电视栏目策划

第二章 电视节目策划

栏目策划在考试中，大多作为编导创意类的考题出现，有的作为一题（分值一般在50左右），有的作为整个考试科目出现（有的考评述，有的考命题策划）如：四川大学2003年编导类的考试科目：①影片分析（笔试）；②命题演讲故事；③编导创意（考生在影视广告创意、电视栏目策划、文学作品分镜头三类题目中任选一项）。专业成绩总分为300分，各单科成绩满分为100分。

第一节 电视节目常识

电视节目，是指电视台或社会上制作电视节目的机构，为播出，交换和销售而制作的表达一完整内容的可供人们感知、理解和欣赏的视听作品。电视节目是电视传播内容和形式相结合的基本单位，同是也是电视台播出的具体项目和单元。

一．电视节目的属性：

电视节目是一种精神产品。作为一种社会意识形态。这就要求主题必须符合国家的宣传方针。 电视节目是一种信息产品。消息类新闻。

电视节目是一种艺术产品。这种艺术产品是在传播信息的同时，把客观事物运动变化中的电视形象的美传播了出来，给人以一种心情上的愉悦，情感上的共鸣，情绪上的调节和精神上的享受。这就要求进行策划和制作，符合审美的要求。

二．电视节目传播的特性： 1：综合性：

多种电视要素的综合：图像与声音。

多种传递方式的综合：录播，直播，直播录播结合 多种多样的内容综合：《开心辞典》，其中包含了历史知识、人文与民俗、天文地 理、艺术和科学知识的大百科。

《经济半小时》经济政策，经济管理，经济知识，经济信息，经济热点和经济现象分析，全球经济动态，各行业的发展现状。

多种表达方式的综合：《丝绸之路》、《望长城》、《沙与海》《藏北人家》、《壁画后面的故事》

《抗洪精神颂》晚会与新闻片段的穿插。

多个工种的综合：策划、导演，编剧，演员，制片，摄像，编辑，录音，灯光，化妆，字幕。 2：直观现场性：参与，低门槛

3：互动性：形式上的参与，思想感情的参与

4：连续固定性：固定性是节目与栏目存在的前提。 三．电视节目的组成 图像：运动，（对像运动，摄像机运动），连续。 声音：

作用：说明；应急；补充；阐发理性内容；反映内心活动，增强感染；连接，转场。 音乐：深化主题；渲染气氛；连接画面 音响：现场音响；模拟音响：特制音响； 四．节目与栏目

A：栏目是随着电视的发展从报纸杂专的编辑艺术中借用过来的专用名词。栏目，在报纸杂志中称为“专栏”，它是以一个相对集中的主题为中心的一组或多组稿件，这些具有共同点的稿件，如类似的主题，类似的题材，类似的体裁或类似的风格的几组稿件放在报纸或杂专的一个版面或杂专的一个版面或占据版面的一个局部，并标以一个统一的标题。 B：栏目与节目的区别：

电视栏目是按照一定的宗旨和目的，把一些或一组题材内容，性质，功能，形态相近的小节目纳入一个定期，定时长的某时段播出，并将这一定期，定时长播出的某时段冠以名称，这一冠播出时段的节目我们通常称为栏目。 《地方文艺》，是1993年8月1日为全国地方电视台展示地方文艺的栏目，它的宗旨是发挥各地电视台的文艺优势，策划，组织，带动地方电视台不断创新，推出文艺精品，节目时长30分钟，在中央一台隔周日22点52分播出。 C：从本质上讲，电视栏目是一种电视节目的编辑形式或称电视节目的包装形式，它与报刊杂专的专栏一样，是一种编辑排版形式。

作用：有利于观众收视和记忆；有利于电视台对电视节目的管理，电视节目的运作和编排。 五．电视栏目的传播特征

1：栏目题材内容和形式类型的系统性

《东方时空早新闻》着重点在于早间新闻杂志型，它的系统性就是建立在早新闻系统性上的； 《焦点访谈》它的栏目系统就是在热点的深度剖析上 2．栏目结构形式的固定性

（1） 栏目的板块结构和形式固定 （2） 栏目的播出时间与时长固定。 六．制片人制

制片人：他是进行电视剧或电视节目，栏目制作的领导者，组织者和电视节目的经营管理者。他是受本位法人或出资方代表委托，是创作集体的全权代表，总负责人。负责选题，组织剧本写作，选择导演，摄像等主创人员，制定拍摄计划，负责监督节目制作进程，协调各方面的关系，只到完成最后的商业交易。 A：制片人的素质

导向意识；审美意识；经济意识；服务意识；电视意识。

第二节 电视节目策划

一．电视节目策划者应具备的素质 （1） 策划人应有相关的知识积累 A：电视管理学知识 B：市场学知识 C：产权知识 D：品牌知识 E：市场调查知识 F：市场营销学知识 G：广告学知识 H：公共关系知识

（2） 电视知识和编导知识 （3） 策划经验的积累 （4） 社交能力 二．策划人的定位

（1）开拓确定自己最具优势的策划领域 （3） 以项目的可行性为第一个因素 （4） 如终保持策划人独立的职业定位 （5） 学会推销自己 三．电视节目策划的分类

广义的电视节目策划：关于宏观的，全局性的，相对无范例的电视活动，主要指有价值命题的提出，频道和栏目研究规划，新栏目策划与老栏目的关、停、拼、改，以及电视观众收视趋向的引导。

狭义的电视节目策划：微观的，局部性的有规范的电视活动。主要指固定栏目与节目的策划。 四．狭义的电视节目策划

内含：是在栏目或节目宗旨的大方向已经明确的规定的情况下，即在栏目或节目的定位、宗旨及栏目结构基本框定和明确的条件下，对选择题材、节目主题和画面编辑结构、内容拍摄过程及实施方案编制的策划活动。 五大步骤：

（1） 吃透栏目或节目的定位与宗旨。 《实话实说》，其宗旨是用群体现场交谈，通过主持人、嘉宾、观众的共同的参与和直接对话，经过叙述、讨论，达到各抒自见、增进参与者交流和理解的目的。

《读书时间》倡导观众多读书、读好书、提高读书兴趣，使栏目与节目成为加强社会主义精神文明建设，提倡高雅文化的窗口。

《半边天》展示女性风采，监测女性社会形象，传播女性科学和女性生活知识，促进家庭生活的和谐发展。 （2） 在解读宗旨的前提下进行选题。

《读书时间》的宗旨是：多读书，读好书，提高读书兴趣。

多读书：介绍新书，介绍有意义的书，介绍有时代特征的书，介绍有学术价值的书，介绍当今社会倡销的书，介绍当今社会有争辩的书。

多读书，不仅要自书读也要大家读，大家读就是强调交流，交流形式很多，有观众与观众的交流，书的作家与观众的交流，书的编辑与观众的交流，嘉宾与观众的交流。 读好书：交流创作特色，分析艺术风格，辨析社会价值。“好书”一定意义上有两个故事，书里面的故事和书外面的故事。

