汝官哥钧定 - 图文

汝官哥钧定

宋代五大名窑之一的官窑，

有南北之别，即北宋官窑和南宋官窑。

北宋官窑也称汴京官窑。据历史文献记载，北宋宣和、政和年间，在汴京（今河南开封）设置窑场烧造青瓷。“宣、政间京师自置窑烧造，名曰官窑”（南宋顾文荐《负暄杂录》）。 目前对汴京官窑尚无定论，因为宋代汴京城已深埋在地下，无法进行考古发掘。 北宋官窑的设置，据说是因为定窑贡瓷不合宫廷用瓷要求，“本朝以定州白瓷器有芒，不堪用，遂命汝州造青窑器”（叶缜《坦斋笔衡》）。李辉柄先生认为，北宋官窑有两个，一个是设在汝州，一个是设在钧州，故称汝窑和钧窑（《宋代官窑瓷器》，紫禁城出版社）。有人认为汝窑就是汴京官窑。有人认为根本就没有汴京官窑。还有人认为明以前的官窑并不

是官办御窑场，而是有朝廷遣官到钦定的窑场监烧，有旨则供，无令则止。 根据故宫博物院所藏传世品来看，被认为是北宋官窑的这批瓷器（仅仅数十件）的特征

如下：

胎质；紫黑色，较致密。

釉面：施釉很厚，莹润如堆脂，呈粉青或天青色，开稀疏的大纹片。施釉后略有流淌，

口部等釉薄处隐约露出胎色。因此紫口是北宋官窑的一大特点。 器型：种类较少，除盘、葵口洗以外，多仿古青铜器的造型，如长颈瓶、贯耳瓶、贯耳

尊、兽耳炉等。

底足：裹足支烧、器底有芝麻钉痕迹。

纹饰：圆器以釉色为美；立器为凹下或凸起的弦纹或边棱。

南宋官窑，是高宗南渡以后在杭州另设的新窑。据南宋叶 《坦斋笔衡》记载：“中兴渡江，有邵成章提举后苑，号邵局，袭徽宗遗制，置窑于修内司，造青器，名内窑，澄泥为范，极其精致，油色莹澈，为世所珍。后郊坛下别立新窑，比旧窑大不侔矣。”明人曹昭《格古要论》又补充说：“官窑器，宋修内司烧者，土脉细润，色清带粉红，浓淡不一，有蟹爪纹，紫口铁足，色好者与汝窑相类”。历史记载，修内司窑窑址在杭州凤凰山下，但至今尚未发现。郊坛窑窑址在杭州市南郊乌龟山一带，已作部分发掘。由于修内司窑窑址和哥窑窑址都未发现，二者器物特征也相似，对于此种现象，早在明代，已有人注意，《遵生八笺》评价说：“官窑品格大率与哥窑相同”。作者高濂认为：“所谓官者，烧于宋修内司中，为宫家造也……哥窑烧于私家，取土俱在此处”。鉴于故宫中收藏有传世哥窑瓷器，而其造型又是按宫廷需要设计的，故李辉柄先生认为修内司窑其实就是传世哥窑（《宋代官窑瓷器》，紫禁城出版

社）。此可备一说。修内司窑瓷器的鉴定特征如下：

南宋官窑 鼎式香炉

胎质：用澄泥做器坯，胎子呈深灰色、灰褐色、灰黄色等；胎有厚薄两种，即胎厚釉

薄器和胎薄釉厚器。 釉质：釉色有天青、粉青、灰青、炒米黄等多种色泽。釉面光泽如面容之微汗，润泽如

酥，也有温润似玉的。釉面多开片，釉中气泡小，如粉末状。 烧造：由于胎色不一，釉的流动性也较小，“紫口”或有或无。由于裹足支烧者居多，所

以“铁足”者也少。厚胎薄釉器为支钉支烧，薄胎厚釉器为垫饼垫烧。

郊坛官窑瓷器的鉴定特征： 胎质：胎土呈黑灰、黑褐色，胎较薄。 釉面：釉较厚，有粉青、炒米黄等色。

器形：有盘、碟、洗等日用器，还多见仿古青铜器型、玉器型的宫廷陈设瓷和观赏瓷。

烧造：有的器物有“紫口铁足”。

定窑

定窑是继唐代邢窑而起的北宋著名窑场，定窑窑址位于河北曲阳涧磁村以及东西燕山村一带。这里宋代时属定州，故名定窑。定窑白瓷的烧造始于唐代晚期，终烧于元代。 唐代的定窑白瓷具有与邢窑白瓷相似的特征，器形有碗、盘、托盘、注壶、盆、三足炉和玩具等。造型与五代时期的作品相比，器沿均具有厚唇，丰肩，平底，底加圆饼状实足，

有的为玉璧底。 唐代定窑白瓷的胎质与施釉方式与当时邢窑白瓷也基本相似：一类胎骨断面较细，胎色洁白；另有一类胎骨比较厚实，断面比较粗，但烧结较好。施釉一般用蘸釉法，器外壁的腹下至底部都不施釉。釉的质地随器物的不同而异：胎质细腻者，胎色洁白，则施白釉，釉质很细，表面釉光莹润；胎色发黄者，为取得洁白的效果，在胎体上先施一层洁白的化妆土，

再罩以透明的玻璃釉； 施在胎体较厚重器物上的釉比较粗，釉面凝厚，釉色一般是白里泛青，釉水凝聚处多呈

青绿色，釉面有开片。 北宋初期，定窑瓷器脱颖而出，完全取代了邢窑（邢窑就此衰落）。虽仍以烧造白瓷为主，但另兼烧黑釉、绿釉、酱釉及白釉剔花器。明曹昭《格古要论》云定窑“……有紫定色紫，有黑定色黑如漆，土俱白，其价高于白定。”紫定、黑定，即定窑烧制的酱釉和黑釉瓷器，其胎质都是细腻洁白，釉色光可鉴人。北宋中期以后，产品风靡一时，时人评价说：“定州花瓷瓯，颜色天下白”（《归潜志》）。因瓷质精良、纹饰秀美，曾被选为宫廷用瓷。并为各窑所效仿。民国许之衡《饮流斋说瓷》亦言：“宋瓷之佚丽者，莫如粉定，粉定雕花者，穷研极丽，几于鬼斧神工。”所谓粉定，是指其胎质白似粉，其釉为白玻璃质的定窑白瓷佳

品。

在官、定、汝、钧、哥五大名窑中，定窑是以覆烧法和器物芒口为特色，

宋代定窑瓷器盲口，出土于河北迁安市理工大学工地

以精美白瓷和纹饰丰富取胜。其鉴定特征是：

胎质：胎料加工精细，经过细致筛选。胎质坚致细腻，胎薄而轻，胎色洁白。无论酱釉、褐釉，还是黑釉、绿釉等颜色釉品种，都是白胎，即与白瓷所用的胎料完全一样，只是外罩

的色釉不同。

釉面：早期釉色白中闪青，中期以后白釉略带乳黄，俗称“象牙白”，质感柔和悦目。釉面极少开片。积釉处多见泪痕，隐现黄绿色；薄釉处能看出胎上的旋轮痕，俗称“竹丝刷纹”

