外国文学史试题

外国文学史试题

名词解释

1.托尔斯泰主义:在托尔斯泰的思想中，除了对现实的无情批判以外，还热切鼓吹悔罪、拯救灵魂、禁欲主义、“勿以暴力抗恶”、“道德自我完善”等观点，宣扬一种属于托尔斯泰自己的宗教“博爱”思想，人们称之为“托尔斯泰主义”。

2.魔幻现实主义：是20世纪中期拉丁美洲小说中的一个流派。魔幻现实主义是通过“魔法”所产生的幻景来表达生活现实的一种创作方法。小说创作继承发扬了本大陆古印第安民族文化的传统，极富有民族特色。首先在拉丁美洲使用“魔幻现实主义”这一术语的人是委内瑞拉作家彼特里。40年代，魔幻现实主义的某些结构形式和表现手法已经被应用，如阿斯图里亚斯的长篇小说《总统先生》。本世纪60年代，拉丁美洲小说创作中魔幻现实主义形成热潮，以马尔克斯的长篇小说《百年孤独》为标志。

3.吠陀：是印度最古老的文字遗产，“吠陀”一词原为“知识”和“学问”的意思，后经婆罗门解释，逐渐被印度人视作宗教“圣典”。《吠陀》是印度最古老的诗歌总集，大约形成于公元前1000年左右。它包括《梨俱吠陀》、《阿闼婆吠陀》、《娑摩吠陀》和《夜柔吠陀》。其中，前两种文学成就最高。

4．三一律：古典主义戏剧把文学创作的技巧和形式加以规范化，形成一整套作家必须严格遵循的艺术规范，“三一律”就是其中主要的规则之一。所谓“三一律”，是规定戏剧的情节、时间、地点必须保持一

致，即剧本的情节只能有一条线索，故事发生在同一地点，剧情在24小时内完成。

5．自然主义文学：是流行于19世纪后期，产生于批判现实主义之中的一种文学思潮和流派。其特点是：第一，强调写真实，再现自然，包括自然界和人类社会，不重典型化。第二，强调客观性，要求作家不介入，不作价值评判，只做解剖家。第三，突出科学性即自然法则，认为人的性格、欲望、行为都受制于生物规律，尤其是遗传规律。该派的代表作家是左拉。

6．俳句：是曰本民族创造的一种最短小的诗歌体裁。由“5、7、5”的3句式共17个音组成。俳句一般表现人对事物的瞬间印象，含蓄、凝炼，追求一种淡雅、静寂和隽秀的意境。俳句的代表作家是松尾芭蕉，有“俳圣”之称。

7.多余人：指出现在俄国文学中的一种艺术形象。沙皇专制下的农奴制社会政治、经济、文化都很落后，优秀的知识分子受到西欧启蒙思想的影响，试图有所作为，但又找不到出路，于是苦闷、彷徨、忧郁、痛苦，他们大都富有才华，不满现状，愤世嫉俗，同时又性格脆弱，对人生采取消极态度。他们有时寻找刺激，在伤害别人的同时也伤害自己，有时沉溺于无奈的伤感情绪中不能自拔，成为社会的“多余人”。著名的形象奥涅金、毕巧林等。

8.表现主义：表现主义是20世纪初至30年代欧美文学一个重要的现代主义流派。它首先从绘画开始，随后波及音乐、诗歌、小说、电影。德国成为表现主义的中心，到20年代，影响遍及捷、俄、美和北欧

诸国。1911年，德国评论家瓦尔登首次运用了“表现主义”这一术语，并强调要突破事物的外在表象，表现内在世界，用“表现?取代”再现“，从而点明了这一流派最基本的艺术特征。表现主义有以下特征：抽象化；变形；面具的运用；时空的真幻错杂；注重声光效果；象征和荒诞的手法。表现主义文学的源头可追溯到瑞典作家斯特林堡的《鬼魂奏鸣曲》。表现主义戏剧的代表是尤金.奥尼尔。《琼斯皇》、《毛猿》是表现主义剧作的典范作品。

9.亡灵书：《亡灵书》的许多内容录自埃及古王国时期的“金字塔文”和中王国时期的“棺文”，其中有对当时的社会生活特别是一些宗教礼仪的描述，也有对冥界生活的想象，有利于后人了解、研究古代埃及人民的生活习俗、思想意识、世界观及宗教信仰。

10．神曲：《神曲》是但丁在放逐期间写的一部最重要的作品。《神曲》分为《地狱》、《炼狱》、《天堂》3部，每部由33歌组成，连同作为全书序幕第一歌的“序曲”，总共100歌，全诗长1.4万余行。《神曲》是一部划时代的作品，它的出现无论在思想上、艺术上都宣告了旧时代的终结和新时代的开端。

11．社会问题剧：易卜生创作的戏剧类型。作品内容深刻，触及了资本主义社会的政治、宗教、道德、家庭、妇女、教育、法律等多方面的问题，笔锋犀利，贯穿着强烈的批判精神。艺术上的最大特点是把“讨论”带进了戏剧。代表作品有《社会支柱》、《玩偶之家》、《群鬼》、《人民公敌》等。

12．新感觉派：日本现代文学流派，代表作家是川端康成、横光利一

等人。其特点是：对传统文学表示怀疑甚至否定，力图在表现形式上标新立异，依靠直观、直觉去把握客观事物，在创作中大量使用感性的表达方式，新奇的文体和辞藻，来刺激人们的感觉。

13．古典主义：是指17世纪流行于西欧特别是法国的一种带有浓厚封建色彩的资产阶级文学思潮。因为它在文艺理论和创作实践上以古希腊罗马文学为典范，故被称为古典主义。古典主义的作家、理论家由于所处时代不同和个性差异，他们的创作也各有侧重。法国古典主义成就是多方面的，尤以戏剧最突出，出现了以高乃依和拉辛为代表的悲剧作家，以莫里哀为代表的喜剧作家，以及文艺理论家布瓦洛和寓言诗人拉封丹等。

14．人间喜剧：巴尔扎克创作的总称，包括风俗研究、哲学研究、分析研究三部分，共90余部。主要用现实主义手法，通过资产者的发家、贵族的没落、金钱的万能来揭露和批判资本主义金钱社会。 15．荷马史诗：包括《伊利昂纪》和《奥德修纪》，是古希腊最早的两部史诗，一般认为是吟颂诗人荷马所作，故称荷马史诗。这两部史诗描写发生于公元前12世纪的特洛亚战争，各分24卷，反映了氏族制度趋于瓦解，向奴隶社会过渡时期广泛的社会生活，塑造了一系列英雄形象，具有很高的认识价值和艺术成就。

16．意识流小说：20世纪20至40年代初，意识流小说在英国形成并流行欧美各国。意识流作家不把模仿再现外部世界、客观事物作为小说创作的主要内容，而把表现人的心理真实和意识的流动作为文学创作的主要任务。主张“作家退出小说”，以“心理时间”表现人物的思

想意识活动和主观感受。在具体创作手法上，意识流小说大量采用自由联想。内心独白、时序倒置等手法，表现人物多层次的意识活动。 17．叙美派：又称“旅美派”，是20世纪20、30年代旅居美洲的叙利亚、黎巴嫩诗人、作家组成的文学流派，代表人物是纪伯伦、努埃曼、雷哈尼，他们都以别具一格的创作，丰富和发展了阿拉伯文学。 18．黑色幽默：是60年代风行于美国的一个现代主义小说流派。“黑色幽默”是一种以喜剧的形式来表现悲剧内容的文学方式。“黑色”是指可怕而又滑稽的客观现实；“幽默”指的是有目的有意志的个性对这种现实所采取的嘲讽态度。展现绝望的幽默，“绞刑架下的幽默”。特征：“黑色幽默”是一种哭笑不得的幽默；“反英雄”式的人物；“反小说”的叙事结构法；小说具有寓言性。约瑟夫.海勒是“黑色幽默”的一面旗帜。库尔特.冯尼格特也是一位重要黑色幽默作家，他的代表作是《第五号屠场》。

19．《旧约》：古代希伯来文学中最具有代表性的文学作品总集。全书共39卷，可分为律法书、历史书、先知书、诗文杂著4部分。对人类社会和世界文学影响广泛而深远。

20．“一寸土文学”：60年代前后，一批青年作家崛起，一些受《一个人的遭遇》的影响而重视细节真实、描写卫国战争的作品问世，在战争题材的创作上取得了新的突破。这类作品大多以前线的“一寸土”、“弹丸之地”为背景，刻画在战争岁月中普通战士细腻的内心世界，感染力极强。著名作品有巴克兰诺夫的《一寸土》、邦达列夫的《营队请求火力支援》等，这些小说大都描写普通士兵、下层军官在战场上

的遭遇和真实的感受，描写范围较小，用他们的话说就是“一寸土文学”。这种作品时间跨度不长，但对战地环境、战争气氛描写得非常逼真，因此作者又被称为“战壕真实派”。这派作家十分强调描写的真实性，尽力克服粉饰现实的倾向，突出战壕真实，渲染战争的残酷，突出普通人在战争中的不幸，描写无谓的牺牲和人的求生本能等。 21．《古兰经》：东方世界是世界三大宗教的发源地，继佛教、基督教之后，伊斯兰教自公元7世纪初在阿拉伯半岛产生。8世纪中期，阿拉伯人在伊斯兰教的旗帜下，建立了一个横跨欧、亚、非三大洲的阿拉伯大帝国，伊斯兰教最基本的法典《古兰经》也成为阿拉伯文学史上成文的第一部散文巨著。它包含了历史、文学、风俗、习惯、教规、教理、教义等丰富的内容，对阿拉伯文学的发展产生了十分显著的影响，其积极的促进因素和消极的抑制因素都是巨大的、不可忽视的。它使阿拉伯人有了统一的语言和统一的文化，也限制了人们对于外部世界的认识。

