女人如是,天地之美

篇一：古典戏剧的悲剧艺术

论中国古典戏剧艺术魅力

的构成因素

徐定宝

在绚丽多姿的华夏艺术苑圃中，古典戏剧无疑是枝夺目的奇葩，

与其他古代艺术品类一样，产生过经久不衰的艺术魅力，甚至在今天仍具有很高的欣赏价值。我们无论从美学抑或历史的目光去审视中国古典戏剧，都不难发现其艺术内涵的丰富厚重与发展流程的悠远长

久，在中华文化史上有着不可或缺的重要地位。

当然，构成中国古典戏剧艺术魅力的因素是复杂的、多层面的，

要完全说清，并不容易。本文试图就其中的几个关键环节、诸如戏剧文本、演剧主体及接受场所等方面，对古典戏剧艺术魅力的成因作些探索，以窥测这件中华瑰宝深厚的艺术底蕴。

一

戏剧文本是戏剧生命之本。离开了前者，就无所谓后者。同时，

戏剧文本的优劣也直接关联着戏剧艺术魅力的大小。戏剧文本与其他叙事文学文本在搬演性上有很大的区别。前者借助演员的登台表演而产生视听上的美感效应，后者则只具备文字上的联想效应。然而，戏剧文本与其他文艺作品一样，带有强烈的文学色彩，而戏剧文本的这种文学特征，其中包括人物形象的鲜明生动性、情节结构的曲折趣味性及唱腔宾白的雅俗共赏性只有在演员的演剧过程中，才得以充分的释放，从而产生戏剧独特的艺术魅力。

戏剧文本一般都具备人物形象鲜明生动的特征。尽管中国戏剧文

本中的人物形象多带有类型化的特点，缺乏个性化的塑造，但正是这种类型化的形象塑造，使舞台人物得到艺术的夸张。张扬了形象的个性特征，使舞台人物的思想性格尤为鲜明、突出，给人以强烈的审美刺激。吕天成在《曲品》中对戏剧的形象性作过肯定的评价，他说《义侠记》的主角“具英雄气色”，其形象轩昂悲壮，能“使奸夫、淫妇、

强徒、暴吏种种之情形意志，宛然毕陈，而热心裂胆之夫必具号呼、流涕、搔首、欧目，思得一当以自逞，即肝脑涂地而弗顾者。”很显然，如此感人肺腑的舞台形象乃植根于剧本的文学形象。可以这么说，剧本的文学形象对于舞台的演出效果有着直接的影响清代戏曲家焦循在《花部农谭》中对同采用“雷殛”描写却因形象不同而演出效果不一的剧本《清风亭》与《双珠记》作过很有说服力的比较。《双珠记》中的李某，虽有占人之妻、陷害无辜之罪，但未曾酿成他人的悲剧，其终遭雷击而死，难以震人心弦；而《清风亭》中的张某，跻身贵官，却全然不思双亲的养育之恩，甚至在老人愿以“家仆乳婢”身份终老的哀告声中，将他们推出亭外，致使双老惨死于清风亭下。张某的绝情寡义，令人气愤之至，其终遭天报，死于雷殛，足以大快人心。由于李某与张某的剧本形象有很大的区别，就导致舞台演出的效果有了高下之分。故而戏剧的成功与否。很大程度上取决于戏剧人物的形象塑造。王骥德于《曲律·杂论上》有云：“戏剧之道，出之贵实，而用之贵虚。”他强调文本中的戏剧形象既不能丧失现实生活的真实性，否则戏剧的生命力会荡然无存，又要重视人物形象的艺术虚构，惟其虚构，才会有艺术魅力。明末清初戏曲大家李渔也很关注这个问题，他以为在生活中撷取形象素材是文本创作的基本途径，指出：“凡作传奇，只当求于耳目之前，而不当索诸闻见之外，”如果形象缺乏真实性，则“涉荒唐怪异者，当日即朽”，他也非常注意戏剧形象的艺术加工，说：“传奇所用之事，或古或今，有虚有实，随人拈取。古者，书籍所载，古人现成之事也，今者，耳目传闻，当时仅见之事也。实者，就事敷陈，不假造作，有根有据之谓也；虚者，空中楼阁，随意构成，无影无形之谓也”（《闲情偶记》）。对于建立在真实基础上的形象虚构，晚明戏曲家徐复柞也有过类似看法，他在《三家村老委谈》中道：“要之传奇，皆是寓言，未有无所为者，正不必求其人与事以实之也。”可见戏剧艺术魅力与文本形象塑造的真实性和虚构性休戚相关。那些难以传世的戏剧作品，其致命之处就是文本在形象塑造上的失败。至于《牡丹亭》中的杜丽娘，《西厢记》中的崔莺莺、《桃花扇》中的李香君等闪烁着艺术光彩的舞台形象，也首先是由于戏剧文本形象塑造的成功。因此，剧本的形象塑造若做到巧妙的虚实相间、真幻结合，以致“备诸若境、刻肖人情”（祁彪佳《远

