国外文化产业现状

国外文化产业现状、发展措施与经验

美国影视业：

美国的电影公司大部分集中在洛杉矶市的好莱坞地区，好莱坞已成为美国影片的代名词。现在，美国影视业基本上被迪斯尼、索尼、米高梅、派拉蒙、二十世纪福克斯、环球、华纳兄弟共七家大公司所瓜分(由于市场竞争激烈，这些公司也都是兼营其他行业或隶属于其他集团的)。为追求票房价值，好莱坞大公司不惜投入巨资制作影片，以吸引观众。2000年，大公司共拍摄84部故事片，平均每部投资达到8210万美元。同年，美国国内影院票房收入达到77亿美元，创历史最高记录，电影观众达到14.2亿人次。美国人到影院观看电影的人次在世界上仍居冠首，每人年均5次。从全球市场范围看，美国影视产品已取得绝对优势地位。美国电影在世界150个国家和地区放映，现已占有欧洲票房收入的70%，在加拿大、拉丁美洲、大洋洲和亚洲，美国影片的优势地位也日趋明显。美国电视节目在世界125个主要市场播出，在欧洲电视播放的电影中，美国电影占70%以上，全球销售的各类影视录像制品大多数都是美国公司生产。据统计，1999年全球视听产品(包括影院票房、电视节目和家庭录像带)中，美国公司视听产品占57.6%。

美国文化产业发展的经验：

1.投资主体多样。联邦政府主要通过国家艺术基金会、国家人文基金会和博物馆学会对文化艺术业给予资助，州和市镇政府以及联邦政府某些部门在文化方面也提供资助。而美国文化艺术团体得到的主要社会资助则来自于公司、基金会和个人的捐助等，其数额远远高于各级政府的资助，如1997年文化艺术业的经费总额为175.83亿美元，其中社会赞助为37.6亿美元，政府直接资助20.96亿美元。

2.注重加大科技投入。以影视业为例，每一项对影视产业的创制与传播可能产生影响的科技成果，几乎都会同步运用于电影、电视之中。在图书业，从20世纪90年代开始，出版公司开始将因特网技术运用于图书销售，网上售书方便了顾客挑选图书，极大地推动了出版业的发展。美国的大唱片公司也争相建立网上唱片销售渠道。

3.实行商业运作、按市场规律经营是美国文化产业常盛不衰的重要保证。美国的影视业、图书出版业、音乐唱片业已建成庞大的全球销售网络，控制了许多国家的销售网和众多电影院、出版机构及连锁店。在经济全球化的发展进程中，采取全球战略的跨国文化企业从资金、技术、信息等要素的全球白由流动中受益，获取高额垄断利润，扩张海外销售市场，占据国际竞争的有利地位，其影响力日益增大。

4.拥有丰富的人才是美国能够在文化产业领先的另一个重要原因。美国从世界各国搜罗了大量优秀艺术人才，仅1990～1991年间，独联体各国就有10万文化界人士外流西方各国，移居美国的就有3万多人，其中著名人士达1500人。这些移民对美国文化艺术各个方面的发展都作出了重大贡献。

美国对文化管理学的研究和文化管理人才的培训处于领先地位。文化管理已形成一门专门学科。全美有30所大学开办了艺术管理专业，培养本科生、硕士生和博士生等大量高质量的文化管理人才，提高了文化管理水平。

5.通过法律法规和政策杠杆来鼓励各州、各企业集团以及全社会对文化艺术进行支持。1917年美国联邦税法就明文规定对非营利性文化团体和机构免征所得税，并减免资助者的税额。美国不设文化部，1965年美国通过了《国家艺术及人文事业基金法》，依据此法，美国创立了致力于艺术与人文事业发展的机构：国家艺术基金会与国家人文基金会。这一立法，保证了美国每年拿出相当比例的资金投入文化艺术。此外，美国政府还依据文娱版权法、合同法和劳工法推动文化产业的发展。

6.美国政府充分利用其国际政治经济优势来支持美国的文化商品占领国际市场。一直以来，美国都在积极推动包括文化商品在内的所谓贸易和投资领域自由化，为其文化商品输出提供保障。在中国加入世贸组织的双边谈判中，美国坚决要求中国开放文化市场，要求中国在视听服务行业允许设立外资企业，让外资企业从事视听产品的制作和发行，并强烈要求中国取消进口配额，接纳美国各类影视制品。美国在与欧盟就影视业进行的谈判中，同样强烈坚持影视业应和其他产业一样实行贸易自由化和公开竞争，并受多边规则监督。

