外国建筑史 复习要点总结 9第十一讲 意大利文艺复兴建筑(A.D.15C

第十一讲:意大利文艺复兴建筑 (A.D.15C.-17C.)

文艺复兴在欧洲文化史上是一个伟大的时期, 意大利文艺复兴是典型的代表.

“这是一个人类前所未有的最伟大的进步的变革, 这是一个需要巨人而且产生巨人的时代”. Renaissance是“再生”之意, 意味着古典文化艺术的再生.

但历史是不能完全重复的,文艺复兴并非重复古典, 而是利用古典文化来与根深蒂固的封建宗教神学斗争.

意大利文艺复兴的产生

4-15C.的意大利有欧洲最先进的一批城市共和国,他们从事东西方中介贸易,佛罗伦萨,热那亚,威尼斯等经济都非常繁荣, 产生了许多大企业和新兴的资产阶级, 包括工业家,银行家,商人等, 他们相信人的力量, 赞成享受人生, 反对神学对人性的压抑. 古希腊古罗马赞美人性的思想正是他们所追求的

促进文艺复兴的历史事件

1453年土耳其人占领君士坦丁堡, 大批东罗马知识分子逃亡意大利, 带来了古典文化传统. 15C.末美洲和环绕非洲的航线开通, 空前刺激了工商运输业的发展, 新兴的资产阶级力量加强. 人文主义的兴起，1517年德国进行宗教改革，打击了天主教对新文化的束缚。

科技进步, 尤其是印刷术的发明, 书籍普遍起来, 大大促进了文艺复兴知识的传播.

人文主义

口号: “我是人,人的一切特性我无所不有”. 世俗性

倡古典人性反宗教神性 倡人权反神权

文学艺术要表现人的思想感情,科学要为人生某福利. 人文主义占领了大学校园

人文主义继承了湮没以久的古典文化, 动摇了教会的权威,打破了禁锢人心的封建愚昧, 为近代文学,艺术,建筑等发展开辟了道路.

古典复兴

反封建,反教会教条的斗争, 使资产阶级知识分子转向古代, 古典文化中的唯物主义哲学, 自然科学和人文主义得到推崇. 古典著作和艺术品成了典范, 倍受知识分子和艺术家的崇拜.

文艺复兴先驱: 但丁(Tantin),佩脱拉克 (Petrarch),薄伽丘(Boccaccio )

文艺复兴时期建筑的繁荣与复兴

--为现实生活服务的世俗建筑的类型大大丰富，质量大大提高，大型府第成了这一时期 的代表作品之一； --各类建筑的型制和艺术形式都有很多新的创造；

--建筑技术，尤其是穹顶结构技术进步很大。大型建筑，都用拱券覆盖。 由于哥特建筑没有在意大利传播，所以主要还是使用古罗马的筒形拱； --建筑师完全摆脱了工匠师傅的身份，他们中许多人士多才多艺的“巨人”，个性强烈的创造者，建筑师大多身兼雕刻家和画家，建筑作为艺术综合，创造了很多新的经验；

--建筑理论空前活跃，著作不少，不过大多祖述维特鲁威的《建筑十书》，把它当作最高权威，多次出版，并且从拉丁文译成意大利文；

--恢复了中断达千年之久的古典建筑风格，重新使用柱式作为建筑构图的基本因素和骨干；

--建筑师是新的思想文化潮流的代表，他们在维护自己的独立人格和自由意志的同时，实现和成就了时代的里程碑。

伯鲁乃列斯基Brunelleschi

伯鲁乃列斯基是文艺复兴初期的建筑大师.他出身于行会工匠, 精通机械,铸工,是杰出的雕刻家,画家,工艺家和学者,在透视学和数学等方面都有所建树,是文艺复兴特有的那种多才多艺的巨人.

伯鲁乃列斯基重新采用了古典的造型元素和构图,如穹顶, 半圆形拱廊, 古典柱式, 古典檐口,古典装饰等, 但在结构上运用了哥特建筑的结构经验, 甚至借鉴了阿拉伯的结构手段, 综合了前人的建筑经验, 创造了全新的建筑形象, 为后人开辟了新的道路.