22.自然派：“自然派”是俄国现实主义文学的别称。果戈理的创作使这一文学流派的地位得以最终确立。许多青年作家追随果戈理，他们的创作真实地反映生活，揭露了农奴制的腐朽黑暗，描写了下层人民的苦难命运，表达了劳动人民要求变革社会的愿望。别林斯基从理论上论证了自然派文学批判现实的倾向。

23.象征主义：象征主义是现代主义文学中产生最早、影响最大、涉及面最广的文学流派。象征主义者认为，现实世界是虚幻的，只有内心感受才是真实和美的；诗歌应该摆脱描写外界事物的倾向，努力写

出“内心的真实”，但内心的感受也必须借助于具体的形象才能表达，因此诗人应当找出与之对应的“象征的森林”，用物质的可感性表现隐蔽的内心世界。象征主义注重联想和暗示，讲究诗歌的神秘性、音乐性以及“通感”手法。

24.《吉尔伽美什》：是古巴伦神话故事的总汇，是两河流域早期文明的结晶，是世界上迄今发现最早的完整的英雄史诗，在世界古代文学史上具有特殊的意义。

25.“大学才子派”：“大学才子”剧作家是16世纪后期在英国出现的一批人文主义剧作家，他们大都受过大学教育，具有人文主义思想、学识渊博，在戏剧创作上颇有创新。代表人物有李利、马洛等，他们为莎士比亚戏剧的产生奠定了基础。

26.唯美主义文学：是19世纪中期起源于法国、后兴盛于英国的文学流派。唯美主义者为了标榜不与丑恶的现实为伍，提出“为艺术而艺术”的口号，宣扬真正的艺术和资产阶级生活制度相抵触，和资产阶级虚伪道德相对立，因而艺术不应反映生活，无须顾及道德，艺术要追求的只有诉诸感觉、印象的形式。唯美主义作品多以爱情和欢乐为基本主题，以消遣度日的特权人物为主人公，讲究辞藻、韵律，重视静物的描写，以造成视觉、听觉的美感。

27.“含泪的笑”：鲁迅先生把果戈理的讽刺称做“含泪的微笑”，指出其意义在于“以不可见之泪痕悲色，振其邦人”。在《死灵魂》中，果戈理明确指出他写作的美学原则是，“由分明的笑，和谁也不知道的不分明的泪，来历览一切壮大活动的人生”。为了构成“分明的笑”，《死

魂灵》紧紧扣住地主资产阶级人物特有的那种高尚正经的外表与卑鄙荒谬的内心的尖锐矛盾，通过多种艺术手段，如人物自白、幽默笔调、典型细节、肖像描写等，鲜明地表现了人物的圆滑虚伪、懒惰空虚和贪婪吝啬。与此同时，小说又从寄希望于理想地主的社会主张出发，对他们的无聊和堕落，表示同情和哀婉；对他们的丑恶存在，饱含着“谁也不知道的不分明的泪”。因此鲁迅先生说，《死魂灵》“一共写了五个地主的典型，讽刺固多，实则除一个老太婆和吝啬鬼泼留希金外，都各有可爱之处。”又说“健康的笑，在被笑的一方面是悲哀的，所以果戈理的?含泪的微笑?，倘传到了和作者地位不同的读者的脸上，也就是成为健康：这是《死魂灵》的伟大之处，也正是作者的悲哀处。” 28.荒诞派戏剧：是20世纪50年代初期出现于法国的一个文学流派。它在内容上表现世界不可理喻，人生荒诞不经，艺术手法上打破传统的戏剧结构，用不合逻辑的情节、性格破碎的人物形象、机械重复的戏剧动作和枯燥乏味的语言表现世界荒诞的根本主题。

29.“悬诗”：“悬诗”是阿拉伯文学的一种，代表了蒙昧时期诗歌创作的最高成就。据说每年都要在夷加附近的欧卡兹集市上举行赛诗会，中选的诗以金粉汁书写在亚麻布上，高悬于“克尔白”天房，因而得名。 30.市民文学：市民文学也称城市文学，是从11世纪随着城市的出现和市民阶级的形成而产生的文学。它大多是民间创作，直接取材于现实，反映市民的审美情趣，强调“机智”和“乐观”。其主要体裁有韵文故事、讽刺叙事诗、抒情诗和市民戏剧。

31.新感觉派：1924年，横光利一、川端康成、片冈铁兵等作家创办

了《文艺时代》杂志。当时著名评论家千叶鬼雄在读了《文艺时代》创刊号后，发表题为《新感觉派的诞生》的专论，对该派作家感觉之“新”进行了肯定。于是，新感觉派由此得名。新感觉派的文学创作在相当程度上接受了西方表现主义、达达主义、立体派、未来派等先锋艺术风格的影响，企图以新感觉、新认识、新表现来革新文学 32.音乐小说：是指罗曼.罗兰的小说《约翰.克利斯朵夫》，它无论在形式上还是内容上都有浓郁的音乐色彩。它的结构是按交响乐的结构方式设计的。在作品的主要人物关系上体现了音乐中的“调性”。 33.“美丑对照原则”：“美丑对照原则”是法国作家雨果提出的创作与审美原则，其主要内容是：大自然中美与丑并存，丑就在美的旁边，畸形靠近优美，粗俗藏在崇高背后，“恶善并存，黑暗光明相共”。因此，艺术家在创作是应同是表现丑，不应像古典主义那样只写崇高、优美。肯定和强调“丑”在艺术创作中的地位作用，提高“丑”的审美意义。“丑”在艺术创作中具有衬托和提升“美”的作用。

34．《源氏物语》：是日本文学史上由作家创作的第一部长篇小说，也是世界文学中由作家创作的第一部现实主义长篇小说。这要比欧洲作家创作的现实长篇小说早产生300多年。欧洲文学中的第一部长篇小说是薄伽丘创作的《菲洛哥罗》，描写的是一个基督教的姑娘和一个青年异教徒的爱情故事，他们冲破重重阻碍，终成眷属。值得重视的是《源氏物语》是一位女作家利用假名文字创作的，更有其突破传统的创新意义。

35.骑士文学：骑士文学盛行于11至13世纪西欧封建制度巩固繁荣

的时期，以法国的成就最高。其基本内容是描写骑士爱情和他们的冒险，宣扬和美化骑士精神。有骑士抒情诗和骑士叙事诗两种。 36.狂飙突进运动：1770年歌德与赫尔德在斯特拉斯堡的相识与相知，以及1770年《格廷根文艺年鉴》杂志的出版，吸引了一批青年作家、共同标志着“狂飙突进”运动的开始。“狂飙突进”运动的名称源于克林格尔的同名剧本《狂飙突进》，这批青年作家受到启蒙思潮的影响，他们在领袖赫尔德的带领下，以“天才、精力、自由、创造”为中心口号，主张个性解放，崇尚感情，提出“返回自然”，提倡民族意识。 37．《一千零一夜》：是一部规模庞大、内容丰富、流传甚广的中古阿拉伯民间故事集。高尔基誉之为世界民间文学史上的“最壮丽的一座纪念碑”。《一千零一夜》展示了中古时期阿拉伯社会生活真实而生动的图景，栩栩如生地描写了各阶层人们的生活面貌、习俗风尚。 简答题

1.为什么说席勒的《阴谋与爱情》是“德国一部有政治倾向性的戏剧”? 答：剧作的基本主题是，通过贵族子弟斐迪南与市民女儿露易丝青梅竹马却有情人不能终成眷属的悲剧，表现了德国第三等级与贵族阶级的激烈社会冲突。在再现这一主题的同时，作者以惊人的胆识，将德国的黑暗现实再现于舞台，如向美国出卖7000名炮灰、谋杀德国宰相等史实。作者公开站在社会弱势群体、即平民一边，表现了鲜明的民主倾向。作者还真实反映了德国市民阶级的弱小，揭示了他们政治上的软弱性，反抗暴政的能力及手段的有限性。作者相当客观地挖掘

了造成这一“悲剧”的诸多原因：封建迫害是最主要的因素。但男女主人公自身的弱点，也是不可否认的悲剧因素。即，斐迪南带有较多贵族个人主义意识；而露易丝则过于柔弱、过于单纯。此外，还有一个致命的毒素，即宰相等阴谋家制造的“阴谋”。 2.简谈“美丑对照原则”在《巴黎圣母院》中的运用。

答：“取一个形体上畸形的最可厌、最可怕、最完全的人”，把他放置在社会的最底层，然后给他一个最美好的灵魂，于是“渺小变成了伟大，畸形变成了美好”。伽西莫多是雨果理想中善的化身。出身不明和外貌奇丑的双重灾难，使他成为遭人鄙弃、令人恐怖的滑稽人物。爱斯梅拉尔达在他受刑囗渴难耐之时给他水喝，这一行动唤醒了他的人性觉醒和高尚心灵，从此表现正义、勇敢、真诚和强烈的爱憎感情。他劫持法场，将爱斯梅拉尔达救至圣母院避难，悉心照料她。当他明白克洛德就是残害爱斯梅拉尔达的罪魁时，愤怒地把他从圣母院楼顶推下去。伽西莫多的形象与爱斯梅拉尔达的形象相眏生辉，共同体现了雨果的美学理想。

3.简述《一个人的遭遇》在苏联卫国战争题材文学中的地位。 答：1956年和1957年之交，肖洛霍夫发表了短篇小说。小说讲述一个普通战士安德烈.索科洛夫的故事。他在卫国战争中经受了集中营生活的考验和亲人相继死亡的痛苦，在非人的环境里他保持了一个战士的高尚品质。战后，他收养了一个孤儿，两个人相依为命，继续生活下去。这篇小说是对苏联战士不可摧毁的坚毅精神的讴歌，但已不同于从前的玫瑰色的英雄主义，而是关于战争苦难的倾诉，是从人道

