设计美学资料

资料来自满孝曼/董晓同志.感谢她们吧 资料仅供参考,有不同答案可在班级QQ群分享

设计美学

一、什么叫设计美学 设计美学是现代设计学，美学与艺术学科交叉发展而来的一门新兴学科。他们各自研究的对象又有交叉的地方，也有明显的不同之处，设计学与艺术学的最大的区别是在于设计学注重对使用的要求，所以，设计学的研究离不开技术与艺术两个方面的内容。而艺术学的研究主要是艺术。设计美学与传统美学也有显著不同，传统美学也叫艺术哲学，研究人对现实审美的关系。因此，研究设计美学，不能完全照搬传统的美学理论或艺术学的研究方法。

作为一门交叉学科，设计美学有独特的研究对象和内容。明晰这些对象和内容，掌握设计美学发展规律，对设计实践具有指导意义。

二、中国图案造型中分析中国设计美学的审美特征

我们所见的中国的各个朝代的设计作品所体现的丰富的审美内涵，其观念上的形式与中国儒道互补的文化底蕴有着不可分割的联系。中国古代的美学理论基础是由相互对立而又互补的儒道两家美学所构成的，加上玄学和佛学特别是禅宗对文艺和美学的影响，形成了中国特有的设计美学观。

中国设计美学的审美特征主要还有功能对设计样式的影响；风格及文化对涉及的影响；设计与技术相互促进；设计与审美观念相辅相成；设计美学与材料的研发息息相。

三、分析中国设计美学的思想基础和理论本源，并阐述其对中国设计的影响

1、儒家“中和之美”的美学思想思想对设计的影响。孔子的美学从他的“仁”学出发，总结、概括和发展了单穆公，史伯，伍举，子产等人论及的“五味”“五色”“五声”的美，并论述了美与善的关系，审美与艺术的社会作用等问题，把美学与伦理学联系起来，在儒家美学思想对中国设计美学的影响中，最为典型的例子莫过于 玉器 。

2、道家美学思想对设计美学的影响。在中国美学的发展中，道家是与儒家美学相互对立的流派。在道家学派看来，真正的美不是世俗人们所追求的感官声色的愉悦。或权势欲望的恣意满足，也不是儒家虚伪仁义道德的体现，而是一种自然无为的道。超越人事的利害得失，在精神上不受外界所奴役的绝对自由。最为典型的例子则是 绘画。

3、佛家美学的思想。佛教的传入对中国的思想意识领域有重要的影响，它能够融入本土，与儒道两家相互交融，并且在魏晋时期与玄学发生联系，对魏晋南北朝的美学产生了影响。其最为深刻的是对 建筑 的影响

四、思考古希腊美学产生的历史文化背景，分析柏拉图的美学思想对西方设计美学的发展影响人 劳动工具和技术在统一的工艺过程中联合在一起。古希腊文化主要是指当时的奴隶主文化 古希腊使其产生的发展带动了哲学的发展，工商业奴隶主向地主贵族阶级争权。并在希腊对外贸易中，与外来思想产生接触。 有用之美

比拉图认为美是 真善美 三体合一

主张美与效用的结合与同一，按照柏拉图的理解，艺术有两种任务或功能。其一，按照世界法则制造事物。其二是按照善的理想造化人的性格。按照柏拉图的理论，艺术有两种标准，即，适合与适用，或者说没和效用，在他看来世界可以分为三种：理性世界 感性的现实世界 艺术世界 艺术世界是模仿现实世界而来的，现实世界又是模仿理性世界而来的。

五、论机械化生产时期美学代表作及其思想

1

资料来自满孝曼/董晓同志.感谢她们吧 资料仅供参考,有不同答案可在班级QQ群分享

休谟 英国哲学家 主要运用心理学分析方法讨论美的本质问题和审美的趣味标准的两个问题。 他的著作《论人性》，集中表达了他的美学思想。他指美不是对象的属性。而是人是某种形状在人身上所产生的效果，并且说明人之所以会产生是因为“人心的特殊结构”。在美的本质问题上 他说明心里构造和快感来源的两个相关看法 一是 美的效用说，二是 同情说