出土于河北迁安市理工大学工地

。泪痕是指器表的流釉现象，定瓷流釉往往呈条状，宛如垂泪，故称泪痕。

出土于河北迁安市理工大学工地

“竹丝刷纹”是指在定窑碗、盘类器物的外壁，经常可看见的细密如竹丝的划痕，这些划痕是器物初步成型后用竹丝小刷修理时留下的。北宋早期，定窑采用正烧，流釉方向自口至底，

北宋中期以后，定窑创造了覆烧的技法，流釉方向自底向口。

器型：主要有碗、盘、瓶、碟、枕等，还有净瓶、海螺等佛前供器。

烧造工艺：定窑瓷器在北宋中期以后，对碗、盘类器皿采用覆烧工艺，其目的一是增加窑内装烧量，节约燃料；二是防止碗、盘焙烧时变形；烧造出来的瓷器，其口沿部位一周均

无釉，文献中称其为“芒口”。 纹饰：主要装饰方法，按工艺细分，可列为刻花、划花和印花三种。刻划花纹多装饰在器物的一面，或里或外，里外双面都刻划纹饰的极少见，常见纹饰是莲花荷叶纹、水塘双鱼纹、莲池游鸭纹以及龙、螭等图案。刻划花的装饰手法流行于北宋。刻花以其线条纤细流畅、刀法娴熟精湛而享誉宋代；所刻花纹轮廓线的一侧呈单线，另一侧呈双线，双线由外粗内细

的线条组成。至金代则出现了印花的技法，

出土于河北迁安市理工大学工地

定窑印花装饰看不出由简到繁，由低级向高级的发展过程，有可能受定州缂丝的影响，制瓷匠师采用缂丝纹样粉本刻模，因此一开始就显得比较成熟。印花以花卉纹居多，常见莲、菊、牡丹、梅、海棠、葵花、萱草等，也有龙凤、狮子、孔雀、凤凰、鹭鸶、鸳鸯、飞雁、鸭、

游鱼、牛、婴戏等图案，画面整齐严谨，讲究对称；

底足：定窑器物的底足类型不多，主要分为平底与圈足两大类，而其圈足具有与其它窑

口器物圈足明显不同的特点，

出土于河北迁安市理工大学工地

这些特点体现在北宋中期以后覆烧成型的定窑器上，由于覆烧的发明，器物圈足得以裹釉，而将露胎处移至器上，然而裹上釉层的器足在外观上的表现并不那么完美，北宋定窑圈足器足面（圈足与地面接触部分）总是显得不够平整，有些地方釉厚，有些地方釉薄，以手抚之，明显地感到凹凸不平，所见的器物无一例外。这种现象十分奇怪，但在鉴定中却非常有效，

凡北宋定窑圈足器（采用覆烧法，圈足上釉者）均有此特征，此为鉴定之关键。

断代提示

从釉色来看，金代定窑的釉色与北宋时有所不同，不如北宋时滋润，而带有粉质感，亦显得较为稀薄，突出于器表的纹饰微露白色。金代定瓷除了沿用“覆烧”法之外，还采用“叠烧”

法，许多产品在内底刮去一圈釉面，使之露胎，称为“涩圈”。 泪痕现象仅见于北宋定窑器，唐至五代定瓷并无此特征。唐代定瓷釉薄而洁白，胎釉结合十分紧密，无流釉现象；北宋则凝厚而泛黄，釉内气泡大而多，釉层在烧结过程中随器垂挂流淌，形成泪痕。也有一些定窑白瓷，泪痕方向为横向，十分奇怪，形成原因尚待研究。

鉴定要领

占定瓷大宗的北宋定窑白瓷，具有以下的特征：

1“硬” 。北宋定窑的刻、划花技法与当时的其它窑口瓷器颇为不同，给人一种很“硬”的感觉，这种感觉只可意会，不可言传，但可以打一个比方来形容，如用钢刀在松软的木料上刻花，受刀处周围的木料表面会随着刀具的刻压而下陷，此谓之“软”，而在坚硬的红木上刻

花，受刀处周围的木料表面则不会下陷，使刻纹轮廓更为鲜明，此谓之“硬”。 2“竹丝刷纹”。当然在其它窑口的器物外壁也可见到旋坯痕，但不如定窑的纤细密集，此为鉴定定窑器物的一个特征。另外，定窑圈足器之圈足有大小两种类型，大圈足器之足底往往可见竹丝刷痕，刷痕呈同心圆，而小圈足器则无这种现象，但无论大小圈足，足均极浅，

足墙均窄，小圈足器挖足不过肩，几乎无钩手。 3“变形”。 定窑器物，尤其是碗类器物，大都有些变形，若是完整器，将器物倒扣于桌

面，便很容易发现这一特点。 就目前在市场上所见到的仿定白瓷而言，泪痕现象已可做到，竹丝刷痕亦不难实现，至于器物的变形非人力而可强为，而取决于烧造时的火候、窑位、气氛等等因素，若以人力做作，不免留下故意造作的，不自然的痕迹。现在只有一点还难以企及，就是足面的不平现象，这种现象的形成完全出于自然，且在目前尚未引起仿造者足够的重视，仍可作为鉴定的一个

标准。

汝窑

宋代汝官窑碗

在宋代，汝、官、哥、定、钧五大御用官窑，瓷质之精、釉色之纯、造型之美，空前

绝后。 “物以稀为贵”，汝窑瓷器名列五大窑榜首，不仅因其存在时间短（仅从宋哲宗到宋徽宗约20年），传世品罕见（在南宋时便有“近尤难得”的感叹），流传至今者不足百件；而且还在于其烧造时胎釉中铁的还原达到了最佳效果，所烧造出来的“天青色”超越了当时所有的

御窑，为宋代之首。 位于河南省宝丰县清凉寺的汝窑，其烧造的青釉，有“天青”、“卵青”、“淡青”色。它所体

现出的美感，让人愉悦；它所达到的意境，足以傲视瓷界。其鉴定特征如下： 胎质：质地细洁，胎色呈香灰色；胎骨较薄，制作规整。凡宋汝窑器的釉表出筋或起弦线棱角的地方常见有浅赭的色调，俗称为“羊肝色”。胎骨本色为深香灰色，釉面的棱角处却隐现出一种“羊肝色”，其原因就在于坯体表面的金属矿物质在高温燃烧过程中与窑炉内的空气接触而充分氧化，自然形成一种铁红色的氧化面，并与深灰的胎色相衬。透过天青色的釉

层，人们在汝窑瓷的局部就能看到这种浅赭色调的“羊肝色”了。 釉色：呈淡淡的天青色以及“卵青”、“淡青”等色，比较稳定。所谓“天青”色是一种与蓝天色调相近的釉色，有深浅之分，釉面较透亮。卵青是一种与鸭蛋壳相近的颜色，釉面大多呈失透状；淡青也叫粉青，是与天青釉相仿的颜色，不同之处在于它微闪绿色，釉面多透亮，釉色也有浓淡之分。汝窑釉层薄而莹润，釉泡大且稀疏；釉质较硬，釉色沉静，釉面有光泽，

