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南 京 师 范 大 学

毕 业 设 计（论 文）

题 目：学 院：专 业：姓 名：学 号：指导教师：（ 2012 届）

论文徵明的艺术人生 中北学院 生态环境艺术设计 庄谢芬 18124430 应爱萍

南京师范大学教务处 制

论文摘要：文徵明是明代的一枚科场遗珠，虽然他才华横溢却未能榜上有名；他是在文艺方面的全能者，文受业于吴宽，学书于李应祯，学画于沈周；朋友遍及历代，书学由赵溯王至宋元、晋唐；他的处事思想更是体现了真正的儒家风范。

关键词：吴中才子、吴门四家、真正儒家、诗书画全能。

目录

1：全能的文徵明及其原因??????????????????????1

2：文徵明的儒家思想????????????????????????1

3：文徵明的书艺成就????????????????????????1

绪论：

文徵明的一生不论是在书法上还是诗画上，都有很高的造诣。不同的领域师从不同的人，使得他的艺术呈现多元化。他的作品对于我们在诗书画上的学习都有十分重要的借鉴意义。

为此我将研究定在了明清时期的文人雅客这一范围，他们之间的作品都有相通之处，不论是诗书画还是他的思想都能够从别的文人身上找到相通点；着重于书法方面。

要研习先人的字画，工具的选择也很重要。好的功底加上好的工具才能出好的作品，除了必要的文房四宝，绘画时还需各种颜料。

不论是从书法到绘画，还是到思想，文徵明都留下了令人颂扬的佳绩。 作为美术设计专业的学生，书法与绘画的功底都是不能少的，而这些我们都能够从他的作品中学到许多。更重要的是，他所宣扬的儒家思想兼尚魏晋风度，值得我们效仿。

正文主体：

在明代中叶的苏州，俗称江南四大才子的祝允明、唐寅、徐祯卿与文徵明被当时的人誉为“吴中四才子”，然而流传到我们现代，最为大众所熟识的其实是唐寅，而我研究的对象确实文徵明，原因在于，在这四位才子中，书述祝允明，

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画则唐寅伯虎，诗述徐祯卿，唯文徵明兼三者之长。

要研究文徵明，就要了解他所处的时代，以及他生活的圈子和兴趣特长。 文徵明从小开始就学习了各项艺术。四才子早年经常同游并交流书画，趣味相投。在“吴中四才子”中，祝允明自举乡试后连试礼部不第，唐寅因受累于科场案而潦倒一生，文徵明则九次科举不第。然而正因失意于此，他们才会寄情于书画，最后成为了文人艺术家。文徵明到临死之前仍是精力充沛的画家，他晚年作品和思考性的作品多广传于世。由于在表面上，不能强烈感觉到其共通的个性，很多作品都被断定为他的真迹，加上当时他已是苏州画坛的长老，弟子和模仿者就理所当然地增加了。

那个年代盛行科考，而尤为苏州竞争最激烈。对于处在苏州的文徵明自然是不利的，录取率太低造成了僧多粥少的局面，这也是造成他科场失意的原因之一，是出于经济复苏和文艺复兴的时代背景。严苛的八股文限制以及明代不合理的取才制度只他们受困于科场。文徵明也是到了中岁才被荐举入朝，但是在入仕为官的短短三年里，对世宗的新政使得他由充满希望到日渐失望，最后只能告老还乡归隐田园。刘纲纪认为文征明尊崇儒学，怀安邦之志，却功名难成，而且认识到政治斗争的无情，忠君思想却阻滞他反抗。而文征明对此解决的办法一是完善自我，追求人格的完整；解决的办法二是将精力放在诗文书画的艺术创作上；解决的办法三是借释道思想来求得解脱。文徵明并不幸运，在这短暂担任职的期间，没有留下值得一提的作品。这时期被认为最优秀的作品，在技法上也没有值得一提的。

