艺与人民与政治的紧密结合，文艺应以毛泽东文艺思想为指引，反映党的政策，写重大题材和英雄人物，艺术上强调大众化的追求。同时要求对文艺加强党的领导。C：茅盾《在反动派反对和压抑下斗争和发展的文艺》：检讨国统区革命文艺运动的种种错误倾向，尤其是批评了胡风及其周围的一些进步作家。同时提出用党的政策来衡量作品的政治性和艺术性。D：郭沫若《为建设新中国的人民文艺而奋斗》：回顾现代文学30年的历史，从理论高度为现代文学定性——共产党领导的人民大众的反帝反封建的文学；号召文艺界开展批评与自我批评，同时展望新中国的文艺：文艺为工农兵服务，开展广泛的群众文艺运动，吸收苏联的文学

创作经验，排除资产阶级的非革命因素，作家深入生活，改造旧的文学传统。

2：文代会的观点。A：文艺工具说。文学是承载意识形态的工具，其意识形态带有强烈的党性色彩。B：同路人说。排斥非无产阶级作家，通过理论斗争纯洁思想，保证纯洁的无产阶级的革命文艺队伍。C：辩证唯物主义创作方法论。提倡哲学直接进入文学，49年后发展为政治直接进入文学。第一次文代会把上述内容以文件、法的形式规定下来，加以具体化和明确化。这次文代会也奠定了作家们30年的不自主。

3：作家们的反映。A：解放区作家：他们都经过延安的整风运动，知道新政权对知识分子来说意味着除了革命的权利以外，还要改造自己旧的世界观。因此自觉地迎合了新的文学规范。如柳青响应号召下乡劳动，深入生活，体会生活和进行创作。赵树理在实际工作中发现问题，通过创作反映问题。B：国统区具有进步民主思想的作家：他们在漫长的文学生涯中坚持独立的理想追求，不满国民党的统治，所以对历史的大变革抱有希望，但并不了解新政权对他们意味着什么。尤其是受到自由主义和个人主义的影响，自知与新时代的要求有一定距离，因此希望通过互相谅解达成一种新的契约关系。如巴金坦言自己是来向解放区作家、工农群众学习的。C：自由主义知识分子：这些作家曾经在历史上间接或直接的与共产党或左翼运动发生过冲突，有过不愉快的回忆，或者没有冲突，但出于阶级或社会关系隔阂，在感情上对新政权格格不入。但他们没有离开国家，希望能够忘掉过去不愉快的记忆，和新政权调整好关系。在新时代面前，他们的内心是紧张的。如沈从文，在解放后终止了文学创作事业，甚至曾经一度陷入精神失常的境地。

对于从五四新文化运动中成长起来的一批作家而言，他们面临的更具体的文化困境是五四新文学传统给予作家的表达形式——从思想、感情到审美语言，在一个新的时代环境和革命功利主义的要求下完全失去了呼应时代的能力。解放后除极个别的作家在特定历史时期有过较好的作品外，大部分作家的创作数量和艺术水平都下降了。

4：文代会的意义：将文代会放在文艺发展演变的过程上讲，它标志着文学进入了另一个阶段：A：思潮转变，由“百音竞奏”转变为“一种声音”。B：共和国文艺发展蓝本被定为延安文艺模式。C：文学进入狭窄的发展渠道，众多文学资源被否定。D：文学规范建立，文学进入体制化阶段。体制化的具体表现有：a：政权介入文艺。b：文艺纳入国家意识形态之中。c：作家失去思想自由。d：作家被纳入各种组织之中。

文学新规范的建立，终于使中国文学史无前例地成为了政治的工具。作家们只有在《人民日报》的社论中，红头文件中，毛泽东语录中去把握生活与创作的本质和主流。这被称作是“主流和本质上的真实”。

第二节 “方向”在争论中延伸（2课时）

一 教学目的：认识新的文学规范是如何在不断的争论中巩固其统治地位的，认识50年代的几次文学批判运动对文学的影响及其意义。

二 教学重点：掌握是文艺界的几次争论的性质和意义。

三 教学难点：理解文学新规范是如何在这些争论之中巩固其统治地位的。

四 教学方法：讲授

五 教学步骤：

（一）课程导入： 第一次文代会确定了延安文艺传统为新中国文艺发展的规范，但这一规范在具体实践中是伴随着大大小小的文学争论和文学批判运动的，认识这些文学争论和文学批判有助于我们了解17年文学思潮发展演变的基本特征。

（二）文学理论领域的争论

1：关于小资产阶级可否成为主角的讨论。1949年8月27日《文汇报》发表了洗群《关于“可不可以写小资产阶级”问题》的文章，引发了这场讨论。讨论的实质是对“工农兵方向”的反映。何其芳作《一个文艺创作问题的争论》一文，代表官方对这次讨论做了总结，认为：只要工农兵方向不变，小资产阶级也可成为主角。

不同问题提出来，最后都由绝对的官方意志决定其对错，并且所有知识分子都必须遵守，不允许有个人见解，这种现象在之后的30年中越来越严重。

2：艺术与政治关系的讨论。1950年《文艺学习》第一期发表了阿垅《论倾向性》一文，认为应加强艺术审美力量，从而使政治自然显现，同时强调“艺术即真”，艺术必须真实。陈涌作《论文艺与政治的关系》一文批驳阿垅的文章，认为阿垅的文章是以反对公式主义为借口，反对进步的革命文艺，是对毛泽东文艺思想的歪曲。茅盾发表《目前创作上的一些问题》，指出政治即政策，没有政策，文学就没有现实性。

陈涌的文章是建国以来第一篇偷换概念，用政治定性取代文艺评论的文章，后来这类文章很多。茅盾的观点影响很大，后来很多人都认为作品艺术上差些是可以理解的，但不应牺牲作品的政治性。

（三）文学创作领域的争论

1：对萧也牧《我们夫妇之间》的批判。小说写知识分子出身的李克以工农出身的妻子张同志为镜子，接受教育改造自己的过程。在艺术上小说并不成功，但仍然遭到了文艺届的批判。其中最重要的批判文章是丁玲《致萧也牧同志的一封信》，文章认为该小说文艺倾向不对，想写李克改造，效果却是张同志应该接受改造，表现了作者本人留恋小资产阶级情调，厌恶工农的不良倾向。争论的结果是作者萧也牧公开检讨《我们夫妇之间》的错误倾向，表示要清算小资产阶级的观点，以此来参加保卫人民文艺的战斗。

粉碎四人帮后，文艺界对《我们夫妇之间》进行了重评，认为它在“建国初期，是一篇敏锐干预生活的作品，很有现实意义。”

2：批判方季的小说《让生命变得更美好吧》。评论者认为小说写得党性力量没有美女力量大，应该接受审查，同时认为小说中的心理描写是运用了弗洛伊德的手法，是不健康的。

3：对路翎《洼地上的“战役”》的批判。一些评论者认为《洼地上的“战役”》描写了王应洪在爱情和纪律之间的徘徊，这与国际主义精神是相背离的。并且王应洪胸口的信物有贬低志愿军形象的嫌疑。魏巍认为该小说在堆满了纪律的字眼下控诉了纪律的无情，诽谤了正义的战争，朝鲜姑娘金圣姬对王应洪的主动的爱情，是对她的极大侮辱。巴金更认为这篇小说是路翎在敌视人民，敌视军队，在用个人主义代替集体主义，用颠倒黑白的方法来实现其反革命的目的。针对这些批评，路翎提出了反驳，但在1955年，该小说仍旧被看成是作家路翎在以反革命的情绪诬蔑志愿军、瓦解革命斗志，并且小说在感情上充满了小资产阶级情调。

（四）对这几场讨论的认识：

1：这些讨论批评不是纯粹学理上的批评，是主流意识形态强行要求认同其规范的行动，带有行政手段和权力色彩。

2：争论的性质是激进派内部的一种争论。在文艺为政治服务的看法一致的情况下，争论的焦点是文艺应该更艺术些还是更政治些的问题。

3：争论本身还存在，双方意见都可以得到发表。文革时则只能看到批判一方的观点了。

4：异端派由于得不到官方支持，处于弱势地位而不战自败，正统派丁玲、巴金、魏巍等人由于背后有权力的支持而盛气凌人，不战自胜。

此外大的争论还有对俞平伯《红楼梦研究》和胡适的批判，对胡风集团的批判，文艺界的反右派运动和对丁玲、冯雪峰“反党集团”的批判，以及从1963年开始，在哲学、史学、经济学、文学艺术等领域开展的全面的批判运动（见洪子诚《中国当代文学史》）。这些批判与上述批判结合起来共同巩固了第一次文代会所确定的文学规范在当代文学前30年的统治地位，同时也为17年文学走向文革文学打下了坚实基础。

第三节 百花文学和文艺界反右扩大化（3课时）

一 教学目的：掌握双百方针及其给文学带来的变化。了解百花时代的文学面貌，以及百花文学在文学史上的意义。了解文艺界反右扩大化的情况。

二 教学重点：掌握双百方针和百花时代在文学史上的意义。

三 教学难点：如何理解反右运动

四 教学方法：讲授

五 教学步骤：

（一）课程导入：解放区文艺规范在不断的争论与批判中得以巩固与发展，而由于这一规范的政治性、

功利性等特征也给文学创作、文学评论带来了很多负面影响，使之变得越来越教条化。在这种情况下，双百方针的提出无疑是官方对文艺政策的一次有意识的自觉调整，其目的正是想解决建国以来文艺领域内的种种弊端。