不同于其他青瓷。宋人周辉在《清波杂志》中说：“汝窑宫中禁烧，内有玛瑙为釉。”或可为

汝窑釉色美的注解。 器型：汝窑器物造型凝重古朴，多源于铜器，有浓厚宫廷色彩。器型不甚丰富，主要有盘、碟、洗、盆、瓶、尊等。如三足樽、出戟尊等，洗有圆形、椭圆形、三足三种形式，而

椭圆形四足盆则是汝窑特有的造型。汝窑无大器，这是其造型的一个重要特点。 纹片：汝窑瓷器绝大多数都有开片纹，釉面开细密的纹片，多为错落有致的极细纹片，透明无色似冰裂。开片纹是在烧制过程中形成的，是高温冷却时胎釉的收缩速度不一致而致釉面开裂，俗称“蟹爪纹”。这虽是烧造过程中的瑕疵，但却增添了意想不到的美感。

支钉：宋代官用高档瓷器入窑前，为了避免窑炉内杂质的污染，需用匣钵装好，并将器物用垫圈和支钉垫起，防止与匣钵粘连。汝窑为外裹足满釉支烧，底部留有支钉烧痕。高濂的《遵生八笺》说汝窑“底有芝麻细小挣钉”。汝窑支钉一般为单数，有三个、五个、七个

的，六个支钉的器物只有椭圆水仙盆一种。

辨伪提示

真品的釉色青中泛蓝，纯净、温润，釉表隐现出一种柔和含蓄的光泽。它既不同于钧瓷的乳光，也不同于哥窑的脂光，而是一种类似于古玉般内蕴的光泽。釉较薄且平滑均匀地紧贴于胎骨，呈半透明状。借助二十倍的放大镜观察可见釉中气泡大而稀疏，犹如镶嵌在明朗夜空中的颗颗明珠，过去有“汝器釉泡如晨星”之说，就是指釉泡清晰、疏朗而言的。 新仿品的釉色青中闪黄绿色，施釉厚而不匀，乳浊而不透明，由于也加入了玛瑙石的粉末，所以釉表光泽虽然很润，但不够清爽，有一种油腻的感觉。借助放大镜观察釉中的气泡

相互叠压，联成一片，像是密集堆积起来的肥皂泡。 真品的胎骨是深香灰色，也就是比柱香燃后灰烬的颜色稍深一些的颜色，从器底的支钉痕破釉处可看到这种胎骨的本色。新仿品的胎骨是白色的，较旧器份量沉重，器体厚，胎沉，足略小，口部不是采用真品平切的修坯方法，棱角分明，薄而爽利，而是修成一个溜圆的唇

口。 新仿品的胎体和釉层都很厚，所以腹壁凸起的三组弦纹也显得模模糊糊，粗软无力，显

现出一种肉粉的色调。 真品的纹片是“蟹爪纹”，美妙异常。在开裂程度较深的碎纹中，交错掺杂着许多无色透明的短线纹，较深的纹片是浅赭色的，较浅的短线是无色的，两者交织叠错，迎光观察时发现所有的纹片都是斜茌的，象是银光闪闪的片片鱼鳞，给人以排列有序的层次感。纹片的形

（耀瓷不仅器物种类繁多、用途广泛，而且造型精美多姿，丰富多样。以碗、盏、盘、碟之类最为普通常见的圆器为例，仅口沿的造型就有侈口、微侈口、敞口、六葵口、六菱口、六曲口、直口、敛口、以及与之相对应的翻沿、包沿、折沿等。再以碗、盏中最多见的侈口翻唇圆弧腹内底下凹圈足造型观察，仅其腹部的变化又可分为圆弧腹、浅圆弧腹、瘦圆弧腹、微斜圆弧腹数种。在这些圆弧已富有变化的腹部，往往再配以瓜棱或出筋装饰，给人一种造

型规整、比例恰当的感觉。 又如壶类，是该窑初创时期就多有烧造的器物，以执壶最常见。唐代执壶为喇叭口、圆腹、短直流、单把执手，造型丰满大度。五代执壶变为小口直颈、圆球腹、曲形流略长、单把执手，造型富有变化，使圆与长和曲与直的各种不同线条，和谐而又统一。宋代的执壶形状大体承袭了五代，只是细直颈变长，圆腹又呈现圆中略见微折，同时，随着壶颈的变长，其壶流亦变为高出口沿的弯曲形长流，既方便实用，又美观秀丽。在常见的执壶中，该窑还生产一种形体似瓜的瓜棱壶，其造型具有瓜瓞象生性和实用性相结合的特点。宋代耀州壶中还有葫芦形壶，其特点是用上小下大连体双腹葫芦形作为壶身主体，下腹的一侧设弯曲的长流，而对应的另一侧有连于上下腹中的曲形单柄。此种象生葫芦壶的造型，比象生瓜棱壶更有观赏性。此外，该窑在宋代还创新出一些相当独特的壶类。如造型为小直口，球腹，三矮兽足，龙首流，半月提梁上贴戏婴的提梁壶。又如圆球腹，圈足，口在器底，器内有中空管与口相通，卧狮哺乳双子狮流，弓曲形飞凤提柄造型的倒装壶等。均是构思巧妙、造型奇特，

制作精美的佳品。 再如瓶类，是从唐代以来就多有烧造的器物。唐瓶有盘口瓶、长颈瓶、净瓶、油瓶、葫芦瓶、双鱼瓶、双系瓶等多种造型。到五代，以上瓶的造型仍有生产，又出现了短颈瓶等新造型。入宋后，除继续烧造唐五代上述传统瓶类外，又新创烧了一系列的新类形。这些新型瓶中有玉壶春瓶、胆式瓶、梅瓶、吐噜瓶、棒槌瓶、花口瓶、瓜棱瓶、蟠龙瓶等。玉壶春瓶为侈口、细长颈、圆腹、圈足造型，它以柔和且富有变化的流线型线条美得到人们的喜爱，在中国古代流传了上千年之久。工匠们还将此种瓶的口部和腹部之外侈和收分线条略加改动，又制作出胆式瓶。梅瓶和玉壶春瓶都是酒具，但用途不同。玉壶春瓶口外撇，细颈便于把握，装入酒后酒液重心在腹下，应是烫酒和斟酒的酒瓶。梅瓶的造型是小口宽沿、短颈、丰肩下折、深长腹、圈足，此种梅瓶造型适合做装酒的盛具。吐噜瓶的造型与梅瓶相类，但腹为矮圆筒状，犹如梅瓶截腰后的上半段，造型没有梅瓶的修长秀美，但更具有浑圆厚重的特点。棒槌瓶亦是由梅瓶衍变而来，其造型特点是小口突唇束颈折肩深筒腹。与梅瓶相近似的瓶类还有大口梅瓶，又可称为罐式梅瓶，其特点是大口短直颈圆肩圆弧腹内凹圈足。这些从梅瓶造型衍变而来的多种瓶类的出现，正是宋代耀州窑工匠创新精神的体现。在瓶类造型中，还有器口翻卷成盛开花朵形的花口瓶，器腹呈现出均匀的竖条凹凸状的瓜棱瓶，器的肩颈周壁装饰有贴塑龙纹的蟠龙瓶等等。如此多种多样的瓶类造像的出现，是耀州窑器物造型丰富多