山堂剧品》）既为演员的演出成功奠定了基础，亦为戏剧艺术魅力的勃发提供了可能性。

戏剧文本中的曲折情节与精巧的构思显然是产生戏剧艺术魅力重要的因素。古代戏曲家们对此都有很深的体会。明代郑之文说：“传奇之难，不难于填词，而难于结构（《旗亭记·凡例》）。”祁彪佳在《远山堂曲品·玉丸》亦道：“作南传奇者，结构为难，曲白次之。”孙钅广（《曲品》作者、吕天成的舅父）在著名的“南戏十要”中提到戏剧文本“第一要事佳，第二要关目好，”指的就是剧本的情节与构思问题。所谓“事佳”，则要求剧情不落俗套有新奇感，能引人人胜。戏剧情节曲折有趣，才能打动观众，吸引观众。祁彪佳对此十分重视，强调戏剧情节应“以曲折争奇”。他认为好的剧本“能就寻常意境，层层掀翻，如一波未平，一波复起”，跌宕有致的戏剧情节，往往“优人争歌舞之”，自然也能博得观众的青睐；相反剧情呆板无奇，会给人以“情致尚少婉曲”之感，即使“词亦奔流滔滔”，至多只“能敷衍，殊无曲折之趣”。（详祁氏《远山堂曲品》）这样的剧作缺乏艺术魅力，难以赢得观众的心。李渔在《闲情偶寄》中说道：“古人呼剧本为传奇者，因其事甚奇特，未经人见而传之，是以得名，可见非奇不传，新即奇之别名也。若此等情节，业已见之戏场，则千人共见，万人共识，绝无奇者，焉用传之？”在这位戏曲理论大师的眼中，剧本贵在创新，而创新的真正含义在于剧情的曲折与新奇，所以“事佳”与否，与戏剧的艺术生命紧密相关。所谓“关目好”，则要求对剧情进行巧妙的构思。曲折的戏剧故事，须辅之以巧妙的艺术构思，使情节的发展既出于观听者的意料之外，又在现实的情理之中，做到曲折有致，妙趣横生，但符合生活逻辑，不会陷入荒诞无稽的泥坑。王骥德的《曲律》尤为注重剧本“于场上见构局之佳”，对谋篇布排的“无局不新”作过深入的论述。他以为剧本的构思上“必先分段数，以何意起，何意接，何意中段敷衍，何意作后段收煞，整整在目，而后可施结撰”。又道：“毋令一人无着落，毋令一折不照应。”李渔在《闲情偶寄》中也指出：“凑成之工，全在针线紧密，一节偶疏，全篇之破绽出矣。”对戏剧颇有研究的凌蒙初在《谭曲杂札》内也说：“戏曲搭架，亦是要事，不妥则全传可憎矣。”因此，剧作中巧妙的艺术构思即“关目好”，对于戏剧艺术的充分发挥，具有举足轻重的作用。

