高行健,诺贝尔文学奖

篇一：中国人的诺奖情结

1.有哪些亚洲作家曾获得过诺贝尔文学奖？

? 印度杰出诗人、作家、艺术家泰戈尔

? 日本著名小说家川端康成

? 以色列著名作家施姆尔·约瑟夫·阿格农

? 日本著名作家大江健三郎

? 中国作家莫言

2.中国有哪些作家曾离诺奖较近？

? 鲁迅：

鲁迅是第一位受外国人关注并有可能获得诺贝尔获提名的中国作家，但他是否被提名或说接近诺奖是存在争议的。（可查询的资料都不官方，众说纷纭）

? 林语堂：

1975年夏，国际笔会在维也纳召开，林语堂被选为副会长，接任川端康成。会上，全体通过以国际笔会名义推荐林语堂获本年度诺贝尔文学奖。

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? 老舍： 巴金：美国诺贝尔文学奖中国作家提名委员会曾推选中国著名作家巴金角逐公元2001年诺贝尔文学奖。

2001年，老舍先生的儿子、中国现代文学馆副馆长舒乙向外界披露了“1968年诺贝尔文学奖几乎被老舍得到”的内幕。但老舍1966年就已去世。

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? 王蒙： 美国一文学团体曾提名中国当代著名作家王蒙参加2000年诺贝尔文学奖的评选 北岛： 本名赵振开，1990年旅居美国，曾获得诺贝尔文学奖提名 沈从文：

他是我们中国现代文学的巨匠，在高行健获得诺贝尔奖之前，他已经两次入选诺贝尔文学奖的最后候选人名单。本来1988年的奖项应该是颁给他的，但是由于那年他过世了，诺贝尔奖只奖给活着的人，所以就没有得奖。他被誉为是离诺贝尔文学奖最近的中国人。

? 另：高行健

法籍华裔剧作家、小说家、翻译家、画家、导演、评论家。荣获2000年诺贝尔文学奖，并因此成为首位获得该奖的华语作家。但国籍为法国， 应该说算不上中国人。

篇二：如何看待诺贝尔文学奖

如何看待诺贝尔文学奖？——对于高行健得奖的一些看法

小标题：我认为高行健得奖，反映了诺贝尔文学奖委员会的“欧洲中心”视野。当然，这种“欧洲中心”主义在美国早已被学界攻击得体无完肤，然而继之而起的“美国霸权”主义，照样引起欧洲人的反感。

高行健得到诺贝尔奖，引起了不少争议，尤以中国大陆反对的声音最多。我个人认为这是多年来中国海内外文坛“诺贝尔奖”的反效果。诺贝尔奖金的各个委员会都不是联合国的机构，以民族国家为大前提的各种要求，我认为都是无稽之谈。诚然，政治性的考虑可能有，但欧洲人的政治观大多是文化政治而非国家政治，至少，文学创作是不应该受到政治上的国界限制的。从这一立场看来，高行健的得奖并非偶然，因为他和北岛——另一位热门候选人——一样，是自愿流亡到中国境外的作家，他们不受任何政权的主宰。身为自由人，这是一个作家创作的基本条件，至少欧洲人如是观。另一个现代欧洲文学的传统就是“流亡”，这是二十世纪西方文学的共通特征。

所以，我认为高行健的获奖，反映了诺奖委员会的“欧洲中心”视野。当然，这种欧洲中心视野，在美国早已被攻击得体无完肤，然而继之而起的“美国霸权”主义，照样引起欧洲人的反感。至少，我认为委员会众的大部分成员是如此的。（索尔。贝屡和东尼。莫里森得奖并非因为他们是美国人，而是因为前者写的多是犹太知识分子，而后者是黑人）所以，他们显然并没有考虑在美国有英译本出版的中国作家的作品，或因电影改编原作而甚走红的作家（如莫言和苏童）。高行健的长篇小说《灵山》的英译本是由澳洲悉尼大学的陈顺妍博士翻译在澳洲出版的，至今（指2000年时）尚无美国版。