彩的明证。） 耀州窑瓷器独特的器物造型有：温碗中的柳斗编织箩型、及花口多折腹圈足型；花插中的内外双层壁饰有水平多组插环、镂空插座和立雕仰首龙头的造型；盏托中的外盘套内浅托造型；供盘中的内外双层套盒饰有如意壶门或坐佛的造型；把杯中的敞口圆腹单柄造型；灯盏中以立狮或卧狮为底座的造型；熏炉中复层套合式饰有镂空网纹和贴花蟠龙纹的造型；瓷盒中形如战鼓饰有鼓钉纹的围棋子盒造型等等。这些，均是耀州窑工匠匠心独具创新的一些

精美青瓷造型。 装饰手法：宋代耀瓷的装饰手法比较多样，有划花、剔花、刻花、印花、贴花、戳花、捏塑、镂空、绘画化妆土等多种。其中最为突出和独具特色的是其刻花工艺以及与之风格相同的印花工艺。宋初的耀瓷剔花工艺，系将花纹主轮廓以外的背衬部分采用“减地”手法进行

剔除，使主轮廓纹样突起在器表之上，具有浅浮雕的装饰效果。后来在此基础上创造出一种独具特色的刻花新手法。此种刻花工艺需分两步进行：1将刻刀深入直插在器坯中，用垂直刀刃勾刻出纹样的主轮廓；2在已深刻出的主轮廓线的外侧，采用斜刀连续广削以除去花纹主轮廓外的背衬。3再使用一种篦形工具，在突起的刻花主轮廓内精心勾划出叶脉和花瓣纹理的细部，使新的刻划花花纹达到了粗犷与精细、凸起与凹入，大轮廓与小细部的巧妙结合。新的刻花手法保留了剔花工艺的浮雕式立体装饰效果，又避免了剔花减地的费时费工和行刀的呆滞。同时，还吸收了划花工艺行刀流畅活泼的优点，使新的刻花手法显现出刻刀在刻削行刀中犀利圆活的动感。饰釉后，在润玉般晶莹的碧绿色下显现出深浅不同的色调层次，使

之具有一种含蓄典雅的艺术美，可以说达到了宋代刻划花装饰工艺的最高水平。 到北宋中期稍晚一些时候，为了向国内外商品市场提供更多具有此种装饰风格的耀瓷，耀窑工匠又发明了与其刻花手法相同风格的印花新工艺。此种印花工艺是先采用刻划花手法制作出印花范模具（又称母范），然后翻制出印花范，稍加修饰烧造而成。新的印花工艺因其有制作简捷、方便、快速的优点，一经问世，很快就盛行起来。因其重点在纹样图案方面着力，构思和设计上便有大的提高。与孕育它诞生的耀窑刻花工艺相比，新的印花工艺在纹

样题材、图案种类、构图方式等方面均有长足的发展，也达到了很高的水平。 纹样图案：宋耀州窑刻花和印花青瓷，不仅装饰手法独特，纹样图案也丰富多彩。目前已见到的纹样图案约有二百多种，其题材和内容包括有植物类的花卉、草木、枝叶、瓜瓞果实；动物类的瑞兽、珍禽、昆虫、水族；人物类的婴戏、侍女、戏妆；佛教造像类的飞天、罗汉、力士、僧人、供养人；道教造像类的鹤驭仙游；以及山石、流云、水波、几何纹样等等。这些纹样图案不仅画面华美富有变化，而且往往寓意吉祥。在植物花卉类中，多见象征仙逸洁身、傲霜怒放的菊花，象征“出污泥而不染，濯清涟而不妖”的的莲花荷叶。由菊花组成的各种纹样图案，有多层式花朵、双层多瓣式花朵等形式。比较独特的是在盘碗器内以单层或多层团菊进行构图，纹样简洁；亦或在盘碗的底心饰以团菊纹，周圈再绕以缠枝菊。莲花和荷叶的构图与菊花不同，往往是出于水波，并与游鸭、鸳鸯、游鱼组成“水波莲花”、“双鸭戏莲”、“鸳鸯戏莲”、“莲花双鱼”、“鸳鸯游鱼戏莲”等富有动感的画面。相关的纹样还有“一把莲”、“两把莲”、“三把莲”、“一把莲花牡丹”、“莲花慈姑”等等，即将莲、荷叶、慈姑甚或牡丹用丝带束成捆把形的构图。莲花和人物相结合组图，如“太子戏莲”、“婴戏缠枝莲”，均有“连生贵子”寓吉祥的含意。象征富贵和美好的牡丹花也是常见纹饰。牡丹纹样有缠枝牡丹、折枝牡丹、交枝牡丹、对枝牡丹以及瓶插牡丹、盆花牡丹、珍珠地牡丹等。牡丹花的花朵和花瓣亦有多种多样，还有牡丹花结、牡丹小簇花等。除了采用单一的牡丹组成多种纹样形式以外，还往往将牡丹与动物、人物或其他花卉结合起来，组成更加生动多彩的纹样图案。如“凤凰戏牡丹”、“鸾鸟衔牡丹”、“飞蝶恋牡丹”、“双婴戏牡丹”等。在植物花卉类中，还有象征凌雪傲霜坚忍不拔的梅花，向阳而开的葵花，以及象征加官进爵和高官厚禄的鸡冠花。所有这些植物花卉纹样，都以写实为特点，再经艺术加工，在犀利洒脱的刻花和印花中，均呈现出

一种繁茂的生机和真实生动的美感。 在动物类瑞兽纹样中，有威武雄猛的蛟龙、猛虎和狮子；有衔瑞草、戏牡丹的麋鹿。类珍禽中，有衔瑞草和瓜果的凤凰、孔雀；有飞云冲天的鸣鹤；有戏水戏莲的鸳鸯；有或飞或立的喜鹊。以入池遨游的野鸭为例，就有“水波游鸭”、“双鸭戏莲”、“鸭戏鸳鸯”、“鱼鸭戏莲”之类图案。纹样图案的布局多取对称和均衡形式：一鸭居前回首顾盼，另一鸭紧紧相随。也有取三分法布局的，多和鸳鸯组合构图，或“单鸭戏鸳鸯”，或“双鸭戏单鸯”，画面中荡漾的水波，盛开的芙蓉花，微微漂弋的荷叶，及浮游自如嬉戏其间的游鸭鸳鸯，形象写实而富有情趣，是真实塘景的再现。水族纹样中，最常见的是游鱼纹，有“水波三鱼”、“水波五鱼”、“水藻群鱼”、“双鱼戏莲”、“群鱼戏海螺”、“柳枝群鱼”等等。其中以“水波三鱼”最为生动，在碗的