戏剧文本唱腔与宾白设计的雅俗共赏，也给戏剧的舞台搬演增色添彩。优美的唱词经演员动人的歌喉唱出来，给人以诗一般的美感享受，而通俗易晓的宾白，使妇孺皆知剧情，津津于角色情感的体味之中。孙钅广的“南戏十要”对戏剧的唱腔与宾白均有要求，提出唱腔“要按宫商，协韵律”，宾白“要使人易晓”，戏剧语言“要词采好”。古代戏曲理论家都很注意戏剧语言的成功运用。李贽认为“曲好、白好”是戏剧成功的重要标志（《焚书》卷四），王骥德《曲律》对此也有过明确的表述，说：“其词格俱妙，大雅与当行参间，可演可传，上之上也；词藻工，句意妙，如不谐里耳，为案头之书，已落第二义；既非雅调，又非本色，掇拾陈意，凑插俚语，为学究，为张打油，勿作可也。”在这位戏曲大家的眼中，“可演可传”且“词格俱妙”之剧作，才能称之为上品，而“不谐里耳”的作品，即使词意工妙，也只不过是一部难以上演的“案头之书”。至于意格低下，雅趣全无，一唯“掇拾陈意”“凑插理语”的劣作，乃至“学究”“张打油”一类，告诫人们“勿作可也”。因此，无论唱腔抑或宾白，既应有雅趣，又应存俗趣。不雅，剧作无意格可言；雅得过分，又会变成案头之作。不俗，难以“谐里耳”；太俗，又会流于“张打油”。戏剧语言的难度，在于雅俗共赏上，犹如冯梦龙在《太霞新奏》中所言，须做到“律调既娴，而才情足以配之，字字文采，却又字字本色”。有“文采”，剧词显得“寻章摘句，腾今换古”，会有“噀玉喷珠”之美（钟嗣成《录鬼薄》），存“本色”，剧人“词近自然”，则有“自然之趣”，且“当于本色”之剧，往往能于“寻常境界，而能宛然逼真，敷以恰好之词，则虽寻常中亦自超异”（祁彪佳《远山堂曲品》）。李渔在总结戏剧语言时，一边强调剧词要“好听”“中听”，要讲究词采，同时又十分看重本色，以为剧词贵在“浅显”，他特别指出：“传奇不比文章，文章做与读书人看，故不怪其深，戏文做与读书人与不读书人看，与不读书之女人、小儿同看，故贵浅，不贵深”，并以为宾白与唱辞如能相辅相成，则会产生神奇的艺术功效，说：“常有因得一句好白而引起无限曲情，又有因填一道好词而生出无穷话柄者，是文与文自相触发”（《闲情偶记》）。徐渭在《南词叙录》中亦有同样意思的话，以为“曲本取于感发人心，歌之使奴、童、妇、女皆喻，乃为得体”，否则“锦糊灯笼，玉镶刀口，非不好看，讨一毫明快，不知落在何处矣”。由于涉及戏剧语言的唱腔与宾白对舞台表演的成

败起着很大的作用，所以古代戏曲家们不管在剧词的“文采”与“本色”上各有所偏，但在如何运用的问题上都予以高度重视。可以说，戏剧语言是戏剧艺术生命的外在“装束”，也是戏剧魅力对于观众情感激触的诱发源。

正因为戏剧文本决定着戏剧艺术魅力的形成，杰出戏曲家李渔才将戏剧文本的选择作为演剧的首要事务，坚持“吾论演习之工，而首重选剧者”，要不然，“剧本不佳，则主人之心血，歌者之精神，皆施于无用之地，使观者口虽赞叹，心实咨磋。”因此，戏剧文本“何如择术务精，使人心口皆羡”（李渔《闲情偶记》），成了古代戏曲家们为增益戏剧艺术魅力所共同关注的课题。

二

演剧主体，即戏剧演员的自身素质同样关联着戏剧艺术魅力的大小。戏剧是舞台艺术，它的魅力须凭借演员的粉墨登场才能显示出来，演员充当了戏剧魅力的体现者。演员既要忠实地搬演戏剧本事的全部内容，又要进行创造性的发挥，以强化戏剧的艺术功能。演员是戏剧效应得以最终实现的先决条件，从某种意义上讲，没有演员就没有戏剧，演员个体的内在才华往往成为戏剧总体艺术的外在载体。因此，演员自身条件成为戏剧艺术魅力的重要源头。