伯鲁乃列斯基虽然重新运用了古典设计手法,但却不受古典法则的约束, 他的设计很自由.

圣安德列教堂

伯拉孟特

帕拉第奥被认为是欧洲学院派古典建筑的肇始人,他制定了严格的柱式, 但他自己的建筑却较少受柱式规则的束缚.

帕拉第奥府邸特点

方形平面,底层杂务,二层为主. 大些的将杂务用房设在离开主题的两个或四个附属房屋里, 对称布置,用廊子与主体相连. 主要的第二层划分为左右中三部分前后分为大厅和客厅;左右部分为卧室和起居房间.楼梯在三部分的间隙里.

外形为简洁的几何体.底层处理成基座, 顶层为女儿墙式或不高的阁楼; 二层最高, 正门在一层,门前设大台阶; 窗大, 略有装饰. 较大的府邸立面中央用巨柱式的壁柱或冠戴着山花的列柱装饰, 这也是立面构图的新手法.

呂卡弟府邸Palazzo Ricardi

建筑理论 见Pg161.

《论建筑》1485, 注重探讨基本理论

《建筑四书》1570，偏重柱式构图和柱式各部分的量化，并推荐很多实例。 《五种柱式规范》，规范总结成功经验，同时又僵化了经验，束缚“平庸的人”。 深受维特鲁威的影响，并结合了作者自己的建筑实际经验。

哲学上受毕达哥拉斯、亚里斯多德、柏拉图的影响，追求抽象的理想美，把美的客观性用几何和数的比例关系固定下来。也有基督教神学的神秘性。

理论特点

追求： 实用、经济、美观

美是客观存在的，建筑美不同于装饰美，前者是内在的（指结构、比例等方面），后者是外在的、后加的、附属的。 美就是和谐与完整，局部与整体彼此协调，共同遵守一定的比例关系。而且要有主次部分，突出主要部分的美。

美是有规律的：几何与数的和谐，存在于整个宇宙。建筑不仅自身和谐，还应是整个宇宙和谐的一部分。使声音悦耳的数字，就是使我们眼睛和头脑舒服的数字，所以要借用音乐的和谐规则。 古典柱式完美体现了数的和谐，因此古典柱式成为建筑的最重要部分。

文艺复兴建筑理论的积极意义

由于认为美是客观的，可以感知；是有规律的，可以认识；美的规律是普遍的，于是人们积极钻研这种规律，促进了建筑构图原理的科学化。

但形式美的研究完全代替了对建筑艺术的研究，脱离现实，导致学院派教条主义，也使世界建筑国际化。

建筑理论 见Pg161.

《论建筑》1485, 注重探讨基本理论

《建筑四书》1570，偏重柱式构图和柱式各部分的量化，并推荐很多实例。 《五种柱式规范》，规范总结成功经验，同时又僵化了经验，束缚“平庸的人”。 深受维特鲁威的影响，并结合了作者自己的建筑实际经验。

哲学上受毕达哥拉斯、亚里斯多德、柏拉图的影响，追求抽象的理想美，把美的客观性用几何和数的比例关系固定下来。也有基督教神学的神秘性。

理论特点

追求： 实用、经济、美观

美是客观存在的，建筑美不同于装饰美，前者是内在的（指结构、比例等方面），后者是外在的、后加的、附属的。 美就是和谐与完整，局部与整体彼此协调，共同遵守一定的比例关系。而且要有主次部分，突出主要部分的美。

美是有规律的：几何与数的和谐，存在于整个宇宙。建筑不仅自身和谐，还应是整个宇宙和谐的一部分。使声音悦耳的数字，就是使我们眼睛和头脑舒服的数字，所以要借用音乐的和谐规则。 古典柱式完美体现了数的和谐，因此古典柱式成为建筑的最重要部分。

文艺复兴建筑理论的积极意义

由于认为美是客观的，可以感知；是有规律的，可以认识；美的规律是普遍的，于是人们积极钻研这种规律，促进了建筑构图原理的科学化。

但形式美的研究完全代替了对建筑艺术的研究，脱离现实，导致学院派教条主义，也使世界建筑国际化。

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