（3） 解读栏目的结构或策划栏目的结构。 （4） 确定主题，找准切入口，这是关键。

《山西发生特大假酒中毒事件》这则新闻，不仅在开篇运用了强烈的对比，而且整个片子始终体现了这一思路。从热闹的街市，大红的灯笼，切入医院的抢救，再转到受害者一张张的全家福照片，贴在门上的大红对联，盛开的杏花，再转切到中毒群众痛苦的神情。体现了“几家欢乐几家愁”的思绪。-------正确把握新闻主题，巧选切入点

随着播音员深沉的声音，电视画面先是夜晚农家门前的两个大红灯笼，然后是农家家里正播放的春晚，紧接是电视同屏幕上出现的紧急通知。

（5） 选择表现和反映主题的内容，考虑实施的可能，形成创作拍摄方案。

第三节 电视栏目的策划

栏目策划的根本目的是为了让观众看，喜欢看，所以观众的成分和对节目的要求是策划人开始构思结目时要考虑的重要因素。策划人在构思节目时要时刻要始终想着观众，观众可以是由很容易划分的一部分人组成，也可以是由各种不同类型的不容易划分的人组成。

栏目受众调查，就是对栏目定位，受众市场状况的调查，并在此基础上进行收集，整理，分析和汇总。 电视栏目策划的基本方法和程序： （1） 确定栏目的宗旨和定位。

（2） 栏目播出时间和时长。<50分钟

（3） 栏目标示与栏目包装。片头：独特，引起喜爱和注意，视觉效果，易记，易识别，统一经常被使用； 片头是对栏目内容的浓缩和形象化的设计。 片头的栏目内容与形式上的整体把握与定位。 片头是栏目制作者的一种追求与情感升华。

片头制作需要技术与艺术方面知识的互补与融通。

（4） 栏目的形态和结构。 （5） 确定相对固定的主持人。（有名，与栏目要求相吻合） 电视栏目策划格式： 《**策划文案》 一．背景分析

1． 市场分析 2． 受众分析 二．栏目内容

1． 栏目名称 2． 栏目定位

（1） 受众定位 （2） 宗旨定位 3．主持人要求 三．播出时间安排 四．推广策略

五．信息反馈与节目调整 六．

第四节 电视栏目策划实例

例文一：电视节目《生存游戏》 可行性分析 一、市场分析：

我们遵循文化市场的发展规律，按照“实际、独特、超脱、创新”的整合策划理念，从实际出发，分析策划定位拍摄计划的可行性。中国文化市场的供求不平衡，除了高质量、高艺术水平的电视精品短缺外，另一方面观众整体观赏水平的提高，使得电视台不得不精中选精。目前，中国的电视节目市场明星搞笑千篇一律、拓展竞技风险很高、各地的制作水平档次不高、其它题材更是没有独特之处，这种实际现象的存在，使得我们不得不从独特题材着手。48期电视节目《生存游戏》在坚持自己的整合策划理念，迎合市场的需求、探索广大电视观众的观赏心理、挖掘它特有的风格下，必将在投放市场中引起共鸣，吸引广大观众观赏。 二、投资计划：

48期电视节目《生存游戏》正是体现了我们“独特、超脱、创新”的整合策划理念，在投资上要抓住此节目的独特之处--自然风光、各国情调、声画并茂，本着精心打造、精益求精、绝对完美的制片理念，以小投入、出精品、高回报为投资指导思想，以大导演、高水平的制作群体为制片指导思想，完成这部精品。具体投资数额将在共同协商后确定。 三、效益预测：

我们以投资回报快、回笼资金周期短、风险小为指导思想将国内发行市场定位直辖市、省级电视台。

以上预测表都是最低估算，还不包括国外市场电视播映权及音像版权。综上所述，投资拍摄《生存游戏》一剧，其经济效益之高是显而意见的。 四、《生存游戏》风格样式

◆具有拓展训练、军事竞技对抗等诸多看点因素的电视娱乐节目。 ◆此节目拥有较多自然风光段落给人以声画并茂的享受。

◆此节目大量展现异国风光、异国情调、拓展训练和军事对抗的碰撞、融合，使人赏心悦日。 ◆都市现实生活的润滑剂。 五、《生存游戏》销售方案

在文化产品销售过程中，我们总结大家成功的发行经验，把“诚信、亲和、沟通、市场”作为我们的发行理念。 在发行过程中，以诚信为基础，以沟通反馈信息为指导，以市场为导向制定宣传计划、销售方案及资金回收计划。 （1）、宣传计划：

整个宣传计划从节目策划开始到销售完毕为止，大体分为三个阶段： 前期筹备阶段、拍摄阶段、后期制作阶段。 (2)、发行方案

题材内容已被发行、播出单位广泛看好。

拍摄完成后,本节目将由专业发行人员面向全国发行。 京、津、沪地区以随片广告形式发行。

其他地区以分省买断或随片广告形式发行. 全国发行方案:

※全国分省买断发行. ※全国随片广告发行.

例文二：韩国综艺节目《情书》评论

2005年夏天，我第一次看到韩国著名的综艺节目《情书》，当时我的脑海里反复出现的就是“无与伦比”这个成语：这个节目太棒了！完美的几乎挑不出缺点来。从画面看，象韩剧一样优美悦目，无论是置景还是镜头切换，更别说俊男靓女作主角；从内容看，既保留韩剧健康积极的一面，也有着强烈的时代气息，比如开场秀时艺人们的个人舞蹈表演，精彩而富有个性。当然，整个节目中洋溢着幽默热闹的气氛，而且完全是自自然然出现的，毫无做作之感，这正是现代综艺节目最需要的。 打个形象的比方，《情书》仿佛动作版的《非常男女》，以动作游戏为主，最后看哪些人能成为“情人”，不过选手都是韩国有一定知名度的的艺人（该节目是韩国SBS电视台制作的，因而出场的基本都是该电视公司的签约艺人），这跟时下大陆提倡的“娱乐平民化”不同。其实平民也好，艺人也好，重要的是哪个能出效果，哪个能做的精彩，这才是观众最关心的。

《情书》属于周播节目，每批选手参加录制的节目算“一代”，每“一代”分上下两集，每集一个小时，一周播一集。在2004年《情书》刚推出时，是六名男选手与一名女选手参加，最后看女选手挑中谁，后来改成了目前的七位男选手与七位女选手参加，节奏更快，内容也更加丰富，现场的变数也更多了。 下面主要介绍目前的节目形式：