既然戏剧的艺术魅力在很大的程度上取决于演员本身，那么演员所具备的艺术素质就成了我们考察戏剧艺术时的重要审美对象。并不是所有的人都可以充当真正意义上的演员，也不是所有演员都能成为有艺术魅力的出色演剧者。然而在中国古代戏曲史上，毕竟出现了一代又一代、一批又一批的优秀演剧者，正是由于他们不懈的努力与成功的演出，使中国古典戏剧焕发出璀璨的光彩，以致延续至今，仍有着其他艺术样式所不可取代的审美价值。

戏剧演员的艺术品位取决于主体内在的艺术涵养与外在的表演才能。

演员的内在涵养是至关重要的。它对于戏剧演员能否在舞台上给观众以艺术感染力或美感享受有着直接的影响。演员的内在素养既有先天的秉赋，也有后天的培养，集中表现在“才”、“慧”、“致”三个方面。明代著名戏曲理论家潘之恒在《仙度》中提到演员艺术素养时说：“人之以技自负者，其才、慧、致三者，每不能兼。有才而

篇二：如何学习中古典诗文3

如何学习中古典诗文

学校名称

学生姓名学生学号 班 级 指导教师(职称)

如何学习中古典诗文

摘 要:古典诗文在《大学语文》中占有相当比例,其教与学要显出“致用”效果,需要从四个方面着眼:联系写作实际,提高写作水平;联系思想实际,提高认识水平;联系社会实际,提高辨析能力;审视文学作品,批评诗文得失。

关键词：大学语文 教学 学习方法 探析 中国论文 职称论文

How to study classical poetry

PICK TO: classical poetry in the college Chinese "occupies a proportion, the teaching and learning to show" practice "effect, need on from four aspects: contact with writing practice, improve writing level; Contact practical ideology, improve the understanding level; Contact social reality, improve discrimination ability; Look at literature, poetry criticism gain and loss.

KEY WORDS classical architecture cast cost is high traditional culture

目录

中文摘要 英文摘要

一、引言................................................. 错误！未定义书签。

二、联系写作实际提高写作水平

............................................................ 错误！未定义书签。 三、联系思想实际提高认识水平 ................................ 错误！未定义书签。 四、联系社会实际提高辨析能力.......................................................... 错误！未定义书签。

五、审视文学作品批评诗文得失

......................................................... 错误！未定义书签。 总结................................................................... 6 致谢................................................................... 7

《大学语文》中的古代诗文占有相当大的比例,习见学法是将字词句点点滴滴化解清楚(此亦不易!)即视为功德圆满,达到学习目的。其实,这仅仅是基础的头一步;重要的是灵丹一粒,点铁成金。将千百年前的文学作品化腐朽为神奇,为今人所用。这是教材、教法的充实、革新,是课堂学习的升华,是单单学习字词句所不可比拟的另一境界。近几年的古典诗文已移师偏重于考生主观能力的发挥、创见,由于在校学习期间倚重客观的佐证,所以考场上往往一时难于适应,这就挑明了学习中的偏失。切实、具体、形象引入活生生事例,是将古典文学从僵化、干瘪中解脱出来,赋予血肉、灵魂的重要步骤。“凡是已有定评的大作家,他的作品,全部就说明着‘应该怎样写’。“我们不能定出法则,但是可以从分析名著中探得几分消息。”从“探得几分消息”进而“领悟”,是学习者要悉心琢磨来完成的。那么,如何操作呢?可以从四个方面入手: 一、联系写作实际提高写作水平

中小学语文课时安排尤其突出,而比较各科学习,收效并不怎么突出。原因之一在于纸上谈兵空对空,难与课堂内外实际对接,此风也延及高校课堂。要突破这层“茧”,不必“十全大补”,面面俱到,只须攻其一点即可。这就需要不满足于停留在“参考书”的批量习题、答案,而应自个儿再生产“拿来”。久而久之,学习者自有日进日深的不同体悟。

