造型艺术

造型艺术 造型艺术是指使用一定的物质材料如颜料、绢、布、纸张、石、金属、木、竹等，通过塑造可视的静态形象来表现社会生活和艺术家情感的艺术形式，它包括绘画、雕塑、摄影、建筑、工艺美术等，也称作美术。

绘画艺术 绘画是造型艺术中历史最为悠久和最为重要的形式。它是一种使用色彩、线条、形体等艺术语言、通过构图、明暗、造型等艺术手段在平面空间即二维空间中创造能够表现作者追求的静态视觉形象的艺术。

雕塑艺术 雕塑艺术是造型艺术中一个主要的形式。雕塑是指使用一定的物质材料。在立体空间即三维空间中创造能够反映作者某种情感的静态形象的艺术。

雕塑的制作方法主要有两种一是雕刻、二是塑造。

绘画艺术的一般审美特征 3 线条美，以线条的流

动来凝聚人的敏锐感觉和细腻的情感。绘画经过了漫长的发展过程和画家长期的观察、描绘、体验、积淀了人的丰富的观念和情感内容，使线条成为人的审

美对象。 4 色彩美，是指为各种

颜色及浓淡变化在对象上的一种配置。这种配置不仅逼真地表现出物象的形状、体积、质感、量感而又强烈的情感意蕴。 5 构图美，构图是绘画

重要造型手段之一，

是画家思想感情转化为表现形式的桥梁，是艺术家为了表现自己的思想内容或美学主张，在画面里安排布置表现对象的形、色因素及其关系，将若干个别的形象组织成为有机的艺术整体的手法。 绘画艺术的分类及特征

4 中国画， 它是用毛笔、墨和中国画颜料在特制的宣纸或绢上作画，题材主要有人物、山水、花鸟、技法可分为工笔和写意两种，富于中国特色。 5 西洋画， 它包括铅笔画、钢笔画、木炭画、油画、水粉画、丙烯画。西洋画一般依次

可分为几何形体、石膏像、静物、着衣人像、人体写生素描、创作则以油画为主。 6 版画， 使用刀和笔等工具在木板、石板、铜板、麻胶版等多种材料制成的版面上进行刻画，并可直接印出多份原作的一种图画。现代版画种类很

多，根据版面性质和使用材料不同，可分为凸版画，凹版画和平版画三种。

7 连环画， 用多幅画面连续叙述一个故事或故事发展过程的绘画形式。它具有连续性和故事性的特点。 8 年画， 我国特有的一种绘画形式，这种绘

画题材，是伴随着我国农历春节喜庆新年和除凶辟邪活动而产生的，故名年画。 9 壁画， 在建筑物的墙壁或天花板上描绘的图画，根据不同的壁面，可分为粗底壁画、刷底壁画、装贴壁画，刷底壁画又可分为湿壁画和干壁画；根据

不同的场所可分为石窟壁画、寺院壁画和宫廷壁画。 10漫画， 是以政治和社会的各种事态、世相为题材进行讽刺批评或鼓动的一种幽默性绘画。构图时可以使用大胆夸张、比喻、象征、寓意等手法。 中国绘画艺术的艺术形

式及审美特征 2 工具材料， 宣纸、徽墨、端砚、湖笔。 3 描绘手段， 东西方绘画区别体现在“明暗造型”和“光影构象”不同的态度上。

4 画面构图， 中国画“散点透视”、西方绘画“焦点透视”。

5 整体效果， 中国画重

视“空白”的处理，而西方绘画一般不留空白。

二、中国传统绘画独特的美学观点及其范畴 1、 意境， “化实景为虚境”，情与景的交融。 2、形神统一观， 以形写神、“传神阿堵”。 3、气韵生动、骨法用笔、应物象形、经营位置、

随类赋彩、传移摹写。 4、虚实统一观， 中国画讲究含蓄追求诗情画意，正确处理虚实关系是构成中国画意境的重要手法。

5、笔墨法度， “五笔”， 平——“如锥划沙”、圆——“如折钗股”、留——“如屋漏痕”、重——“如高山坠石”、变

——“点无变化如布棋、线无变化如布算”。 6、心物统一观， “心”在中国古典美学中表示审美主体，也就是人，“物”则表示审美客体，即客观事物。“心”与“物”的交融统一是中国古代画论的重要范畴。 7、 天人统一观， 人和自然关系不是对立的，

而是亲密无间的相互统一的关系，“清水出芙蓉，天然去雕饰”。 8、中和为贵， 第一，崇尚自然。第二，追求平和、祥和。

第三节 中国绘画艺术发展历程及特色

1、 从彩陶到青铜饕餮——史前及先秦绘画。《帛画》《水陆攻

战纹铜壶》。 2、 秦汉绘画 画像石、画像砖《弋射收获》、《荷塘渔猎》。构图完整，线条生动，形神兼备。 3、 魏晋南北朝绘画艺术。

顾恺之《洛神赋》、《女史箴图》 4、 隋唐、宋的绘画艺术

吴道子《送子天王图》、张宣《游春图》、周昉《簪花仕女图》。唐代花鸟画家薛稷、边鸾“穷羽毛之变态，夺花卉之芳妍”。山水画大小李将军李思训、李昭道父子为代表的青绿山水。宋——花鸟画“黄家富贵、徐熙野逸”。