主义的立场对于战争、对于既往历史的深入思考。这篇小说为处理战争题材的文学作品开辟了新道路。 4．启蒙运动文学的主要特征。

答：启蒙文学是启蒙运动的重要组成部分，是欧洲18世纪资产阶级革命的思想武器。它具有强烈的革命性和战斗性。绝大多数启蒙作家都是坚定的资产阶级革命家、思想家。他们创作的作品，具有鲜明的政治倾向性，明确要求文学为现实斗争服务。内容就是批判旧制度、宣传新社会。第三等级的资产阶级与平民，成为受到正面歌颂的主人公。文学有史以来体现出最强烈的人民性。艺术上，创造性地运用了多种文体。如正剧、哲理小说。 5．《巴黎圣母院》中女主人公的形象。

答：爱斯梅拉尔达是一个封建制度下无辜遭受侮辱迫害的下层妇女形象和人性美的化身。她身处社会底层，但心地善良，富于同情心和反抗性格。她不计前嫌，给伽西莫多在刑台喂水；为救穷诗人甘果瓦，自愿同他“结婚”；她真诚爱着曾救过她的侍卫长法比，而对克罗德的威胁利诱，她则坚贞不屈，宁为玉碎，不为瓦全，宁死也不屈从他的淫欲。在她身上外貌的美与心灵的美和谐地统一在一起，她成了美的化身。

6．《静静的顿河》中葛利高里形象的悲剧实质。

答：葛利高里是一个典型的哥萨克青年，他的悲剧首先是和历史因袭的重负联系在一起的。哥萨克在长期的历史发展中形成了热爱劳动、崇尚自由、粗犷善战的特质。在沙皇的愚民政策下，哥萨克阶层又保

留着许多中世纪的生活特点和风俗习惯，并且有着一种盲目的优越感。在葛利高里身上，一方面可以看到哥萨克中下层人民的优秀品质，如勇敢善战、勤劳热情、诚实正直和富于同情心，另一个方面他又受到哥萨克落后的传统和道德偏见的影响，盲目崇拜军人荣誉，把争取哥萨克人的生存权和自治权看得高于一切。葛利高里又是一个爱好思想，勤于探索的年轻人。葛利高里在寻求正确的道路和对历史进行思考当中的迷惘和苦闷、悔恨和仿徨，他失去亲人后的刺痛肺腑的悲伤，这许多的感受交织在一起，体现出时代的巨大痛苦。他有敏锐的感觉和丰富的内心世界，他一生都在寻找真理和正义。由于种种主客观原因，葛利高里一直处于摇摆之中，而每一次摇摆都是他的一次艰难的抉择，一次精神的探求。尽管有偏见和某种思想枷锁制约着他，但是这种精神探求的本身是真诚的。作家在这里写出了葛利高里的“人的魅力”，尽管他的探索是悲剧性的。 7.试举出普希金的5部作品。

答：《叶甫盖尼.奥涅金》《上尉的女儿》《驿站长》《致凯恩》《皇村回忆》《十月十九日》《窗》《我爱过你》《鲍利斯.戈都诺夫》《别尔金小说集》《秋天的早晨》《致梦神》《致大海》 8.《哈克贝利·费恩历险记》的主题思想。

答：首先，小说表达了强烈的追求自由的思想。自由的思想在小说中具有浓厚的政治、道义和哲学的色彩。其次，作品反映了作者反对种族歧视的民主立场。小说中哈克思想的转变，反映了深受白人社会污染的“畸形心灵”得到矫正，从而成为“健全的心灵”。这正是作家所追

求的种族平等、人人自由的民主理想的体现。此外，作品也反映了当时美国的一些社会现实。哈克与吉姆乘木筏经过的沿途陆地之上，到处都是鄙陋和罪恶，肮脏而混乱的乡镇。作者通过这些画面的展示，对资本发展迅猛、精神道德堕落的美国社会加以揭露和批判。 9.《等待戈多》的艺术特色。

答：剧本通过两个流浪汉无休止却又毫无希望的等待，影射了世界的荒诞与人生的痛苦；揭示了现代西方人改变生活处境的要求，及这一要求无法实现带来的绝望心理。在作者看来，这种持久而又无望的“等待”状态，是西方现代社会中众多人的生活状态。这一“等待”主题，恰是通过身为现代西方人象征的两个剧中人体现的。这两个流浪汉是社会压迫造就的“非人”。他们丧失了人生存的起码能力与应有尊严；他们的生存毫无生气也毫无意义。更为可悲的是，他们毫无个性特征，离开了自我本质，不过是现代西方社会机器上丧失个性的一个零件，他们成为“人类的缩影”，象征着西方现代人生存的困境与精神危机。 10．简述《巴黎圣母院》一书的美丑对照原则。

答：在《（克伦威尔）序言》中，作者宣告古典主义已经过时，主张摒弃古典主义的种种清规戒律，学习吸收人民群众的语言自由创作，同时，作者还根据现实社会中“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，崇高的背后藏着粗俗，善与恶并存，黑暗与光明相共”的实际，提出艺术上丑恶滑稽和典雅高尚相结合的美学原则。 11．简述《死魂灵》的思想意义。

答：《死灵魂》的主题思想是通过书中一个比一个更卑劣、更丑陋、

更反动的地主形象来表现的。玛尼洛夫等四个地主虽然丑陋，却各有其可爱之处，如玛尼洛夫的天真、柯罗博奇卡的勤俭、诺兹德廖夫的活泼、索巴凯维奇的精明，泼留希金却一无是处。作者通过对上述地主群丑的刻画，反映了农奴制度的腐朽和没落，形象地揭示出了社会变革的必要性和迫切性，使小说成为埋葬农奴制度的挽歌。 12．你是如何理解堂.吉诃德形象的现实主义艺术成就的。

答：（1）《堂.吉诃德》标志着欧洲长篇小说一个新的发展阶段。它创造了一种新型小说，既模仿骑士传奇的题材和体裁，又吸取了流浪汉小说环境描写的长处，发展了英雄史诗里为了理想而献身的斗争精神，是对各种艺术表现手法进行的综合革新。（2）作品的另一个成就是塑造了堂.吉诃德和桑丘两个世界文学界中不朽的典型。这些形象不是单面的，而是多面的；不是静止的，而是发展的。堂.吉诃德从入迷到清醒，桑丘从头脑简单到复杂，这些人物性格的发展，也是前所未有的，给后世文学影响较大。（3）作品结构上的特点，是以主仆游历为线索，经常插入一些独立的小故事，使作品能更广泛地反映现实。（4）手法上，作品巧妙地运用讽刺艺术，采用了对比、幽默、嘲讽、夸张等手法。作品把平凡的生活细节和富有奇特幻异的想象、滑稽夸张的闹剧场面和朴实无华的现实生活、英雄和丑角、智者与疯子、悲剧与喜剧结合，形成了特有的幽默讽刺风格。（5）《堂.吉诃德》的语言生动而富有表现力，它采用了西班牙人民通用的口语，体现了西班牙的民族风格。

13．西方浪漫主义文学有哪些主要特征？

答：（1）强烈的主观色彩。浪漫主义作家出于对庸俗丑陋现实的不满，一般不喜欢如实的描写现实生活，而偏爱表现主观理想，着重抒发个人的感受和体验。（2）喜欢描写和歌颂大自然。浪漫主义作家十分注意人与自然的诗意的统一。他们喜欢使自己的理想人物置身于未被工业文明浸染的，充满原始色彩的雄伟奇异、纯朴宁静的大自然中，以此衬托出现实社会的丑恶及自身理想的美好。因此对自然的描写和歌颂在浪漫主义作品中显得尤为突出。（3）重视中世纪民间文学，喜欢采用民间文学的题材、语言和表现手法。浪漫主义作家对中世纪带有神秘色彩的历史和丰富多彩的民间传说、民歌、民谣极感兴趣。很多浪漫主义作家是民间故事传说的搜集者，更多的人对民间文学进行加工，利用民间文学题材进行创作。（4）注重艺术效果。浪漫主义在艺术表现中注重效果的体现。这种效果体现为：异国情调、对比和夸张手法的运用，人物形象的超凡性等等。

14．简析《德伯家的苔丝》中的女主人公苔丝的形象。

答：苔丝是一个美丽、纯洁、勤劳善良的农村姑娘，出身贫苦，自幼饱尝贫困和忧虑的滋味。在她的人生道路上，两个男人的出现使她掉进悲剧的深渊。第一个是亚雷，这是一个贵族纨绔子弟，他毫不犹豫地践踏了苔丝的尊严，苔丝因为失去贞洁而受到周围世界的鄙弃、迫害，她被迫离开家乡到远方做工。这时又遇到第二个男人克莱，克莱具有新思想，能够超越财产、地位、信仰、知识等外在屏障，与苔丝真诚相爱。但他依然保留着传统的道德偏见，不能宽容苔丝的曾经失身，在新婚之夜弃苔丝于孤独之中。如果说亚雷对苔丝的伤害还仅仅

是外在的，是能够修复的伤痕，而克莱的伤害则是根本性的，是精神上、心灵上的伤害。苔丝本来在克莱身上看到的是真诚、善良、美丽，是生的希望，是理想与幸福，一旦幻灭，苔丝便落进绝望的深渊，生命中的火花被掐灭，对人生不再抱任何希望。也就在这时，亚雷利用了苔丝的疲惫与绝望，苔丝为救家人生计，与亚雷走到一起。这时的苔丝已完全掉到黑暗中。克莱经过一段反思，认识到了自己的狭隘与自私，又回来寻找苔丝。克莱的出现给苔丝的世界照进亮光，使苔丝蓦然看到身边的罪恶，意识到自己的一生正是被亚雷所毁，便不顾一切地杀了亚雷。于是苔丝也走进她人生的最后一站。 15．简述《老人与海》中桑提亚哥的精神特征。

答：《老人与海》中的老渔夫桑提亚哥是作者着力刻画的“硬汉子”形象。他是一个正直、单纯的老人，过着贫困而孤独的生活。老人的生活尽管艰辛困苦，但他具有顽强的生命力和乐观精神。小说中描写的捕鱼过程，充分表现了桑提亚哥的顽强意志和拼搏精神。84天捕不到鱼仍旧毫不气馁、精神焕发，同捕获的大马林鱼搏斗两昼夜，返航途中同鲨鱼奋力搏斗。在老人赢弱的身躯里蕴藏着崇高的精神力量，他面对厄运，既不抱怨，也不气馁，而是以无畏的勇气和奋斗精神去迎接灾难。在他与大海的搏斗中，展示出人的高贵与尊严。 16．简述《唐·璜》的艺术特色。