（二）双百方针的提出

1：双百方针提出的背景：A：1953年斯大林去世，苏联文艺界开始对斯大林时期的文艺政策进行反思，经过3年的调整，“文学是人学”的创作思想深入人心，这些事情传入国内，引起了中共和中国文坛对自己的文艺规范的反思。B:全国上下学习毛泽东思想的现象给了毛泽东本人良好的自我感觉，使他认为可以让思想文化界说话了，因此百花方针是毛泽东心理上的一个要求。C：1956年中国社会主义改造完成，工作重心转移到经济建设上来，而发展经济离不开知识分子的参与，因此，知识分子的重要性被提了出来，同时没有忘记要求知识分子与工农结合。于是在当时的时代背景下，“百花齐放，百家争鸣”的方针就首先由毛泽东身边的笔杆子陈伯达提了出来。

2：双百方针的提出及其内容：双百方针在1956年5月2日的最高国务会议上被确定下来。1956年5月26日，陆定一召开了艺术家、文学家、科学家的代表大会，做了关于“百花齐放，百家争鸣”的报告，公布了双百方针。在会上，陆定一强调了“什么是左倾，什么是右倾，却没有提出什么才是不左不右。”会上提出知识分子有独立思考、创作、批评、发表的自由，这就使知识分子误认为自由是无限制的，而忽视了这种自由只是在毛泽东的“二为方针”限制下的自由。会上还提出文学创作不限定题材，文学理论工作者有批评和反批评的自由。但同时又强调知识分子应用马克思主义改造世界观，并强调这种自由只是人民内部的自由。

3：总结：双百方针提出的愿望是好的，也是国内外各种现实的必然结果。没有收到客观效果在于官方要解放文艺，却做不到彻底解放，文艺仍旧受到观念形态、理论形态的制约，没有彻底解放。

（三）文艺界的反映：双百方针后，暴露社会黑暗的，写爱情的、人性的、人情的作品出现了一大批。在文艺理论上质疑建国以来文艺为政治服务的文艺思想，提出了文艺为人学的理论。

1：“极左”方的反映。《人民日报》（57年1月17号）发表《我们对文艺的几点意见》提出现在工农兵方向遭到轻视，重大题材少了，家务事、儿女情等小资产阶级情调大量出现。因此，双百方针提出后，鲜花并不多，这是一种倒退，是对毛泽东文艺“二为方针”方向的挑战,并且提出“我们有责任捍卫二为方针”。

毛泽东针对这篇文章发表了《继续放手贯彻“百花齐放，百家争鸣”的方针》，批评了其中的错误，认为该文在阻止双百方针的实施，是反马克思主义。

2：右翼知识分子的反映。这一时期大批被埋没的作家重登文坛，如九叶诗人、汪静之、沈从文等都有文章发表。同时，一些作家也对当时的文坛现状进行了批评。如1957年5月文艺界召开座谈会，罗大纲、朱光潜、袁可嘉等旧知识分子出席，批评前几年文学过于注重苏联经验，而忽视了西方文学传统，从而导致了文学的贫弱。汪曾祺发表文章认为文艺界评论问题用政治眼光是不对的。在理论上吴祖光批评了党领导文艺的错误，认为正是党的领导造成了文艺的不自由。

这些抱怨的话表明了知识分子真诚的向共产党敞开了自己的心灵。

3：正统理论家们的反映。（1）：正统派：周扬、邵荃麟、臧克家承认双百方针没有带来真正的文艺繁荣，但在分析原因时，却把错误归到作家身上。如臧克家点名批判艾青、田间、冯至、何其芳等作家，认为他们的创作没有跟上时代。周扬则把创作中公式化、概念化的问题和理论研究上的庸俗社会化等问题加到作家们头上，认为这些问题是作家们的世界观没有得到改造而导致的。

正统派本身就是站在庸俗社会学的立场上批判作家，并且不是很讲理的。

（2）：异端派：姚雪垠《打开天窗说亮话》一文提出创作上的公式化、概念化的错误不在作家，而在教条主义。侯敏泽反思教条主义是左翼文学发展的必然，它与权威领导结合起来共同造成了今天文艺的贫弱。成荫认为教条主义在刚刚出发时就走上了歧路，理论文章用教条主义态度批教条主义，理论文章没有理论，只是对既定观念进行阐释，这种理论研究和批判毫无意义。

这些文章批判得很彻底，是当代文学前三十年文学中光辉的一页。

（四）百花时代的文学

文学创作结束了所有作家都为新生活唱赞歌的局面。现实阴暗面和社会生活中的问题和矛盾为一些作

家关注。

1：小说：A：出现了干预生活的作品，如王蒙《组织部新来的青年人》揭露和批判了官僚主义。李国文《改选》表现了政治生活的不合理。B：描写爱情的作品，如宗璞《红豆》探索了人的复杂情感与政治立场的关系。

2：诗歌：公木《据说，开会就是工作，工作就是开会》揭露了官僚主义作风。公刘发表了描写社会生活中不合理现象的诗集《禽兽篇》。邵燕祥的叙事诗《贾桂香》反映了封建意识对新时代青年的迫害。

3：戏剧：杨履方《布谷鸟叫了》，海默《洞箫横吹》，岳野《同甘共苦》

4：报告文学：刘宾雁《在桥梁工地上》，《本报内部消息》

5：文学批判：巴人《论诗人》，钱谷融《论文学是人学》。

1957年反右斗争时，上述作品多被否定和批判为毒草，作家们也因此被打成右派。

（五）反右运动和文坛生机的夭折。

1：反右运动。《人民日报》在1957年6月发表《这是为什么》一文，表明文艺界的气候开始转变，反攻清算开始了。1957年7月份该报公布了一大批右派名单。1958年《人民日报》又发表周扬的文章《文艺战线上的一场大争论》，代表官方的文艺对其他文艺进行清算。反右运动中，55万知识分子被打成右派，文学界是重灾区。首先从报告文学作家刘宾雁开始，一大批作家如刘绍棠、王蒙等都遭到批判。从此，作家们开始小心翼翼地回避现实和躲避真情实感。文学的萧条再次降临。

2：如何看待反右运动。双百方针所带来得1956－1957年间的文艺界局面是毛泽东和中央所始料不及的，他们真诚地希望听到意见，却没有意识到意见会那样激烈和繁多。大知识分子尤其是民主党派的领袖们对共产党不是没有看法的，他们关于民主政治的意见，往往是中央不愿改和无法改的。此外，大学生“要民主，要自由”的口号也惊动了上层，而此时的毛泽东表现得相当不自信，认为拥护共产党的知识分子只有百分之十。所有这些集中到一起，使得毛泽东和共产党中断了双百方针的实施，开始了反右运动。需要注意的是，错不在反右，而在反右扩大化。

（六）双百方针及百花时代的意义

1：由双百方针的提出到向文艺界进行清算，是历史对官方的嘲弄。放（目的是繁荣文艺，却没想到文艺界会质疑文艺体制）的选择是真诚的，收也是必然的。

2：对文艺界是一场悲剧，也是一片亮光。文艺界误认为可以说真话，说了真话也就是为了繁荣文艺，但他们低估了冲击的对象（官方文艺体制），必然导致悲剧，付出沉重代价。

3：百花时代是共和国前30年文艺发展中难得的文艺界活力的闪现。虽只是一瞬，但中国文艺活力存于民间是不争的事实。双百方针是对中国文艺强大后劲的一次证明。

4：文艺思潮中的“庸俗社会学”假借体制的力量，不仅没有得到遏止，反而愈演愈烈。权力支持下的体制为其提供了成长的条件，百花时代虽然受到些冲击，但现在看来，当时的冲击也是徒劳无益，原因在于改变体制的时代还没到来。.

5：双百时代的事情证明了共和国以来的文学并非纯文学，证明了文艺与权力和一种思想体系的结合的危害是巨大的。

第四节 “文艺大跃进”和走向“文革文学”（1课时）

一 教学目的：了解1958年到1966年间的文学面貌，以及“两结合”的创作方法，从而认识17年文学如何走向文革文学。

二 教学重点：理解“两结合”的创作方法。

三 教学难点：理解“文艺大跃进”的文化功能。

四 教学方法：讲授

五 教学步骤：

（一）课程导入：文学界在遭受了反右扩大化的运动重创之后，并没有导致1958年文坛的寂寞状态，相反，由于“文艺大跃进”运动的兴起，文坛反倒变得热闹了起来。

（二）“文艺大跃进”

1：从“民歌”到“文艺大跃进”。1958年春在成都召开的最高国务会议上提出了“搜集民歌”的任

务，后又经再三提出，“搜集民歌”成为了重要的政治任务。从上至下的新民歌运动开始轰轰烈烈地展开了，后来“搜集民歌”发展为写作民歌，提出了“村村要有李有才，县县要有郭沫若”的口号。为顺应当时的经济大跃进，郭沫若提出“文艺也要放卫星”要求文艺上的大跃进。各省各地开始定计划、作规划，“文艺大跃进”运动就此展开。此次运动的成果是大跃进民歌的大量出版，单1958年下半年出版的诗集数量就超过了新诗产生以来的诗歌总和。

2：大跃进文艺的思想与艺术。从民歌创作到整个文艺大跃进，与建国后新规范下的文艺比较，并没有在思想上出现新的突破。并且歌颂的过程比过去更加简单，表现忆苦思甜的和壮志豪情的时代风格的占据了作品的大多数。在艺术上，大跃进文艺极尽夸张之能事，且作品粗糙，少有有价值的作品。 3：大跃进的文化功能。A：1957年的反右扩大化使大批作家失去了创作自由，文坛陷于萧条的境地，此时，要求“工农商学兵”都参与到“新民歌”和“文艺大跃进”的运动中，可以填补文坛空白，使文坛再次“繁荣”。B：“文艺大跃进”以一种文化上“农村包围城市”的方式，坚固着“新规范”，全面淹没了知识分子的文化，“俗”文化彻底战胜了“雅”文化。

（三）走向“文革文学”

