是什么让这些台湾“表情包”插画师比演艺明星还受欢迎？

是什么让这些台湾“表情包”插画师比演艺明星还受欢迎？

因为互联网和社交媒体，插画师在台湾成名更容易了。

在以 Line 为代表的社交媒体上，一些插画师创造了风靡一时的原创贴图，也就是我们通常说的“表情包”。2014 年 5 月 LINE 推出原创贴图市集，这是一个所有人都能将自己创作的贴图在上面贩售的一个开放平台。两年的时间，全球已经有超过 57 万创作者，来自台湾的创作者占比一成，共有 5 万个左右，创作者的年成长率有 73 %，光是 2015 年，台湾销售前五名的表情包平均每组销售额约 776 万台币（155 万人民币）。

这些“表情包”现在到底有多热？

来看一组数据，以下是台湾的前五大网络插画师在 Facebook 上的粉丝数，和他们创造的知名贴图角色：

1.Duncan: 317 万人，知名角色：Duncan

2.掰掰啾啾: 151 万人，知名角色：尖头人、麦扣猫、奥乐鸡

3.H.H 先生: 144 万人，知名角色：美美

4.翻白眼吧！温蒂妮小姐: 109 万人，知名角色：温蒂妮

5.Cherng: 105 万人，知名角色：马来貘

依序为 Duncan、掰掰啾啾、H.H 先生 / 美美、翻白眼吧！温蒂妮小姐、Cherng / 马来

貘（图片皆取自官方粉丝专页）

简单来说，这些“插画师”在 Facebook 上的粉丝数都超过了 100 万。而其中最受欢迎的Duncan，成立 3 年，在台湾的所有 Facebook 粉丝团中排名第五，甚至超过了除了五月天之外的几乎全部台湾明星艺人。

人们喜爱看插画师更新的动态，除了因为他们讨论的内容贴近市井小民的生活，更重要的是，这一些插画作品还能让他们在忙碌的生活之余，作为与朋友的谈资或是疗愈的用途。

Duncan 是一个戴着眼镜、穿着短裤的男孩，他长得特别平凡，有点像《哆拉 A 梦》里的大雄，带着傻气，不过 Duncan 其实相当有梗，流行事物到他手里，都会被翻玩一番。

Duncan（作品取自 Duncan 粉丝专页）

马来貘是 Cherng 笔下最红的角色，它由简单黑白线条组成，外形参考自同名动物，个性设定略微颓废，座右铭为“一事无成”，尽管外型带点呆萌的特质，但个性又时常

耍贱，这种反差萌特别受到台湾网友的喜爱。

马来貘（作品取自 Cherng 粉丝专页）

如今，网络插画师所创造的角色也成了台湾商品市场上一批新的二次元明星，改变了原先被美国、日本的角色独霸的情形。

今年 6 月，一个来自丹麦的知名精酿啤酒品牌 Mikkeller 找上了台湾插画师 Cherng 跨界合作设计酒标，推出一款台湾限定的《马来貘的啤酒梦之米凯乐漂浮奶泡啤酒》。除了小品牌想要借助这些插画师的影响力，大品牌也是如此。今年 5 月可口可乐也与台湾四位插画家 Duncan、掰掰啾啾、弯弯、Lu's 合作推出插画限量瓶，于台湾的便利

店贩售。

为什么品牌会喜欢这些还没有经过时间考验的形象？

一位插画师杨剑雄在接受媒体访问时解释说：“

虽然国外角色知名度高，但却常有授马来貘的啤酒梦之米凯乐漂浮奶泡啤酒（图取自 Cherng

粉丝专页）可口可乐与 Duncan 合作瓶身设计（图取自 Duncan 粉丝专页）

权限制，加上经费有限，谈判的筹码更少，合作时角色可运用的弹性相对较低；反观台湾角色，因为社群平台的力量，角色多有自己的粉丝，素人（平民）插画家的影响力逐渐抬头，且配合度较高、合作范畴广，价格也较有弹性，因此企业的合作意愿相对提高。”

对于插画师来说，能将作品转换商品确实是件好事，然而一些更耗时、耗力的麻烦事就在后头等着，比如说跟业主沟通条件，或是处理法律事务。同时因为品牌看好这

些“表情包”的商业价值，插画师和演艺明星一样，加入了经纪公司。

插画师 Cherng 、掰掰啾啾，以及爽爽猫同属“华研国际音乐公司”，加入不到三年，就已经为这家公司带来了平均一年两亿（台币）以上的产值。这些产值的来源非常多样，包含图像授权、商品开发、品牌联名、出版品，或是与厂商合作影片等数位内容。