目前的《情书》主要分七个环节：开场秀，男生游戏，女生游戏，第一次组合（节目中称为“持花男子”），“给我出来”，情侣游戏（抢椅子），最后组合。

“开场秀”部分是在室外拍摄的，一个小广场，主持人（姜虎东）先介绍七位男选手，然后一辆大花车载着七位美女来到。目前所录制的《情书》节目中，有几位选手的出场率非常高（艺人做选手的好处之一就是可以反复用，谁受欢迎，下一次还请他），男嘉宾中包括非常搞笑的申正焕、千明勋，女嘉宾里的张英兰——张英兰属于吴君如那一类，自身条件一般，但总是无所顾忌，经常大胆表达对帅哥的爱慕，也总是遭到大家的嘲弄。但正因为这样，她在众多美女中也显得非常另类。

七位女嘉宾到场，首先介绍她们。然后从1号女嘉宾开始，让她称呼一下对面自己心仪男性的昵称（帅哥、阳光男孩等等，但不能直说男选手的名字），然后让男性们自由出列——觉得说的是自己，就站出来，这里也包括明知道没说自己，但因为自己喜欢这位女性，就站出来“掺乎”。比如有一期当一位女选手说“唱歌王子”时，出来了四个男嘉宾。男主持人首先问站出来的男选手“你怎么知道说的是你”，然后主持人反问女选手：这里面有你刚才想叫的人么。 七位女选手都“呼唤心仪男性”之后，男女选手开始互相提问，一般的问“你喜欢什么样的异性”等等，从这时，抢夺心仪对象的明争暗斗就开始了。交流之后，进入“跳舞时间”，从1号男选手开始，请对面的女选手共舞（《情书》规定1号男选手必须请1号女选手，以此类推，这样给每位选手公平的展示机会），音乐声中，这些艺人们开始充分展示自己的舞技，比如《情书》常客女嘉宾全惠彬，几乎是舞蹈最棒的女选手，而男选手中也多数舞技很棒，象曾经红极一时的HOT组合中的温柔小生张佑赫，目前自己单干，仍然魅力非凡，舞技了得。至于目前很走红的“神话”组合，各个舞技出众。这一段表演可以说是节目中的第一个高潮。 以上是“开场秀”。

第二个环节是男生游戏，节目中叫“爱的击破王”，内容是男生们在做动作游戏，向极限挑战，而女嘉宾则给之加油。典型的游戏项目有“踢高”（悬挂着气球，不断升高），或者是助跑踹泡沫板，不断升高。 这个环节的主要看点是“加油与愿望”，也就是在每位男选手比赛之前，女选手们可以自己主动出来为之加油，喊个口号，或者做个性感动作。而男选手则可以提出一个要求，比如某期中一位男选手提出“成功之后跟喜欢的女选手做泰坦尼克号中的经典动作”，而男选手则不需要说出他想跟谁完成。一旦他成功完成这个游戏（游戏高度通常以10厘米为单位递增），就可以去找女选手完成他的愿望。 印象深的是一次男生要求：（千明勋，作曲家），他要求“把我的优点细细说一遍，最后大喊一声：“你就是我最想要的！”我也大喊一声：“你也是我最想要的”。

这个环节充分展示了多机位节目拍摄的魅力，那就是在男选手飞身“踢高”时，会从多个角度慢放整个过程，中间插女选手的关切目光，直到最后一个角度才会播放他是否成功踢到，整个过程拍摄得扣人心弦。

第三个环节是女生动作游戏，经常更换。举个例子：低脚平衡木翻跟头。女选手首先低头捏鼻快速自转5周，然

后在20公分高的平衡木上翻（滚）跟头，平衡木的另一端就是那七位等待的男选手，翻过去之后（多数女选手都会因为平衡感差，而翻得七仰八合，现场哄笑一片），走到喜欢的男选手前面，背上他，到旁边的桌上拿铃铛摇一下，就算完成一个过程。这个环节也很搞笑，记得一位女选手由于连续跌跤，都哭了，而同时很多人也都笑出了眼泪。 这个环节的妙处在于“有限度伤害女选手的美好形象”，恰到好处。 第四个环节是第一次组合（节目中称为“持花男子” ），从1号女选手开始，她走到台上，然后男选手们向她提要求（多数是要求表演一个动作等等），然后音乐响起，喜欢她的男孩可以在30秒音乐声中内同时走出来。这时出来的男选手数量足以看出该女选手的人气了——有时五六个，有时一个都没有。然后女孩给出来的男选手“命题”——一般是一段情景剧表演，有该女选手参加，比如第十六代里1号裴涩琪要求表演“艺人情侣散步却被人发现”。这个环节展示的就是艺人们的表演才能，当然，每一段都是搞笑风格的。最后是女选手扔花，谁能捡到花，谁就成为暂时的“情侣”。第一次配对组合完成。

这个环节中，情景剧是最大的看点，其实所谓艺人，基本才能就应该是表演，而且要有演即兴剧的能力，否则怎么叫优秀的艺人？比如台湾目前流行的表演秀综艺节目《全民大闷锅》，除了许杰辉之外，九孔越来越受欢迎，就因为他是千面人，演谁象谁。

通常来说，这个环节进行到一半的时候，上半集的时间也就到了。

下半集会继续前面的情节，然后进入到第五个环节：给我出来。也就是“复仇”。这个设计独具匠心，很有新意。在分出“情侣”后，捉对厮杀（找“仇人”）。从1号男选手开始，你觉得在前面的争夺中，你反感谁，或者谁“抢了你的心上人”，“搅了你的好梦”，就可以在这时复仇了。男子项目主要是拳击，各戴一个巨大的手套（防止受伤），每个人背后有气球，谁能打爆对方的气球就算获胜。女子项目是摔跤，绑腰带，手法固定，背后也有气球，摔爆算胜。这里最令我钦佩的是女子项目的设计，在我以前的工作中也遇到过设计女选手的动作项目，然而总因为有损女性形象而设计得不理想（披头散发肯定不雅），在《情书》中有效解决了这个难题，那就是比试的双方“手用力的位置是固定的，都限定了，放在布带上”，这就不会出现乱成一团或披头散发，而且胜负也是用气球判断，简单易行。 更有看点的是大家无法知道谁会挑战谁，一切都是未知的，充满悬念。

第六个环节有些普通，多数是抢椅子，就是我们很熟悉的那种，音乐一停，马上坐到最近的椅子上，他们是一对椅子放一起，让情侣们一起坐。我反复观察了多期，终于琢磨出这个环节的独特之处，那就是在音乐刚起来时，每组情侣都会到一个固定的机位前面表演舞蹈，跳个三十秒左右，然后换下一组选手，因为这个时候音乐是不会停的，就是让大家展示默契舞姿的时候。看，这么个小地方，都要秉承整个《情书》节目的理念：舞蹈，表演！ 最后胜出的情侣会得到小奖励，然后进入最后环节。