1：“两结合”的创作方法。“新民歌”和“文艺大跃进”运动中，毛泽东提出“新诗发展方向”的问题，他提出“在古典诗歌和民歌的基础上发展新诗”，“诗歌在内容上应该是革命的现实主义与浪漫主义的统一”。经过郭沫若和周扬的解释，“两结合”的创作方法应运而生，即革命的现实主义与革命的浪漫主义相结合。这种创作方法在当时被理解为理想和豪情，致使文学无法再客观冷静地摹写生活。并且在这一理论指导下，美好的共产主义前景被空前强化，生活阴暗面被回避。

“两结合”的创作方法很好地适应了政治对文学的需要，更多的作家远离现实生活和内心世界。

2：狭路上的探索。作家们在无法面对现实的情况下，在创作上选择了两条道路。A：返回历史。在相对自由的世界中进行研究。如陈翔鹤《陶渊明写〈挽歌〉》。B：研究“美”，回避现实，既保持了真正的艺术审美，又不至于涉及太敏感的东西。如茹志娟《百合花》。

3：从“歌颂”到“战歌”。毛泽东在1963年提出“千万不要忘记阶级斗争”，战斗的精神和生活中的阶级斗争在60年代再次被强调。这也影响了文学，在诗歌领域出现了郭小川、贺敬之代表的“阶梯式”诗歌；小说领域出现了描写“阶级斗争”的集大成之作《艳阳天》；戏剧领域出现剧本《千万不要忘记》，将“阶级斗争”这一主题纳入家庭生活之中。

通过“文艺大跃进”运动和“两结合”创作方针的实践，文艺新规范越来越朝着左的方向发展，最终将17年文学推进到了文革文学。

第二章 十七年小说（15课时）

一 教学目的：了解17年小说概况，掌握17年农村题材小说创作和革命历史题材小说创作面貌、特点。认识其中的代表作家和作品。

二 教学重点：了解17年农村小说和革命历史题材小说创作特色。

三 教学难点：认识一些代表性作家和小说的创作特色和文学史意义。

四 教学方法：讲授

五 教学步骤：

第一节：农村题材小说创作（4课时）

一 教学目的：了解农村题材小说的创作特色。认识赵树理和柳青的小说创作及文学史意义。

二 教学重点：掌握赵树理、柳青的小说创作特色及文学史意义。

三 教学难点：了解17年农村题材小说的创作发展轨迹。

四 教学方法：讲授

五 教学步骤：

（一）课程导入：17年小说从题材角度来划分的话，可以分为农村小说、历史小说、都市小说和工业题材小说以及非主流小说等多种题材。其中农村题材小说和革命历史题材小说无论是在数量上还是在质量上都占据了主要的位置。这主要是由于当时的官方文艺的需要：一方面需要革命历史题材的小说为中国革命提供历史的合法性叙述，另一方面需要农村题材的小说为官方提供现实执政的合法性叙述。

（二）“十七年”小说概述

1：建国之初：历史的转折和美学的断裂。（1949－1952）

创作成就：总体水平不高。（1）：表现婚姻、家庭、爱情的小说，如马烽《结婚》、赵树理《登记》；

（2）：对战争岁月的回忆，如孙犁《风云初记》；（3）:对抗美援朝战争的描写，如杨朔《三千里江山》。 创作成就不高的原因：（1）:作家没有找到表现辉煌的方法，不能深入生活，功力浅、层次低；（2）:当时的指导思想是赶任务、写中心，这一指导思想是错误的。（3）：政治运动的阴影笼罩，造成了作家思想的不开放。

2：初步收获。（1953－1956）

农村题材：赵树理《三里湾》、李准《不能走那条路》；战争题材：《地道战》、《铁道游击队》、《保卫延安》；抗美援朝题材：《上甘岭》、《洼地上的“战役”》

3：文学干预生活之后，政治对文学的干预。（1956－1957）

干预生活的作品：《组织部来了个年轻人》、《改选》、《入党》；突破爱情禁区的作品：《爱情》、《小巷深处》、《在悬崖上》

4：物质的贫困和精神的收获。（1958－1960）

长篇小说大量涌现：如《创业史》、《苦菜花》、《红日》、《红岩》、《红旗谱》等。

原因：（1）：长篇小说有相对长的周期，在58年到60年发表的作品大致仍是56年到57年开始创作的，是思想解放的结果。（2）：经过十年的积累，作家的思想成熟。

5：在历史的隧洞里摸索。（60年代初）

作品有《广陵散》、《杜子美还家》等

（三）农村题材小说创作

1：赵树理及其小说《三里湾》

（1）：赵树理的生平及文学史意义：赵树理是山西“山药蛋”派的代表作家，他的小说主题主要是反封建，是在断裂带时期（40年代到70年代）延续五四反封建主题的少数作家之一。但由于受到时间和赵树理本人能力的限制，他的反封建是较肤浅的，没有超越家庭、婚姻的层次。

（2）：赵树理小说中的形象系列：A：二诸葛系列：写农村中落后的农民形象。如二诸葛、马多寿。 B：三仙姑系列：写农村落后妇女的形象系列。如三仙姑、常有理。C：小字辈系列：农村中进步的青年形象。如小二黑、王满喜。D：基层干部系列：农村的基层干部形象。如王金生、范登高。

赵树理是写落后人物的高手，其作品中落后的人物形象比进步人物形象要丰富生动。

（3）：小说《三里湾》：

故事梗概：秋收——扩社——整社——开渠

人物形象：A：王金生：体现了年轻的农村干部的风彩，有丰富的实干经验和极高的威信。正直无私，顾全大局。B：王满喜：农村中进步的青年形象。机智、活泼、热情、微邪，见义勇为又难免操之过急。C：常有理、能不够：农村中的泼妇形象。自私、愚昧、凶悍、保守，同时又有着普通劳动妇女的一些美德。

文本分析：《三里湾》是一个充满紧张关系的复合文本。显性文本叙述的是农民挣脱封建生产关系束缚，在党的领导下走合作化运动的宏大叙事。隐性文本则表现了作家对待合作化运动的矛盾心态，暗示了权力对农民自主选择生产方式的强制干预。《三里湾》通过会议、旗杆院、关门、马家院等意象，表现了对通常的合作化叙事中的欢乐情绪的嘲弄，和对宏大叙事中政府引导、农民自愿的解构。

（4）：对赵树理创作的评价：

赵树理一贯坚持以“工作中遇到的问题”作为创作主题，他也把自己的小说命名为问题小说。正是这样的创作思想，使得赵树理的小说充满了紧张的复合关系，也使他在解放后屡次被批评为“没有深刻的认识到本质”。因此，他的毛泽东思想的方向的位置也很快被比他更加理想的柳青所代替。

2： 柳青及其小说《创业史》

（1）：柳青生平及艺术观：柳青是陕西作家，他认为生活高于创作，生活可以造就作家，作家的创作应该源于生活。同时，他认为小说应该以人为中心，描写人的思想、感情的变化，塑造典型环境中的典型人物。小说《创业史》正是这一创作思想的产物。

（2）：《创业史》

故事梗概：扩大借贷——买稻种——进山掮扫帚——密植水稻——统购统销

人物形象：A：梁生宝：兼有青年人的热情、理想和中年人的实干、踏实的品质。且具有高尚的道德情操、和公而忘私的奉献精神，是社会主义新人的代表。B：梁三老汉：善良、忠厚、保守、胆小怕事，终生梦想发家致富，是小生产者的典型代表。

文本分析：《创业史》探寻了作为个体的农民进入合作化整体的不同道路。梁生宝、梁三老汉和郭世富等人基于对共产党的信任而先后自觉自愿地加入合作化运动之中，郭振山则是由于害怕被整体抛弃而迫不得已加入的，富农姚士杰是在整体的强大攻势下被迫加入的。在大多数的农民都跟随着梁生宝参加到农业合作化运动中的时候，改霞从个人立场出发选择了离开农村，进入城市，素芳虽向往参加合作化运动，却被梁生宝排挤在合作化运动之外。

《创业史》的创作弊端：A：人物配置的失误。小说按照人物所处的阶级、阶层配置人物，每个人物出场，都先把他们在阶级阵线上予以划分，并和现实政治相对应，这使得小说中的人物始终没有脱离“左中右”的三分法和“主导、非主导倾向”的二分法。以此为起点，把人物之间矛盾线索的安排建立在阶级矛盾、阶层矛盾的哲学基础上，使小说情节从根本上失去了偶然性和独特性，一切都是经过精心设计的，从而造成作品人物性格单一化、人物配置类型化和情节安排程式化。B：梁生宝形象塑造失误。梁生宝是柳青美学理想的典型体现，是柳青超出生活艺术化的一般局限，放弃了许多生活现实，而以抽象的“无产阶级先锋战士”的行为尺度为指导所作的一个不恰当的拔高，因此这一形象在反映生活的深广度上是大打折扣的。

（3）：柳青现象的思考

柳青的《创业史》是“三红一创”中唯一一部展示农业合作化运动的作品。但由于时代所限，《创业史》也难逃“半部史诗”的命运。对于小说《创业史》而言，不应否认其巨大的社会文化价值（特别是政治文化价值）和文学史价值，但仍应该看到它的时代局限和作家个人的局限。另外，还应该重新审视“深入生活”这一命题。深入生活对创作虽重要，但生活的深入者必须要是一个具有独立自主性的创作主体，理论虽然有助于作家理解和概括社会生活，但这一理论必须得是作家所生活的那个历史阶段的科学的概括，而且是经过作家主体体验了的。只有这样，作家在面对生活时，才能既从中获得体验，又对其保持一定的审视，做到以主体的丰富性接纳生活的丰富性。

由赵树理到柳青，大致反映了17年小说中农村题材的发展轨迹，以二人为核心，分别形成了具地方色彩和现实色彩的“山药蛋”派和具浪漫、理想色彩的陕西作家群体。除此之外，周立波、李准、浩然等也是17年小说中写作农村题材的代表作家。