十九岁还吴后，文徵明便开始寻师问教。他文受业于吴宽，学书于李应祯，学画于沈周。在这里，不得不详细介绍沈周与文徵明的情谊。沈周是“吴门画派”的第一位领袖人物，而文徵明一生都与沈周情谊最笃。沈周虽名声显赫但是却一生都隐而不仕。正因为如此，他对文徵明后来的影响，就远不止于诗书画上了，他的处世与为人钧成为了文徵明一生的典范。加之他们性情相近，故对文徵明的影响也最彻底。文徵明的画中也有重要的跋文。故宫博物院所藏，一五三三年的《花卉册》是被窗外盛开的花所感动时的杰作，它的界边处理法与沈周的《写生

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册》相类似。可以想见这幅画册是多么忠于古法。他清楚地自觉自己的能力，这使得文征明能独创出生气活现的作品，谁也无法模仿。

说到思想，文徵明虽不似孔子一类的思想家自成一派，但是在历代的书画文艺家中，他还是鲜有的关心理论问题的人，并一生都是一个服膺儒家的儒者。之所以会往这方面发展，并不仅仅是因为他本人的品质高尚，家庭对他带来的影响也十分大。譬如最简单的来说，他们对亲友的称呼往往都是某某先生，若是沈周则称沈先生。再者，沈周本人的为人处世与儒家思想有相通之处，故对文徵明也是存在影响的。

最后不得不说的就是他的书学渊源与成就，以及带给我们的影响。话说一开始文徵明的字并不是很好看，至少没有达到那是科考的标准，因为在他十九岁的岁试时就曾因字不佳而置三等。为了此事他才刻意去学习书法的。

他早年的字迹因为受他父亲影响带有苏体的痕迹，而使他的字步入正轨的是赵临智永《千字文》的小楷之后。文徵明传世的小楷作品很多，藕榭作品非常具有古风之美，但很难看出具体的书风之源，其实已是自成一体了。最典型的就是如他六七十岁时所书小楷《草堂十志》，无一苟笔，精整之极。与他最常见的小楷风格有所不同，透过此作业可见其把我晋唐楷法和融合的能力，抑或他晚年还想在小楷风格上对自己有所突破。由此追溯晋、唐本源的。文徵明后来由楷而行、草、隶、篆各体涉猎。

文徵明在学习宋高宗的书法之外，还通过学习北宋李建中的楷书以求唐人笔法。而在送人的行草书中，文徵明收到苏、黄、米的影响是较为显著的。那个时候他的笔迹虽还带有苏笔的意味，但他本人并不排斥，甚至愿意花重金去购买苏轼的真迹。

文徵明的草书亦有小草和大草之分，不过大草作品较为少见。有关其草书渊源，以草书《千字文》为代表作品。他不但从赵子昂的四体《千字文》中可学得小体，早年还受康里子山的影响，后来又与怀素的小草《千字文》及《自述帖》有着相当的因缘。他一生也作过在大草书方面的尝试，李登曾说观文徵明狂草《秋怀诗》深得郭旭与怀素神髓，是可与当时以狂草名世的祝允明抗衡。

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结论：

文征明前半生汲汲于仕进，参加九次科举考试，均没有高中，后经荐举，官居翰林待诏，三年即归，隐于吴中，这是文征明思想的转唳点，极有研究的价值，目前为止，关于仕隐心态的研究分为四个方面：一是考察科举的失败经历对文征明心态的影响，学界对文征明仕隐心态的考察较为重视，取得的成果较多，但从仕隐心态入手考察对文征明诗文书画创作的影响，还有开拓空间。在文学思想方面，虽只有零星几篇论文，但仍有一些突破。科举的屡次败北直接导致了文征明偏离文人入仕尊儒的传统道路，而靠拢山林以及市井的俗文化，显示出吴中在野文人卓尔不群的文化和审美心态。罗宗强又通过分析文征明在朝廷的艰难仕途以及书画的商业价值，来透视文征明介于仕途与世俗之间的文化心态。刘纲纪认为文征明思想对绘事的教化功能及品格的重视、还有对“神”的意境和创作规矩的坚持，均体现出儒家的美学观。而对“造化”和“逸”的崇尚，又凸显了道家和玄学的美学观。

致谢辞：

感谢我的论文指导老师应爱萍，我想对所有在这四年里帮助过我的各位老师、同学表示我的感谢。谢谢大家。

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