浅谈巧用摄像用光 - 人为布光中的演播室用光

中文摘要：电视摄像机是利用光电转换器件，将外接景物的光像转换成电视信号而实现图像的传输，处理和存储的。因此，没有光就无法获得电视图像。因此，电视用光既使电视制作的技术工作，更是艺术工作。只有当电视用光达到技术与艺术的完美结合，才能拍摄出符合创作意图的画面光色效果。全文围绕主题巧用摄像用光为论点，从摄像用光的主要原理出发，通过光中的主要的三个因素：强度，方向，色调为理论基础。针对用光中存在的两种问题：一种是在电视摄制人员无法控制照明条件的外景拍摄中，如何利用拍摄场景中的各种光线（如日光，环境照明光等）进行摄像的问题；另一种主要是在电视摄制人员能控制照明条件的拍摄场景（如演播室，电视电话会议厅）中，如何利用电光源人为布光进行摄像的问题。选取其中后者作为谈论的重点来介绍，并结合具体实例如：在演播室当中如何用光的问题作为论据将问题交代清楚。 中文关键词：光的三元素，人为布光，演播室用光 目 录

中文摘要（关键词） 2 英文摘要（关键词） 2 前言 3

1光线都存在着三个要素 3 1.1光的强度 3 1.2光的方向 4 1.2.1顺光 4 1.2.2逆光 4 1.2.3侧光 5

1.2.4顶光、俯射光、平射光及仰射光 5 1.3光的色调 6

2电视演播室照明用光中一般需要考虑几方面的问题 6 2.1考虑布光程序问题 6 2.2考虑演播室布光方法 6 2.2.1三点布光 6

2.2.2双主光表演区布光 7 2.2.3软正面光 7 2.2.4侧主光 7 2.2.5总体布光 7

2.3考虑演播室基本照度的问题 7 2.4考虑光比控制问题 7 2.5考虑色彩还原控制问题 7 2.6考虑照明的连续性 7

3以新闻评论性演播室——《焦点访谈》为例描述 8 4总结 9 参考文献 10 致谢 11 8500字

中文摘要：电视作为一门综合艺术，它兼容了图像、声音、美术、灯光等艺术手段，电视画面的质量离不开视频技术和灯光技术。电视灯光的好与坏，直接影响着彩色画面的色调、层次、清晰度和艺术效果，演播室灯光在电视节目制作中占有举足轻重的重要地位。全文围绕主题演播室布光为出发点，从数字灯光的发展趋势出发，阐述传统灯光的不足：不能存储布光信息、已经布好的灯光难以修改、不同演出都要重新布光、兼容性不好等，以及构建演播室的数字化灯光的方法、技巧、效果、需要注意的问题等，以《新闻联播》为例，并在灯位的确定 、灯位的基本效果、灯光的移动、布光方法（三点布光、双主光表演区布光、软正面光、侧主光、总体布光）、人物布光和柔光灯的运用等方面做较详细的论述说明，而且对于数字网络化灯光的优势和如何发展都做了论述。

中文关键词：数字化灯光 网络化灯光 演播室 布光 目录

中文摘要（关键词） 2 英文摘要（关键词） 2 一、传统布光的缺点 3 （一）不能存储布光信息 3 （二）已经布好的灯光难以修改 3 （三）不同演出都要重新布光 3 （四）兼容性不好 3

二、数字网络化布光的特点 4 （一）调光控制的精确性、多样性 4 （二）灯光控制的可靠性、通用性 4 （三）灯光系统的全局性、拓展性 5 三、数字网络化布光需注意的基本问题 5 （一）灯位的确定 5 （二）灯位的基本效果 5 （三）灯光的移动 5 （四）布光方法 5 1．三点布光 5

2．双主光表演区布光 5 3．软正面光 5 4．侧主光 5 5．总体布光 6 （五）人物布光技巧 6 1.两人布光 6 2.三人布光 7

四、《新闻联播》演播室的布光分析 7

五、数字化网络化灯光的发展思路及注意事项 8 （一）目的性明确 8 （二）讲究性价比 9

（三）用成熟产品，不赶风头，不盲目追求 9 参考文献 9

致谢 11 9700字

浅谈电视演播室的布光

文：倪孝新 时间：2007-12-6 8:58:03

肥西县广播电视局

灯光设计是一门艺术。依靠照明器械对所制作的节目进行灯光设计布局，能够按照节目的要求和创作意图进行场景的复现、人物刻划、气氛渲染、空间展示等。电视演播室对灯光的要求实质上是体现电视设备、特别是摄像机对灯光的要求。 第一，色温要稳定，即灯的稳定性要好。在使用中色温不应有明显变化，包括从时间上、电压稳定性两方面因素。 第二，色温要单一，原则上只能用一种光源，但在选择灯时要注意灯泡的品种和每个灯性能上的差异不要太大。 下面谈谈本人对电视演播室布光的一些心得，供同行们参考。 一、灯位