第二节 革命历史题材小说创作（4课时）

一 教学目的：了解和掌握17年革命历史题材小说的创作特色，

二 教学重点：了解革命历史题材小说的创作面貌。

三 教学难点：掌握以知识分子为主人公的个人化革命历史小说创作的特征。

四 教学方法：讲授

五 教学步骤：

（一）课程导入： 新中国文艺界的短暂历史充满了各种政治运动，这些运动把文学艺术紧密地统一在社会主义政治结构中。文学与民族国家的政治认同达到如此高度，其表意的内涵与策略也无疑贯穿着民族国家的特征。如何建构历史，使之与现实构成一个整体，这是新中国文学在创作上面临的根本任务。事实上，现实的本质规律已经明确，其意义可以在当下的各种政治权威话语中确认；但是，要全面而肯定地确定现实本质规律，则要从历史中找到依据。

革命历史叙事就是要建构一个客观化的历史，这个历史是被事先约定的经典意义所规定的。这个历史叙事被确认为一个新的历史阶段，是对前此所有历史的超越，并且预示着一个新的历史纪元降临。

（二）革命历史题材小说创作概述

1：革命历史题材创作的特征

革命历史题材创作是20世纪五六十年代文学的一个重要创作现象。它有如下特征：以近代以来的革命历史为线索，用艺术形式来再现中共领导的新民主主义革命的必然性和正确性，普及与宣传中共的

历史知识和基本观念。

2：革命历史题材创作的时间范围和重要作品的体裁、作者。

革命历史题材主要取材于新民主主义革命时期（1919—建国前几年），除此外，还包括了19世纪与20世纪之交的一系列重大历史事件。居革命历史题材创作主流的是表现新民主主义革命过程中的重大历史事件的作品。

比较突出的艺术体裁是长篇小说。有杜鹏程《保卫延安》、知侠《铁道游击队》、曲波《林海雪原》、吴强《红日》、梁斌《红旗谱》、罗广斌、杨益言《红岩》、杨沫《青春之歌》、欧阳山《三家巷》、李英儒《野火春风斗古城》、冯志《敌后武工队》、冯德英《苦菜花》等。 短篇有：王愿坚《党费》、《七根火柴》、峻青《黎明的河边》、茹志娟《百合花》等

3：这一时期革命历史题材创作发达的原因。

（1）：首先与当时普遍的革命历史传统教育有关。大多数作家们自觉追求记录、刻划过往几十年的中共历史，希望以自己的作品进行形象的革命传统教育。

（2）：现代历史题材创作在新文学史上有比较多的经验积累。“五四”新文学一开始就把中国近现代历史纳入文学创作表现的视野。

4：革命历史题材创作的三种叙事模式

（1）：《子夜》模式：是一种以阶级性与典型性相结合，并通过人物的阶级关系来展示社会面貌，带有鲜明的中共党史的叙事立场的叙事模式。这种自觉的党史立场和通过阶级分析来塑造人物典型的创作方法，对五六十年代革命历史小说创作产生过深刻的影响。当代作家梁斌、冯德英、欧阳山、杨沫、罗广斌、杨益言等人在建国后战争文化规范的制约下自然而然地把《子夜》模式的影响推到极致。

（2）：《死水微澜》模式：是一种以多元视角鸟瞰社会变迁为特征的叙事模式，突出了民间社会的生活场景与历史意识。当代文学创作中不能像《死水微澜》这样全盘透过民间生活场景来展示历史进程，但《死水微澜》的民间视角、民间趣味在当代小说的局部民间生活场景描写中还是能起到重要作用。

（3）：《财主的儿女们》模式：以个人心理历程反映时代发展为特征的叙事模式。 这是一种带有强烈的知识分子精神自传色彩的叙事模式，是西方人道主义和个性主义的精神传统在中国的回响，这种模式代表了知识分子审视社会历史以及自身的精神搏斗史的独立视角和叙事立场，在以后漫长的文学历程中曲曲折折地顽强地表现出来。如1957年发表的宗璞的《红豆》就展现了知识分子在历史大变动中精神挣扎的痕迹。

这三种革命历史的叙事模式对当代文学的影响程度不一，有时是混合在一起的，给文学创作带来了复杂的艺术效应。

（三）革命历史题材小说创作

1：革命历史的宏大叙述和史诗建构：杜鹏程的《保卫延安》和吴强的《红日》全方位、多侧面地再现了中共领导的重大战役，小说中对于宏大的现代战争场面的描写突破了传统战争题材小说中的传奇性描写。

2：革命历史的奇迹化和英雄化：曲波的《林海雪原》和罗广斌、杨益言的《红岩》代表了另一种革命历史小说的写作，其突出的特点就是情节的传奇化和人物的英雄化。

3：革命历史的具体化：

（1）：个人化的历史：社会主义革命文学在五十年代展开了历史化的主导任务，那就是建构一个党领导人民参与新民主主义革命，推翻三座大山的宏大历史。这个历史具有集体性与整体性的特征，但明显缺乏个人性的特征。知识分子只是以一个全知的叙述者的角色完成这一客观历史的呈现。如何使这个整体化的历史个体化，使客观化的历史具有主观性的特征，这是革命文学进一步发展要解决的问题，也是革命文学在艺术上必然与必要的深化。

不管如何，文学写作总是由知识分子来完成的，知识分子不能总是在文学之外来表现时代的精神生活。因此，革命文学现在面临三个方面的难题：其一，客观化的观念历史如何具有个体性的经验特征；其二，表现历史的主体如何可以融入被表现的历史之中；其三，这是全部难题的症结：如何把知识分子的个体与革命历史的客观性融为一体。这一历史难题，由知识分子个人成长的故事加以完满的解决。

（2）革命历史中的亲缘关系：欧阳山《三家巷》。这部小说讲述上世纪20年代的广州发生的故事，反映了家庭与邻里的传统关系在大革命动荡年代经历的冲击与变故。小说通过周炳个人的生活史来呈

现革命史，这使个人的情感从革命历史背景中透示出来，而且也使历史化的叙事具有了个性化的特征。 小说侧重日常生活情景和亲友、恋人之间纠葛的描述，重视社会风俗的细致描写，以及周炳、陈文婷等的行为和思想感情状态的描写，这在当时小说的批评者看来，是以生活风俗画冲淡了革命气氛，粉饰了残酷激烈的阶级斗争现实。即使是为小说辩护的论者，也指出这种描述方式对反映整个阶级斗争形势和面貌所存在的不足，指出作家对周炳的弱点的“批判”不够，对他与诸多女性关系的描写格调不高。这里，涉及的是“革命小说”与过去的“言情小说”的关系问题。提出的正是“言情小说”在当代的合法性和可能性的问题。

《三家巷》的作者当然是要严肃地讲述，也多少明白“才子佳人”和他们的爱情，在现代革命小说中，既不应占有太多篇幅，也不具独立的性质——只有作为对“革命”的或正或反的证明才能存在。但情爱的纠葛可能展示的细腻、曲折，加上中国言情小说“传统”所提供的强大的艺术经验，在写作中显然成为更具生命力的东西，而在具体的描述中，有时反而会衬托所着力的“革命”的干枯和简陋。

（3）革命历史的情感建构：杨沫《青春之歌》。小说讲述了大革命时代一个女知识青年经过个人的情感波折，生活的徘徊与选择，最终投身革命的经历，这是一个关于知识分子成长的故事。小说的重点在于通过林道静的‘成长’来指认知识分子惟一的出路：在无产阶级政党的引领下，经历艰苦的思想改造，从个人主义到达集体主义，从个人英雄式的幻想，到参加阶级解放的集体斗争，即个体生命只有融合、投入到以工农大众为主体的革命事业中去，他的生命的价值才可能得到真正实现。

但令人惊异的是，革命与爱欲在小说的叙事中构成了一种反复缠绕的关系，并以二者之间构成的张力来推动这一主题的展开。小说奇怪地写到林道静与卢嘉川以及江华之间的暧昧关系，这使小说陷入了革命与爱欲的矛盾叙事，在每一个革命的进程中，在林道静的思想转变过程中，革命与爱欲都是双管齐下，从而促使林道静走上革命的道路。

这部小说的显性主题是在表现一个女性的知识分子接受革命真理，抛弃家庭的束缚，走上革命的道路。但革命与爱欲的纠缠，也表现了一个女性在走向革命以及革命斗争中的那种个人的真实情感，一种更加完整的个人的生活史。

第三节 都市、工业题材小说概述（3课时）

一 教学目的：了解十七年都市、工业题材小说的发展概况。

二 教学重点：了解十七年工业题材小说的发展和局限。

三 教学难点：了解十七年文化政策对都市、工业题材小说发展的影响。

四 教学方法：讲授

五 教学步骤：

（一）课程导入：十七年小说概述中，小说创作的一个突出特点是一体化。各种文学体裁之间，无论是从主题看：歌颂，配合国家突出政治路线，还是从表现手法看：社会主义现实主义，都表现了很强的趋同性。

因此，从题材角度对文学作品进行分类是观察这时期文学的一个视角。题材被赋予不同的含金量，形成一种价值梯度。革命历史题材和农村题材是其中的两个重要成果。周扬做过统计，在文联认可的177部小说中，战争题材占101篇，农村题材41篇，而工业题材只有16篇。

（二）都市小说和工业题材小说的概念内涵

1：都市小说：以现代都市为描写对象、反映现代人都市意识的小说，都市小说因其在现代都市，在人类特别是中国现代化进程中的特殊作用，而成为一个重要的作品分类概念。

理解都市小说的核心是清楚都市在现代社会人类追求现代性过程中的特殊作用。

（1）这里的都市以机器大工业生产和现代商品经济为基础，随着资本主义的产生和壮大而出现的现代化人类组织形式。（2）从其诞生和发展的基础看，都市是现代化的集中表现形式，这也是我国为什么一直推行都市化进程的原因。（3）文学作为一种想象的共同体，对都市的书写（主要表现为都市小说），某种程度上扮演了国人追求现代化的想象共同体的作用。