狄德罗 哲学家 在《百科全书》撰写的《论美》提出“美在关于关系”的看法，即美在于事物的内在和对外的联系，并把技术进步带来的巨大变化，看作为是寻找新器物形式 以及 发展 人的认识世界和掌握世界能力的最强动因。

泽姆佩尔 实践美学的建筑师《技术艺术和构造艺术的风格，或实践美学》他阐述了形式对材料功能和制造工艺的依赖。他强调建筑基本结构符合社会任务的功能性特征的语言成为十九世纪中期欧洲创立新建筑语言最有效的工具之一。

法尔克 维也纳实用艺术工业博物馆馆长

《实用艺术美学》 他认为艺术工业品多种多样，但是有一个共同特征;他们即使功利的又是审美的；有功能 目的，同时也有装饰。他们的价值，他们和高级艺术的区别，就在功能与装饰联系中。但是他以自然科学史学家的眼光来看待艺术的发展，把艺术的发展机械的理解对目的材料和技术的适应的观点是不正确的。他关于目的技术与材料的统一，形式和功能相吻合的观点，为功能主义流派所推崇并加以利用，从而促进了机械条件下的现代艺术的发展。

思考巴洛克与洛可可设计美学的区别和联系 并阐述其在设计中的体现

巴洛克与洛可可设计都极富浪漫主义色彩 强调过的装饰 洛可可式风格把巴洛克风格的华丽演绎到极致 是巴洛克风格的延续 但与巴洛克风格相比 洛可可风格更加华丽和轻巧 另外 巴洛克注重作品空间感和立体感 而洛可可喜欢用华丽和繁琐的装饰 在构图上有意强调不对称 题材有自然主义倾向 色彩十分娇艳

从设计美学理论发展的角度分析后现代艺术设计流派的设计风格和美学观念的形成（后现代主义与现代主义对比） 1. 产生背景

现代主义是二十世纪设计的核心 可以说工业化的到来直接导致现代主义的产生 而后现代主义是二十世纪六十年代设计家为了 适应波普运动而产生的心理需求而设计与当时主流的国际主义风格 理性主义 减少主义设计特征背道而驰的新产品 并开拓在年轻人中的市场 2. 主要特征

现代主义的主要特征包括三个方面 一是功能主义是现代主义设计的主要内容 二是现代主义设计的受众是大众群体 这与以往的精英设计截然不同 更注重规范化 系列化 批量化 反对个性 三是在机器充满社会的现状面前 主张寻找新的设计形式 建立新的设计美学

而后现代主义是相对现代设计提出的 其主旨是为了否定现代主义设计美学的思想 主要特征是 反对现代主义设计的折衷设计风格 要求个性与审美的结合 创造人性化 装饰的 传统的设计形式 反对现代主义过分注重理性和规范 过分注重功能的设计倾向 更多的注重人的情感和设计形式的丰富性

论述作为审美对象的技术美与形式美 功能美 材料美的内涵

2

资料来自满孝曼/董晓同志.感谢她们吧 资料仅供参考,有不同答案可在班级QQ群分享

形式美 在现实生活中 任何事物都是内容和形式的统一体 内容是指事物的全体组成部分

既其特征 内部过程 联系 矛盾运动和发展的统一

技术美 以技术产品为对象 涉及到物质文化领域 不仅仅是材料 工艺 功能 形式 科技的综

合之美 更是体现了设计文化的最终价值取向——真善美的统一

功能美 实用功能 认知功能 审美功能 材料美 形态 肌理的美

设计美学的发展趋势

民族化趋势 非物质化趋势 人性化趋势 生态化趋势

设计美学教育

现代设计学教育的趋向

1. 借鉴西方设计美学教学模式 2. 发掘中国设计美学教育的特色

吸收中国辉煌的文化历史和雄厚的文化底蕴 发掘中华民族特有的美学思想基础 坚持设计教学与实践课题相结合

3

本文来源：https://www.bwwdw.com/article/if92.html