内壁取三分法布局，仅用了不多的几刀，三尾生动逼真的游鱼就跃然而存，鱼周围布满了用篦形工具划出的重重水波，三鱼在水波中鼓腹摆尾游弋自得。实属宋代耀州窑刻划花青瓷的

代表作。 婴戏纹是耀州瓷最为突出的纹样。用童婴纹装饰瓷器，开始于唐代铜川窑，曾在素胎黑彩盘上见到过绘黑彩的“童孩戏绳”纹。到了五代，又发展到剔划花青瓷“婴戏缠枝”纹。婴戏纹样在耀州窑北宋早中期的刻花青瓷中采用较少，在宋晚期的印花青瓷中经常发现。所见的婴戏人物纹多种多样。如“单婴戏牡丹”和“单婴戏梅”，布局采用衬托的方式，在牡丹或梅花枝叶的中心处是一个大头圆脸的胖娃娃形象。又如“双婴戏牡丹”、“双婴戏梅”、“双婴戏枝果”、“双婴戏莲”、“梅竹双婴”等纹样，在缠枝或对枝的牡丹、梅、莲、枝果、梅竹之中，双婴或相向对应嬉戏，或两头顶对顺时针旋转嬉戏，或双足反相顶立顺时针旋转嬉戏。又如“三婴戏缠枝舞蝶”（简称三婴戏枝蝶）纹样，是将三个婴孩围在用缠枝花卉组成的三角形中，其外环再饰以枝叶和飞舞的三蝶。又如“三婴荡枝”纹样，荡枝的三婴孩和三折枝牡丹以六出筋为界，取六分格间隔排列。此外，还有以水波作底衬的“四婴戏把莲”，以山石芦苇枝叶相穿插的“五婴戏双犬”，以葡萄藤蔓为背景的“群婴戏缠枝葡萄”等等。图案中的童婴都是大头圆脸的胖娃娃形象，或带裹兜裸四肢，或全身裸体仅缠飘带、带项圈、穿手镯、着脚钏。婴戏图刻划出的一幅幅天真可爱的儿童尽情嬉戏的场景，是宋代瓷器纹样中极为精美动人的画面。 此外，耀州窑的刻花和印花纹样中的一些独特的纹样，如水族中的摩羯、海马，人物中的化生，佛教造像中的飞天，道教造像中的鹤驾仙游等等，均是该窑青瓷纹样中所仅有的。 金代前期该窑延续了宋代青瓷的烧造，又突出了月白釉青瓷的创新。其后期，姜黄釉青瓷的烧造重点面向中下层民众，烧成上突出了可以增加数量的无釉圈叠烧工艺。装饰纹样也

趋于简练。 元明两代耀州窑发展趋于衰落，一方面继续烧造姜黄釉青瓷，另一方面逐渐加强了黑、白、酱、茶叶沫釉瓷和白地黑花瓷的烧造。在多品种色釉瓷的烧制中，白地黑花瓷是此一时期该窑的代表作品。至此，该窑青瓷的烧制已明显衰落。不久，窑场亦终烧，此后就从历史

舞台上消失了。

断代提示

耀州瓷器上的刻花，严格讲是以刻花为主，又辅以划花而成的一种刻划花装饰手法，它出现在北宋初期偏晚一些时候。在此之前，该窑的装饰手法以简便流畅的单线划花为主，纹

饰是简单的花瓣纹，包括荷花、牡丹等。 北宋中期以后，刻花发展成熟，技艺达到了顶峰。刀法明快，圆和犀利。线条和泼流畅，并能刻出有斜度的刀痕。纹饰布满器面，深浅分明，层次清楚，立体感强。具有浅浮雕的效

果。纹饰多为海水游鱼纹、莲塘戏鸭纹等。 北宋晚期的印花纹饰，布局谨严，讲求对称，纹样多是各种婴戏图。花纹线条多细巧，

除婴戏图外，还有牡丹、莲花、凤凰、犀牛、飞鸟等。

磁州窑系——磁州窑

宋代磁州窑划花婴戏枕

磁州窑系是宋金时期北方最大的民窑系，以河北磁县磁州窑为中心，分布在河北、河南、山西三省；江西吉州窑南宋时也烧造磁州窑系风格的瓷器。磁州窑系烧造种类多，有白瓷、黑瓷、彩绘瓷、三彩陶器等。由于民间色彩浓郁，不太为士大夫阶层所赏识，故宋代文

献无记载。直至明初《格古要论》才提及。 磁州窑分布在磁县观台镇和彭城镇一带，窑区遗址密集，堆积丰富，烧造时间从北宋到

元代。因地属古磁州，故名磁州窑。 磁州窑烧造品种除白瓷、黑瓷外，还有白釉划花、白釉剔花、白釉绿斑、白釉褐斑、白釉各色（黑、酱、红绿）釉下彩、绿釉釉下彩、珍珠地划花、低温铅釉等等。白瓷是主要产品，装饰技法以黑白对比为主要特点。其装饰方法有浓厚的水墨画风格，是制瓷工艺与传统

绘画艺术高度结合的产物，在宋瓷中独树一帜。

磁州窑瓷器鉴定特征如下：

胎质：有两种，一种质地坚细，胎色有灰白、灰褐、黄灰、土黄等色；一种胎体比较粗

糙、厚重；胎呈红褐色，杂质明显，胎上有一层化妆土。 釉面：白釉有的呈奶白色，似有油性，不透明；釉层均匀，无泪痕，个别有开片纹；内壁施满釉，外壁施半釉。黑釉黑色纯正，釉层较厚；大多数器物是外施满釉，内施半釉，也

有些里外均施半釉。 器型：各式瓷枕（平面、凹弧面，有方形、锭形）、执壶、瓶（梅瓶、橄榄瓶、多管瓶、

敞口卷唇鼓腹圈足瓶）、碗、盘、盆、盒、香炉、灯、各式玩具瓷塑等等。 纹饰：釉下彩绘是磁州窑独具特色的装饰手法，以釉色分，有白釉釉下彩、绿釉釉下彩；以色彩分，有黑彩、褐彩；图案有牡丹、荷花，鱼、蝴蝶、芦雁、鹭鸶等，也有少量龙、凤。人物主要见于枕面上的婴戏图，形象生动活泼，尤具艺术价值。枕面还有竹菊牡丹、风芦鸣

鸟、荷塘小景、马戏、动物等图案。还有大量的诗词歌赋、格言警句等。 装饰技法：白釉釉下彩的工艺过程是，在成型的坯胎上，先敷一层洁白的护胎釉，然后用颜色料（黑、褐、红、绿等）精细绘制纹样，再用尖状工具在颜色纹样上勾画轮廓线和花瓣叶筋，露出白色护胎釉，再施一层薄而透明的玻璃釉；烧成之后，器面上色彩对比强烈。颇具特色的铁锈花纹，是在施白色护胎釉或施黑釉的瓷坯上用含氧化铁的贫铁矿石做绘画颜料，绘制图案，经焙烧后，呈现出白地黑花和黑地褐彩。墨彩彩绘也颇富特色，其奔放的笔法，熟练的技巧，无论花鸟、鱼虫、山水、人物以及书法都挥洒自如，简练流畅。更有特色的是釉下彩剔花，通常用在碗、渣斗、洗的外壁：将纹饰之外的地子剔去，露出较深的胎色，

使纹样具有浮雕感；再在花叶上补以划花，使图案完整；这样，较深的胎色烘托出洁白的主

题，视觉效果明显。至于划花、珍珠地划花，也是常见的装饰手法。 款识：磁州窑的器物有的留有款识（印款、刻款），有阴文阳文之分，有的带有边框，有的在边框上覆荷叶，下托莲花，内容有“赵家造”、“王家造”、“张家造”、“刘家造”、“李家枕”、