当然，诺贝尔委员会不会听中国的话。记得87年上海金山召开的一次国际学术会议中，瑞典的马悦然教授（也是诺奖的评审委员之一）被各方代表群起而攻之，各以民族大义向他声讨，然而，即使马悦然教授全心全意热爱中国文化（他事实上确实如此），也势必在委员会中说服其他不懂中国文的委员，但是这些委员都各有自己的文学品味——我看大多数是欧洲式的——他们当然不会完全从中国人的立场评审文学奖。诚然，文学的欣赏无所谓客观，但多少也会受到文坛评价的影响，而高行健早已在欧洲文坛（特别在法国），享有盛誉，我猜此次支持他的也大有法国人在。

归根结底，我们最后必须考虑高行健的作品本身和作品中体现的艺术观。我认为他是一位彻头彻尾的现代主义作家，特立独行，追求一己的艺术视野。他的剧本，80年代在大陆走红了一阵子，当时，“现代主义”盛行，但大陆文坛上的热潮此起彼落，不到数年就又举起“后现代主义”大旗来。高行健出国后，早已被大陆文坛遗忘，倒是在台湾颇受欢迎和尊重，

他的《高行健戏剧六种》早在1995年就在台湾出版（该书全套共6部：彼岸、冥城、山海经传、逃往、生死届、对话与反诘），而《灵山》出版得更早，我读到的是1990年的联经版。

我认为高行健基本上是一位剧作家，而近二三十年的中国文学传统中，戏剧所占的地位远在小说之下。戏剧是一种表演艺术，光从“文本”中很难窥其全貌，他的语言——特别是现代主义的作品，如贝克特和尤奈斯克——较少民族色彩而更见国际性，而现代主义的戏剧传统一向走红于欧陆，在中国大陆仅昙花一现。台湾文坛反而有现代主义的传统，剧场也一向很活跃，有不少批评家（如姚一苇）和学者（如胡耀恒）极力提倡，胡耀恒曾为高行健的剧作写过一篇长文，内中有下列赞誉：“他的戏剧光怪陆离，为我国数百年传统戏剧所未曾有，然而流露在这些剧本里面的意境，却正契合早期儒家匡时济世的情怀。正是由于这种特质，高行健的戏剧，不仅是我们戏剧界的珍品，而且也是世界戏剧的奇葩。”

也许胡的评语有人会认为过誉。我所看过的高的剧本，如《对话与反诘》和《逃亡》，所流露的是一种存在主义加上一点佛家禅宗的意境。内中的政治背景仅是一种象征技巧而已。而真正表现他的“早期儒家“情怀的，可能是《灵山》，但这本小说融合了个更多的大陆“寻根派”的艺术观。

无论如何，应该尊重诺贝尔文学奖委员会的选择，并重新思考华文文学所走的道路，而不应作酸葡萄式或狭义的民族主义的反应。高行健的得奖，是一种对作家个人艺术观的肯定。没有艺术观，何来文学？而多年来中国现代文学中的“ 涕泪交流”的文以载道传统，我们早该作反省了。半个世纪以前，夏志清教授就指出了这种“执迷中国”（obsession with China）的“乡愿性”（provincialism)。近年来不少人大唱“全球主义”，但多以金融科技为指标，而文学上的“全球主义”视野又是什么？逐步划一或多元分异，这可能也是高行健今后创作上的新挑战。

诺贝尔奖项中，终于有了中国本土的作家出现在获奖名单中。中新网10月11日电瑞典皇家科学院诺贝尔奖评审委员会11日宣布，中国作家莫言获得2012年诺贝尔文学奖。委员会表示，莫言“将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起”。这是可喜可贺的事情。