近些年来,一决雌雄的《大学语文》大考,“供材料作文”日益显要,说简单些何尝不是“读后感”呢?学员撰写的岐误:一是全然甩开材料而不顾,不知从何处来到何处去,游离隔膜;二是详而又详泡沫化所给材料,大有“字不够,滥凑数”之嫌。正确写法是对材料稍略带一下,目的在引出作者所拟定题目指向,以表明本文乃有的放矢,而非无源之水,无本之木。以《报刘一丈书》为例:宗臣获前辈书函,内容该是很多的,作者回信(即“读后感”)没有前后左右多头去逮兔子,仅仅只对赞誉自己的“ 上下相孚,才德称位”大做文章。而这简单两句也并非平分秋色,廖廖几句便带过了“称”,运力于拳头的一个指尖上去谈“孚”。学习者作文即使生硬搬用这种笔法,也会是刚开了头便煞了尾,捉襟见肘,敷衍不下去,此即为世人所不屑的“学生腔”。毛病就在于未能运用具体、形象的实例,从正、反面剖析、充实、比较;以为只待喊几句口号、唱一个高调、贴上大而无当标签则可了事,这是多少人的写作误区!“ 王安石的《答司马谏议书》亦可看作“读后感”:首先略叙来函(“所供材料”)重点,乃为“侵官、生事、征利、拒谏,以致天下怨谤”,前四点略略带过,后一点易混淆是非、模糊视听,所以就大篇幅详写,并引用历史事例证今,说明凡真正改革必招致“怨谤”,从“名实”上辨明得理。文章收束又不忘呼应开头:“如曰今日当一切不事事,守前所为而已,则非某之所敢知。”靶标明晰,结构紧凑,前后浑然一个整体,而无缺失之感。

二、联系思想实际提高认识水平

古文并非昔人消失了的云烟,将手伸进炉中,还会感受到些许温暖呢!之所以流传千百年而不衰,自有其人文精神价值所在。今人学习,即在开发这“附加值”,拂去历史风尘,以前人经验、教训、感悟,为今人服务。这就是后人立前人肩膀上,以为无需借鉴,那是多么苍白而没有底气!倘若如此认识,就不会妄断古文与我们

篇三：作文开头结尾的基本技法

一、 作文开头结尾的基本技法

二、 明朝诗人谢榛说：“起句当如爆竹，骤响易彻。”清代戏曲理论家李渔说：“开卷之

初，当以奇句夺目，使之一见而惊，不敢弃去。”由此可见，写文章应精心设计好“凤头”，要像白居易笔下浔阳江边的琵琶女一样，“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”，用“先声夺人”之法，一开始就展示出自己的才华与个性，以至“主人忘归客不发”。

三、 怎样开头才能达到“未成曲调先有情”的效果呢？下面以高考优秀作文为例，介绍几

种精彩的开头方式：

四、 1、以新颖形象的比喻入题，快速扣题

五、 例1、我有一双隐形的翅膀——书，它让我明白我所追求的不是如烟的缥缈、如梦的虚

无、如戏的虚假，而是一种纯真和淡泊。(《我有一双隐形的翅膀》)

六、 【评析】考场作文要善于借助“象形想象”，用具体生动的形象来表情达意，力避概

念化话题。这篇作文的作者深谙此道，开篇就把“书”化为“翅膀”这个生动的形象，入题表述既生动形象，又为文章定向，亮明了文章的观点。

七、 例2、剪水为衣，辑山为钵，山水的衣钵让人动容。叩山为钟鸣，抚水成琴弦，山水的

清音让人陶醉。

八、 山是千折百绕的旋转图，水是顺流而读或逆流而读的回文诗，山水的诗情让人惊叹。

(《感受乡村》)

九、 【评析】为写乡村的美好，作者以新奇的想象构建诗意的比喻，把乡村的山水比喻为

让人动容的衣钵，能发出令人陶醉的清音的钟琴，千折百绕的旋转图和顺读逆读的回文诗。一连串的比喻诱发人们对乡村的向往，构思奇特，令人称赞。

十、 2、以精彩深刻的设问入题，启人深思

十一、 例1、俺没啥文化，可俺认得字，俺平时就爱看个名人传啥的。觉得那些名人也没

啥了不起的，可人家后来为啥就出了名呢？俺一直闹不明白，同样是爹妈生的，差别咋就那么大呢？(《差别咋就这么大呢》)