答：《唐·璜》是拜伦的长篇讽刺叙事诗。它通过主人公唐.璜遍及欧洲的冒险经历，展示出18世纪末带19世纪初欧洲广阔的社会现实，并以一种嘲讽的批判姿态，对广泛涉及的人与事进行评论。诗作有一个

基本结构，由唐.璜的两次旅行构成，第一次是由东向西的线路，从俄国经波兰、德国、荷兰到英国。这样，散漫的旅行便被串联成欧洲现状的完整概现。而且，为了能让唐.璜到处走动，还将传说中的登徒子形象改造成一个英俊、胆大又听天由命的幸运者，让他经历种种冒险又最终化险为夷，为了对唐.璜的所见所闻发表议论，拜伦又设计了另一个形象“我”，在另一层面俯视一切，随时随地发表既兴精辟的议论。语言上，最大的特点是讽刺，使诗作成为“讽刺百科全书”。而且诗人运用的是意大利的十一行诗体，活泼、口语化。整个诗作充满奇人奇事奇境，情节曲折离奇，场面多变，配以不同的行文风格，多姿多彩又浑然一体。因此，《唐·璜》在艺术上取得很高成就。 17．简述简·爱的人格魅力。

答：这是一个在男权中心时代与社会里，自发追求人格独立、男女平等的小资产阶级女性形象。尽管她的社会地位低下，却敢于背叛传统，自食其力，通过经济与人格独立显示女性的自我存在。其性格特征是：时刻维护做人的尊严。为此，她从小就敢于反抗侮辱其人格的一切人与势力。成熟后维护女性的自尊与权力。这使她在任何条件下都拒绝以男性为中心的道德观、妇女观。具有进步的爱情观。她追求不讲门第、不计财富的爱情；更强调爱的双方在精神与人格上的真正平等。简·爱的问世，标志着欧洲文学史上新女性的诞生。她的魅力更多在精神方面，迄今不减。

18．简述“第二十二条军规”的含义。

答：美国黑色幽默小说代表作《第二十二条军规》中虚构的一条美军

空军规定。这条规定具有众多可以满足军人本能需求的条款，但都受制于这条规定的附加条款，即，附加条款的规定都可以否定前面的正式条款。如，军规规定，只要疯子提出申请就可以停止飞行；但补充条款同时又规定，凡是本人提出停止飞行的即证明他不是疯子。这条军规实际是个圈套。这一圈套的力量在于，它运用自相矛盾的推理逻辑，在似是而非中包藏着祸心。它是一个放之四海而皆准的圈套。由于小说高度的概括力，这一军规成为人类永远无法摆脱的困境的一种象征。

19.简析答尔丢夫形象。

答：答尔丢夫这一形象具有高度的概括性。作品首先刻画了他表里不一的伪善性格。他将自己装扮成“把全世界看成粪土一般”、“对任何东西也不要爱恋”的虔诚教士，实际上却是贪食贪睡贪财贪色的恶棍。“一顿饭他就很虔诚地吃了两只竹鸡，外带半只切成细末的羊腿。”“一离饭桌。他就回到卧室，猛不丁地一下子躺到温暖和和的床上，一直睡到第二天早晨。”当他看到道丽娜袒胸露背时，竟扭过脸去，掏出手帕，要她把胸脯遮起来，说什么“看了灵魂就受伤”，俨然正人君子。然而，他一边答应做奥尔贡的女婿，一边又向奥尔贡的妻子艾耳密尔求爱，并且扬言这是“敬爱上帝”的表现；当奥尔贡送他一点钱时，他总是说“太多了，一半已经太多”；当奥尔贡把全部家产赠给他时，他没说半个“多”字，却大言不惭地声称，这“一切都是上帝的意旨，应该遵从”。这哪里是个良心导师的模样？接着，莫里哀进一步揭露答尔丢夫伪装虔诚的罪恶用心。答尔丢夫一见到艾耳密尔就垂涎欲滴，

色相毕露，当他的恶行面临败露是，他以退为攻，伪装深受委屈而不予计较，致使奥尓贡斥责儿子侮辱圣徒，盛怒之下将儿子赶出家门，并立下字据，把全部家产赠给答尔丢夫。至此，伪君子的罪恶用心已昭然若揭。最后，莫里哀抽丝剥茧似地揭露了答尔丢夫伪善的危害。当答尔丢夫的恶行败露后，他立刻露出了狰狞的本相，利用法律，串通官府，要把奥尔贡一家赶出大门。他还到宫廷告发奥尔贡私藏政治犯的秘密文件，企图置恩人于死地，答尔丢夫的行为向世人昭示了这种伪善不是孤立的个人，法律、宗教、官府、宫廷都与他有联系，都对他有利。伪善的社会孕育了这类伪善的人。答尔丢夫是17世纪法国封建贵族和教会势力的化身，是一个假虔徒、伪教士的典型。贪食贪睡贪财贪色是他的本性，上帝是他的工具，虚伪是他的手腕。这个形象的社会意义在于它体现了强烈的反封建反教会的民族倾向。答尔丢夫成了“伪善者”的同义语，他跨越国界，飞渡时空，是一个不朽的艺术典型。

20.简述《罪与罚》的思想内容。

答：《罪与罚》的思想内容深刻而复杂。其中对人性的探索关系着当时尚未完全流行的社会思潮。一是关于“超人哲学”和“权力真理”等论题的探讨，再就是对人的行为中“潜意识”的考察。这两个问题是对社会中“弱肉强食”现象的艺术描绘。这是十分有力的笔触。因为它涉及了社会犯罪的一些根源。只是作家并没有找到能解决这种不合理现象的办法，最后只能求助于宗教赎罪思想。这也是作家的思想局限。与上述相关的是“权力”问题。一个人一旦掌握了权力，就超越社会一般

行为准则和是非标准。在权力的层面上，并不存在通常的道德或人性标准。

21.简述《旧约》的文学特色。

答：《旧约》在艺术上的特色十分明显。首先，它的题材广泛。《旧约》文学如同希伯来民族的生存史和创造史，是一幅广阔的画卷。其次，文学体裁多样。《旧约》文学中的散文、神话、史诗、小说、戏剧、抒情诗、哲理诗、叙事诗、寓言、谚语等，成为后来世界文学发展中各种体裁的雏形，为各类文学的发展奠定了基础。第三，想象丰富、人物众多、情感真挚。希伯来人文学想象很丰富，对世界的主宰者上帝耶和华的描述，对世界形成的想象，对自然和神迹的波澜壮阔的抒写，无不表现出希伯来人卓越的文学才能。此外，《旧约》中还刻画了众多性格鲜明的人物形象，很多都成为后世各国文学艺术形象的原型。

22.简述希腊神话的特点。

答：（1）希腊神话中的神是高度人格化的神人同形同性。他们不但具有人的形象和性格，甚至人的七情六欲、喜怒哀乐，诸神也样样具备，世俗化的色彩极浓。神与凡人的区别仅仅在于神长生不死，具有无比的法术和智慧，有超乎凡人的神力。（2）希腊神话体现出浓郁的人本主义色彩。希腊神话“神人合一”，神所经历的生活，实际上就是人的社会化的生活；对神的肯定与赞扬，实际就是对人的肯定与赞扬。因此，希腊神话的文化心理背景是乐观主义的，充满了追求光明，酷爱现实生活，以人为本和肯定人的力量。更为突出的是希腊神话中对于

来世的观念与态度。他们的冥界也充满了明朗与人间的气息，不存在“末日审判”的恐怖与神秘。总之，希腊神话体现了人类童年时代的天真纯朴、活泼浪漫以及古希腊人渴望征服自然的顽强意志和美好理想。在艺术手法上，既有浪漫夸张，又有现实描写，表现了古希腊人丰富的想象力和极大的创造力。 23.简述《荒原》中象征手法的运用。

答：“水”与“火”就是全诗展示的危机意识与拯救意识的基本意象、重要代码。全诗反复出现“水”的意象，体现作者赋予它的含义：既是生命的源泉，又是死亡的恐怖。“水”象征着情欲泛滥、人欲横流、文化危机与人类精神之死；“水”也是生命之水，拯救再生的圣灵。“水”是生命的终点，也是生命的起点。欲望之“水”毁灭了人类，圣明之“水”则可以拯救人类。“火”的哲理意义与文化象征与“水”相同，是“水”的意象的一种补充与强调。火与水本不相容，但在艾略特笔下，却成为死亡与再生的悖逆的同一。在照亮人类毁灭的荒原与指引人类新生之路的意象上，“水”与“火”交相辉映。 24.简述《一千零一夜》的思想内容。

答：《一千零一夜》描写了很多的故事，主要有爱情婚姻、经商冒险、贫富悬殊、神魔幻化等主题，全面反映了阿拉伯中世纪社会的民族、宗教、理想等问题，堪称妙趣横生，动人心魄。《一千零一夜》有关爱情自由、婚姻幸福的描写，占了很大的篇幅，在《一千零一夜》数不清的爱情故事里，《马士拉银匠哈桑的故事》最出色。《一千零一夜》中另一类重要内容，是写了不少反映商人生活和海外冒险的故事。最

具代表性的当数《辛伯达航行旅行的故事》。《一千零一夜》中还大量描写了生活在社会底层的脚夫、渔夫、理发匠、仆人等，并通过他们的生活境遇，反映广大人民的悲惨处境。《一千零一夜》中还有不少描写神魔幻化的故事，其中不少篇目无论在思想还是艺术上都达到了很高的境界。如《阿里巴巴和四十大盗》、《渔翁的故事》、《阿拉丁和神灯》、《巴格达窃贼》、《乌木马的故事》。 25．如何理解浮士德和梅非斯特的辩证关系？