中国人是有诺贝尔奖的情结的，其实不惟中国人，谁不想获得这样的奖项呢？不管怎么说，若是获奖，便是得到了某种肯定，在那个领域，一定是顶级的，有突出贡献的，特别的人物。不过，号称文明古国的中国，在诺贝尔奖的历史上，多少有些尴尬。首先，华裔获奖的有，从李政道杨振宁开始，后面还有好几个，连台湾的李远哲在内，虽然都算是中国人，但是，我们在说这些名字的时候，心情总是有些不爽的，一方面中国人科学研究的领域中在不断习创造奇迹，也都说中国人是世界上最聪明的民族之一，可是，在顶级的世界最领先的科研领域就是捅不破那层窗户纸，就是少了那么一哆嗦。历史上我们距离诺贝尔奖项最近的一次据说是当年的人工合成牛胰岛素，诺奖与中国科学家擦肩而过，留下了终身遗憾。那时，中国还处在文革的动荡时期，虽然有些惋惜，有些反思，但是，对资本主义的诺奖不屑一顾的精神还是占了上风的，知识分子和知识都处在尴尬的地位，知识分子科学家们都是臭老九，知识越多越反动，试想，那个时候即便是真的拿了诺奖，也仅仅是多了一份批判资本主义的反动学术权威的材料而已。改革开放之后，我们懂得了诺奖的价值，懂得了知识的价值，懂得了知识分子的价值，可是晚了，在世界顶级的科学研究领域，我们不知道落后了人家多少年，有些东西，一落后再要赶上，那得化上多少代人的努力。我们在追赶着世界科学的潮头。看着各国的科学家不断地拿奖，不断地创造新的研究成果，反过来看看我们的科学，让我们汗颜的同时，多了几分急迫感。我们相信，总有一天中国科学家也能获奖的。而且希望这样的日期越早到来越好。

在诺奖问题上，中国人还有一个死结，就是诺奖的政治涵义。这个政治涵义或许在自然科学的奖项上并不明显，但在文学奖方面，尤其在那个什么和平奖方面，政治性太强了。中国人是很恼火把什么和平奖授予那个国家的领袖，授予那些国际上著名的人士。其中包括一些我们不能接受的和中国有关的人物，比如达赖喇嘛等。我们想不通的是，瑞典科学家，那个研究炸药的诺贝尔留下的奖金为什么要颁发给政治人物，要那么卖力地介入政治领域。这个奖项是国际性的，而因为意识形态和国家体制的区别，各国各地区的政治权利，政治标准完全不同，在这个国家看似正确的东西，在另外一个国家就完全行不通，诺贝尔奖意味着某种肯定和赞赏鼓励，这就必须让很多国家来接受西方的价值观，政治标准。这样的诺奖也就成了对别国政治的干涉，比如达赖喇嘛是主张分裂西藏的，要实现西藏地区的高度自治，

这是对中国国土安全的挑战。颁发给达赖喇嘛以和平奖，就意味着对这种分裂主义的鼓励。这当然要受到我们的谴责和反对。

莫言获得诺贝尔文学奖是好事，但是从某种意义上说，又是一个尴尬的事情。目前我们也只能就事论事，对把奖项颁发给我们的作家我们表示肯定赞赏，这说明对我们文学成就的肯定，但是，对他们颁发和平奖中损害中国人感情，损害中国国家利益的事情，干涉中国内政问题的部分，我们还是要坚决地予以回击的，两码事，原则问题上不含糊。

篇三：历届诺贝尔文学奖颁奖词解析

历届诺贝尔文学奖颁奖词解析

诺贝尔文学奖究竟热爱怎样的作品？关注诺贝尔文学奖的人们，不会错过对这个问题的思考，文学评论家们更是将其作为长期研究讨论的对象。几乎每一位新人添位于诺贝尔文学奖获得者之列，都会再次激发人们对诺奖所蕴含的价值判断的分析。把诺贝尔文学奖颁奖词作为一种关于价值阐述的文本来阅读，不失为一种探究方式，虽不是最深邃的，却可能是最有趣的，当然，我们也不可避免地会冒一点“过度诠释”的危险。