“张家枕”、“张大家枕”、“王氏寿明”、“王氏天明”以及少量带年款的。

断代提示

磁州窑白瓷有精细一路，系仿定窑产品，其胎土经过淘洗，比较细密，胎色白或黄白，釉层较薄，釉质莹润，除底足外通体施釉，其中优质品与定窑相仿。较粗白瓷的外壁，能够

看出瓷胎、化妆土、白釉3个层次。 金代磁州窑继续烧造白瓷、黑瓷、白釉黑花、酱色釉、黄绿釉等。其胎质细薄，釉白。器型有碗、盘、碟、罐、酒盅、盏托、枕、花瓶、三足炉，等等。划花装饰多见于器物内部。

绿瓷是金代产品，主要造型有盆、盘、瓶。三彩器也以金代磁州窑生产为多。

元代磁州窑产品的特点是硕大、浑圆。

龙泉窑系——龙泉窑

龙泉窑属南方青瓷系统，是受唐宋越窑系青瓷和同期的青白瓷的影响而发展起来的。南

宋时期，以龙泉窑为核心形成一个庞大的窑系。 龙泉窑窑址在浙江龙泉县境内，创烧于北宋早期，南宋晚期达到鼎盛阶段，到明中期以

后开始衰落，其下限可到清康熙年间，有六七百年的烧造历史。 在龙泉县境内，两宋时期烧造青瓷的窑口达到50处左右。南宋晚期，除了龙泉县以外，

邻境的庆元、遂昌等县瓷窑，江西吉安的吉州窑、福建泉州碗窑乡窑也有烧造。

龙泉窑的鉴定特征如下：

北宋

北宋早期的龙泉窑青瓷，产品的风格与唐代越窑、瓯窑、婺州窑相似，烧制的器物胎体较粗，釉为石灰釉，釉色淡青。以盘、碗、壶为主，钵、罐也少量烧造。器物制作工整，器底修坯平滑。器物多用刻花装饰，辅以篦点或划纹，此外，还有波浪、云纹、蕉叶、团花等

文饰。

北宋中晚期

胎质：瓷的胎体减薄而均匀。

釉面：釉色为青黄色。釉层薄而光亮透明，有玻璃质感。

器型：造型规整厚重，以碗、盘、杯、壶等生活用具为主，炉、瓶、渣斗以及塑像有多种多样。如炉有三足炉、葱管炉、四足炉、八卦炉、奁式炉、酒樽炉，瓶有胆瓶、鹅颈瓶、

堆贴龙虎瓶、带盖梅瓶和五管瓶。 装饰：以刻划花为主，纹饰有花卉、水波、游鱼、朵云、飞雁、婴戏等。篦纹减少，碗口五出（花口碗的内壁多凸起五条直线）大量出现。晚期开始出现刻花莲瓣纹，多装饰在碗的外部，瓣尖呈圆形。刻花刀法犀利，豪放粗犷；划花纤巧精细，能将篦纹、水波纹、花叶

茎脉的线条绘得细若发丝，主次分明。

南宋

南宋是龙泉青瓷发展的鼎盛时期。

胎质：胎骨坚硬细密，多白色；有的器物为衬托釉的美感而专门添加紫金土，烧成灰白、灰黄、黑等胎色。可分为白胎厚釉青瓷和黑胎厚釉青瓷。白胎厚釉青瓷，胎细腻致密，白中泛青，釉层柔和，足底露胎处呈赭红色，称作“朱砂底”。黑胎厚釉青瓷，胎薄厚釉，胎色灰黑，称作“铁骨”，釉色青润，多网状或鱼子状开片，部分器物口沿因釉薄而露紫色，圈足底呈铁色，称作“紫口铁足”。黑胎青瓷在造型、釉色、纹片、以及底足的切削形式都和南宋的

官窑相似。 釉色：使用一种粘稠的石灰碱釉，釉层厚而浊重，不再透明，但有玉质光泽，温润之极。南宋晚期烧制成功粉青釉和梅子青釉，还有豆青、黄绿、灰绿、菜绿等色。粉青釉釉层厚而透明，釉面光泽，外观柔和淡雅，有如青玉：梅子青的釉层比粉青釉更厚，略带透明，釉面光泽，深浅适度，呈色柔嫩，苍翠欲滴，其色可与翡翠相媲美。粉青与梅子青达到了宋代青

瓷的顶峰。 器型：种类繁多，有各类盆、盘、碟、碗、盏、壶、渣斗以及香炉、八仙塑像和文房用具中的水盂、水注、笔筒、笔架等，象棋子、鸟食罐也有特点；还有仿古铜器、玉器的各式

鬲、觚、觯、琮式瓶、投壶等器型。

纹饰：龙泉青瓷以釉色取胜，少数粉青釉印有双鱼纹饰。

鉴定提示

龙泉青瓷属于石英—高岭—绢云母质瓷器，与江西景德镇瓷器属于同一类型。一部分黑

胎器用紫金土，含铁量为3~5%，高者达15%左右，主烧梅子青釉和黑胎青瓷。

龙泉青瓷北宋为石灰釉，南宋为石灰碱釉。粉青和梅子青均是石灰碱釉。 南宋龙泉青瓷胎有白黑两种：粉青釉胎色白中带灰，梅子青胎是白中略带灰；黑胎青瓷

在造型、釉色、纹片以及底足的切削形式都和南宋官窑相似。 龙泉青瓷烧成温度在1180度~1230度之间，梅子青釉则在1250度~1280度之间。

青白瓷窑系——景德镇窑

景德镇窑以生产青白瓷著名。青白瓷，俗称影青，又名隐青、映青，因其地釉的外观介于青白二色之间，青中泛白，白中闪青而得名。青白瓷窑系是我国宋代窑场分布较广、产量很大、工艺精湛的一个大窑系，分布在南方几省。在众多的产地中，主要有江西景德镇窑、南丰白舍窑，广东潮安窑，福建德化窑，泉州碗窑乡窑、同安窑、南安窑等。其中以景德镇的湖田、湘湖、胜梅亭、南市街、黄泥头、柳家湾等窑口所产青白瓷最佳，其釉色、硬度、薄度和透明度、瓷里莫来石结晶的发达，都达到现代硬瓷的标准。因而被世人称之为“饶玉”，

备受人们青睐。 江西景德镇是青白瓷的烧造中心，最早始于五代时期（有胜梅亭、石虎湾、黄泥头窑），“景德窑宋景德年间烧造，土白壤而埴，质薄腻，色滋润。真宗命进御，瓷器底书'景德年制’其器尤光致茂美，当时则效，著行海内，天下咸称景德镇瓷器，而昌南之名遂微（”《陶录》）。北宋时期景德镇窑基本上是正烧，到南宋中期以后，景德镇窑受定窑影响采用复合支圈覆烧

法，盘、碗的口沿也形成芒口。其时代特征如下：

北宋

胎质：胎体较薄，质地洁白细腻，瓷化程度高，透光度极好。

釉面：早期的一些器物积釉微泛黄色，中晚期呈纯正青白釉；佳品的呈色如天青稍淡，釉薄处泛白，积釉处则呈水绿色。釉的透明度高，光泽性强，流动性较大，具有晶莹剔透似

玉的效果。

器型：多见盘、碗、碟、杯、罐等日用器皿，也有瓶、壶、注壶、盏托、枕、油盒等，油盒的底部多有阳文直书的“段家盒子记”、“吴家盒子记”、“蓝”、“朱”、“程”等标志。堆塑有