任何一盏灯的位置都能以被摄对象处于中心的一个想象中的水平面和垂直面作为基准进行定位。由于灯光的各种效果在这里总是以摄像机的方位为基准相对而言的，而不管被摄对象本身是面向什么方向，因此光线必须以摄像机的特定视点为基准进行评定。如果光线是从摄像机背后直线投射于被摄对象上，那么这束光线就是“正面光”。如果使光线直接投向摄像机方向，从而处在被摄对象的后面，这束光就成了“逆光”。当灯光的光线从摄像机镜头位置照射时，会使造型平淡。而灯位升高时，人物的眼睛、鼻子、下颏等部位都会出现一定的阴影；一定程度的阴影是合适的，能增加人物的质感。 二、布光基本技法

演播室的布光是利用下述六个基本技法，通过相互组合进行创作的。

● 基本光（或称底光）：全面无死角的照明。从地面起1.5米高处的水平面上各点都能得到均匀的照度（平均照度500lx以上），常使用平光灯从多方、照射铺底。

● 主光：有明确的方向性，对准被摄主体用光。着眼点在于表现主体表面凹凸的形态和质感。为了防止使用聚光灯产生不必要的阴影，往往以斜射为好，角度以偏离摄像机光轴水平35°角和垂直30°角最好。使人物面孔得到1000lx的照度。当被摄主体为两人时，可使用两台聚光灯交叉投射。人物再多时，则可用远摄大功率聚光灯（聚光灯2~2000W），保证面孔得到1000lx照度。 ● 逆光：沿摄像机光轴从人物的背后强光投射的方法。着重表现人物的轮廓、发髻等。角度以60°为好。照度要超过底光，视情况在1200～2000lx左右。

● 压光：用于抵消主光照射主体所产生的不必要的影子。照射方法恰与主光对称。强度以抵消阴影为准（或看上去合适为止），在大范围人物较多的情况下，无法大面积抵消，也可以省去这种方法，而代之以打底光的方法抵消不必要的影子。

● 置景光：通过布景或背景照射光强的变化来改变光比，靠明暗差异来取得远、近不同的距离感等效果。平均起来表面照度以400lx左右为好，这也是利用天幕灯时常用的数据之一。

● 高调式低调光：也称“眼神儿”光。专门用于勾划局部特征的用光方式。例如，表现一个人的眼神时，可在暗特写镜头中突出眼睛部分的用光，以描写其神态。有时也用于家庭栏目的电视节目中。

上述的一些基本技法可以构成很多传统的表现方法。如，表示时间的早晨光、中午光、黄昏光、夜晚光等；表示季节的春、夏、秋、冬光；表现气候的晴、阴、雨、雪、雾、雷等；表现场所的室内、室外、森林、洞穴、水边等；表示不同的光源，如，太阳、月亮光、窗户光、电灯光及手电筒、灯笼和火炬光等。 三、各种布光方法

演播室的布光，由于节目的不同，（下转第18页）（上接第5页）有多种方法。

●三点布光：即利用主光、逆光、辅助光组成，表现主题。逆光的位置是可以随意变动的。可以是一盏正背面的灯，也可以是一盏或两盏侧背面的逆光灯。

● 多主光布光：给摄像机大部分位置提供主光、辅助光和某种逆光，使各种位置都能表现出主要光源。

● 软正面光：加强逆光的作用，使整个表演区的照度比较均匀。用一种全面的足够的底光照明整个场面，这样可以避免任何表演区可能出现的曝光不足的问题，并可限制色调反差。

● 侧主光：从布景两侧来的硬光提供侧主光和侧逆光，辅助光从布景的正面来。这种照明方法处理比较复杂，在布景正面的

关键角度采用软光作为底光，这样可以获得非常出色的效果；再根据局部表演区的需要沿侧面布几盏聚光灯，对许多摄像机来说，这些灯变成了角度适当的主光和逆光；对于斜角度的摄像机来说它们是正面光；对于拍摄侧面的正面摄像机来说，它们又是非常好的侧面角度的光线。

● 总体布光：先布基本光，（在电视中称作普遍照度，这种光照度800～1500lx。）使摄像机的彩色能基本再现，然后再采用三点布光（多主光、多逆光、多辅助光）。多主光的照度应当是一致的，逆光和辅助光也是。同样，摄像机在指定位置拍摄的图像色调应基本一致。

● 层次布光：也称分区布光。这种布光方法可增强主体和透视感。层次布光可分前区、中区和后区，这三种区域的照度是不相同的，前区的照度应在2000～2500lx，中区的照度应在1500～2000lx，后区的照度应在800～1000lx, 天幕光的照度应为600～800lx。分区照明的目的就是要给人一种层次感和立体感。

电视台演播室的布光是一个复杂、系统、综合的创作过程。由于各个演播室的建筑结构和设备配备不同，各个节目的要求也不一样，因此工作人员要根据实际的要求来灵活应用各种技巧，以达到相应的节目效果。

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