答：梅非斯特在诗剧《浮士德》中是作为浮士德的对立面出现的。他主观作恶，客观作善，是对浮士德形象的补充。他对于浮士德探索人生的过程，客观上起着推动的作用：他把浮士德引入尘世，主要目的是要诱惑浮士德堕落，实际上却帮助他摆脱了阴暗的书斋，投身于社会实践；他多次诱惑浮士德作恶，客观上却使浮士德从错误和挫折中猛醒，向更高的境界迈进；他忠实地完成了天帝赋予他的使命：鞭策人们精神中的懈怠和贪图安逸的惰性，激发人们更加努力。总之，梅非斯特和浮士德是对立统一关系。天帝最后接浮士德上天，既说明善一定战胜恶，也说明恶反过来可以推动善。正是在梅非斯特的推动下，才造成浮士德的不断追求。所以梅非斯特和浮士德体现了善丑相反相成的关系。

26．简述《死魂灵》的社会价值。

答：《死魂灵》可以说是俄国农奴制度崩溃时期农奴主阶级的衰亡的历史。其价值不仅在于它通过对百病缠身的封建贵族农奴主形象的描写和揭示了专制农奴制度不可避免地崩溃的趋势，还在于它形象地描

写了带着血睲味走上新兴社会舞台的资产阶级，并且对这个阶级的与生俱来的掠夺性和对金钱的崇拜进行了深刻的批判和讽刺。作家的揭露和批判并没有停留在表面的描写和抽象的分析上，而是塑造出了一系列活生生的艺术典型，并且细致地描绘出这些典型生活的社会环境。

27．简析《等待戈多》的思想意义。

答：整部戏剧富有极强的象征意味，两个流浪汉在徒劳地等待戈多，心情的焦虑不安，“生活”的无聊沉闷，期望等待的总是延宕他的到来，这一切都准确地概括了人类的生存状况，即世界的荒诞与人生的痛苦，象征了现代西方人渴望改变自己的处境，但又难以实现的无可奈何的心理。

28．简述狂飙突进运动的主要内容。

答：指18世纪70——80年代发生在德国的一场文学运动。一大群文学青年，在英法启蒙思想的影响下，强烈要求摆脱封建束缚和压抑，要求个性解放。他们崇尚天才和叛逆，推崇自然和自我，提倡民族风格。他们的理论旗手是赫尔德尔，代表作品有席勒的《强盗》、歌德的《少年维特之烦恼》等。这一名称源于克林格尔的同名剧本《狂飙突进》。

29．简析奥涅金形象的意义。

答：奥涅金是俄国文学史上第一个“多余人”的形象。他是19世纪20年代俄国贵族青年中的佼佼者。西欧这些进步文化思想的影响使他看清自己原来所沉醉、所迷恋的贵族社会灯红酒绿的生活毫无意义和价

值，悔恨自己白白地蹉跎了大好年华。他烦闷、痛苦，对贵族社会的庸俗、空虚感到不满，与周围人格格不入。他想认真读书，从事写作，又要搞农事改革，这一切说明奥涅金在精神上远远高于那些贵族社会中的庸人，是开始觉醒的贵族青年一代的典型。但是，奥涅金并没有完全摆脱贵族阶级传统道德的影响，他对社会的厌恶只能停留在精神上和思想上。长期的贵族生活，使他远离人民，更不关心人民，还缺少对抗习惯势力的勇气。对生活缺乏真实感，不了解自己，不了解别人，不了解自己身处的环境，找不到自己生活中的位置，性格极其复杂和矛盾。

30．简述《百年孤独》的艺术特色。

答：《百年孤独》是魔幻现实主义的经典之作。马尔克斯将“变现实为幻想而又不失其真”这一艺术原则，完整且完美地运用到这部小说的创作上，使读者在色彩斑斓、风格独特的画面中，获得一种“似真非真、似假非假”的艺术享受。其主要特征有二：现实主义与现代主义完美结合。作家将现实与神话、传说及梦幻合成神奇多变的情节，打破人间与鬼域、主观与客观世界的界限，使作品具有跨时空的极大容量。而那些荒诞离奇的描写与亦真亦幻的马孔多融为一体，传奇而又真切地写出了拉丁美洲封闭、愚昧、落后的历史真实。象征、暗示手法的大量运用。令读者耳目一新且过目不忘。如俏姑娘象征圣洁之美；猪尾巴孩子象征新老殖民主义者奴役下的畸形社会；卷走马孔多的风暴，则象征具有强大生命力的新生力量。 31.简述《伪君子》的主题思想。

答：《伪君子》通过对心如蛇蝎的答尔丢夫伪装虔诚的揭露与鞭挞，矛头直指教会，突出地批判了宗教伪善的欺骗性与危险性，引起了人民群众对宗教教义和宗教上层人物的怀疑，具有强烈的反封建反教会的民主倾向。对宗教伪善的欺骗性与危险性的揭露与鞭挞，就是《伪君子》的主题。

32.简析《玩偶之家》的艺术特色。

答：（1）摈弃当时舞台上流行的乔装、误会、谋杀、决斗等制造戏剧冲突的方法，而是从生活的本身出发，把普通的日常生活搬上舞台。娜拉家庭矛盾旳爆发，完全有坚实的现实基础，一切都真实自然、合情合理，没有任何偶然和幻想的因素。（2）使用了“追溯法”。在戏剧开幕之前，矛盾已经发展了一个相当长的时间，已经接近于总爆发的时刻。娜拉用假签字借钱的事早已发生，作者通过追溯的办法把它交待出来，由此还引出了柯洛克斯泰与林丹太太的关系的交代。整出戏才三幕，人物也不多，而且剧情在圣诞节前后三天之内完成，显得十分集中、紧凑和精炼。（3）把“讨论”带进了戏剧。可以说，剧情的发展过程，也就是讨论展开的过程。剧中提出了许多问题，如丈夫把妻子作为玩偶，这种夫妻关系对不对？妻子要求人格独立对不对？海尔茂维护公认的传统道德和法律对不对？问题的不断提出和向纵深开掘，大大地增加了作品的思想深度。（4）心理描写十分出色。这种描写决不是靠人物独白旁白取得，而是巧妙地利用了细节和主人公的动作，如信箱和跳舞在表现娜拉内心活动上所起的巨大作用。作家还描写了娜拉从幸福到忧虑，从幻想到幻灭，最后觉醒的心理变化过程，

增加了这一人物形象的真实性和艺术感染力。 33.简述《母亲》的思想内容。

答：《母亲》是一部反映19世纪末至20世纪初俄国无产阶级革命斗争的全景式的作品。作品展现了俄国工人运动的整个历史进程，马克思主义的传播，工人小组的成长，人民群众的觉醒。革命斗争从自发到自觉，从经济斗争到政治斗争，从城市到农村的发展，工农联盟的意义，革命知识分子的作用等等，无一不在小说中得到鲜明的体现。因此，《母亲》成了“一本非常及时的书”。当时“很多工人不自觉地、自发地参加了革命运动，现在他们读一读《母亲》，对自己会有很大的益处”（列宁）

34．简述人文主义的基本特征。

答：（1）以人反对神，宣扬人性反对神性神权。人文主义修正了神权至高无上的思想，将人置于“宇宙的精华、万物的灵长”之至尊地位。（2）提倡科学，反对蒙昧主义。人文主义者重视人的聪明才智，反对教会的愚民政策。他们提出“知识是快乐的源泉”、“知识就是力量”的囗号，强调理性就是“人的天性”。（3）以个性解放反对禁欲主义。针对教会一直以压抑现世享乐的欲望从而获得来世幸福的期许，人文主义者提出了“个性解放”的口号。（4）主张统一，反对封建格局。由于文艺复兴运动的发动者是新兴的资产阶级，所以针对当时封建诸侯割据，战乱不休，对资本主义的发展构成了严重阻碍的情况，代表新兴资产阶级意愿和势力的人文主义者在这场运动中提出了“拥护中央集权，反对封建割据”的现实政治要求。

35．葛利高里是一个什么样的形象？

答：在葛利高里身上，一方面可以看到哥萨克中下层人民的优秀品质，如勇敢善战、勤劳热情、诚实正直和富于同情心，另一方面他又受到哥萨克落后的传统和道德偏见的影响，盲目崇拜军人荣誉，把争取哥萨克人的生存权和自治权看得高于一切。正因为这样，造成了他接受革命的艰难。他寻找中间道路的幻想在现实生活中一再碰壁。葛利高里在寻求正确道路和对历史进行思考当中的迷惘和苦闷、悔恨和彷徨，他失去亲人后的刺痛肺腑的悲伤，这许多的感受交织在一起，体现出时代的巨大痛苦。他有敏锐的感觉和丰富的内心世界，他一生都在寻找真理和正义。围于种种主客观原因，葛利高里一直处于摇摆之中，而每一次摇摆都是他的一次艰难的抉择，一次精神的探索。尽管有偏见和某种思想枷锁制约着他，但是这种精神探索的本身是真诚的。作家在这里写出了葛利高里的“人的魅力”，尽管他的探索是悲剧性的。

36．简述《尤利西斯》的艺术成就。

答：独特、全新的意识流手法。这主要体现在，乔伊斯将其原有的单向型意识流手法发展为交替型意识流。他时而描写人物的内心活动，时而又引出人物间的对话，作家之笔不是传统的叙事工具，而是在人物的头脑中随意进出，以此将人物的所见所闻、所思所想，不加评论地展示给读者。书中三人每一个人物的意识流动都不是平面、单层的，而由这三人所体现的三股意识流，更是相互交织，汇合于亲情与家庭的焦点上，形成一幅多彩画面，折射出现实社会的生活场景与现代人