1901-1919

Ⅰ 理想主义

还有谁记得诺贝尔文学奖的第一位获得者吗？那是一个在文学史上悄无声息的人——法国诗人普吕多姆，彼时他因“崇高的理想、完美的艺术和罕有的心灵与智慧的实证”而获奖，在颁奖词中，还有一段，“在实践-伦理领域，像康德一样，在义务的不可否认和绝对的事实中，找到了人类超感觉目的的证据。”无论如何也看不出来是对文学作品的赞美之辞。不乏有研究者指出，诺贝尔文学奖始于平庸。最初十位获奖者，除了波兰小说家亨里克·显克维支与英国小说家吉卜林仍在世界文学家序列中接受人们的敬意，其余几位则游离于文学史之外，唯有在谈论诺贝尔文学奖时被再次记起。而他们的获奖，多是因伟大、理想主义、卓越、高贵等。

1910年到1919年的诺贝尔文学奖颁奖词中，“理想主义”是一个高频词汇，光从颁奖词中看，看不出有大的波动或者新的涟漪，十九世纪的古典美学，在二十世纪的历史现实里逐渐隐退，却被瑞典学院的院士们严谨地看护着。即便一战的爆发，也未能有所松动。1920-1939

Ⅱ 人道主义

一战结束至二战爆发这段时间，院士们对诺贝尔遗嘱中关于“理想主义”的解读，开始有所松动，最明显的标志，是不再将基督教文化背景严格置入获奖要求。颁奖词中出现了新的词语：人道主义与民族精神。

我们可以看看法郎士、叶芝、萧伯纳的获奖理由。法郎士由于保卫真理，反对沙文主义和军事种族歧视，具有纯粹的艺术风格、襟怀坦荡的人道主义而获奖，萧伯纳是因真正的仁慈和善良，富有人情味，叶芝展现了民族精神。尤金·奥尼尔则因表现出力量、热忱与深挚的感情而获奖。

这是一个特殊的时期，历史学家霍布斯鲍姆曾将其形容为一个再也无法继续下去的世界。我们在诺贝尔颁奖词里读到了这些与人道主义，与关心人本身的存在状态相关的表达，比如，在洞察人类现状上表现出深度与怜悯、反映了人类的基本面貌、描绘了农民的生活等。

这个时期最受争议的一位获奖者是赛珍珠，她于1938年获奖，理由主要为“对中国农民生活丰富和真正史诗气概的描述”，但马上有人认为，此乃末流作家的红运，只反映了评委注重大众审美趣味，将文学从象牙塔之中拉下来，还至于芸芸众生的倾向。 1945-1949

Ⅲ 艺术激情

二战结束后的世界令人沮丧，很多知识分子呼喊，不要再等地上出现天国，而是动手自己来筑就。那是一个存在主义突然流行的时代。

纪德的获奖，让现代主义作家颇为振奋。此前的诺奖获得者，并未因为对人性的处境的呈现而受到赞誉，那种要求高贵、高尚的要求，如果有所松懈，那也是允许去责备环境、制度败坏了人，而在纪德这里，人性本身的困境被提出来。现代主义作家们的特殊风格，从一定程度上讲，正是由于对人本身的质疑与反思。

于是，1948年，艾略特登上了诺奖颁奖台，颁奖词曰：“对于现代诗之先锋性的卓越贡献”。如果仅从颁奖词来讲，这是诺奖第一次从文学发展的角度，而非现实社会发展的角度来评价作品，之前的颁奖词里，充满了对文学作品教育意义、对现实与人类处境的关怀。我们在1949年福克纳的获奖辞中会读到更清晰文学尺度：“因为他对当代美国小说做出了强有力和艺术上无与伦比的贡献。”

1950-1990

Ⅳ 良知与自由

1950年至1990年的世界，统而观之，是一个东西对峙的世界。这段时间内的诺奖获得者，从丘吉尔到帕斯捷尔纳克、肖洛霍夫、索尔仁尼琴、聂鲁达，构成一种饶有意味的图谱，让人在文学与政治之间寻觅某种相关性。