结尾是从1号男生开始，他的“情侣”来到他的声旁，而主持人宣布：哪位女选手不同意他们的组合，可以加入，给你最后的机会！经常出现有一位或多位女选手“加入挑选”，让男选手很为难，当然，这也是最大的看点。 当最后一位男选手做出决定后，《情书》就结束了。

《情书》的后期制作极其精美，令人叹服，比如大字幕，非常到位。当一位女选手出现复杂表情时，屏幕上总是会打上最恰当的“词语”，比如“紧张、尴尬”等等，记得有一次申正焕表演老太监，屏幕上就给他“穿”上了太监服装，这种精心自然更出效果。最有服务意识的则是经常打上提示性的字幕，进行解释，方便观众快速理解。

从台湾到内地，我国的综艺节目，动嘴的太多，动手动腿的太少，这就明显缺少活力，即使台湾台视的《少年特工队》，也感觉一群不成熟的少年在逗乐，反观《情书》，在不失去语言幽默的同时，节目有大量的动作游戏，使得活力十足。我在观看的时候常想：是不是朝鲜民族的活泼、热爱运动的个性是这个节目的基础呢？尤其是他们喜欢跳舞——节目中主要是街舞，动感的音乐，炫人的舞姿，怎么会不打动人？

动作游戏在设计上的确有难度，毕竟不能往体育比赛方向上发展，但《情书》的设计给了我们很大想象空间，尤其是节目中在异性面前奋勇争第一的导向，更是给人健康向上的感觉。

最后说说《情书》引起争议的地方：是否提前有剧本？选手们的选择与表演是否都是提前设计好的？这个问题网上有个激烈的讨论，通常的意见是有大致的节目方向，包括选手选择谁，都有一定的设计，至于选手的个性表现，也有一定的规矩。

前面我提到一个细节，某期中一位男选手提出“成功之后跟喜欢的女选手做泰坦尼克号中的经典动作”，结果他顺利完成了，然后女选手很激动地到台子上背对着男选手，等着他从背后来抱。男选手也很激动，先是想从远处的大花篮中抽出一束花，抽了几下，没抽出来，索性干脆整个大花篮都抱起来，这时《泰坦尼克》好的伴奏音乐响起，一切都在向着浪漫的场景发展——忽然，选手千明勋却抢先走到女选手身后，一把从背后抱住她，全场哄笑，而女选手这时才发觉，脸红了挣脱开。

这是《情书》中的一个代表性的搞笑环节，看起来是个“即兴式的”搞笑，然而我反复看了几遍，终于发现了“破绽”，那就是在千明勋去“捣乱”之前，主持人姜虎东轻轻推了千明勋一下，然后千明勋才上前的——可见这是个“疑似设计场景” ，很有可能这一段是提前设计好的。不过尽管是这样，由于现场效果极好，完全达到了目的。

我个人是很反感摆拍游戏的，认为那是对选手的不尊重，不过我认为这只是对平民选手而言，如果是艺人，恐怕优秀的摆拍或许更出效果，毕竟他们的天职就是表演，然而这更考验编导的水平。这里我还要再次提到2005金钟最佳综艺节目《全民大闷锅》，一个小时的节目，几乎全都是有剧本台词的，但看起来就像话赶话即兴说的一样，令人佩服编剧的高明！

这里再多说一句，即使是搞笑风格的艺人选手，也应该是有一定特长的。比如作曲家千明勋，他在2005年第十六代和一位擅长跳复古舞蹈的裴涩琪小姐共舞时，展现了其优秀的舞蹈功底，其中的掰手舞非常绚丽（当俩人快速做出

同一舞蹈动作时，屏幕上打出了提醒观众的“同一动作”），而这段“复古舞”所用的伴奏曲正是十年前流行入我国的那个著名的迪士高音乐（中间有公鸡打鸣的）。其实，搞笑的背后应该是有真功夫，耍贫嘴是不会得到观众的持久欢迎的。

更值得一提的是，这一段动感十足的舞蹈完全是用MV的风格拍摄的，导播切换的优美流畅，画面绚丽无比，真是美的享受！

例文三： 《DV青年》整体策划案

如果人的一生用苹果的长芽、成形、变青，成熟来概括他的成长阶段的话，人的青春岁月就像一个青苹果，即使有点涩，但是依然让人神往与回味不穷。这一阶段是我们人生笔记中可以浓墨重彩的一笔，可以尽情表现，尽情幻想的岁月。如果用DV将青春的脚步记录下来，也许给我们不仅仅只是一种存在物，还有一份至纯的记忆。 一、基本情况介绍 1、市场分析

DV技术给予我们记录生活的机会，同时也在全国范围内刮起DV影像的旋风 世界上最先实践DV拍摄的是丹麦的4个年轻人，他们拍摄的从《家庭》、《破浪》到《白痴》，每一部小组作品都给世界影坛带来巨大震荡。它打破了以往影像制作权只掌握在少数电影电视从业人员手中的垄断局面，为那些过去一直站在局外观看的普通人制作自己的电视短剧打开了大门。当这一新的影像形式随着DV技术流入中国后，那些想记录属于他（她）们的故事的，想表达他（她）们对社会事物看法的大学生们，也开始利用这种影像工具传达他们的声音，比如：《一度青春》、《夏天日记》、《一起》这些在网上流行的DV青春故事有的是真实大学生活写照，也有的是大学生们对生活对社会的不同层次理解。

大学DV短剧的热潮没有仅仅局限在网上，而是迅速的涌向了一个更为广阔的天地，全国上下兴起了举办大学生DV影像展，来展现新新族的世界。2003由北京首届国际DV论坛组委会和北京理工大学信息科学技术学院学生会发起并策划了“北京国际DV论坛—大学生DV影像联展”，所提的理念是“原汁原味的大学生自己的影像盛会”，口号则为“用我的眼发现,用我的手评选”；2004年10月20日，由湖南师大学生自编、自导、自演的首部DV影像作品《成长的颜色》在长沙河西中心地段通程商业广场首映，向长沙市民昭示大学生们的声音；为迎接2005年——中国电影一百周年的到来，进一步弘扬中国电影百年的伟大精神，给现代青年们提供展示自我的舞台，由西安电视台、西安梦之都影视文化传媒有限公司等单位联合举办的“我的电影，我的梦想纪念中国电影百年青年DV影像大赛”活动近日拉开帷幕等等诸如此类的活动，不胜枚举。