十二、 【评析】文章一起笔就借幽默的闲侃设下疑问：“那些名人??可人家后来为啥就

出了名呢？”将读者的思维引向对“人才与常识”问题的思索，寓庄于谐，立意深刻。 十三、 例2、初春时节，绵绵的细雨纷纷扬扬地洒落人间，飘零的花瓣也悄然地零落成泥。

细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。这一切真的归于沉寂了吗？君不见细雨过后万物滋长，一片生机盎然；君不见闲花飘零馨香满天，化作春泥更护花。(《雨润万物，馨香满天》)

十四、 【评析】作者先发问：“这一切真的归于沉寂了吗？”然后以两个“君不见”加以

否定，结合了自己读唐诗名句的体会：“细雨”虽无声无息，但滋润万物，给大地带来盎然生机；“闲花”虽悄然飘零，但馨香满天，化作春泥更护花。文章立意明确，作者的感受与诗句自然融合。这样入题，将设问的修辞作用发挥得淋漓尽致，表达简洁而分量十足。

十五、 3、以优美的排比句式入题，引人注意

十六、 例1、大厦能巍然屹立，是因为有房梁的支撑，常识便是生活的支柱；航船能乘风

破浪，是因为有罗盘指引方向，常识便是生活的罗盘；列车能奔驰千里，是因为有轨道的导引，常识便是生命的轨道。

十七、 【评析】本文采用排比句式，由恢弘壮观的人文景象起兴，提出“常识与生活息息

相关”的观点。

十八、 例2、如果说生命是山，则坚强为径，循径登山，方知山之高大；如果说生命是海，

则坚强为帆，扬帆入海，方知海之壮阔；如果说生命是歌，那么坚强如曲，依歌和曲，方知歌之美妙； 如果说生命如云，那么坚强为风，风起云涌，彰显云之洒脱??(《坚强使生命更加美丽》)

十九、 【评析】本文以排比句开篇，把比喻与排比结合起来使用，用四个比喻句将生命与

坚强的关系从多个角度来说明，强调了“坚强”对于生命的重要意义，令人坚信坚强能够使生命更加美丽，入题快，且冲击力强。

二十、 4、以诗文歌谣入题，富有韵味

二十一、 例1、有一首校园之歌唱道：“微笑，恰如淌过的溪流，柔和恬静；微笑，恰

似那悬挂的一弯新月，皎洁光亮；微笑，又恰似那挺拔的苍松，积蓄着万般能量??”校园之歌，婉转唱来，道出了一个哲理：微笑——也是一种力量。

二十二、

二十三、 【评析】文章开篇借用一首校园之歌，巧妙地引出全文的主旨。一连串的歌词，例2、“氹氹转，菊花园，炒米饼，糯米团，阿妈带我去睇龙船??”很旧的为全文谈论微笑的魅力打造了一个美妙的开端，颇有先声夺人之美。

歌谣了，但我却喜欢这种古老的味道。外面下着雨，打湿了石板街，落入了水珠，朦胧了荔枝湾，敲响了竹叶??但这种气息，究竟能传递多少代呢？它能生生不息吗？(《五月粽香传》)

二十四、 【评析】文章巧妙地用一曲童谣入文，散发着浓浓的乡土气息，令人如闻其声，

如归故里。在读者浮想联翩、荡起情感涟漪之际，作者顺势提出自己的思考：“这种气息，究竟能传递多少代呢？它能生生不息吗？”扣题很准，且发人深思。

二十五、

二十六、 5、以对比手法入题，表明立场 例、永恒，不只是时间从洪荒而来的脚步；也不只是风声从亘古而至的呢喃。

一个瞬间，往往也能成就永恒。昙花从不为它鲜艳的短暂而暗自哀怜，因为它将自己怒放的那一刻写进了天地的长卷，万物无一不记得这瞬间但永恒的娇美；朝露从不为它光华的短促而顾影悲叹，因为它用自己闪耀的那一秒照亮了世界的一隅，众生无一不怀想这瞬间而永恒的清丽。(《这也是一种永恒》)

