关于影视化妆造型真实性的探讨

关于影视化妆造型真实性的探讨

化妆造型就是将演员形象和角色形象有机地融为一体的一种造型艺术。化妆师根据剧本主题思想、情节发展、演员形貌和影片总体造型要求，运用化妆的技艺和专用的物质材料，在演员的面部描绘角色的形象，以诱发演员的心理神态的变化，使人物的艺术形象真实而生活化。影视化妆艺术也必须要参照社会生活，通过银幕真实、自然地再现生活。这是影视人物化妆造型的永恒原则。

化妆；造型；面部描绘；影视化妆艺术

影视化妆是影视人物成像的重要因素，有人说它是电影语言，并不为过，影视艺术是视听艺术，银屏的视听效果主要来源于画面和录音。画面与录音主要来源于化妆师、服装设计师、音响师、摄影师、演员、导演、舞美设计师等的共同创造。为塑造人物的面部形象，化妆师负有主要责任。应该说，化妆师的工作也是在创造影视语言，是影视文化的主要表现之一。电视妆要求线条要真实，色彩对比要弱些，亮度差别不能过大，电影与电视的化妆大部分都是相同的；它们都必须细致和真实，趋于清新、淡雅的无痕化妆，不允许过分夸张。要达到化妆无痕的效果，首先要懂得形、色、韵有机结合的原理，才能让每一个人物形象完美的出现在银幕

上。影视化妆艺术也必须要参照社会生活，通过银幕真实、自然地再现生活。它是影视人物化妆造型的永恒原则。黑格尔说：“艺术家之所以为艺术家，全在于他认识到真实，而且把真实放到正确的形式里，供我们观照，打动我们的情感。”如何认识“真实”，处理“真实”是衡量一个化妆师的自身综合素质和能力的标准。

为塑造生动鲜明的人物形象，真实地反映生活，人物造型在影视创作中有着至关重要的意义。而影片中各种人物造型都是通过影视化妆手段实现的。化妆造型就是将演员形象和角色形象有机地融为一体的一种造型艺术。化妆师根据剧本主题思想、情节发展、演员形貌和影片总体造型要求，运用化妆的技艺和专用的物质材料，在演员的面部描绘角色的形象，以诱发演员的心理神态的变化，使人物的艺术形象真实而生活化。特别在故事片中，通过化妆造型，力求表现出角色的性格、身份、年龄、民族、职业等特点，而又不露虚假的人工痕迹。作为一名优秀的化妆师他必须懂得绘画技术、摄影技巧、色彩搭配原理、服装潮流走向、发型设计的构思以及与之沾边的心理学、历史学等。因为所谓的\完美\，就是观众所有的审美都得到满足，而现代观众的审美水平是不会遗漏这方方面面里的任何一项的，所以这些门类几乎都是值得我们用心思考和探索的。

美是蕴含在真实和自然当中，观众最欣赏的美也应该是

从生活中扑捉到的，有人说粗劣的化妆只是在脸上做“秀”，而将精神注入色彩，使色彩的语言诠释出生命的意义，是化妆造型要达到的一个境界。做为一名专业化妆师我认为美丽妆容，从\底\开始。化妆的主要部位是脸，打底色在所有化妆步骤中是最重要的第一步，历来被所有专业化妆人员所重视，就好像建大厦要打好地基一样。在底色的型号与质地的选择上要接近个人肤色而不留痕迹，再利用底色的色彩差别打出立体感而不留界限，都是不可忽视的前提，也是我工作中体会最深的一点。当然，还要根据剧中人物的身份、年龄、个性特点、环境等因素来选择粉底的颜色。应该先选择好粉底，皮肤质感好的人，可选择有透明感的液体粉底，皮肤有暇疵或斑点，就用遮盖力强的膏妆粉底。

很多演员由于工作的需要几乎每天都化妆，皮肤长期处于“工作状态”而得不到充分的休息，时间久了，面部就形成一些斑点。可不能小看了这些暇疵，小小的黑点有时可能破坏整个妆容的效果，我通常使用遮暇效果好的RMK或MAKEUPFOREVER粉底液，并配以遮暇膏使用。值得注意的是有的人先使用遮暇再用粉底，正确的方法是，先用粉底，然后用小号修改笔将遮暇膏点在需要遮盖的位置，这样既使是演员坐在很强的光源下也不会暴露出来。而且这样皮肤就像没有打底一样，特别的自然，没有厚重感。我们还可以运用结构化妆法，利用不同的底色，将底色调成冷暖或深浅，