而《DV青年》电视栏目，也是顺应这一潮流与要求，为大学生DV制作者提供一个畅所欲言的机会。 大学生谈话节目是一个市场空隙。

从现有的电视栏目分析来看，涉及到需要年青人参与并以青年作为受众的娱乐化栏目，不外乎“模仿类的《超级模仿秀》”；“情爱类《非常男女》，《新玫瑰之约》”“自由发挥类《非常6＋1》，《超级女生》”等等。至于电视访谈性栏目，也主要集中于几个层次：“采访普通老百姓的《真情》，《实话实说》”；“采访企业精英的《对话》”；“采访明星及艺人的《艺术人生》”；“采访女性的《天下女人》”等形式。在DV影像热卷席大街小巷之时，主流媒体的有识之士也开始对DV影像的发展给予了充分的关注，同时也给予了一定的空间。有些电视台也开辟有专门播放DV作品的栏目，像中央电视台《我看见》、北京电视台《晨间看点》、上每电视台《新生代》、安徽电视台《观众与屏幕》、凤凰电视台《DV新世代》等。但这些栏目大都只限于播放已经制作并剪辑好了的DV成品。而对DV故事背后的故事关注甚少。 那么这个以当代大学生DV制作者为访谈对象，关注DV故事背后的故事的《DV青年》，不仅可以弥补这一市场空隙，也可以成为这些大学生们分享成果与交流心得以及了解大学生所思所想的窗口。 2、受众分析

电视栏目是做给观众看的，观众是节目的最终消费者，从这个角度来讲，电视栏目如同其他产品一样，生产过程要了解消费者的需求与偏好，为不同的消费群体量身定做不同的产品，这样消费者才会买账；对于电视节目，首先当然要知道观众最想看的是什么节目，然后才能按照他们的需求去制作节目。

1、从大学生DV制作者的受众分析来看，此栏目是他们交流技术与创作思想的舞台、在大众传媒完全主导信息生产、经营的时代里，广大受众所能做的只是打开开关，等待信息的涌入，或消极地选着内容。传统媒介虽然现在也越来越强调传受之间的互动，各大电视机构也想方设法调动观众的参与的积极性，但由于观众无法直接介入电视节目的制作，始终只能通过个别电视节目制作机构间接地表达他们的需求。而DV这个极具个性化的载体，却使受众可以亲自拍摄自己的内容。原来一直以受众身份而存在的大学生们可以更积极地参与进节目中来。时代的改变，使他们所需要的不仅仅是作为旁观者，或者是静观者，等着品尝林林总总的守门人经过精心挑选制作出的“蛋糕”，而是希望能够亲身的加入到其中，亲身体验“过程”的快乐，亲手调制出富有个性特色的“鸡尾酒”。在现代技术带给人们越来越的惊喜的同时，也实现了他们本身愿望，用DV机记录他们的故事，另外，他们所拍摄的DV短剧不仅仅希望能够展示自己，也希望和别人分享，并能得到大众的承认与接受。《DV青年》这一崭新的以大学生DV制作都为对象的栏目，会在一定程度上满足他们真实表达情感的需要。

2、对普通受众来说，此栏目是他们窥视当代年青人所思所想的窗口。

充满了生机与活力校园DV摄像，都是那些本身就最具活力的大学生DV爱好者制作者的，他们用自己的心灵在体味着生活，用手中的DV机倾述对生活的理解与企盼。了解当代大学生的生活与心里，是教育工作者的愿望，也是身为大学生家长们的愿望，更是那些以时下大学生们为现在或者将来的目标消费者的商家们的愿望。通过《DV青年》栏目

里，会让他们从另一个侧面来了解大学生们的现状。 二、栏目设定 ◆栏目名称 《DV青年》，名称的确立，是因为这里的DV短剧一方面是由一群具有创造力、活力的、正处在青春岁月的大学生们的独立制作；另一方面DV剧所记录的大多数故事也是这些年青人的青春脚步。每一个人都会经历这段美好的岁月，它会留给我们是永远的记忆。 ◆栏目定位：

所谓的定位，就是确定位置，确定在潜在受众心中的位置。栏目的定位，应该分为几种： 1、栏目的受众定位

栏目的受众指向不同，那么收视习惯、审美、关心话题、接受能力必然不同，同时确定的节目内容、传播方式、编排节奏、甚至播出时间、节目包装等都会截然不同。针对老年人的节目内容多体现与保健、亲情、业余休闲等有关的话题，而针对儿童的节目多为科学探索、童话故事、常识典故等增长儿童知识的内容。 《DV青年》的受众定位于，大学生们以及对DV影像创作有兴趣的年青人。 2、栏目文化宗旨定位

电视栏目除了需要外化的包装外，最主要的还是要有自己独特的长期稳定的文化品格。一般根据不同的价值取向，将其分为三类：“主流文化”（与一个国家占统治地位的生产关系相适应的上层建筑的一部分。比如央视的《新闻联播》）；“精英文化”（更多地指向那些能在自身的生存空间、价值观、平等与权利、终极关怀等精神世界带来更多批判与思考的精神产品，比如《新闻调查》）。还有最后一种就是“大众文化”（与流行时尚紧密相连且被大多数人群普遍接受、认可追逐的精神产品，比如《非常男女》）根据《DV青年》关注的人群，可以将其的文化宗旨定位于：大众文化。 3、功能定位

当人们决定自己的收视选择时，首先明确的是，自己需要的是什么？节目能提供的是什么？它能在多大程度上满足自己的需要？这就是电视策划中的功能指向了。

《DV青年》是为大学生DV创作者们给予一个自己表达内心声音的机会；为大学生DV爱好者们提供一个相互交流的平台，同时让更多想了解当代大学生们的所思所想的人打开一个窗口。 4、内容定位

《DV青年》主要讲述大学生DV创作者的创作思路，目的以及开拍中遇到的困难及解决的方式等。另外还有其他人对此剧的评价，提出的不足之外，并由专家给予回答。 三、栏目风格

此栏目是反映大学生自己记录或编导的DV故事短片，所请的嘉宾是一些充满青春气息的大学生们，它面对的受众也是一些有自己独特思想，有活力的青年人们。所以应该以轻松明快的风格为主，以通俗风趣的语言增强亲和力，以真挚纯朴的情感贴近观众。 四、栏目方式

演播室谈话类。这也是目前比较流行的节目方式。

从电视受众来说，电视谈话节目以其特有的互动性以及向人与人之间面对面谈话方式的回归，受到了大众的热烈欢迎。而从节目的制作成本来说。谈话节目相对于其他电视节目而言，制作成本为低一些。

当然《DV青年》主要选择谈话方式，还是因为希望给这些大学生们相对固定及舒适的环境，通过主持人的引导，敞开心菲谈论他们的故事。

五、栏目构成：每周一期，时长为20分钟 六、栏目人员：

主持人；中心人物（DV短剧的全剧组成员；可以以特别节目形式邀请一些曾获得大奖的或者较专业的独立DV制作人们）；边缘人物（专业电视导演或者制作人员可以不到现场，事先进行录制；看过此剧的大学生们；以及看过此剧的其他大学生DV制作人） 七、栏目视角：