这家公司原先是以经营艺人经纪为主，旗下知名艺人包括 S.H.E、林宥嘉、炎亚纶等人， 2014 年才跨足插画经纪这个事业。“像爽爽猫也有文字才华，未来也可以尝试与艺人共同创作歌词，掰啾也不断地在挑战歌唱， Cherng 则是对旅行以及文化观察有兴趣，这些都是跳脱出插画能去发挥的空间”，华研国际说。

华研国际向《好奇心日报（f026d112640e52ea551810a6f524ccbff121ca22）》透露，自从开始经营插画经纪，两年来时常收到来自设计、美术专业学系毕业生的毛遂自荐，这些人不少也已经拥有粉丝专页，经营插画作品。

和台湾过去的代表插画师几米相比，插画师的平台、工作方式，以及什么样的插画和角色形象更容易受欢迎，各个方面的情况都发生了变化。

跟几米同期或更早期的插画家大部分是以兼职的方式替报章杂志画插图，他们并没有专属的曝光管道，而是依赖儿童图书或是副刊。1998 年几米将作品以绘本的形式出版之后，这个行业发生了第一次改变，插画作品成为出版品中的主角而非点缀文字的功能。2000 年李雨珊成立的“墨色国际” 公司，更让几米提升为品牌的层次，他们开始推出授权商品，进行跨界合作，如电影、舞台剧等。

因为社交媒体平台的开放，插画行业经历了又一次变化。

一些原本并非在此行业的人也投入了表情包创作。杨剑雄创作了一组名为香蕉人的贴图，在 LINE 刚开放原创贴图市集的第一个月就成为下载冠军。起先他并非插画师，而是一个工程师。

不过，这些新晋的表情包红人需要注意，如果没有搭配 Facebook 这样的粉丝团，插画师和表情包可能都难以保持热度。（相对应地，微信公众号正起到相似的作用。）Duncan 之所以在 2014 年选择创立粉丝团，也是受到另一位插画师「翻白眼吧！温蒂妮小姐」粉丝专页的影响，他突然发现一个可以好好经营自己作品的平台。

现在，这被证明是个再正确不过的决定。

尽管拥有高下载量，杨剑雄很清楚要延续角色的生命力，光靠贴图不够。他在创作贴图之后，在 Facebook 创立粉丝专页，并且跟其余网络插画师一样开始不停更新图文创作，此外还推出专属的照相 APP，为的是就是让角色不至于那么快被人们遗忘。

过去，好莱坞的影视公司就深谙此道，他们配合着推出动画电影、电视剧、乐园和周边产品。但互联网显然改变了制造这种“无处不在”感的路径。

《好奇心日报（f026d112640e52ea551810a6f524ccbff121ca22）》采访了三位因为 Facebook 而崛起的插画师：Cherng、掰掰啾啾与爽爽猫，以下是新时代插画师的体验报告：

依序为插画师 Cherng、掰掰啾啾、爽爽猫的插画师 Second（图/华研国际提供）

Q：现在有非常多的插画师开始把 LINE 贴图（表情包）平台作为一个发迹的场域吗？能否具体分享你们对于贴图流行的看法？

Cherng：能有更多管道（渠道）让创作者出来很好，曾经有新生辈的人

向我请教，我就觉得现在从脸书 (Facebook) 起来的机制可能已经不大行

了，毕竟他们的演算法有改，所以我就有建议他们去画贴图。

我的第一组贴图是在 2013 年底上架，我是全台第一组付费贴图（笑），

因为那时候台湾的付费贴图就没有任何一组，所以才自己跟 LINE 推荐

说我们人气已经很高，最终 LINE 会答应是因为之前弯弯（另一位台湾的贴图插画师）有一组跟奇异果合作的免费贴图，下载量非常高，所以当时才开启合作的机会，找了我跟弯弯去合作贴图。

对创作者来说，当时能够在 LINE 上创作贴图是很了不起的事，就像明星可以去香港红磡开演唱会一样，我很谨慎地画每一张，这是很重要的里程碑。

爽爽猫： LINE 平台的创作就很在意使用起来的情绪，它的情绪比较浓，也比较需要创新。不过汰换率也很高，而且好用的贴图也不一定是很好印成图案的商品，所以这是另外的考验，毕竟要持续累积人气有点难。而且疯传的贴图最多可能就一个礼拜，脸书的话是比较持久。

掰掰啾啾：我要补充，我是台湾第一组官方有声贴图（笑），我觉得贴图这个市场可以让创作者很快进入到角色这个领域，毕竟角色真的要赚钱的话，不外乎就是授权。

当我们在创作故事的篇章的时候，其实跟厂商心中想像的不一定能扣连。但如果贴图的形象完整，加上情绪是饱满的，我觉得那个是很快速从原创贴图进入角色授权的市场。如果有些厂商只想印一张图到商品上，最快的方式就是看贴图，我也看过好几组，现在就会找一些新生代的创作者合作。这是一个不错的方向。

（作品取自掰掰啾啾粉丝专页）

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