的精神面目。内心独白的系统运用。这主要体现在，小说不借助传统的描述与转述方式，而是以人物内心活动的片段连缀成叙事主干。读者通过这种方式，主要不是了解他们的行踪及由此引发的事件或冲突，而是了解他们的思想爱好、内心隐秘，以及希望与回忆。乔伊斯并非将这些人物思想活动直接记录下来，而是通过内心独白的高度艺术概括加以展示。这不仅符合各自的个性，而且有力地强化了其个性塑造。如，小说最后一章是40页不加任何标点的内心独白。这吻合莫莉充满欲望的个性，也凸现了她內心空虚。平行类比与象征手法。作家汲取古希腊以来的人类精神文明，将其融合于现实生活中。如，以荷马史诗作为小说的总体结构框架，又将但丁《神曲》像引用《圣经》一般引用，从而赋予作品中普通无意义的事件与人物以更普通的全人类意义。集多种文体之大成。作品不仅运用了象征主义、写实主义、自然主义手法，而且使用英国文学史上历代名家的文体，从而展示出作品文体上的博大。乔伊斯运用法语、德语、意大利语、拉丁语、爱尔兰方言，还广征引神话、双关语、及宗教教义，动用哲学、医学、音乐、天文和法律知识，使作品成为文化内涵十分丰富的“百科全书”。结构奇特。作者试图将作品构成一个多层次的复杂体。他说，这部小说既是犹太人和爱尔兰人的史诗，又是人体器官的图解；既是他本人的自传，还是永恒男性和女性象征；既是希腊英雄经历的现代版，又是传播圣经的福音书。即，小说的结构具有立体性，可以直观地将其视为人体解剖的一副图谱；也是一个螺旋下转的阶梯，沿着现代的非现实世界向下转，经过系列社会场景，最终直达夜城的妓院，实际却

是20世纪的地狱底层。

37．简述古典主义戏剧“三一律”的内容。

答：古典主义戏剧把文学创作的技巧和形式加以规范化，形成一整套作家必须严格遵循的艺术规范，“三一律”就是其中主要的规则之一。所谓“三一律”，是规定戏剧的情节、时间、地点必须保持一致，即剧本的情节只能有一条线索，故事发生在同一地点，剧情在24小时内完成。

38．简述高老头“父爱”的悲剧意义。

答：在高老头身上有着不择手段牟取暴利的一面；然而，他被“爱”迷住了双眼，并没有认识到自己成功的奥秘，直到临终前他才领悟到金钱在维系家庭关系上的重要作用。高老头是拜金主义的牺牲品。他死前的长篇独白是一份深沉有力的控诉书，是对现实社会赤裸裸的金钱关系发出的愤怒谴责。巴尔札克以高老头的父爱，衬托出金钱败坏人心到了何等触目惊心的地步。 39．简述西方现代派文学的艺术特征。

答：（1）更加彻底的反传统性。在小说领域是“反小说”，反对传统小说的情节、人物性格、固定结构等写法，代之以“写生”的态度记录客观事物及情境，或侧重于内心，或侧重于外物，人物成了某种心理或场景的“临时工具”，以场景组合代替情节发展。在戏剧领域是“反戏剧”，采用无逻辑、无理性的表现手法，表现超时空的事件，设计荒诞的舞台形象，表达对世界人生的荒诞理解，有时甚至不使用语言。在诗歌领域是“非诗歌化”，破除语言规范，取消修辞标点，剪贴不相

干的词句，模拟谈话等方法，表现难以琢磨的观念或自我。（2）荒诞性。当代人由于科学的异化而产生对世界和人的荒诞体验，使人陷于痛苦和孤独的处境中。许多“反英雄”形象，正是对荒诞感的一种体现。（3）意义的不确定性。由于许多传统价值准则问题陷于混乱状态，他们感到无法把握世界的意义，找不到明确的定义。因此在文学中侧重于探究那种混乱的多重复合意义，常常在作品中出现不连续性、模糊性、自相矛盾等因素。

40．简述《浮士德》在人物形象塑造方面最突出的特点。

答：在人物塑造上，最突出的是用辨证的方法塑造人物形象。浮士德灵与肉的对立统一，梅非斯特作恶造善的对立统一，推动了整个剧情的发展，也展示了他们各自的性格特征。作品还用矛盾对比的手法刻画人物群像。天帝与魔鬼是理性与情欲的对比；浮士德与梅非斯特是人类与魔鬼的对比；浮士德与玛加蕾特是知识者与自然人的对比。比较的手法使各自的性格特征更为鲜明。 41．简述“拜伦式英雄”。

答：在拜伦的《东方叙事诗》中，出现了一批侠骨柔肠的硬汉，他们有海盗、异教徒、被放逐者，这些大都是高傲、孤独、倔强的叛逆者，他们与罪恶社会势不两立，孤军奋战与命运抗争，追求自由，最后总是以失败告终。拜伦通过他们的斗争表现出对社会不妥协的反抗精神，同时反映出自己忧郁、孤独和彷徨的苦闷。由于这些形象具有作者本人的思想性格特征，因此被称作“拜伦式英雄”。 42．简述卡夫卡小说《城堡》的主题。

答：作品从人与城堡的关系，表现了人在荒诞世界中的生存状态。主人公K，是资本主义社会底层人物的象征；同时，作家也赋予他现代人的总体寓意；此外，他还是卡夫卡本人的精神写照。城堡的含义也有多重：即，在现实意义上看，它是权力的象征，也是统治机构的缩影；在抽象意义上说，它还是一种神秘异己力量的象征。小说通过这种象征寓意手段，表达了这样一种思想，即，百姓与国家的关系是疏远而对立性质的；其间有不可逾越的鸿沟。正是由于官僚机构的庞大及官吏的冷漠，小人物最起码的要求都无法满足。由此象征着人民基本的生存权力也得不到保障。 论述题

1．试述《静静的顿河》的主要艺术特色。

答：（1）广阔的史诗画面。作家善于描绘各种错综复杂的政治与军事事件，从而造成一种內容浩繁、人物众多、画面壮阔、结构宏伟的史诗效果。史诗广泛地引入各种资料，并依据这些历史和历史资料，对各种政治事件和军事形势作了精辟的概括和评价，赋予史诗以深刻的真实性和巨大的历史感。（2）精巧的艺术结构。小说情节的中心是麦列霍夫家族的命运，主要线索是葛利高里和婀克西妮娅的纠葛，补充线索是葛利高里和娜塔莉娅的关系。由于肖洛霍夫的精心构思和巧妙安排，使长篇史诗结构尽管十分自由，呈开放型，但又给人一种浑然、有机的整体之感。（3）浓厚的民族特色。肖洛霍夫栩栩如生地描绘了顿河哥萨克的日常生活习俗，小说具有浓厚的民族特色。（4）多音调合奏曲色彩的语言。《静静的顿河》存在着两种显然不同的语言：一

种是北部顿河地区哥萨克的民间语言，另一种是文学语言。这两种语言的交织，以及作者的声音同人物声音的合奏，使作品呈现出一种多音调合奏曲的色彩。

2．试述泰戈尔在诗歌、小说创作方面的主要成就。

答：罗宾得德拉纳特.泰戈尔是印度近代文学史上一位具有里程碑意义的作家。他多才多艺，遍观百家，既是杰出的诗人、小说家、戏剧家，又是著名的哲学家、音乐家、美术家、社会活动家。他能够立足于民族传统文化和现代生活土壤，并兼收现代西方文化精髓，创造出既具传统色彩，又具近代意识的作品。在诗歌、小说、戏剧等领域为印度近代文学的发展与成熟做出了开拓性贡献，在国际上产生了重大影响。他于1913年获诺贝尔文学奖，成为获得此项荣誉的第一位东方作家。泰戈尔在他长达60多年的文学生涯中，留下了宝贵的创作财富。他共创作50多部诗集、12部中长篇小说、近百篇短篇小说、20多个剧本，以及诸多回忆录、游记、随笔、书信和有关文学、语言、政治、教育、哲学、宗教和社会科学等方面的论文和专著，此外还有1500余幅画、2500首歌曲。他的诗集主要有《吉檀迦利》、《新月集》、《园丁集》、《飞鸟集》以及一些故事诗。剧本主要有《摩克多塔拉》、《邮局》、《红夹竹桃》。在长篇小说方面，其代表作是《戈拉》和《沉船》。他的短篇小说也独具一格，其优秀之作有《喀布尔人》、《摩诃摩耶》等。

3．试述19世纪英国批判现实主义文学的特征。

答：英国批判现实主义文学产生于19世纪30年代，40至50年代达

到高潮，70年代以后渐趋衰落。它继承了18世纪现实主义小说的优良传统，在揭露批判现实的广度和深度上更进一步。资本主义制度的确立与劳资矛盾的激化，各种改良主义思潮的影响，使英国批判现实主义文学除具有批判现实主义的一般特征外，还有自己独特的风貌。第一，最先描写劳资矛盾题材，揭露资本家对工人的残酷剥削和政治欺骗，正面描写工人阶级的生活和斗争。第二，善于描写“小人物”的命运，成功地表现了小资产阶级的痛苦挣扎和个人奋斗的生活经历。第三，具有温和的人道主义和浓厚的改良主义倾向，感伤色彩和劝善说教明显。第四，女性文学的异军突起。 4．试述《雪国》的艺术成就。

答：《雪国》的艺术成就，有四个方面：（1）在创作方法上是东西结合、自成一格。所谓东西结合，即将日本的古典文学传统与西方的现代派手法结合起来。既有客观、具体的描绘，又用自由联想和意识流的手法状物写人；既按照事务发展的顺序进行描写，又适当突破时空界限，形成内容上的一定跳跃。作品开头部分车窗成为“暮景之镜”的描写，是东西结合的典型例子之一。（2）在人物描写上，重视感觉，刻画细微。作家重视表现人物的主观感觉，表现人物纤细的感情和瞬间感受。在《雪国》里，不仅岛村的纤细感情和瞬间感受被表现得细腻入微，同时驹子的心理矛盾和感情变化也被表现得无微不至。（3）在结构安排上，灵活自由，活而不乱。《雪国》，最初，并没有写成中篇的计划，当然也没有固定的构思。第一个“短篇”成为写第二个“短篇”的动机，这样连缀起来，最后变成现在看到的样子。这和《我是