以上三种人员的三种视角；同时可以通过外采、网上征集问题等来丰富视野。 八、栏目框架：谈话为主。 九、内容安排：

正如一个栏目策划是从整体上保证节目制作能够有目的地一步一步向前发展，不致迷失方向。而具体的节目策划则是每期节目成功的重要保证。在这里所指出的内容安排，主要就是指的每一期节目的策划安排。因为每一期节目制作出来以前，都有许多事前的准备工作。比如，选题、收集资料、与嘉宾的见面与采访等。 例文四：《创意经典》策划方案 1. 栏目背景和宗旨

随着社会的发展，经济的发展，人们的指示文化水平越来越高，人们变得越来越有品位。一般而言：观众看电视往往会带着娱乐心理和求知心理。为了让观众在娱乐的同时，又有一份收获，故推出了这套节目。 我们的宗旨是：休闲娱乐，激荡创意，解读经典 2. 定位

有一定知识，文化修养的年轻人。

3. 播出时段

《创意经典》栏目为天天播出栏目，为此赢得较高的收视率和固定的观众。 每晚在电视剧黄金时间刚结束时播出，每档30分钟 每晚 9：50——10：20 （首播） 次日中午1：00——1：30 （重播） 4. 栏目过程 1．《XX剧场》： （10’）

主要播一些上档次，有水平的幽默故事短剧 5分钟一部，每期共2部

其内容可根据名著改编，或根据流行作品改编，但一定要做到幽默，有品位。 2.《每日经典》： （10’）

每日推荐一定数量的优秀影片、音乐、书籍、戏剧等等。可让观众现场观看，体会到其中的奥妙和经典所在。 3.《在此创意》：

生活小点子，小窍门；或介绍一些事物，用来征集观众的联想

此栏目可按记者采访的方式进行，可加入一些动画（关于本期构想内容的） 此栏目需不断革新内容，不可固定太死板。 4．《城市一隅》：

一个城市，往往会隐藏着无数的秘密，同样，一个城市总会有无数充满创意有精致的商店隐藏在街道的某个角落。他们需要被发现，被更多的人所了解，我们需要把他们“挖”出来，没准会得年轻的创业者有帮助哦！！它会使有志于创业的朋友们的思路打开，创业起来更富于创意。 5.主持人风格

一男一女主持人搭档，气质：幽默，活泼，却不轻浮；说话有内涵，却不严肃；言语富有创意，并且风趣。 6.节目风格

节目尽量做的精致，尽量使其赋予美感，而不是仅仅单调的在镜头中出现几个人。应当做到镜头中节目多于人。 7.工作人员构成

主持人 2名 记者（外景主持） 若干人 摄像 5名 编导 若干人

编辑 1名 策划（创意人） 2名 编剧 2名 经理（对外营销） 1名 美工 1名 设备和场所 1. 演播室

2. 合成制作机房

3. 外景拍摄用的摄像机和扩音话筒2套 8. 过程，程序

《XX剧场》可联系各个制片公司，让他们制作短剧后，我们花钱买下其作品，也可自己制作短剧后直接播出，或是找到经典的之后直接播出

《每日经典》先找出较经典的东西或是受大家推崇的书、音乐、影片、美术等等，将其经典的部分展示给大家，以一边展示主持人在旁边一边介绍的方式进行（主要以展示为主）

《在此创意》要用到外景主持，记者，美工，创意策划人员等。其内容暂定“栏目过程”中的内容，但过一段时间很可能更改，《都市一隅》中可向观众有奖搜集他们发现的与众不同的店。 9. 经费来源

我们可以联系制片公司，将我们的节目如：经典短剧等等刻成光碟发向市场上去卖，还可将节目中有特色的点子编成书籍或软件发至市场进行销售，此外，像《城市一隅》这样的节目我们可以进行栏目内收费，因为我们的拍摄已经为商家打了广告 10. 对前景的预测

此节目的商业性不强，易导致经费不够。而且做这样的节目一定要注意创新，注意其经典的分量。因此，我们决不能放松警惕。在节目的运作期间，一旦出现问题，则应马上更改，以免带来隐患。

例文五： 《我有我童年》栏目策划 一、前言

此策划案主要在于分析各种资料及比较国内同类儿童电视节目的基础上写就的，但对于受众的调查，即儿童观众的喜好，家长希望的调查，主要还停留在资料的采用上面。本策划案主要是解决《我有我童年》节目的定位，播出前的炒作、推广、合作及播出中的进一步广告投入、节目深化战略。 二、情况环境分析 （一）、市场分析

市场环境：据1999年末全国人口统计，我国0至14岁人口占全国人口总数的25.4％，也就是说每4个人中就有一个少年儿童。调查显示，城市儿童每天看电视的时间平均为两小时，这说明电视已经成为少儿日常生活中不可缺少的重要组成部分。而目前，国内各儿童电视节目确实是难以满足广大少年儿童的需求。少儿节目中，能叫得上好的有两类：一类是为数不多的优秀儿童电视剧、动画片，如《小龙人》、《葫芦兄弟》、《哪吒闹海》等，但除此之外，大部分是从国外引进的动画片。一类是各电视台制作播出以及从国外引进的儿童电视栏目，如中央台的《大风车》、四川台的《金色童年》、福建东南台的《荧屏之星大擂台》及《小神龙俱乐部》，还有从国外引进的《好欧天地》、《东芝动物乐园》等电视栏目。这些节目在全国均有很大的收视人群。但由于相对于巨大的儿童电视市场而言，仍是杯水车薪，可以说这块市场是非常有潜力的，非常有前景的。而现在的关键是占领属于自己的市场份额，培养自己的固定的受众群。

内部环境：目前，宝葫芦公司买断的南方电视台二十分钟时间，可谓是拥了巨大的增值潜力。借助于南方电视台的强大品牌，借助于下午6：00至6：30分这个儿童收视的黄金时间，如果策划定位得当，工作积极努力，当可收到巨大的效益。 （二）、市场竞争分析

电视栏目的确立，首先在于办出自己的特色、优势，并形成强大的收视竞争力，以吸引更多的广告商进行广告投入。而南方电视台正是缺少这么一档叫好叫座的儿童电视栏目。而我们也正不能放弃这一绝好机会。如果电视收视效果不好，则有可能很快被南方电视台拿下。故这一栏目的策划绝不可掉以轻心，出现办完几期就走人的短期行为。 这个目标的实现，首先就要对儿童收视市场的细分。

对于儿童而言，从0至14岁是可以划分为三个年龄阶段的。

1、0至6岁，这是属于幼儿时期，这一时期的电视栏目的特点是以玩乐为主，在玩乐中使幼儿的智力和能力得以提升。代表有中央台的《大风车》栏目。

2、6至12岁，这是属于中童时期。这一时期，孩子开始上学，并接受学校教育，逐渐形成自己的道德品质及心理素质。但这一阶段的儿童电视栏目并不多，并且多以游玩为主，如《东芝动物乐园》等。