二十七、 【评析】本文开篇把亘古而至的洪荒世界，与昙花一现的瞬间娇美、朝露瞬间

的清丽作对比，得出了一个独到的结论，短暂的生命亦能够成就永恒的美丽。这样的开篇不同凡响，给人耳目一新的感觉。

二十八、

二十九、 6、以美妙的意境入题，渲染铺垫 例1、青山隐隐，绿水迢迢。我站在文学的门口，窥见那门内流转的，是清风

明月、梧桐细雨、西窗红烛。我站在文学的门口，窥见那门内流淌的，是令人心旌摇动的浓愁与长情。站在文学的门口，我能听到门里的笙箫，门里的叹息，门里的牧笛，

门里的美妙。站在文学的门口，我心中摇曳着的思索，已化作一江春水，流入门内的世界。

三十、 站在文学的门口，我用一份敬畏的心情去聆听那些高贵灵魂的歌吟，去驻足观看那

隐藏在文字背后的精神之花，去收获一份灿若朝阳的理想与对于崇高的向往。

三十一、

三十二、 【评析】青山绿水、清风明月、梧桐细雨、西窗红烛的诗意画面，为“站在文例2、浩浩的江水托着扬帆的船儿远征，然而船儿明白来时灯塔的方向是心底学的门口”营造了美妙的意境。如此开篇，不能不让人钦佩考生丰厚的文学素养。

最依恋的港湾；碧蓝的天空映衬着鸽子飞翔的双翅，然而家的方向是如此清晰。正如那江水中流淌着的依恋，天空中掠过的思念，当一个熟悉的名词在脑际浮现，心中总有些悸动。

三十三、 曾经是如此惊诧于叶落的壮美，感怀于那极致的美丽。枝杈与土地仅有几米的

距离，然而叶儿依然挣脱，任风翻飞，任车将它压得粉碎，它依然高歌，向着根的方向飞旋着动容的美丽。我问落叶，落叶不语，那该是由内散发的情愫，慢慢体会。(《脉脉乡情》)

三十四、 【评析】阅读以上文字，眼前仿佛掠过一系列画面：浩浩江水，船儿远征；湛

蓝天空，白鸽飞翔；秋高气爽，风吹落叶??这一幅幅流转的画面，使读者对文章产生美好的印象，而以“脉脉乡情”为主旨情感的叙事美文也自然而然地铺展开来。 三十五、

三十六、 二、作文结尾的基本技法 古人作文很重视结尾，把好的结尾比喻为“豹尾”，要求收尾简明有力，“如

截奔马”；要留有余味，言有尽而意无穷。成功的作文，结尾总能给读者“回眸一笑百媚生”的阅读体验。下面结合优秀作文实例，介绍几种实用的考场作文结尾方法： 三十七、

三十八、

三十九、 1、首尾呼应，突出主旨 这是最实用的技法之一，一般是开门见山点明主旨，然后在结尾处照应开篇，例如、(开头)内心深处，怀藏着善良。善良是一滴清湛的甘露，滋润着干涸的加以强化。

心灵；善良是一抹秀美的春色，装点着生活的希望；善良是一缕轻柔的微风，携来心田里荷花的馨香。

四十、 (结尾)善良是一抹秀美的春色，善良是一缕轻柔的微风。心怀善良，让我们用一颗

怜爱天下生灵的纯美之心，在人生的荷塘里，摇桨荡橹，永远呼吸着荷花的馨香。(《善良是一种心境》)

四十一、 【评析】文章首段由“心怀善良”的一组排比句开启全篇，引出歌咏善良友爱

的主旨，结尾又以“心怀善良”作结，与开头遥相呼应。这种手法使文章浑然一体，极具结构美。

四十二、

四十三、

四十四、 2、抒发情怀，呼唤号召 “至情出美文”，考场作文讲究情感真挚，考生要抒写自己对真善美的呼唤，例如、21世纪是“90后”的年代，压在我们肩上的是整个社会的期望。是的，对假恶丑的鞭挞。可在结尾发出呼吁，号召大家一起追寻真善美，鞭挞假恶丑。