各种龙、虎、龟、蛇、鸡、犬、凤等动物的魂瓶最为常见。 装饰：初期光素无纹，中期以后主要为刻花和印花，多在碗、盘的内壁，刻花花纹吃刀深浅程度不一，施釉后，吃刀深处积釉成青绿色，浅处泛白，层次感很强。刻花印花图案主

要是花卉，有牡丹、篦纹菊、飞凤、莲花和水波、婴戏等图案。 装烧方法：有两种，即一为支钉支烧，足内无釉，器底一般留有4个支钉痕；二为垫

饼或垫圈垫烧，足内虽无釉，但留有黄褐色的圆饼形痕。圈足一般无釉。

南宋

胎质：胎质细密洁白，中期以后，胎质比以前稍粗。

釉色：可分两类，一类是仰烧产品，一般为纯正青白釉；一类是覆烧产品，一般是偏糙

米黄色。 器型：前期与北宋相似，主要有斗笠碗、平底碟、弧壁浅盘等；中晚期碗演变为撇口弧

壁形。 装饰：早期多为刻花和划花，内容以牡丹、荷花等花卉和婴戏为主；晚期印花增多，刻花减少。印花纹样繁缛，图案层次较多，常见纹饰有葵花、萱草、龙纹、飞凤、水波双鱼、

芦苇水禽、莲池鸳鸯、婴戏、海棠、梅花等，还出现了人物故事题材。 装烧方法：南宋为覆烧和垫烧两种方法。覆烧足内有釉，口沿无釉；垫烧器物足内留有

黑褐色圆饼形痕。

断代和辨窑口

宋代青白瓷鉴定，断代、辨窑口是相当重要的问题。现已发现浙江、湖南、湖北、安徽、福建、广东、广西、江西8个省30余处窑址均烧青白瓷，其中许多精品与景德镇窑青白瓷

不相上下，较难辨别。 如南丰窑产品与景德镇窑相似，只有垫饼支烧痕与景德镇窑黄褐色、黑褐色斑痕不同，

颜色明显浅淡；酱口碗则是南丰窑独有的。

广西藤县窑质量也类似景德镇窑，只是底足未见支烧痕。

福建的青白瓷与景德镇窑瓷器的差异在于器型上，另外是用垫圈支烧盘子。 元代青白瓷窑口在装饰技法以及窑艺等方面，与宋代有相当区别。宋代青白瓷的胎壁，普遍较薄，佳器几近脱胎。如宋代青白瓷刻折枝莲纹碗，口径17cm，口沿厚只有1毫米强，圈足厚只有2毫米。内壁的纹饰却刀法恣肆，线条流畅疏朗。这类器口多包银，由于年代久远，包银已氧蚀发黑剥落，多处有灰白或绿色锈斑。元代青白瓷的器壁要厚些，纹饰不多

见且为印花。

明代永乐官窑仿烧青白瓷，十分精细，多暗刻缠枝花纹。

辨伪提示

景德镇千年窑火不息，能够生产青白瓷的能工巧匠代有传人。在当今众多的个体制瓷作坊中，仿制出几可乱真的宋、元时期的青白瓷并不是难事，因仿品而致使藏友“打眼”之事屡

有发生。现就景德镇烧造的青白瓷真品与仿品如何鉴别，提示如下： 首先看胎质。宋代青白瓷的胎质，虽说是洁白坚致细腻，瓷化程度高，这只是相对而言，它还达不到现今瓷器胎质的洁白坚致细腻的程度。宋代湖田窑青白瓷的胎质为最好，但由于当时还没有采用瓷石加高岭土的二元配方（元代才发明），胎质比不上现代瓷器坚密，这从

残器的剖面可以观察领悟，明显的还可以看到细密的孔隙。另外，宋代很多青白瓷的露胎处（尤其是器底）会有颗粒状土渣，这是因为当时瓷土采用碓、碾粉碎，人工淘炼，坯土不可能做到十分精细的缘故。现代的低中仿青白瓷，胎质紧密，雪白光滑，十分坚挺，是较容易辨别的。有仿作者在瓷土中掺入微量的色土和细沙粒，以改变胎质的颜色和结构；有的则在成品瓷的露胎处，抹上黄土或黑泥，以充出土之器。这些只要稍具常识，即可看出。 其次看表釉。宋代青白瓷是高钙釉瓷器，釉中氧化钙含量高达14％左右，在1300℃左右的高温下烧成时，釉的流动性大，因此，在器物的刻划印花、转角、折弯等处聚釉较厚，釉色呈湖青色，有少许聚沫似的釉珠，釉薄的地方则显白，釉面光泽亮润，“莹缜如玉”。现代仿作者大多以宋代湖田窑的釉色为标准来仿造，但往往过犹不及：仿品大多为石灰碱釉，釉中氧化钙含量低，在高温下流动性弱，少有明显的聚釉特征，器物通体釉色比较一律，且釉面失透，看上去釉色发僵。有的仿品采取人为聚釉的手法，即在刻画印花、转角、折弯等处多喷釉，使釉层增厚，釉色加深，但这种人为聚釉，釉中难以形成聚沫似的小釉珠，且聚釉看起来不自然，形似色块。有的仿品玻璃质感特强，光亮刺眼，与古器“宝光”相去甚远。还有少数作坊采用酸蚀手段去光，结果轻者手感滞涩，重者釉面酸孔累累，只要稍加留意，

不难察觉。 再看器型。青白瓷的生产时间长，窑口众多，器型十分丰富，按类分有日用品、陈设品、礼器、明器等等，鉴定时需要认真掌握各个时期不同品种的基本造型以及演变规律与特征。如看青白瓷荷叶形盖罐，其“开门”的宋代青白瓷特征应该是：典型的器型，白中微黄的胎质，晶莹透亮的釉色，罐内壁粗拙的胎泥连接条疤，平底垫烧的褐黄色饼痕，外壁刻花低凹处积釉呈淡淡的湖青色。现代仿制的青白瓷，大多数是按照正式出版物的图谱或存世品进行仿制，

仿品虽然可以形似，但无法做到神似，更不可能在细节上都注意到。 第四看纹饰。真品可以在很薄的胎体上刀刻纹饰，所刻纹饰清晰。而仿制的薄胎青白瓷，虽然胎体也薄，有的甚至可以薄到半毫米，但采用的是现代制模灌浆法，器物显得规整、呆板，缺乏灵性与韵致。与宋代手工拉坯成型的器物截然两样。而且，仿制的薄胎青白瓷，其装饰只能是印花或划花，绝无刻花，这是因为在如此薄的胎体上刻花，需要有相当工夫。“冰冻三尺，非一日之寒”；何况，古代瓷工的心态又岂能是现代瓷工的浮躁心态所能比拟的。 最后看底足。宋代青白瓷基本上采用芒口覆烧、涩圈叠烧和垫饼置烧三种方法，现代仿品也注意到这些烧造特征。一般仿品，芒口和涩圈都有露胎，只要掌握了看胎质的知识，是不难识别的。而有垫饼置烧痕迹的仿品，鉴定起来相对要难一些。真品的垫饼痕呈淡淡的土黄色或褐黄色，且深浅不一；大多仿品实际上并非用垫饼置烧，而是在匣钵中（有的甚至不用匣钵，直接在气窑中裸烧）烧出成瓷后，再人工采用釉料、颜料以及杂料做出饼痕，这种“饼痕”颜色为黄黑色或酱色，饼痕甚至高出器底，与真品饼痕自然渗出吸附明显不相同。有的低仿品直接将黄色浆水或黄泥涂满器底，冒充垫饼痕。还有些有圈足的仿品，足根无釉，