3、12至16岁，这是属于大童时期，也是我们称为少年时期。这一时期的孩子忙乱已经成熟，但这一阶段的电视栏目太趋于成人化。难有叫好的栏目。

对于以上的儿童而言，他们大多都思想活跃，个性突出，追求自然、自信、自立和时尚。但自控能力差，依赖性强，动手能力差，往往容易眼高手低。这也是一个更早熟的群体，手中有可观的零用钱，懂得如何支配。目前全国大城市的儿童零用钱平均每月为76元。现在的儿童多数是独生子女，对电视节目有很大的选择权，同时更容易接受新事物，决定了他们对家庭消费影响很大。值得注意的是儿童并不拥有消费决定权，特别是12岁以下的儿童，多数家长往往指定品牌购买，但有60%的家长会听取孩子们的意见。 对于我们的儿童栏目而言，《我有我童年》（暂定），主要是针对6至16岁的这两个年龄阶段的孩子。 （三）、受众分析

这个《我有我童年》栏目，针对的范围就应该是我在上文所分析的6至16岁年龄阶段的儿童及其父母、教师。 （四）、注意问题

正因为这个电视栏目不容轻意失败，故必须注意三个问题： 1、必须适应“儿童电视以儿童为主体”的国际发展趋势。 2、必须突出作为现代少年儿童的特征。 3、必须走出成人的影子。

儿童电视不同于成人电视，必须在坚持娱乐、教育、社会功能并重的同时，特别注重开发能刺激儿童兴奋点的功能。儿童电视必须以儿童为主体，这是全世界儿童电视发展的新趋势，也应是我们做这个儿童电视的指导思想。否则，就有可能得不偿失，推动儿童对这个栏目的关注。 三、栏目设定

1、直播或录播，每天下午一期，时间最好为下午6：00至6：30范围内。

2、一个主持人。以女性为主，因为这一阶段的儿童接触的教师大部为女性，以大姐姐出现的主持人形象，可以拉近孩子与节目的距离。（也可不用主持人） 3、节目内容

这一点，我觉得按照前面的分析，到此节目内容已经呼之欲出了。也就是这个节目内容必须要和儿童很近，能够吸引儿童的积极参与，并且要倡导儿童积极向上，勇于挑战，乐于助人等健康乐观的生活观念。 （1）、节目的定位不再是中外名人的童年，而是《我有我童年》，广大正处童年时期的孩子的童年。故在节目在播出时，主要表现现实中的孩子童年。 （2）、节目内容

广东的广大孩子的童年可以成为节目的主人，成为拉近孩子、家长和栏目距离的重要内容。这一点其实也是对原有策划的一点延伸。 （3）、节目内容的来源

这个节目内容可以采取一种新的创作方式，那就是让他介于真实和故事之间。素材可以向全省少年儿童征集，让他们把感动、积极、健康向上的自己的或者别人的故事寄到编辑部，同时，编剧将对选出的素材进行加工，使之更动人，更典型。主要演员全部选用具有表演能力的生活中的各色人等，如学生、教师、家长等。这样也能让他们实现表

现的欲望。 （4）节目预期

重在倡导了儿童积极向上，健康成长的理念。主题突出、内容健康；题材广泛，寓教于乐，通过参与节目的方法促进孩子们的功课学习及与家长的沟通，做成一台老师、家长、孩子都喜欢的精彩节目。 （5）节目卖点

热点：德育益智影响思维，标新立异、激发想象 卖点：互动参与，展现孩子们自己的生活

视点：提供了一个用眼睛去观察同龄人生活的窗口 四、整合目标 1、 问题的分析 （1）、知名度低。此栏目尚属初创，故知名度低是个问题，这就需要加大品牌知名度的建设。 （2）、缺乏运作经验。由于企业以前没有做过电视节目，所以在整个电视栏目的运作方面，整个企业都还有所欠缺。 （3）、自身队伍建设方面还有所欠缺。 2、优势 （1）、得到教育部电教中心支持。 （2）、影片拍摄经验丰富。 （3）、地理优势。地处中国经济发展的前沿，有利于公司的业务的开展。 3、传播目标

首先在广东省打出品牌效应，然后再作为交流节目，推向全国。 五、在南方电视台播出的前期及播出中的宣传工作及市场建设 1、 目标：主要是传递这个儿童电视栏目的品牌信息。 2、 对象：6至16岁的在校学生及其家长、教师。 3、 策略： （1）、集中策略。配合电视的拍摄，可以进行大规模的选小演员活动。

电视采访。包括中央教育电视台，最好能有中央电视台《大风车》栏目的宣传及南方电视台、广东电视台的采访。 故事征集。向全省孩子、父母、教师征集《童年》故事。注明，选中的将予以拍摄并播出。 建立童年网站。孩子可以在网上关注。 举行新闻发布会。 （2）、媒介选择

中央电视台、中央教育电视台、南方电视台、广东电视台、南方都市报、羊城晚报、少年先锋报、广州日报等。 六、市场前景分析

1、除去硬性广告、软性广告、冠名权等收益外，还可与电讯台合作

2、VCD、DVD、CD-ROM、音乐节目磁带、录像带；系列图书印刷品：立体彩色小人书、动物图书、连环画、儿童科普读物、明信片、贺卡、课本包装封面等。

3、专卖店以“童年”电视栏目及出版发行物设计元素，装修，风格独特新颖，以童年形象为标识的所有产品将与电视节目热播交相互映；所有商品以最具亲和力的方式走进消费者，使消费者能够在短时间内认知、接受并喜爱童年的相关产品。如书包、文具盒、各种文具产品、运动器械、运动鞋帽、运动服装等；系列玩具：Game-boy插卡游戏、各种公仔、益智玩具、儿童单车、儿童拼装地毯等；系列日用品：儿童专用水壶、儿童餐饮洗漱用具、儿童床上用品等；服装类：儿童休闲装、鞋帽袜类、内衣类等；食品类：方便食品、儿童饮料、糖果和膨化食品等。

4、热线。 声讯热线随各省电视台开播同步开通，热线设有多种参与内容，包括：节目报名、参与现场节目、查询中奖等等，不但宣传了节目和产品还蕴藏了新的经济收益。 七、效果评测

在每个月、甚至每个周都要进行效果的评测，以不断完善并促进整个电视栏目的经营。

例文六： 《风云人物访谈》分析

前言

深圳是个年轻的城市，但也经历过一番风雨，涌现出了一大批的才俊。他们在这块土地上挥洒着自己的青春，洋溢着自己的才华，同这个年轻的城市结下了不解之缘。

怀念过去是为了更好的面对现在，这些人物中有的身价百万千万，有的默默无闻，但他们有着共同的经历：他们为深圳付出了，也目睹了深圳的变化；他们也有着共同的心愿：深圳越变越好！