都市小说是自现代都市诞生以来，一直存在的题材分类概念，在中国，二三十年代的都市小说主要表

现为海派小说创作，

2：工业题材小说，是在题材分类意义上存在的十七年特有的文学概念（历史概念），特指建国以来反映工业战线，表现工人生活的作品。

工业是构成现代都市的现代性的基础，但工业题材小说并非对都市小说的继承。

（三）：都市的两面性及工业题材小说对都市小说的窄化与扭曲

1：都市自身的两面性：

都市在诞生之初，由于机器大工业生产的运用，商品经济的发展，要求生活于都市中的市民，以理性而非神性处理日常事务，肯定个人的现世幸福和私欲满足的要求，这样理性精神的发展，认得合理愿望的产生，导致都市人的觉醒，配合了早期的启蒙运动，促进了人的解放。但到后来，都市日益形成一个理性化，物化的世界，人的主体性消失，人被异化，都市成为束缚人的牢笼。

在都市现代性工业发展不足的中国，都市善恶的两面有另一种含义。即，都市一方面是社会现代化进步的集中体现，是现代工商业的集中地，都市的形成代表着人类由农业社会向工业社会的转变。建国以后，共产党要把中国由农业国变为工业国，于是都市作为工业化的基础被重视起来。

另一方面，都市又是伴随着资本主义形成的，是现代资本主义的集中地，因而党对都市持批评，否定态度，认为都市是“罪恶的渊薮“，资产阶级道德和腐败孳生的场所，需要改造。

正是都市在现代化发展中形成的两面性导致党对都市的两面性态度，并进而在文学领域一方面批判反映资产阶级，消费文化的都市小说，另一方面又在树立新的都市小说的写作模式。

2：对旧都市小说的批判

这在30年代上海的左翼文学运动已经开始了，批判海派作家创作中的浓重的商业气息，塑造都市中的工人形象。建国后发起了“能不能写小资产阶级“的论争，随着对资本主义工商业的改造基本完成，和左翼文学规范的强化，小资产阶级不能写，即使反映都市日常生活，人的物质欲望的小说也不能写，从而确认了都市日常生活等于资本主义，资产阶级趣味的思想。

作品分析：

《我们夫妇之间》、《霓虹灯下的哨兵》、《年青的一代》和《千万不要忘记》等小说表现了革命者对都市生活的恐惧和拒绝，以及在意识形态控制下，人的物质欲望的觉醒和对都市日常生活的焦虑。以《千万不要忘记》为例，

丁海宽——丁少纯——姚玉娟，姚母（都市欲望符号象征）

季友良（工业化生产力代表）

小说的矛盾冲突在于，姚氏母女代表的都市消费性生活方式和工人阶级要求的简朴生活构成矛盾对立。丁少纯讲究吃穿，生活消费，被认为是向资产阶级趣味滑落。这里的先验性的判断是将日常生活的丰富性和趣味性等同于物质欲求。题目是化用毛泽东“千万不要忘记阶级斗争”的话，表明作者把进城后生活趣味的改变，看成是一场没有硝烟的阶级斗争。

那么，解放是为了让人民过上丰富生活和这里的反对工人物质生活的改善，是否矛盾，作品是如何解决矛盾的：

用集体代替个人，没有具体的个人指涉，用将来的占有代替作为现在拥有的想象，推向将来，即集体占有代替个人占有，将来想象代替现在的享受。

小说在批判的同时，树立了一种都市生活模式：季良友，丁海宽。他们重生产，轻个人生活。有意思的是，结尾探讨了如何避免此类事件发生的办法，丁少纯的爷爷认为应接受贫苦教育。

（四）、十七年工业小说创作概况

由于党对都市两面性的认识及对都市日常生活缺乏意识形态支撑而显出的恐惧和批判，导致都市小说在17年间消失，对都市的表现让位于片面化的工业小说创作。

1：1942年，毛泽东提出以工农兵为描写对象，但解放区文艺表现的主要是农民，战士。只有个别在城市中的民主作家，如巴金写了一些表现工业，工人的小说，如反映煤矿的《雪》，作品明显受左拉《萌芽》影响，自然主义气息浓厚。由于本国文化传统经验不足，作家多寻找国外范本，如辛克莱，厄普顿。这些作家30年代已经驰名中国。

2：草明《原动力》是第一部以中国工人为题材的小说，刻画了老孙的形象，缺点是“重事不重人”，

重工业场景描写，轻人物刻画。50年代，她又写了《火车头》写火车上的工人和干部，有象征意义。59年写《乘风破浪》，歌颂大跃进中的大炼钢运动。

这种见物不见人，大致形成此阶段的创作特色，模式。

3：第一个五年计划实施，国家工业化总路线的制订，1953－1957期间重工业特别是钢铁企业成就显著，一批老作家深入工厂采风，使工业题材小说重又引起文坛重视，并显出新特色。——突破了单纯描写生产过程和生产技术问题的模式，着力反映生产斗争中人与人之间的矛盾冲突，和人的精神面貌的深刻变化。艾芜《百炼成钢》描写“我们伟大的建设新中国的劳动人民”。杜鹏程《在和平的日子里》，草明《乘风破浪》共同点都是围绕某一个问题，展开两条路线的斗争。

在对城市、工业表现上，范围扩大的是周而复的《上海的早晨》。

(1)故事梗概：以沪江纱厂为中心，写了建国后对资产阶级的社会主义改造，以及工人阶级的强大。

(2)文本分析：作品主题鲜明,A:反映了在共产党领导下和平时期对资本主义工商业和资本家的社会主义改造，同时表现了工人阶级不断成长壮大的历程。B:反映了上海独具特色的市民生活图景，是不多的以资本家为描写对象的小说。

(3)人物形象分析

徐义德：小说以徐义德为代表塑造了资产阶级群相，集中反映了民族资产阶级的两面性，特别是他们随时代改变，自身性质发生改变的结果。也暗示了党对他们态度的变化。毛泽东关于民资两面性的论述，是作者人物性格设计上的内在根据。

A：局限性，揭示了他们自私，贪得无厌的本性，和与工人阶级对抗，剥削工人阶级的本性。徐义德外号铁算盘，奉行人不为己，天诛地灭，最实际的还是钞票。在他身上体现了资产阶级贪婪剥削的本性。为了维护剥削利益，同共产党政策对抗，小说中表现了他狡诈，阴险的一面。派陶阿毛打入工会，企图操纵工会，贿赂干部，盗取经济情报。偷工减料，以劣充好，破坏三反，策划私私合营，反对改造。《子夜》中吴荪甫表现了民族资产阶级受压迫，强国，反抗压迫的一面，徐义德则体现了局限性。两篇小说共同构成了资产阶级在二十世纪的发展历程。

B:徐义德的另一面。表现了人物的复杂性。徐的家庭生活。徐客厅中的假古董，附庸风雅，

C：也写了资产阶级接受改造的必然性。

徐代表中间的资产阶级。经历曲折后走上正轨。左派分子如潘信诚，老实忠厚，依靠自己发家，走实业救国之路，老成持重，有爱国心。解放后认为改造是大势所趋，人心所向，主动改造。右派朱延年，反动，疯狂掠夺，无耻诈骗，心毒手辣，抗拒改造。治售假药，拉拢干部。

D：还塑造了成长中的工人阶级。

第四节 非主流小说创作（4课时）

一 教学目的：掌握非主流小说的特点、创作情况和意义。

二 教学重点：了解非主流小说的创作意义。

三 教学难点：了解非主流小说的提出过程及意义。

四 教学方法：讲授

五 教学步骤：

（一）课程导入：革命历史题材，农业题材，工业题材小说都是被当时的文学环境和文学规范许可的创作领域，其作品主题都是在二为方向内，配合党的路线，方针，政策定的。它们在数量上，艺术水平上都构成了这时期小说创作的主体，形成这一时期占主流地位的小说创作现象。但是，还有一些与当时文学规范要求相抵触的作品，这些作品数量不多，指向多元，很难进行简单概括，一般称为“非主流小说”。

（二）：“非主流小说”的概念及特点

指的是和十七年小说一体化创作特征相异的小说创作。是一个相对概念，是相对于主流文学、小说来说的。从广义上说是指十七年中所有不符合当时官方文艺规范、方针、政策，不符合当时政治环境、党的路线的小说创作。狭义上指：在1956年“百花时代”中，双百方针的影响下，集中出现的一批“干预生活”，反映人情人性的一些作品，有时我们也称为“百花文学”。

由于是相对概念，在主流之外，很难给出一个精确的概念，因为内容太驳杂。我们可以归纳一些具体

特点：

1：这些非主流小说普遍受到当时官方文艺机构及其所控制的文艺批评界的批判。

由于当时的特殊政治环境，艺术自由和艺术民主丧失，以及高度一体化的文学规范，导致当时非主流小说难以容许被存在，必然受到当时的文艺机构的批判。如对反映两种生活模式冲突的《我们夫妇之间》和触及战士私人感情领域的《洼地上的战役》的简单批判。这种批判并非平等的探讨，而是以自己的好恶为判断前提，因此这种批判肯定是错误，不公正的。

2：它们出现在50到70年代，呈现为阶段性分布特点。它们一般产生于文学规范的要求比较松懈，文艺政策比较宽松的时期，如56年前后，双百方针推出时，和六十年代初文艺政策调整时。