我们热情，有创造力，有前途，但我们也应承认，我们仍有不足。迈着坚定的步伐向

前走，不断地改进、克服自身缺点，“90后”的我们一定会绽放出最绚丽的光彩，未来在我们手中！

四十五、

四十六、 坚信，“90后”的背后，是整个崛起的新世纪，新中国！(《我说90后》) 【评析】此文的主旨是盛赞“90后”热情奔放、奋发进取的风采，经过一番

论述，最后议论抒怀，呼唤、勉励“90后”为中华之崛起而昂扬进取，努力拼搏，让青春绽放出最绚丽的光彩，从而使主旨情感更鲜明，更突出，更鼓舞人心。

四十七、

四十八、

法。

四十九、 例如、林花谢了春红，太匆匆，白雪飘零的情愫不知能与谁共。落花悄然成了

芬芳的泥土，抚慰了刚出芽的嫩柳，那细细的情思便成了文学的归宿。(《站在文学的门口》)

五十、 【评析】这个结尾景物烘托的作用十分明显。作者以“落花”“泥土”“嫩柳”等

景物营造一种诗意的意境，烘托出作者内心对文学的浓浓情思，情与景有机地融为一体，效果很好。

五十一、

五十二、

五十三、 4、巧妙发问，余味无穷 好文章要有理趣，要做到“言有尽而意无穷”，如同欣赏美妙的乐曲，曲虽终例如、看着那圆明园被盗走的文物图片，看着流拍的新闻视频，我又想起了红3、融情于景，深化主旨 通过融情于景、渲染氛围等手法彰显美感与韵味，也是考场作文重要的结尾方而余音缭绕。结尾巧妙发问，给读者留下咀嚼回味的余地，不失为一种绝妙的方略。

柯所说的“一个软弱的民族，一个血气不足的民族，你不能光指望它长个子”。什么时候，我们能让信仰回归，让灵魂在场，让民族重塑血气？我依旧心存困惑。(《其行可赞，其为可叹》)

五十四、

五十五、

五十六、

五十七、

本》)

五十八、

五十九、 【评析】例中“慎思之，明辨之，笃行之”是对古文名句恰到好处的引用，片6、回应文题，精彩亮丽 言居要，表现出作者丰富的文学积淀和机智的文思，给人以很强烈的阅读美感。

六十、 例1、我有一双隐形的翅膀，带我飞，给我希望。我有一双隐形的翅膀，带我飞，

飞向远方。是的，书就是一双隐形的翅膀，它开阔了我的眼界，指引了我的人生方向，带我飞向成功的彼岸。书，我隐形的翅膀！(《我有一双隐形的翅膀》)

六十一、

六十二、 例2、坚强就是不畏尘埃遮住双眼，不惧狂风吹散信念。纵然我的努力化作今坚强，总使生命灿烂辉煌！(《坚强，让生命辉煌》) 秋露水，我的鲜花靠在他人的情怀，我仍然坚持着，坚强着。 【评析】这个结尾非常精彩，不仅将前文有关兽首拍卖问题的讨论推向深入，5、引用佳句，增辉添彩 古今中外名言佳句很多，结尾时若能巧妙引用，定能使文章更具迷人的光彩。 例如、于是，不妨化用子思的“慎思之，明辨之，笃行之”来说，对于常识，而且探询的发问、流畅的语言富有社会针对性、启发性，读来令人掩卷深思。 我们要知之、行之、思之，如是，则有泰然的生活与不断的进步。(《常识——生活之

六十三、

六十四、 【评析】上述两例高考满分作文的结尾在艺术方面有一个相同的特点，就是篇【温馨提示】以上几种主要的开头结尾方式，写作时要根据内容的需要和文末回应文题，与文题巧妙吻合，这种结尾艺术颇受阅卷者的青睐。

体特点以及自己的特长灵活运用，切勿死搬硬套。

本文来源：https://www.bwwdw.com/article/diib.html