所以，针对这个群体，策划了《风云人物访谈》这个栏目。策划方案在分析国内同类人物访谈电视节目的基础上，针对《风云人物访谈》节目的定位，播出前的炒作、推广、合作及播出中的进一步广告投入、节目深化战略问题进行个人简单的阐述。 一、环境情况分析 （一）、市场分析

目前，目前国内人物访谈类电视节目可以说是多如牛毛，能叫得上好的有《杨谰访谈录》、《艺术人生》、《鲁豫有

约》等等，这些节目一定时期内在全国均有很大的收视人群，但相对于总的而言，这样好节目可说是寥寥无几，而且其中有些节目开始在走下坡路。所以说访谈类节目要办的有特色，这块市场还是非常有潜力的，非常有前景的。而现在的关键是占领属于自己的市场份额，培养自己的固定的受众群。

因此，在十五分钟的时间内，借助于深圳电视台的强大品牌，在11：30至11：45这个时间段，如果策划定位得当，工作积极努力，还是可以收到巨大的效益。 （二）、市场竞争分析

电视栏目的确立，首先在于办出自己的特色、优势，并形成强大的收视竞争力，以吸引更多的广告商进行广告投入。目前访谈类电视节目在全国而言，都是处于收视低迷状态。深圳电视台，乃至广东卫视、凤凰卫视、中央电视台叫好叫座的人物访谈类电视栏目也是很少，而我们也正不能放弃这一机会。如果电视收视效果不好，则有可能很快被拿下。故这一栏目的策划绝不可掉以轻心，出现办完几期就走人的短期行为。 （三）、受众分析

《风云人物访谈》栏目，针对的范围应该是16岁以上的人群，因为我们的节目一方面对青年人能产生激励作用，另一方面又让中老年人产生怀旧感，引起共鸣。 二、栏目内容 （一）、栏目描述 1、《风云人物访谈》此栏目，播出时间为每周六11点半至11点45（暂定），栏目时长为15分钟。 2、播出形式为人物访谈形式，现场观众20人左右，同时穿插情景再现等影象资料，录播。 3、主持人应该能够充分调动嘉宾及观众的情感。

4、 播出内容为：风云人物讲述自己创业所经历的各种故事，或其行为在在深圳发展过程中所产生的影响，尤其是能够打动观众、引起共鸣的经历讲述。 （二）、栏目特点（优势）

1、特点：本栏目主要在于寓情于事，节目内容必须要能拉近和观众的距离，能够吸引观众的的积极参与，并且倡导积极向上，勇于挑战等健康乐观的生活观念。这首先能取得良好的社会效益，并且与一般的无病呻吟的访谈内栏目自然区分开。这是此栏目吸引大家注意的第一点。这一点优势的发挥，就主要要通过各种渠道，向观众推介。

2、节目内容的来源：这个节目内容因为采取的是一种新的创作方式，介于现场访谈和故事再现之间。素材可以向社会各界人士征集，让他们把感动、积极、健康、勇于挑战的自己或者别人的故事寄到栏目制作部，同时，编导将对选出的素材进行加工，使之更动人，更典型。

3、节目预期：通过风云人物访谈，讲述创业经历，倡导积极向上，勇于挑战的理念。主题突出、内容积极；题材广泛，通过参与节目的方法促进年轻一代和上一代人的沟通，做成一个中青年、老年人都喜欢的精彩节目。通过积极运作，一定会取得成功。 三、推介渠道

此栏目的包装及推介，不能局限于某种方式的推介，而应制定一个统一、多渠道的推介。 推介渠道之一：

通过自身电视栏目的推介，面向对象为广大青年、中老年观众。通过电视栏目的征集故事素材向广大观众推介。 推介渠道之二：

通过电视、报纸及相关新闻媒体，向全社会进行宣传，主要塑造栏目良好的社会形象，争取支持。应经常和各企业、政府等部门联系，取得他们的支持 推介渠道之三：

通过广告发布会，举办感动深圳的一百人评选活动，深圳发展历程图片展及其他广告方式，向广告商家宣传此栏目，并通过上门拜访等方式，争取广告商家的支持。 四、市场前景分析

1、硬性广告、软性广告、冠名权等收益。

2、热线：热线设有多种参与内容，包括：节目报名、观众提问、参与现场节目等等，不但宣传了节目，还蕴藏了新的经济收益。 五、效果评测

在每个月、甚至每周都要进行效果的评测，以不断完善并促进整个电视栏目的经营。 六、具体拍摄制作 （一）、运作模式：

制片人制度，需要既懂节目运作、又懂节目经营的人做制片人。围绕节目定位，经营该时段节目，制片人要保持相对的独立性。 （二）、建立电视栏目视觉识别系统。

1、栏目标志。栏目标志是理念和特点高度浓缩的表现符号，是电视栏目视觉识别系统的核心，它的使用频率非常高，也是电视品牌的无形资产，也电视台品牌形象的象征。包括图案及色彩、文字等。

2、栏目形象片花。这是突出频道形象的重要手段。5至10秒片花，以栏目标志为主要画面，抽象的多层画面叠透出三维的图象，再加上电视栏目字样，音乐要浓缩频道个性。

3、栏目形象宣传片。这是提升频道形象的又一种重要手段，长度在20秒左右。栏目形象宣传片的立意要高，要能代

表整个栏目的特色和地位。画面音乐也应非常讲究，视觉冲击力要强。形象宣传片有如栏目的广告，不仅要讲究创作手法，还要讲究创作主题。 （三）、人员设置 主持人（一名）：负责串词的攥写，把握现在节目节奏，起到桥梁作用 编 导（两名）：负责每期节目的策划、撰稿、导演，把握整个播出节目及相关事宜。 摄 像（两名）：外景拍摄（故事再现）、访谈现场拍摄 节目统筹（一名）：统筹整体节目，协调人员分工，落实节目进度（编导或制片人兼任亦可） 编 辑（一名）：负责剪辑、合成、节目包装 制片人（一名）： 对栏目的生产进度、拍摄质量、制作环节和经费收支负总责。敦促栏目确保创收和质量的双提高。 （四）、广告经营策略

1、栏目经营运作必须树立新经营观念，掌握新方法，在核定人员、器材和播出时段的同时，全面推行栏目生产成本核算制，做到有效服务，适当控制。 2、 广告资源。

(1)重要资源：冠名权 栏目播出过程中的屏幕右下角名字广告 (2)前后、中间插播广告1分钟 (3)字幕滚动播出中的赞助单位广告

本文来源：https://www.bwwdw.com/article/feor.html