3：在作品样式上，几乎全为短篇。小说多为即时性创作，针对某一社会现象，问题而发，有很强的现实针对性，短篇能发挥反应迅速的特点。

4：主流小说创作主要依据左翼文学的战争文化传统，非主流主要针对五四启蒙文学传统。尽管他们没有公开声明，甚至也没有主动的意识，但出于对事实真理的尊重，文人的责任和敏感度，“启蒙意识”和“人道主义思想基础”仍是“非主流文学”的主要思想特征和创作心理基础。

5：在创作中，既有现代文学以来有历史责任感的老作家，又有具有时代意识的青年作家，以后者为主。

（三）：非主流小说出现的原因

1：外因，首先是党的文艺政策的调整，导致在某一阶段对文艺的控制减弱，从而在客观上为多样式，多主题文学的出现提供了可能性。

2：政治、理论界的倡导。建国后，文代会机制，文联，作协等官方文艺机构建立，作家和评论家逐渐丧失了自我表述的机会和能力，其创作和评论根据党的政策、决议、以及文艺组织的决定作出。而在控制松动时期，一批作家评论家不满于文学作品的模式化，公式化，作出的理论批评与倡导，依然触动着当代小说家创作的神经。这类文章有《现实主义－广阔的道路》，巴人的《论文学是人学》。 3：十七年的社会现实和革命文学在现实中出现的新问题。建国后，民族矛盾消失和三大改造完成，阶级矛盾也退居次要地位，人民内部矛盾上升为主要矛盾，在建设中，官僚作风和腐败现象出现，引起一些作家的关注。同时，革命现实主义创作方式对现实矛盾回避，创作中出现简单化，公式化，概念化，引起作家的不满，导致非主流小说的诞生。

（四）：非主流小说创作概况

非主流小说从表面上呈现出正反相对的趋向。

一是加强作品的社会政治干预性，要求作品更多承担揭露时弊，关切现实的责任。它们旨在承担新文学的批判精神和启蒙意识。二是表现文学要求的艺术性，清理身上过重的政治功用负累，在内容上向着被忽视的个人生活和感情空间的开掘。二者是一件事情的两面：公共生活的弊端和个人生活的缺陷是事情的两面，个人价值的重新发现也正是革新者探索，思考外部世界的思想基础。

1：建国后，文学逐步形成了祖国颂歌和英雄赞歌为基调的文学，这在国家新生的日子里是符合历史规律的。但颂歌的文学主题也潜藏着一种简单片面的文学主张，即不能写工农兵的缺点，不能揭示人民内部矛盾。一些人将革命现实主义理解为“肯定”的现实主义，这一文学思想的狭隘逐步形成两个禁区题材上难以揭示人民内部矛盾；人物形象塑造上难以揭示人物复杂的人性内容，人物是单面的，理念化的。

这一文学现象出现的根本原因是当时的敌我矛盾压过人民内部矛盾，所以不能对人民进行指责，对党进行怀疑，只能无条件拥护，度过困难时期再说。1956年，三大改造完成，敌我矛盾阶级矛盾弱化，人民内部矛盾，党的政策中的一些弊端凸现出来。八大确立工作重心转移，毛泽东根据形式提出两类矛盾的学说，意味着党开始承认在社会主义社会存在矛盾的可能性，从而为干预生活小说的出现提供了合法性。

2：“干预生活”作为创作口号，是在1956年二三月间召开的中国作家协会第二次理事会会议上提出的。周扬在谈到党的政策调整时，批判了新中国成立后，创作落后于现实生活的问题，强调要克服这一问题。同时批判了公式化概念化的倾向和“无冲突”论，强调对现实矛盾不能采取回避或旁观的态度，要有政治和艺术上的勇气，敢于表现生活中的矛盾。

周扬没有直接提出干预生活的口号，但会上峻青，柳青等围绕周扬的谈话，明确提出这一口号。

3：国际背景：苏联文艺界干预生活口号的提出。中国作协创作委员会也于56年1月21日联系我国现状进行讨论，《文艺报》提出“学习苏联作家勇于干预生活”的精神。

4：理论上的准备：17年文学的一个突出特点是作为感性化的文学也变得有计划，可以控制。现代文学是先有创作实绩，再有理论总结，17年是先有党的批示，讲话，再有理论倡导，再有作品。造成当时小说创作忽视矛盾的一个重要原因是当时提倡的革命现实主义创作方法。因此先要为现实主义正名，这体现在秦兆阳《现实主义——广阔的道路》一文中。该文以“文学的现实主义问题为中心来谈教条主义的束缚”，是理论界对现实主义认识的一个深入。接着《长江文艺》发表《论现实主义及其在社会主义时代的发展》，还有陈涌《关于社会主义的现实主义》

关于社会主义现实主义的论争核心是文艺与政治、真实性与倾向性的关系，即现实主义与社会主义（革命）之间的关系。这几组二元对立的问题，对于左翼以来的文学发展很重要，前者强调文学性，后者强调政治性。不少作品中，文学的政治内容没有通过艺术创作的特殊规律体现，其政治倾向性也不是通过作家的审美情感加以展示，必然产生公式化，概念化的作品。

以秦兆阳的文章为例：（1）：关于文艺与政治的关系，秦认为：文学的二为方向是一个长久性的总要求，不能只顾眼前的政治，满足于作品的政治宣传品性。应考虑如何充分发挥文学艺术的特点，文学艺术不是传声筒。（2）：真实性与倾向性的关系。现实主义是严格的忠实于现实，并艺术的真实的反映现实，反过来影响现实。其思想性和倾向性是存在于他的真实性和艺术性之中的。图解概念政策的不是现实主义的倾向性，不能以类型代替典型，本质代替艺术个性。（3）：以“社会主义时代的现实主义”取代“革命”，避免理解上出现的简单，偏激。

这种理性反思，某种程度上是对五四启蒙现实主义传统的呼应，当然要穿着社会主义的外衣。

5：创作概况，从作品体现的干预精神和作品的不同表现形式，这类作品大致分为两个阶段：一是百花时代，二是60年代初。

（1）：56－57年上半年，生活侦察兵式的写作。

《人民文学》56年4月号发表特写《在桥梁工地上》，是第一篇。编者按：“我们期待这样尖锐提出问题，批评性和讽刺性的特写已经很久了，希望这篇《在桥梁工地上》发表后，能够更多的出现这样的作品。”

之后出现一系列这类小说。如耿简《爬在旗杆上的人》，李国文《改选》等

这类小说的创作特点是多为青年作家；形式多为特写；批判官僚主义的小说占主要。

意义：这时期出现的干预生活的思潮，反映了文艺工作者的政治使命感和社会责任感的增强，如黄秋耘言“浅薄的乐观主义和冷漠无情的生活态度必须改变，而代之以对人民命运的无比关切”；这类作品发挥了文学的批判功能，冲击了粉饰生活的无冲突论，和对生活进行歌颂的“肯定的现实主义”，增强了文学反映生活的广度和深度；反映了现实主义创作精神的深化，和五四现实主义融合。

实质：这些创作矛盾并非指向共产党，社会主义道路，相反，他们恰恰证明了作家的社会责任感的增强，小说主题和主流小说主题在终极目的上是一致的，并不是大毒草。也不是社会主义与修正主义之间的矛盾。其实质是“歌颂”与“暴露”关系问题上的一个反复。两者在现实主义文学中本是一个问题的两面，只要它们立足点一致，就都能推动社会进步。如鲁迅对国民劣根性的批判。但是，左倾教条主义将之对立，一方面是教条主义的错误，另一方面是当时敏感的政治环境决定的。两者之间的冲突在40年代解放区文学中也出现过。

（2）：60年代初的创作：象征性的叙述，寻找历史与当下的契合点。

背景：由于大跃进和自然灾害，党和国家开始调整政策，也包括文艺政策的调整。社会矛盾重新尖锐，而国家政策放松，文学的批判精神和自由意志再次萌发，开始了对社会的又一次干预。

特点：以老作家为主，原因是老作家在第一时期保存了实力，而年轻作家多已受到批判。创作方法上，多取材古事影射讽喻现实。创作重心转移，由社会批判转向对自身处境、状况的嗟叹。

代表作品：陈翔鹤《陶渊明写<挽歌>》等。

第三章 十七年诗歌（4课时）

一 教学目的：了解十七年诗歌的发展概况，掌握17年诗歌的重要诗歌体式政治抒情诗的发展及创作

情况。

二 教学重点：掌握政治抒情诗的发展及创作情况。

三 教学难点：了解十七年文艺政策对诗歌创作的多方面的影响。

四 教学方法：讲授

五 教学步骤

概述（2课时）

一 教学目的：了解17年诗歌的大体概况，和政治抒情诗的发展情况。

二 教学重点：了解政治抒情诗的概况。

三 教学难点：了解17年文艺政策对诗歌创作的多方面的影响。

四 教学方法：讲授

五：教学步骤：

（一）课程导入：诗是个人的东西，要求作者有很强的艺术感染力和思考现实生活的洞察力。诗和其他文学体裁相比，其社会包容力最小，反映现实生活也更深刻。诗是最早产生的文学体裁，文学家在过去被称为诗人，诗同时又是人类情思与思维智慧的火花。但遗憾的是，现代以来诗的身边经常站着两个不怀好意的巨人：一个是政治，一个是金钱。它们导致诗歌的庸俗化，使之成为歌功颂德的谄媚的工具。17年是政治插手诗歌，90年代是金钱影响。中间是80年代诗歌创作少有的闪光阶段，艺术和思想价值很高。