举例而言，提出人们既要预防虚无主义也要预防乌托邦主义的作家加缪，被认为是照亮了人类良知的种种问题，帕斯捷尔纳克被肯定的是他在抒情诗和俄国史诗传统上的努力。后来成为政治夜莺的肖洛霍夫，则是因其作品描述了俄罗斯民族生活的另一历史层面而获奖。揭露苏联的索尔仁尼琴获奖，被肯定的是其作品的道德力量。积极抵抗极权的波兰诗人米沃什，则是因不妥协的敏锐洞察力而获奖。更惹人注目的是1987年获奖的布罗茨基，他曾被以社会寄生虫的名义送往劳改营，颁奖词赞美的是他作品对时空限制的超越，以及广阔的思想与浓郁的诗意。

这些多少带有反抗形象的作者被置于诺贝尔文学讲台上，且在他们的答谢辞中一遍遍表达对人类良知的坚守，诺奖不直接要求文学有道义担当，作家的写作却因道义而更具分量。1991～

Ⅴ 人类文明

冷战之后，世界进入一个开放而多元的时代。诺奖的颁奖词里，出现了一个有意思的大词“人类文明”。比如南非小说家纳丁·戈迪莫获奖，其理由是她史诗般壮丽的作品，对人类大有裨益。君特·格拉斯的作品使人们反复重温被遗忘的历史，帕慕克的作品则是发现了文明的冲突，克莱齐奥则是探寻了文明支配下的边缘人性。

若再细看作品的具体内容，也许我们应该赞美评委们，他们正在以更加开放的、多元化审美眼光，以及迅速的反应、宽容的胸怀来评定作品。他们不仅为谢默斯·希尼和托尼·莫里森

因丰富的想象力和充满诗意而加冕，也为马尔克斯的魔幻现实主义喝彩，而格拉斯嬉笑怒骂皆成文章，也被他们所赞美。

颁奖词还出现了有趣的修辞，说品特的戏剧发现了日常废话掩盖下的惊心动魄，并在此处强行打开压抑者关闭的房间；而关于耶利内克，则认为她的小说和戏剧中各种声音和反诘之声汇成的一种音乐之流，它们以独一无二的语言的激情，揭露社会的成规陋习、它们的荒诞和淫威。

阅读至此，我们可以借助作品再深入一点探究。关于达里奥·福，这位善于插科打诨的弄臣，一个集编、导、演于一身的丑角，其著名的作品，莫过于《一个无政府主义者的死亡》，一个无辜的人被警方当做无政府主义者逮捕，他在拘留所坠楼自杀，又被称为畏罪自杀。作家对专制与不平等的鞭挞，非常明显。君特·格拉斯可算是二战以后西方文坛中少见的具有强烈政治意识、政治参与热情的作家，《铁皮鼓》所写历史背景从纳粹德国到之后的联邦西德，充满对极权的讽刺与抗议，也批评普通人因缺乏独立思考，随波逐流终为虎作伥。在多元与丰富中，要描述我们所看到的总印象，也许不得不借助诺贝尔最后的遗嘱中的表达，in anideal direction，在理想的方向上。

附：历届诺贝尔文学奖得主及其颁奖词（每年按年份、获奖人、获奖人代表作品、获奖理由排列）

2013爱莉丝·门罗，1931年7月10日出生，加拿大女作家。2009年布克国际奖获得者，三次获加拿大总督奖。主要作品有《快乐阴影的舞蹈》、《女孩和女人的生活》、《你认为你是谁？》等。诺贝尔文学奖评委会将爱丽丝·门罗评价为“当代短篇小说大师（Master of contemporary short stories）”。

2012 莫言 《红高粱家族》、《檀香刑》、《丰乳肥臀》、《酒国》、《蛙》、《生死疲劳》 将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起。

2011 托马斯·特朗斯特罗姆 《17首诗》、《途中的秘密》、《半完成的天空》、《看见黑暗》、《为生者和死者》、《悲哀贡多拉》。 通过凝炼、透彻的意象，他为我们提供了通向现实的新途径。