猫》的结构很相似。（4）在文章风格上，既美且悲，抒情味浓。小说里，岛村的感伤情绪和驹子内心痛苦，充溢全篇，而结尾部分的叶子之死更使小说增添悲凉气氛。这是由于作家认为美与悲相辅相成、密不可分；所以他总是把美与悲联系在一起加以表现，构成一种既美且悲、愈美愈悲，因悲方美，因美方悲的独特格调，抒情味浓，感染力强。这和《源氏物语》的“幽情”有联系，又受到了西方现代派所普遍带有的悲凉情绪的影响。 5.试析堂·吉诃德这一艺术形象。

答：作品主人公堂·吉诃德是一个患“游侠狂想症”他人文主义者形象，这个形象具有喜剧与悲剧的双重因素。首先，堂·吉诃德身上具有许多喜剧人物的因素。他荒唐自信，盲目模仿骑士小说中的骑士行为，脱离实际，把幻想当现实，深受骑士小说的毒害，因而成了一个疯癫可笑的“骑士”。其次，堂·吉诃德又是一个充满悲剧精神的人物。堂·吉诃德的荒唐行为中又体现了不怕牺牲、勇敢无畏的斗争精神，在他的滑稽可笑中隐含着崇高和伟大。然而，他的理想和实现理想的行为并不被世人所理解。怀有崇高理想、为实现理想而“不恤丧身”的堂·吉诃德正体现了时代的必然要求和这个要求在当时不可实现的现实，具有浓厚的悲剧意味。第三，堂·吉诃德还是人文主义思想的直接传播者。当他远离骑士道、头脑清醒之时，常会语出惊人，思想深刻，见解不凡。他的议论中包含着进步的人文主义思想。 6.试述《旧约》文学的鲜明特征。

答：《旧约》在艺术上的特色十分明显。首先，它的题材广泛。《旧约》

文学如同希伯来民族的生存史和创造史，是一幅广阔的画卷。其次，文学体裁多样。《旧约》文学中的散文、神话、史诗、小说、戏剧、抒情诗、哲理诗、叙事诗、寓言、谚语等，成为后来世界文学发展中各种体裁的雏形，为各类文学的发展奠定了基础。第三，想象丰富、人物众多、情感真挚。希伯来人文学想象很丰富，对世界的主宰者上帝耶和华的描述，对世界形成的想象，对自然和神迹的波澜壮阔的抒写，无不表现出希伯来人卓越的文学才能。此外，《旧约》中还刻画了众多性格鲜明的人物形象，很多都成为后世各国文学艺术形象的原型。

7．论述文艺复兴时期人文主义文学的思想内容和艺术特征。 答：文艺复兴时期资产阶级反封建斗争的思想武器是人文主义，它也是这一时期资产阶级进步文学的中心思想。其核心就在于对“人”的肯定。具体来说，首先，以人反对神，宣扬人性，反对神性神权。人文主义修正了神权至高无上的思想，将人置于“宇宙的精华、万物的灵长”之至尊地位。其次，提倡科学，反对蒙昧主义。人文主义者重视人的聪明才智，反对教会的愚民政策。他们提出“知识是快乐的源泉”、“知识就是力量”的囗号，强调理性就是“人的天性”。再次，以个性解放反对禁欲主义。针对教会一直以压抑现世享乐的欲望从而获得来世幸福的期许，人文主义者提出了“个性解放”的口号。第四，主张统一，反对封建格局。由于文艺复兴运动的发动者是新兴的资产阶级，所以针对当时封建诸侯割据，战乱不休，对资本主义的发展构成了严重阻碍的情况，代表新兴资产阶级意愿和势力的人文主义者在这场运动中

提出了“拥护中央集权，反对封建割据”的现实政治要求。 8．分析沙恭达罗的艺术形象。

答：沙恭达罗是个光彩夺目的形象，是作者心中理想女性的化身。她是天真无邪，温柔多情，刚烈勇敢，不忍凌辱。沙恭达罗在净修林这种远离尘世的美丽、恬静的自然环境里长大，她热爱自然，秀色天成，非常纯真，完全不了解人世间的诡诈。她初见豆扇陀就产生了好感，捉到他的甜言蜜语就产生爱情。她非常聪慧，一再试探国王对爱情的态度，唯怕落到后宫三千粉黛的下场，始乱终弃的结局。她一旦以身相许，就以极大的勇气冲破净修林的清规戒律，不顾一切后果地用干闼婆的方式结了婚，以追求自由幸福的爱情生活。她因思念国王而遭到仙人的诅咒，国王不记前情，当她明白自己上当受骗是，她谴责曾经信誓旦旦的国王是骗子，是卑鄙无耻的人，是一日盖着草的井。她有勇气谴责豆扇陀的负义，却没有勇气和他决绝。在天境相认时，还为国王开脱，归因于先人的诅咒。她虽然不是个叛逆的女性，也绝不是一味屈从的女奴，而是受侮辱迫害又有不满的善良的妇女典型。 9.分析哈姆莱特形象。

答：悲剧主人公哈姆莱特的形象极好地诠释了作品的基本主题。哈姆莱特是一个处于理想与现实矛盾中的人文主义者的形象。他曾经是一个充满人文主义理想的青年王子，可是，严酷、丑恶的现实打破了他昔日的梦幻，他的人文主义理想和信念破灭了。理想与现实的矛盾，造成他行为上的犹豫，这就是文学史上所说的“延宕的工于”。作为一个理想破灭的人文主义者，哈姆莱特在复仇行动上的犹豫，显示了他

所代表的人文主义思想与封建势力之间力量的悬殊。因而他的复仇以及悲剧具有深刻的社会意义。不仅如此，哈姆莱特还是一个深沉的思想家。哈姆莱特的延宕实际上是欧洲文艺复兴晚期信仰失落时人们进退两难的矛盾心理的象征性表述。哈姆莱特对人性的深沉思考，也成为近代以来欧洲文学关于人的问题思索的一个开端。 10.论述《巴黎圣母院》美丑对照原则的运用。

答：“取一个形体上畸形的最可厌、最可怕、最完全的人”，把他放置在社会的最底层，然后给他一个最美好的灵魂，于是“渺小变成了伟大，畸形变成了美好”。伽西莫多是雨果理想中善的化身。出身不明和外貌奇丑的双重灾难，使他成为遭人鄙弃、令人恐怖的滑稽人物。爱斯梅拉尔达在他受刑囗渴难耐之时给他水喝，这一行动唤醒了他的人性觉醒和高尚心灵，从此表现正义、勇敢、真诚和强烈的爱憎感情。他劫持法场，将爱斯梅拉尔达救至圣母院避难，悉心照料她。当他明白克洛德就是残害爱斯梅拉尔达的罪魁时，愤怒地把他从圣母院楼顶推下去。伽西莫多的形象与爱斯梅拉尔达的形象相眏生辉，共同体现了雨果的美学理想。

11.结合作品分析《人间喜剧》的思想内容。

答：《人间喜剧》“提供了一部法国?社会?特别是巴黎?上流社会?的卓越的现实主义历史”（1）《人间喜剧》反映了资产阶级取代贵族阶级的罪恶发家史。巴尔扎克用编年史的方式几乎逐年地把上升的资产阶级在1816年至1848年这一时期对贵族社会日甚一日的冲击描写出来。（2）《人间喜剧》反映了贵族阶级的没落衰亡上。巴尔扎克描写

了贵族社会在1815年以后企图重整旗鼓，尽力恢复旧日法国生活方式，但却在庸俗的、满身铜臭的暴发户的逼攻下逐渐灭亡，或者被暴发户所腐化。（3）《人间喜剧》描写了一幕幕围绕着争夺金钱而展开的惨剧，创作了一部金钱统治一切的社会风俗史。（4）《人间喜剧》也描写到底层人物，尤其塑造了共和主义的英雄克雷斯蒂安，并把这个政治上的死对头看作未来真正的人。在创作中摆脱自己的政治观点，无疑是巴尔扎克的现实主义的胜利。

12.以桑提亚哥为例，分析海明威笔下的“硬汉子”形象。

答：桑提亚哥体现了海明威对“硬汉”形象的毕生追求。他是海明威系列“硬汉”形象的最后一个，也是最成功的一个。作者写出了他的重大失败。但在结尾，更写出了老人重新再来的渴望与准备。桑提亚哥在梦中又见到了狮子。这是他力量的象征，也预示着他的下一次搏斗。尽管小说一方面歌颂了人类的力量，一方面又对人生表现出无奈。但海明威通过这一铮铮铁骨的“硬汉”，表示出对人们不要在失败中丢掉尊严的希望。这也是桑提亚哥不屈服于失败命运的“硬汉”性格。 13．联系作品论述莎士比亚戏剧在人物塑造上的艺术特色。 答：（1）情节生动丰富。在他的剧作中，往往有两条或两条以上的情节线索，形成多样化的戏剧冲突。（2）戏剧塑造了众多栩栩如生、个性鲜明的人物形象。莎士比亚剧作中的人物不是单一的、平面的而是具有多面性、复杂性。（3）莎士比亚擅长用内心独白的手法直接揭示人物的内心世界。李尔王流落荒野，在暴风雨之夜对雷电风雨的呐喊，揭示了李尔的思想转变。（4）莎士比亚是语言大师，他的戏剧语言丰

富多彩，具有个性化、形象化特征。

14．分析普列姆昌德代表作《戈丹》中的何利形象。

答：《戈丹》中主人公何利，是印度现代农村尚未觉醒的老一代农民的典型。（1）何利像印度无数农民一样勤劳善良、仁慈憨厚，疼爱家人、富有同情心，在必要时也能帮助别人。尽管自己过着负债的日子，但是还能帮助更困难的人，他冒着遭受惩处的灾难收留寡妇儿媳裘妮娅。（2）由于长期受到宗教观念和封建意识的束缚，他麻木愚昧、屈从命运、逆来顺受、任人宰割。他认为：一切都是命中注定的。他始终坚持一个处世哲学：“住在水里，是不能跟鳄鱼作对的！”因而，他甘心情愿到地主莱易老爷那儿去白干活儿不要工钱，巴结人家；他借债、变相出卖女儿，接受宗教和村里头人的惩处......（3）作品突出描述了他悲惨苦难的一生。他一生只有一个极其平凡而又普通的愿望：买一头旁遮普牡牛。这样一个小小的理想，不仅没实现，反而遭来一场接一场的折磨，最后又忍痛死去。（4）何利的死，使人真切地看到了印度现代农村的悲惨世界。在不公正的社会制度下，官僚地主、高利贷者、婆罗门祭司和糖厂资本家狼狈为奸，结成一个无形而又严密的罗网，用不同的方法，从各个角度对农民进行盘剥、掠夺、欺凌和侮辱、残酷无情、贪得无厌。借助何利的死、暴露了一切反动势力的罪恶。