（二）：十七年诗歌面临的文学传统及其选择

17年诗歌是20世纪诗歌发展的新阶段，但也继承了前一阶段的诗歌传统。

1：现代诗歌传统

五四是中国古典诗歌和现代诗歌的分水岭，五四以来，主要形成三种诗歌观念和文学传统：（1）：强调自我意识，情感表达的诗歌创作模式。包括早期浪漫主义作家郭沫若，新月派，象征派和现代派诗人。（2）：强调诗和社会生活的关系，主要指劳动人民，工农兵的现实生活，要求二者有直接联系。在情感和语言方式上，要求打破个人的狭窄范围，在创作实绩上，表现为左翼的无产阶级革命诗歌和解放区的诗歌创作。（3）：强调诗歌哲思，追求知性感性和诗性的融合。以冯至，穆旦为代表的新诗派，反对诗充当政治和社会变革的工具，认为诗是生命的沉潜，反对把诗单纯当作热情宣泄的方式。认为真正的诗应该将对外在生活的观察，经验化为内在的生命体验，达到主观化，从而体悟更深层次的东西，即“诗性哲学的东西”。这样的诗既有哲学的内涵，也有感性的形式，这是诗的最高形式， 2：诗的路向的选择

49年前后，中国新诗有多种发展的可能性，中国新诗派极有可能成为中国诗歌新的发展道路。但解放区诗歌却成为了17年诗歌继承的主要传统。客观上看，解放区诗歌发展很薄弱，不完全，只是一些改造过的诗歌，其成为17年诗歌的主要传统有以下原因：

（1）：40年代社会动荡，社会面临道路的选择，诗必然关注现实生活，通过诗表现自己的政治主张，扩大宣传，放下个人的浅吟低唱，这与抗战初期的标语口号诗一样。一些自由派文人也开始对解放区文学观念感兴趣，如朱自清，冯至。

（2）：党的文艺刊物，文学社团的有意提倡。47年出版《新诗歌》，提倡革命现实主义创作方法，坚持文艺大众化方向。这些刊物既刊印诗歌，又发表批评，如对诗人穆旦等提出批评，指责他们的资产阶级性质，已经暗示了将来对诗歌走向的要求。50年代《文艺报》开辟“新诗歌的一些问题”的笔谈专栏，进一步确立了解放区的诗歌传统。但是解放区的文艺创作很单薄，可开列的创作名单少的可怜，诗歌更少。不能提供17年诗歌创作需要借鉴的丰富资源，因此，在建国初，在确立解放区诗歌传统正统地位的同时，一定程度上也吸收了五四以来的一些诗歌创作经验。

17年诗人群体的构成。

1：老诗人

（1）：“九叶”诗人，定义：“九叶诗派”又称“中国新诗派”，因81年出版的《九叶集》而闻名。但其创作活动主要集中在40年代，主要作家有穆旦，郑敏，杜运燮，袁可嘉王佐良等，他们以《诗创造》，《中国新诗》为主要阵地，创作上受到西方现代诗歌，英国诗人燕卜逊和美国艾略特及后期象征

派诗人奥登的影响。他们的创作关心人的生命体验和生活现实，反对将诗作为政治工具，同样反对“诗的本质是抒情的”的观念。主张意想对思想的表现，把传统的主观抒情变为戏剧性的客观化处境，表达现代意识，标志诗歌的新高度。

由于与新中国的文艺规范有着很大的差异，这些诗人在建国后相继选择退出文坛，而从事潜在创作。退隐原因A：否定诗与政治的从属关系。B：现代主义的思想传统。

（2）：“七月”派诗人。在艾青帮助下，主要以胡风编辑的“七月”为中心，形成的一个创作流派，由于胡风在40年代后期就受到批判，这派诗人也逐渐不敢创作。A：唯心主义诗歌观，强调诗人的主观战斗精神。B：对抗题材决定论。

这些诗人并非自愿停止歌唱，“他们也渴望能拥抱历史的生活，在伟大的历史光辉里奉献我们渺小的工作”，但这种美好的愿望却因自己的诗歌主张与时代的文艺规范相冲突而难以实现。这是战争文化传统和五四启蒙文化传统的矛盾冲突的一个侧面表现。但他们仍做了一些诗歌，表达向新文学规范接近靠拢的渴望和表达自我感觉。

（3）：继续创作的诗人－寻求新生活的契合点－遭遇创作上的困境

并不是所有的老诗人都意识到诗歌创作中的矛盾和冲突，这些诗人包括郭沫若，何其芳，臧克家、冯至、田间、艾青等。他们认为新的历史，时代和社会条件为诗人提供了广阔的发展空间，也带给诗人和诗的解放。只要表现新的社会生活，投入到社会生活就能获得发展。

如何其芳是从五四启蒙主义走上革命道路的知识分子的典型代表，现代文学时期他的很多诗都体现了知识分子自我，个人与社会、革命、现实与理想、艺术之间的冲突。常称自己是矛盾体。建国后，这种个人自我的忧伤没有了，转而投入歌颂社会主义祖国的颂歌创作，表现了诗人找到心中理想的巨大欣喜。

这些诗人给17年诗歌的贡献是增加了许多颂歌，形成建国后第一个诗歌创作模式——颂歌创作。它们是诗人真实情感的流露，但背离了诗的一些基本要求，把诗当作配合政治、时事的工具来写，普遍艺术价值不高。政治热情过后，他们普遍进入了创作上的困境，并最终离开诗坛。如郭沫若到后期几乎创作不出新作品，只是一些顺口溜式的作品。冯至的诗探索也没有成功，田间也出现了创作困境。 2：新一代诗人——17年诗歌创作的主力。

（1）中年诗人，多在四十年代后、解放区时开始诗歌创作，坚持着解放区的文艺创作规范和形式，努力表现时代精神、歌颂党和新社会，探索诗歌大众化的方向。创作上主要表现为政治抒情诗体式。

（2）青年诗人，怀着青年的锐气，理想主义的朝气，在建设社会主义中而不是在革命中获得政治信仰和社会理想。他们接受了关于理想社会的实现承诺，在创作中表现了新的诗情，不像老作家有许多束缚禁忌，创作上大胆、有突破。如公刘、李瑛。

（四）：十七年诗歌创作的两种基本体式。

1：政治抒情诗：诗有两种倾向，重诗人个人的主观反映，重诗与社会生活的相连。五四以来形成的现实主义诗歌传统，加之民族阶级矛盾尖锐，使诗承担了社会责任的需要，叙事诗成为十七年诗歌的主要体式。但诗作为情感表达的主要方式，即诗的抒情本质在另一方面得到独特的表达和肯定，即诗与政治结合，形成政治抒情诗。从广义上说，十七年的大多数诗歌都属于政治抒情诗。作为一个具体概念，它有独特内涵。

（1）出现原因。A：根本原因是新中国的建立，在诗人心中激起政治豪情。翻天覆地的变化必然会激起无限巨大的热情，从而反映在诗歌中。B：中国新诗具有浪漫主义传统，特别是左翼以来殷夫、艾青和田间等代表的红色诗歌，提供了创作经验。C：以叶赛宁、马雅可夫斯基代表的苏联作家创作的大量政治抒情诗的示范作用，提供了供模仿的诗歌创作模式。

（2）特点：A：作品中有明显的抒情主人公存在。这一抒情主人公不是个人，诗人自我，而是以“阶级”或“人民的代言者”身份出现。抒情主人公不是真实存在的，是作者表达感情的一种方式。B：内容上表现为强烈的政治观念、社会理想，在情感上表达为一种自豪和喜悦。C：形式上，一般较长，用排比、阶梯式等修辞手法，修饰出整齐的诗形，增强诗的气势和感染力。

政治抒情诗和早期的颂诗在诗的抒情性一面来看有内在一致性，但也有所不同。60年代末，在极左思潮下多了成政治口号。代表作家贺敬之、郭小川。

2：叙事诗：诗歌发展中的三种观念之一是写实倾向。这种写实性的诗歌观念在诗歌创作中主要是叙事诗的创作。它不仅在左联，中国诗歌会，40年代解放区诗歌创作中占主要地位，在五四现实主义诗歌传统中也很受重视。但左翼和五四诗歌创作传统中，对叙事诗和诗歌发展写实倾向理解不同。五四写实强调的是诗人作品中主人公对客观生活的真实反映，而左翼则强调的是诗的社会功能。这种不同也体现在解放区诗歌创作中，晋察冀诗人如田间，蔡其娇等主要受五四新诗的自由体影响，重视从诗人情感、心理的角度来表现时代的革命。另一些生活于陕北、太行山一带的作家，更多地从民间吸取经验，表现战争，农民和地主的关系，如李季等。前者受忽视，后者则自觉尊崇了文艺大众化方针受到推崇，被确立为当代诗歌新方向。代表诗人是李季。闻捷和张志民。

（五）：发展线索，创作阶段

1：颂歌时代（49－53）

2：投入火热的生活（53－56） 中青年作家 政治抒情诗和叙事诗。

3：最初的曲折：57年反右，58年新民歌运动，59新诗发展道路讨论－否定五四以来新诗经验、外国诗歌经验，强调新诗只能在古典、民歌基础上发展。

4：战歌时代：60年代政治抒情诗数量增加。

第二节17年的几个代表诗人（2课时）

一 教学目的：了解贺敬之、郭小川、闻捷的诗歌创作概况和特点，从而对17年的诗歌创作有一个感性的认识。

二 教学重点：了解贺敬之、郭小川、闻捷的诗歌创作特点。

三 教学难点：通过了解三位诗人的诗歌创作增加对17年诗歌发展状况的感性认识。

四 教学方法：讲授

五 教学步骤：

（一）课程导入:17年诗歌创作中出现了一大批以写政治抒情诗为主的诗人。贺敬之、郭小川、闻捷是写这一诗体的代表作家。同时他们的诗歌创作又不局限于单纯的政治抒情，而是体现出多样化的发展趋势。了解他们的诗歌创作，有助于我们对17年诗歌的发展状况有更深的认识。