黄荃父子及徐熙。山水画北宋三家——李成、董源、范宽。南宋四家——刘松年、李唐、马远、夏圭。“马一角”、“夏半边”。人物画家李公麟《五马图》。 元——元四家王蒙、倪瓒、黄公望、吴镇及赵孟頫。

明——吴门四家唐寅、沈周、文徵明。“青藤白阳”为代表的大写意花鸟画——徐渭、陈淳。 明末清初——“四僧”髡残、渐江、石涛、八大山人。“四王”——王时敏、王原祁、王翚、王鉴及吴厉、恽南田合称

的崇高”的表现手法，也使得其产生崇高美得特征。 3 中国雕塑艺术的

发展历程及艺术特点

4 新石器时期的陶塑

艺术

仰韶、马家窑、红山文化

2 商周时期的青铜雕

塑

青铜器的艺术性一方面表现在器物的局部的雕塑上，一方面表现为整个器物做成动物的形状。《牛尊》、《虎尊》。 3 秦汉时期的雕塑艺

术

雕塑在建筑装饰、陵墓装饰和“明器”中发展，形成第一个高峰。《秦始

皇兵马俑》、《长信宫灯》。

4 魏晋的石窟雕塑艺

术

敦煌石窟、云冈石窟、龙门石窟、麦积山石窟 5 唐宋雕塑

宗教造像艺术、肖像造像艺术、陵墓的装饰雕刻、陪葬的陶瓷雕塑唐三彩，第二个高峰。

6 明清时期的雕塑 雕塑的各种不同类型的形式也有所发展，形成多样化的发展趋势，为第三个高峰。

7 现当代雕塑 《人民

英雄纪念碑》。 中国雕塑的特点 1 类型化、理想化倾

向。

2 绘塑结合、注重线

3 4 5 6

条和色彩的造型能力。

写意传神、追求意境。

工艺精巧、技艺精湛。

雕塑方法和形式的综合化倾向。 西方雕塑艺术的发展历程及艺术特点

“清初六家”。“扬州八怪”及“金陵八家”。代表画家郑板桥、金农和龚贤等。 近现代绘画——“海上四任”代表画家任伯年。“近现代四大家”——吴昌硕、黄宾虹、潘天寿、齐白石。

第4节 西方绘画艺术的

艺术发展历程及艺术特点。 四个高峰——第一个高峰古希腊、古罗马的美术，它是人类童年时期的光辉创造。第二个高峰是文艺复兴时期的美术，它是人文主义思想的体现，基本上奠定了西方绘画的主要样式。第三个高峰是

17-19世纪的西方绘画，各个地区、各个国家、各种流派都出现了许多杰作，把古典主义、浪漫主义、现实主义绘画推向了高峰。这三个高峰以表现对象的“形”、“神”为主。第四个高峰则将之颠倒过来，变成了以表现为主，以再现为副的艺

术。

1、 西方原始社会的绘画。

法国的拉斯科洞窟和西班牙的阿尔太米拉洞窟——“原始社会的卢浮宫美术馆” 2、 古希3、 腊、古罗马的绘画艺术。 希腊瓶画——《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰

子》、《狄奥尼索斯渡海》黑瓶画和红瓶画。 4、 西方中世纪的绘画艺术。

中世纪的绘画，主要是基督教的墓室壁画和为宣传基督教义而发展的书籍插图艺术。《査尔丁尼大帝及其随从》中世纪的教堂镶嵌画。

5、 西方文艺复6、 兴时期的绘画艺术。

文艺复兴时期的绘画艺术，重视描绘现实生活、重视人的思想个性与人的情感的表现，从绘画的题材、内容到表现方法，都突出强调了“人”的地位和形象。

（1） 意大利文艺

复（2） 兴时期的绘画艺术。乔托是推动绘画艺术由中世纪向文艺复（3） 兴过渡的“第一人”。波提切（4） 利《春》、《维纳斯的诞生》。文艺复（5） 兴三杰达

芬奇、拉斐尔、米开朗基罗《最后的晚餐》、《西斯廷拱顶壁画》、《蒙娜丽莎》、《西斯廷圣母》、《雅典学院》、《最后的审判》。 （6） 欧洲其它国

家文艺复（7） 兴时期的美术。

1 尼德兰绘画勃鲁盖尔《山中猎人》 2 德国的绘画丢勒《斯使徒》、《亚当和夏娃》。

7、 西方17-18世纪的绘画

（一）17-18世纪的西班牙绘画

委拉斯凯之《教皇英诺森十世肖像》、《纺

织女》。戈雅《1808年五月三日枪杀起义者》、《裸体的玛哈》。 （二）17-18世纪的荷兰绘画

伦勃朗《杜普教授的解剖课》、《夜巡》。维米尔《倒牛奶的女佣》、《读信的小女》。雷斯达尔的风景《风车》、《暴风雨》霍贝

玛《树间村道》。 （三）17-18世纪的佛兰德斯绘画 鲁本斯《三美图》、《玛丽.美蒂奇生平》。 （四）17-18世纪的法国绘画

布歇《浴后的狄安娜》、夏尔丹《静物》。 六、19世纪的法国绘画

1、新古典主义美术达维特《贺拉斯兄弟之誓》、《马拉之死》。 2、浪漫主义美术籍里柯浪漫主义的先驱《梅林萨之筏》。德拉克洛瓦《自由引导人民》。 3、现实主义绘画巴比松画派——柯罗、米勒《蒙特芳丹的回

忆》、《拾穗者》。 （二）19世纪的英国绘画

康斯太勃尔和泰纳《干草车》、《海上的火》。拉斐尔前派——罗塞蒂、亨特、密莱斯。

（三）19世纪的俄罗斯绘画 1、批判现实主义美术

——菲多托夫 2、巡回展览画派——克拉姆斯柯依《无名女郎》、列宾《伏尔加河上的纤夫》。

3、现实主义风景画 希施金《松树林》、列维坦《三月》、《符拉基米尔之路》。

7、 印象主义美术 马奈、莫奈、德加。

新印象派——点彩派修拉。后印象派——梵高、高更、塞尚。

8、 野兽派——马蒂斯。立体派——毕加索《亚威农的少女》、《格尔尼卡》。

2 重视形式，轻视内

容。

3 轻视甚至否定客观

现实的制约作用，重视艺术的自我表现。 4 轻视理性、科学，重

视直觉感性。

5 重视艺术的美感作

用和娱乐作用，轻视和反对艺术的认识作用和教育作用。 6 雕塑艺术的分类

及一般形式特征。 雕塑是以耐磨性和可塑

性较强的物质材料塑造占有三度空间、静态和瞬间地再现客观物体形象的一种造型艺术形式。它是雕、刻、塑三种制作方法的总称，故称为雕塑。 1 形式特征

2 空间立体艺术

雕塑与绘画都属于空间造型艺术，但绘画是二

度空间的平面造型艺术，雕塑是三度空间的立体造型艺术。

2 静态、瞬间的艺术 雕塑是抓住表现对象的瞬间动作和表情来刻画，雕塑静态、凝固的艺术形象，其运动感只能借助人们的想象和联想从形象的动势中感觉。

3 实体造型艺术

雕塑形象虽有具象形象和抽象形象之分，但二者都必须依托物质实体的外观形状、形态，都必须诉诸人们视觉或触觉。

4 偏重于再现的艺术 雕塑艺术相对于表现型艺术而言，较多地具有模仿性、客观性、真实

性。

5 操作性的艺术

雕塑艺术中含有实用和工艺的成分，雕塑家的技术、技巧、操作熟练程度是作品成败的关键。 2 雕塑艺术的一般

审美特征

3 外观形式美 4 雕塑物质材料的天然

形式美。

5 雕塑艺术的形式美。 雕塑家按艺术美的规律和规则来创造艺术，从而使雕塑具有形式美。

2 雕塑艺术是自

然美和艺术美的综合。

3 凝固的舞蹈美。 雕塑表现的往往是行为的瞬间，其中包含着整

个行为的过程，包括行为的过去和未来而不仅仅局限于现在。雕塑提供了一个供观众想象和创造的三维空间，它以静态的造型表现出运动的姿态。

4 雕塑与周围环

境和自然采光的和谐美。

一方面雕塑作为艺术可

以优化、美化周围环境；另一方面，雕塑也以周围环境和氛围作为背景，力求自然与艺术和谐统一。（五） 雕塑艺术表现人体美

雕塑表现的对象主要是人体美、表现人体美。人体美是艺术表现的主要对象，是雕塑表现的主要对象和最高对象。

（六）雕塑艺术的象征化、寓意化特征

雕塑作品的题材大多为内容宽泛、寓意深长，对象稳定化、理想化的正面形象。西方雕塑注重运用概括化手法，将雕塑形象理想化、典型化、甚至类型化、定型化，概括了所有的优点和人的理想。

（七） 雕塑艺术的崇高美特征

雕塑艺术的题材和对象大多为英雄形象和神化形象，因而易于按照崇高美得标准来塑造。其次，雕塑作品中，宗教题材是雕塑的主要内容，往往洋溢着静穆、高逸的宗教情绪。再次，雕塑的“力的崇高和数

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