15．论述莎士比亚戏剧艺术的主要特征。

答：（1）情节生动丰富。在他的剧作中，往往有两条或两条以上的情节线索，形成多样化的戏剧冲突。（2）戏剧塑造了众多栩栩如生、个

性鲜明的人物形象。莎士比亚剧作中的人物不是单一的、平面的而是具有多面性、复杂性。（3）莎士比亚擅长用内心独白的手法直接揭示人物的内心世界。李尔王流落荒野，在暴风雨之夜对雷电风雨的呐喊，揭示了李尔的思想转变。（4）莎士比亚是语言大师，他的戏剧语言丰富多彩，具有个性化、形象化特征。 16．论述古代东方文学的主要成就。

答：首先，古代东方文学具有鲜明的民间文学色彩。民间口头文学是东方各民族文学产生的重要源泉，由于年代久远，又缺少文学记载的手段和方法，因此这种文学很难完整地保存下来。现在能看到的少量作品，大都凭囗耳相传，或在近期根据囗头转述记载而成，其形式表现为劳动歌谣、民歌等。两河流域的古巴比伦产生了现存人类社会最早的完整史诗《吉尔伽美什》，在印度出现了两大史诗《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》。其次，古代东方文学表现出强烈的宗教色彩。古代东方文学同宗教有着极为密切的关系。文学成为宗教的代言，宗教成为文学的载体。流传至今的许多作品都有宗教思想的流露。再次，古代东方文学体裁丰富，有多种源头。劳动歌谣、神话传说、民族史诗、宗教颂诗、爱情诗歌、民间故事、寓言等应有尽有，对后来世界文学各种体裁的形成和发展产生了深远的影响。古代东方文学对古希腊罗马文学，并通过古希腊罗马文学对后世的西欧文学产生了深远的影响。

17．在《人间喜剧》中，巴尔扎克是如何批判金钱社会的? 答：《人间喜剧》描写了资产阶级用金钱打败贵族的胜利，同时也揭

露了资产阶级的罪恶发家史。巴尔扎克通过体现资产阶级掠夺活动规律的各色人物塑造，真实再现了资本主义发展的丑恶秘密。这是一大批具有更多寄生性、更大破坏性的剥削者。他们的发迹史，就是吮吸千百万鲜血与生命的谋财暴富史。他们的每个金币都滴着肮脏的血。《人间喜剧》揭示了资本主义社会人际关系的金钱本质。金钱打败了贵族，也腐蚀了资产阶级自身。整个资本主义世界，就是金钱的世界；金钱是上帝，人们追逐金钱、膜拜金钱。巴尔扎克通过他所描写的金钱导致的家庭、亲情悲剧，形象地证明了《共产党宣言》的结论：“资产阶级撕下了罩在家庭关系上温情脉脉的面纱，把这种关系变成纯粹的金钱关系。”巴尔扎克还揭示了金钱导致的那一社会文学、艺术、新闻乃至整个文化的堕落。

18．试述《沙恭达罗》的思想内容和艺术特征。

答：（1）《沙恭达罗》通过男女主人公的爱情纠葛及其同破坏美好爱情的两种思想与力量之间的矛盾斗争，歌颂了青年男女纯朴、真挚的爱情和对自由、幸福生活的追求，也反映出古代印度社会的若干不合理现象，诸如上层统治者的骄奢淫逸、下层穷苦大众的沉疴辛酸，尤其是妇女仼人欺凌的悲惨处境。（2）《沙恭达罗》在艺术上取得很高成就，主要表现在：（1）情节线索既单纯又曲折，且富于戏剧性。戏剧情节三次转折，虚实相映，波澜起伏，又前后呼应。（2）人物形象鲜明、生动、感人。沙恭达罗的天生丽质、纯朴真挚又柔中有刚的个性给人深刻的印象，人物与环境有机结合，浑然一体。（3）语言丰富多彩，清新优美，富于抒情性。

19．试述哈姆莱特形象的意义。

答：哈姆莱特是文艺复兴末期人文主义者的典型形象。他的性格发展，经历了四个阶段，也体现出三个主要特点。在人文主义运动的中心德国念大学时，他接受了人文主义的新思想与新观念，对人与社会充满信心，思想上带有民主意识和人性光辉。这是他人生的理想阶段。回国后，遭受父死母嫁、叔叔篡位三重打击，他的理想受到现实的残酷碰撞，精神陷入深刻危机。他对人生与社会，产生了巨大困惑。这是他人生的幻灭阶段。他决定装疯，借以搞清真相。但在经过“戏中戏”，验明了凶手后，他却没有抓住机会复仇，反而造成行动上的“延宕”。这是他复仇的阶段，也是其性格发展的关键阶段，充分展示出思考、忧郁与犹豫不决这三方面特点。忧郁，是哈姆莱特承受巨大痛苦的结果，也是他精神危机的外部表现。但说到底，还是其性格软弱的产物。犹豫不决，有其性格上的原因，也是他思考的结果。正是在复仇的过程中，他意到自己不单是为父报仇，还要承担起“重整乾坤”的重任。这使他深感力不从心。最终，导致他迟疑延宕的因素，在于社会方面。他所面对的邪恶势力过于强大。哈姆莱特人生的最后阶段是毁灭。尽管结局是玉石俱焚，但他毕竟完成了复仇。时代与人文主义的局限性，决定了他不可能去依靠、发动群众。因此，他只能孤军奋战，终被黑暗势力吞没。哈姆莱特的悲剧不仅是个人的悲剧，还是人文主义者和整个时代的悲剧。哈姆莱特的意义，并不在于他是否成功消灭了罪恶、改造了现实、重整了乾坤，而在于他揭示了理想与现实的距离，先进与落后的矛盾，以及缩短这种距离、解决这种矛盾的必要性和迫切性。

20．试述川端康成的代表作《雪国》的思想艺术成就。

答：《雪国》在创作方法和艺术表现方面比较充分体现了川端康成文学创作的特色。（1）《雪国》在创作方法上的特点是东西结合，自成一格。所谓东西结合，即将日本的古典文学传统与西方的现代派方法结合起来。（2）《雪国》在人物描写上的特点是重视感觉，刻画细微。（3）《雪国》在结构安排上的特点是自由灵活，活而不乱。（4）《雪国》在文章风格上的特点是既美且悲，抒情味浓。小说格调的形成既与他本人不幸遭遇有关，又与《源氏物语》的基本情调——“幽情”有联系，此外恐怕还受到了西方世纪末艺术和现代派文学所普遍带有的悲凉情绪的影响。

21．浮士德是一个什么样的人物形象？这个人物的典型意义是什么？ 答：《浮士德》通过主人公在人生道路上所经历的五个阶段，即知识悲剧、生活悲剧、政治悲剧、美的悲剧和事业悲剧的追求，集中展示了浮士德形象所具有的性格特点：既受生命本能欲望的驱使，沉迷于对名利、 权势、地位和女人等现实欲望的追求，又能摆脱诱惑，勇于超越自我，不断向更高的目标奋进。浮士德形象表现出的这种“灵”与“肉”的矛盾，非常鲜明地体现了普通人所具有的两重性特征，可见，浮士德首先是普通人类的代表。但是，浮士德在赌赛中取胜，以及灵魂的得救，主要是由于他的不竭奋斗的精神。这种自强不息、积极进取、勇于探索的精神，就是所谓的浮士德精神。可见，浮士德又是一种积极进取精神的代表，是一个自强不息的探索者形象，歌德对浮士德人生经历的描写，实际上是对自文艺复兴以来至启蒙运动时期欧洲

历史的概括，因此，浮士德又是处在上升时期的欧洲资产阶级优秀知识分子形象的概括。

22.文艺复兴时期人文主义文学的特征。

答：人文主义文学是文艺复兴时期占主导地位的文学，它有以下特征：第一，在思想内容方面，以人文主义为武器，抨击封建观念和宗教禁欲主义，传播人性、人权、现世幸福、科学知识和国家统一等新的思想精神。第二，自觉运用现实主义手法，摒弃了中世纪文学的神秘梦幻的表现手法，力求如实地反映客观现实。第三，文学形式上丰富多彩，抒情诗，十四行诗，反映社会生活的长篇小说，已具有完善形式的戏剧等，都得到发展。第四，具有民族风格。中世纪惯用拉丁文写作，文艺复兴以后，民族意识觉醒。使用民族语言逐渐成为风气，从而形成独特的民族风格。

23.联系《十日谈》、《巨人传》、《堂·吉诃德》和《哈姆莱特》四部作品，谈谈文艺复兴时期人文主义文学的思想艺术特征。

答：（1）以人反对神，宣扬人性反对神性神权。人文主义修正了神权至高无上的思想，将人置于“宇宙的精华、万物的灵长”之至尊地位。（2）提倡科学，反对蒙昧主义。人文主义者重视人的聪明才智，反对教会的愚民政策。他们提出“知识是快乐的源泉”、“知识就是力量”的囗号，强调理性就是“人的天性”。（3）以个性解放反对禁欲主义。针对教会一直以压抑现世享乐的欲望从而获得来世幸福的期许，人文主义者提出了“个性解放”的口号。（4）主张统一，反对封建格局。由于文艺复兴运动的发动者是新兴的资产阶级，所以针对当时封建诸侯

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