根据面部的特点塑造骨骼与肌肉的立体感，达到明暗交替的造型效果。用深色粉底塑造结构的同时，也可以用来矫正脸型。先用深底色来打暗影，如果脸型过长，就把暗影打在上额发际处和下颏尖，脸型较宽，则把暗影打在下颌骨突出的部位，利用视觉效果使其达到标准脸型。然后用比底色浅的高光色，在脸部最需要突出的部位来提亮，提亮的面积要视化妆对象的特点而定，白花花地涂一片不仅起不到提亮的作用，还会破坏整个妆面。底色之间的边缘必须小心地与基础色融合，不要出现明显的分界线。这样才显得自然柔和，有透明感。

妆色的重点凝结在眼部，怎样在平淡中捕捉光影，在生活中体现韵味，眼部妆扮起着举足轻重的作用。眼影适宜选择接近肤色的颜色，像浅桔色、浅金色、米色、粉白色，肉色等都是很好的选择。用由浅到深的渐变，影色与亮色的晕染要衔接自然，明暗过度合理，使眼睛更有立体感。描画眼线是提升双眼魅力的最佳妆法。选用黑色或棕色的眼线笔沿上眼睑睫毛根部描画一条很细的眼线，然后棉棒轻轻地晕开，让眼线看起来自然一些。此处要把握好眼线晕开的幅度，下眼线不画。这样才经得起镜头近距离的拍摄、银幕的放大。眉形的塑造要根据角色的性格特点来塑造，使用比眉色浅一号的眉粉，用眉刷按照眉形从眉头刷至眉尾，也可以使用咖啡色的睫毛膏顺着眉毛生长的方向轻扫薄薄的一层，让眉毛

具有立体感。

眼影、腮红与唇色要同一色系。唇色的选择比较宽泛，选用透明、盈亮、粉嫩自然的唇彩或唇蜜，沿着唇型轻涂出晶莹剔透感。下唇的颜色比上唇要浅，这样看上去丰满而有层次，腮红也应以铺扫的方式晕开，要淡淡的不留痕迹，那些东方人适宜的淡紫、玫红、橙色等渲染般柔合的色彩，都在笔下的轻轻一抹之中。

影视化妆造型是综合影视艺术创作的重要组成部分,是构成剧中人物形象性格化特征的主要因素。成功的影视剧都离不开化妆师对剧中人物进行塑造,在创作过程中，首先要考虑不同人物在剧中所处的的时代、年龄、社会地位、种族、鲜明的性格特征等因素。其次，是灯光对妆面造型的影响。我们所面对的化妆对象都要或多或少地进行局部的修整和改变，这不仅需要熟悉人面部的骨骼结构和肌肉走向，还要考虑光和影明暗的原理。如果我们在化妆时所使用的光源和拍摄时灯光接近，就会得到理想的化妆效果。如果拍摄外景，妆面就要清新自然，选择与日光接近的暖色调等。 影视化妆造型作为艺术，就一定要遵循艺术的规律，不能不受制于艺术的特性。一切艺术都是社会生活的反映。艺术作为一种社会意识形态，也只能是实际存在的社会生活的反映。社会生活是艺术的唯一源泉。因此，影视化妆造型要以“真实”、“自然”来做为其创作原则，按照生活本来面貌

描写生活，巧妙地运用艺术技巧，真实再现环境中的典型形象。化妆造型的最终结果，是借于摄影师的创作，才能最后反映到银幕上与观众见面。凡是在银幕上出现的人物，只要具有鲜明性格特征的典型形象，都有审美观赏价值，角色不分大小，都是美的艺术形象。影视化妆造型艺术的真谛就是“化了妆而看不出化妆。”这才可以被称为影视化妆的最高境界。

（说明：本刊2012年第12期总第449期P120何香的《浅谈化妆造型在小剧场演出的运用》一文作者单位应该为陕西人民艺术剧院）

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