（二）时代歌手——贺敬之

1：生平：1924年生于山东贫苦农民家庭，抗战后随学校流亡湖北、四川。40年代到延安。整风运动后，在毛泽东文艺大众化的影响下，和丁毅创作《白毛女》，是新歌剧的奠基人，51年获斯大林奖。建国后任剧协书记处书记，作协副主席，文化部代部长。

2： 创作概况：15岁开始诗歌创作，发表《并没有冬天》，《乡村之夜》《南泥湾》等诗歌。1944年《罗峪口夜渡》试图将民歌和古典诗歌融为一炉，标志着创作由模仿到创新的转变。建国后，创作进入高潮期，发表《回延安》，《放声歌唱》等诗篇。

创作分为两类：（1）表现某种感受的抒情短诗，《回延安》，《桂林山水歌》，《三门峡－梳妆台》。特点是感情真挚，意境清幽深远。（2）政治抒情诗。《放声歌唱》《雷锋之歌》，诗集有《放歌集》

3：创作概貌：

（1）充沛的政治激情和鲜明的时代精神相结合——政治情怀， 诗人在创作上的一个突出特点是配合当时的时代环境，政治事件创作，如《放声歌唱》是献给党的35岁生日的。《十年颂歌》为新中国十年大庆，《三门峡歌》和《桂林山水歌》歌唱社会主义建设和时代风貌。在写作时，由于作家感情真挚，注意诗歌艺术手法的运用，使这些诗并未沦为政治工具。

（2）：富于变化的抒情与浪漫主义艺术精神的统一。

诗人在强调诗反映时代的同时，还强调诗的个人性特征，情感特征。这种个人的情感融入必然要求在革命现实主义创作同时，加入革命浪漫主义的东西。这种诗歌认识使诗人重视抒情主人公的塑造，这个主人公与胡风的“个人化”语言有相似之处，重个人与时代的结合。

（3）：多种诗歌形式的探索

五四以来一直有诗歌形式的探索，自由体－新月派－十四行诗－民歌。贺敬之的诗受民歌如陕北信天游的影响和外国的影响。注意把传统诗歌旋律和节奏与现代诗形结合。有民歌风味的诗也有歌谣体，后期转向楼梯诗。

（三）战士诗人——郭小川

1 生平：中学时参加抗日救亡运动，加入八路军，曾入延安马列学院学习，48年转新闻战线，曾任《天津日报》负责人，中宣部文艺处处长，作协书记，《诗刊》编委，文革受迫害，76年死于安阳。曾与陈笑雨、马铁夫合作，以“马铁丁”作笔名。

2：创作概况

郭小川抗战前就有诗歌创作，成名在55年发表《致青年公民》后。诗歌创作分三类。（1）：政治抒情诗。代表作是《投入火热的斗争》、《致青年公民》。（2）：叙事诗。《白雪的赞歌》、《一个和八个》、《将军三步曲》。多是探索人生道路和宏观世界的奥秘。（3）还有表现自己对宇宙、人生认识思考的抒情诗，《望星空》《团泊洼的秋天》。

3：创作特点

（1）革命激情，战斗精神。郭小川说“诗人首先是战士”。但如贺敬之一样，他的诗歌没有因为战斗精神的激发而堕落为政治工具，始终将个人感情融入诗歌中，使之充满革命豪情和政治热情。

（2）：有深刻哲理。

（3）：不断探索新体裁，创造新形式。多方面吸取经验，试验多种诗歌形式，创造了“新辞赋”体。这种诗体形式既有自由体诗的自由舒展，又有古代辞赋的排比、对偶、铺陈、重叠等手法。

（四）闻捷

1 生平：江苏省丹徒县人，抗战爆发后流亡武汉，40年代到延安，在陕北文工团工作，后作报社编辑，44年开始写作，49年到新疆，任新华社西北总社采访部主任，52年任新华社新疆分社社长，文革中被迫害致死。

2：创作概貌

主要作品是诗集《天山牧歌》，长篇叙事诗《复仇的火焰》，诗集《祖国！光辉的十月》，《河西走廊行》等

《天山牧歌》包括四个组诗：《天山牧歌》、《吐鲁番情歌》、《果子沟山谣》、《博斯腾湖畔》和九首散歌，一首叙事诗。广为传诵的有《苹果树下》和《葡萄成熟了》等。

从内容上看，首先表现了解放前后的巨大变化，两相对比，表达了对新的社会生活的歌颂，和建设新社会的热情。其次表现了当地少数民族青年男女的美好爱情，并借爱情表达了对新生活的向往。 3：创作特点（1）异域风情的融入，牧歌式的创作情怀。（2）擅长描写色彩鲜明的场面，做到“诗中有画，画中有诗”（3）避免直抒胸义，常常在富有戏剧性的人物和情节描绘中，流露对生活的诗意感受。

第四章 十七年散文创作（3课时）

一 教学目的：了解17年散文的创作概况

二 教学重点：掌握散文的概念内涵和三种散文模式

三 教学难点：熟悉散文概念内涵的演变

四 教学方法：讲授

五 教学步骤：

概述（1课时）

一 教学目的：了解17年散文创作概况。

二 教学重点：掌握散文的概念和17年散文发展的两种体式。

三 教学难点：熟悉散文概念内涵的演变。

四 教学方法：讲授

五 教学步骤：

（一）课程导入：散文是一种题材广泛，结构灵活，注意抒写真实感受，境遇的文学体裁。它有两个基本特点1：结构自由灵活，形散。2：真实。散文是最接近生活真实的文学样式，叙事实，写实物、实情仿佛是散文的传统，古代散文和现代散文都是如此。

（二）散文概念与散文创作的两种体式

1：概念：散文历史很悠久，概念也很复杂，在过去指除诗歌以外的一切文学作品。现代散文主要有

广义和狭义两个理解角度。狭义指“抒情性散文”，广义是除此之外，加上一些叙事性的散文。于是散文有了两种发展线索——抒情性散文和叙事性散文。

2：两种散文体式的发展状况

20年代主要是抒情性散文繁盛。因为五四的个性解放，和抒情散文的个性自我抒情契合，代表作品有周作人的美文、林语堂的小品文。30年代由于民族矛盾尖锐，叙事性、反映现实生活的散文繁盛。集中表现为以鲁迅为代表的杂文兴起。

建国后，由于反映社会现实生活的需要，和个性情感的表达受到贬抑。叙事性散文发展迅速，成为散文创作的主体，而抒情散文只是零星出现。

（1）叙事性散文在建国后，50年代初，主要是纪实性的通讯、报告、特写，从主题和题材上分为两大类，一是对社会主义建设的描绘，一是朝鲜战争。50年代中后期，到60年代，叙事散文的突出创作表现为杂文的兴起和回忆录、史传文学的繁荣。

A：杂文。建国前，在国统区，杂文作为对敌斗争的一种方式，很受推崇，但在解放区，特别是建国后，面对人民内部矛盾，党的文艺政策却不允许和批判杂文写作。在百花文学时期和60年代初，党的两次文艺政策调整，杂文两度有限度的复兴。

B：回忆录、史传文学。这类创作是统治者的历史性叙述。如《红旗飘飘》

（2）抒情性散文的两次复兴。

抒情性散文也称为“艺术散文”，即文学意义上的散文。所以更具艺术价值。由于建国后重视叙事对历史责任的承担，忽视个性抒情，因而，这类散文普遍受贬抑，只是在文艺政策松动时才出现。A：百花文学时期。56年作协明确将散文小品和特写分开，承认了抒情性散文存在的独立品格。56年文艺界的一个好现象是散文小品文多起来。B：60年代初，伴随着文艺的全面调整，散文创作更加成熟，表现为散文作家成为实体性概念，形成了许多散文作家；散文风格形成，由早期简单抒情转向注意提升作品艺术水准；作品数量多。

17年散文三大家（2课时）

一 教学目的：了解17年散文三大家的创作特点和他们代表的三种散文创作模式。

二 教学重点：掌握17年散文的三种创作模式。

三 教学难点：掌握三种散文创作模式对17年散文创作的影响。

四 教学方法：讲授

五 教学步骤：

(一)课程导入：十七年文学时期散文领域形成了由杨朔、刘白羽、秦牧代表的三种散文创作模式，它们一方面推动了散文这意一体裁的发展，另一方面又限制了散文的发展。了解杨朔、刘白羽、秦牧三位散文大家的创作，有助于增加我们对17年散文发展状况的感性认识。

杨朔

1：生平，山东蓬莱人， 39年在华北根据地做随军记者，发表了反映抗日的《潼关之夜》。解放后，参加抗美援朝，54年后，专注于散文创作和文化外交。

2：代表作品，散文集57年《亚洲日出》，60年《海市》，61年《东风第一枝》64年《生命泉》 作品从内容上分为四类：（1）：抗美援朝，《英雄时代》，《万古长青》。（2）：祖国新貌，《海市》《茶花赋》。（3）：写普通劳动者《雪浪花》，《荔枝蜜》（4）：其他题材《印度情思》《樱花雨》。

3：散文特点。（诗体散文）

（1）诗的意境与味道，也被称为“诗化散文”。具体表现在：

A：挖掘生活的诗意，作家认为“我们时代的生活本身是美的，所以作品就是该给人美的享受。”在这种思想指导下，他不满于写生活中的真人真事，而是注意从平凡的生活中挖掘不平凡的诗意。茶花赋－祖国；海市、海市蜃楼－社会主义新渔村；香山红叶－乐观主义精神。

B：诗的意境。杨朔的散文喜欢托物言志，象征求譬的方法，将现实生活上升为诗的境界。不重写实，重意境营造。

C：诗一般清丽的语言，使散文语言象诗的语言一样富有张力、表现力强，有神韵。

（2独特的杨朔结构，障碍法使用。三段式结构，以小见大。

本文来源：https://www.bwwdw.com/article/jkf4.html