器底满釉却有饼痕；有的既有饼痕，又有支钉痕，根本不符合烧窑工艺。 最值得警惕的是景德镇烧造的高仿品，其是手工成型，胎釉已完全达到逼真程度；高薪聘请刻花高手，刀法十分娴熟，也采用垫饼支烧，留有支烧痕。只是在支烧痕的颜色和造型

曲线变化与真品略有差别。福建烧造的新青白瓷，多数仿品的釉色近似卵白色。

建窑系——建窑

所谓建窑系，是指宋代以建窑为首的烧制黑瓷且风格相似的一批窑场。在宋代瓷器中，

黑釉是最普遍、最常见的。其中又以福建建窑和江西吉州窑最负盛名。 建窑窑址在福建省建阳县水吉镇，又称“建阳窑”。古代文献称“黑建”、“乌泥建”、“紫建”，

日本人称为“天目瓷”。

宋代建窑黑瓷的突然兴起与宋代上层社会饮茶、斗茶风尚有直接关系。由于建窑黑瓷盏适宜斗茶，北宋后期一度成为宫廷烧制斗茶专用的器皿，这类黑瓷盏底足刻有“供御”和“进盏”的字样。宋徽宗赵佶斗茶时使用的就是建窑兔毫盏，他曾评价说：“盏色贵青黑，玉毫条达者为上。”（《大观茶论》）喜用黑瓷盏的宋代诗人还留下了不少的赞美诗，如“兔毫紫瓯新，蟹眼清泉煮”（蔡襄《茶录》）；“道人绕出南屏山，来试点茶三昧手，勿惊午盏兔毫斑，打出春翁鹅儿酒”（苏轼《送南屏谦师》）；“点茶三昧须饶汝，鹧鸪斑中吸春露”（僧洪诗）。

兔毫、鹧鸪斑就是指建窑黑瓷盏而言。

建窑黑瓷的鉴定特征如下：

胎质：胎体厚重，胎色黑而坚（胎子含铁成分较多）。器物里外施釉，底部露胎。 釉色：呈黑色或酱黄色，但却不同一般的黑釉或酱黄釉，是利用釉中所含氧化金属的呈色原理和窑温火焰的机理烧出的富有变化的结晶釉和窑变花釉：有自然形成的条纹状，即黑釉中透出黄棕色或酱黄釉中透出黑绿色的细长条纹状结晶，这种细条纹闪银光色，类似兔毛，宋人俗称“兔毫”的；有黑色釉地上呈现条状和铁锈斑结晶，类似鹧鸪的羽毛花纹状的，被称为“鹧鸪斑”的；也有在黑釉面上似圈似点状、成串或成片银灰色光泽圆点散布，人称“油滴”的；其形成机理大致是由于在烧造过程中，釉层产生的气泡将其中的铁质带到釉面，在高温下，釉层流动时富含铁质的部分就流成条状纹，冷却时从中析出赤铁矿小晶体所致。

还有黑色釉面出现多种颜色、光泽变化的窑变花釉，人称“玳瑁釉”的。

也出现过黑釉油斑蓝色窑变釉产品。

器型：大量为茶盏，有少量钵、玉壶春瓶、小罐、小壶。

断代提示：

显微镜下观察，建窑兔毫盏的兔毫呈鱼鳞状结构；在毫毛两侧边缘各有一道黑色粗线纹，

有赤铁矿晶体构成；兔毫中由许多小赤铁矿晶体组成。 油滴盏的油滴，在阳光侧照下似有七色宝光射出。日本人赞叹为非人力所为，故称为“曜

变”，视为国宝。 北方定窑、耀州窑、河南、陕西、山西诸窑也生产属建窑系的黑瓷茶盏，其胎质比南方建窑系产品硬，烧成温度较高。“兔毫釉”不多见，“油滴釉”数量相对较多，油滴结晶比南方

产品要小而密集，但银色光泽较强。

吉州窑

吉州窑是南方一处著名综合性民窑，窑址在江西吉安永和镇附近，又名永和窑。创烧于

唐，发展于五代、北宋，兴盛于南宋至元代中期，元代末期终烧。 吉州窑烧瓷品种繁多，地方特色浓郁。主要烧造磁州窑系的彩绘瓷和建窑系的黑瓷。

彩绘瓷是典型的釉下彩，其鉴定特征是：

器型：有碗、盘、注子、注碗、三足炉、花瓶、盖罐等。

彩绘；一般在白地或米黄地上施以铁质彩绘，烧成后，呈现出黑、褐、赭、棕等多种色彩。彩绘运笔大胆潇洒，技法刚柔相济，把国画的传统特色和民间的图案装饰，结合得恰倒

好处。

纹饰：多为花草、虫鱼、鸟兽、山水为题材，也有人物，边饰以回纹为多。

黑釉瓷的鉴定特征：

釉色：除了生产建窑的“兔毫”、“鹧鸪斑”、“油滴”等品种之外，最有代表性的品种是“玳

瑁釉”

，以黑、黄等色交织混合在一起，釉面滋润，参差自然，有如海龟龟壳的色调，宋人称之为“玳瑁盏”。玳瑁釉器的坯体，系用含铁量较少的瓷土做成；生坯挂釉焙烧后再挂一次膨胀系数不同的釉，重烧一次，由于釉层的龟裂，釉的流动填缝，便在黑色中形成玳瑁状的斑纹。

纹饰：独创黑釉剪纸贴花瓷和木叶贴花瓷

宋代吉州窑木叶盏

。剪纸贴花纹样有海棠、鸾凤、鸳鸯、跃鹿、双蝶、梅兰竹菊等，还有菱形花饰加“福寿康宁”、“长命富贵”等等吉语。木叶贴花是用天然树叶贴在瓷坯胎上蒙釉烧制，器成后，叶形及脉络便清晰地留存在茶盏内。有一叶、二叶、三叶单独或重叠相贴，置于盏沿、盏壁或盏底。显得淳朴雅致。此外，黑瓷纹饰还有月梅纹、月竹纹、树鹿纹、洒釉芦荻纹、散缀梅花纹、

剔花填釉折枝梅纹等。 断代提示：

吉州窑也生产与景德镇相仿的青白瓷，与定窑瓷相仿的覆烧印花白瓷，与耀州窑相仿的

青瓷盏。 吉州窑也烧造与磁州窑相似的绿釉陶枕，二者均是两次烧成，即先烧生坯，然后拣选正品上釉，再经低温炉火烘烧。二者区别在于，磁州窑陶枕平烧，底部不施釉；吉州窑陶枕立

烧，底部也不施釉，但一侧四角有支烧痕。

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