法国电影：

法国是电影生产大国，法国政府通过国家电影中心对电影业进行政策指导、法律监督、行政管理和财政资助。国家电影中心既是文化部直属机构，又是电影行业的协调组织。它具有法人资格和财政自主权。为了促进和保护本国电影业的发展，提高国产影片的竞争力，法国从1948年便颁布了政府令，规定国家对电影业的生产、发行和放映等各个环节给予扶持性资助。政府对电影的扶持资金均由国家电影中心管理和提供。1998年，共提供了26.3亿法郎的资助，其中24.25亿法郎来自本行业的各种税收，2.05亿法郎来自国家的拨款。国家用于资助电影片的资金主要来自以下几方面：门票税、电视播放税、录像带税、对色情和一般暴力影片征收特别税，以及其他收入，包括企业和个人的赞助、保险公司赔款等。法国的电影制作、发行和放映公司均可获得政府资助。

法国文化产业政策：

法国政府的文化产业政策是：通过文化产业的发展创造就业机会，促进国民经济的发展。近年来，法国的经济增长缓慢，失业率较高。在这种形势下，法国政府增加了文化投资，积极发展文化产业，以便通过文化产业来增加就业，带动经济发展。由于政府增加了文化投资，文化机构和设施则成为解决就业的途径之一。中央和地方政府不断兴建文化设施，其中有些是大型工程，投资巨大，工期延续数年。这些工程在施工过程中，需要大量设计和施工人员，工程结束后，还需要不少的管理和维护人员。在这些设施内或周围还建有不少餐饮、娱乐、服务等附属设施，这就解决了不少人员的就业问题。而且，随着文化的普及和群众文化水平的提高，社会对文化产品的需求量也不断增大，文化产业已成为一种比较活跃的工业门类。法国政府积极支持文化产业的发展，为其提供了一些优惠政策和资助，使图书出版、影片生产、音像制品、报刊杂志等行业都取得了较好的经济效益，既提高了从业人员的收入，又增加了政府的税收。除此之外，为了限制美国文化的渗透和影响，保护和扶持民族文化的发展，法国还采取了以下几项具体措施：规定电视台播放比例；大力宣传本国文化；资助本国影视制作业；加强同欧盟国家的文化合作，等等。

日本电影：

日本电影市场的特点即是否有“大片”是影响电影收入的主要因素。2000年因没有大片问世，致使电影业受到影响，观众连续两年呈现减少趋势。而此时，日本卡通片市场却一片利好。日本共有235家动画片制作公司，市场规模为1519亿日元，如果加上与卡通片相关的商品开发和销售，整个市场约为10000亿日元。自从根据卡通片制作的“口袋妖怪”玩具畅销以来，相关商品正逐渐扩大。随着数字化技术的发展和向国外承包，动画片成本还将会大幅度降低。

日本产业文化特点：

围绕同一作品，电影、戏剧、书籍、唱片等同时推出，以获得综合效益。一部小说出版后，改编成电影，同时发行电影音乐磁带，这是迄今日本电影、出版和音乐的一种综合经营模式，也是文化产业中较为成功的做法。由此产生的综合经济效益，比单单出版小说或拍摄

电影以及制作唱片都要高得多。如2001年，中国影片《那山那人那狗》在日本推出时采用的就是这种模式。同名小说于3月下旬发行，电影于4～9月放映，加上事前的宣传，从而取得了极大成功。小说已先后再版8次，共售出76000多册，电影营业额高达3亿多日元，这是中由电影和小说在日本同时推出所获得的最好成绩。

日本文化产业的政策和法律法规：

政府大力支持和发展文化产业，为文化企业提供方便，制定相关保护政策，这是日本文化产业得以发展的一个根本原因。日本政府的主管部门，主要有文部科技省、文化厅、经济产业省、总务省、国土交通省以及各地方自治体，它们对发展文化产业都给予大力支持。在文化产业中，最具代表性的法律法规就是1970年5月6日颁布的《著作权法》，迄今己经修改20次。该法明确规定，保护各类著作物作者的所有权利，以及对有关部门作品和表演、唱片、广播电视等的权利及相关权益。其目的是公正使用这些文化成果的同时，有效维护作者的权利，使文化产业得以健康有序地发展。

日本专门从事音乐著作权的法人团体日本音乐著作权协会成立于1939年。根据《著作权中介业务法》，它主要负责征收电视、广播、卡拉OK,CD,BGM等所使用的音乐著作权的使用费。该协会拥有作曲家和作词家会员12000人，管理着165万首曲目。2000年度音乐著作权的征收费为1063亿日元，其中，CD最高，达377亿日元。日本已定于2001年10月1日开始，施行新的《著作权管理法》。

综上所述，日本文化产业得以发展的主要因素是：法律法规健全，通过法律法规调控文化市场的手段已经逐渐机制化；拥有完备和成熟的文化市场体系和网络；积极参与国际或地区文化市场的竞争；总量规模大，产业程度高，竞争能力强；产业结构合理，文化产品科技含量高。日本文化产业，由于市场规模大，持续时间长，经济效益大，只要按照经济规律和市场经济运营，今后还将得以持续发展。

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