2010 马里奥·巴尔加斯·略萨 《绿房子》、《世界末日之战》《城市与狗》、《酒吧长谈》、《谁是杀人犯》》。 对权力结构进行了细致的描绘，对个人的抵抗、反抗和失败给予了犀利的叙述。

2009 赫塔·米勒 《河水奔流》《行走界线》《那时狐狸就是猎人》。 兼具诗歌的凝练和散文的率直，描写了一无所有、无所寄托者的境况。

2008 勒·克莱齐奥 《战争》 展现了新的起点、诗意的冒险和感官狂喜；作为探险者，发掘了隐藏于主流文明底部和外部的人性。

2007 多丽丝·莱辛 《青草在歌唱》、五部曲以及《四门之城》、《金色笔记》、《幸存者回忆录》、《黑暗前的夏天》。 她用怀疑、热情、构想的力量来审视一个分裂的文明，其作品如同一部女性经验的史诗。

2006 奥罕·帕慕克 《白色城堡》、《我的名字叫红》、《伊斯坦布尔》等。 在追求他故乡忧郁的灵魂时发现了文明之间的冲突和交错的新象征。

2005 哈罗德·品特 《看房者》、《生日晚会》、《归家》 他的戏剧发现了在日常废话掩盖下的惊心动魄之处并强行打开了压抑者关闭的房间。

2004 艾尔芙蕾德·耶利内克 《利莎的影子》、《美好的、美好的时光》、《钢琴教师》 她小说和剧本中表现出的音乐动感，和她用超凡的语言显示了社会的荒谬以及它们使人屈服的奇异力量。

2003 约翰·马克斯韦尔·库切 《耻》 “精准地刻画了众多假面具下的人性本质”。

2002 凯尔泰斯·伊姆雷 《无法选择的命运》 他对脆弱的个人在对抗强大的野蛮强权时痛苦经历的深刻刻划以及他独特的自传体文学风格。

2001 维·苏·奈保尔 《神秘的按摩师》、《米格尔大街》、《河弯》、《岛上的旗帜》、《超越信仰》、《神秘的新来者》 通过“敏锐而真实”的文学笔调向世人展示受压抑的历史现实。

2000 高行健 《灵山》 其作品的普遍价值，刻骨铭心的洞察力和语言的丰富机智，为中文小说和艺术戏剧开辟了新的道路。

1999 君特-格拉斯 《铁皮鼓》 其嬉戏之中蕴含悲剧色彩的寓言描摹出了人类淡忘的历史面目。

1998 若泽-萨拉马戈 《里斯本围困史》、《失明症漫记》、《修道院纪事》 由于他那极富想象力、同情心和颇具反讽意味的作品，我们得以反复重温那一段难以捉摸的历史。

1997 达里奥·福 《喜剧的神秘》、《一个无政府主义者的死亡》、《我们不能也不愿意付钱》、《大胸魔鬼》 其在鞭笞权威，褒扬被蹂躏者可贵的人格品质方面所取得的成就堪与中世纪《弄臣》一书相媲美。”

1996 希姆博尔斯卡 《我们为此活着》、《向自己提出问题》、《呼唤雪人》、《盐》、《一百种乐趣》、《桥上的历史》、《结束与开始》 由于其在诗歌艺术中警辟精妙的反讽，挖掘出了人类一点一滴的现实生活背后历史更迭与生物演化的深意。

1995 希尼 《一位自然主义者之死》、《通向黑暗之门》、《在外过冬》、《北方》、《野外作业》、《苦路岛》、《山楂灯》、《幻觉》 由于其作品洋溢着抒情之美，包容着深邃的伦理，揭示出日常生活和现实历史的奇迹。

1994 大江健三郎 《个人的体检》 通过诗意的想象力，创造出一个把现实与神话紧密凝缩在一起的想象世界，描绘现代的芸芸众生相，给人们带来了冲击。1993 托尼·莫里森 《所罗门之歌》 其作品想象力丰富，富有诗意，显示了美国现实生活的重要方面。

1992 德里克·沃尔科特 《西印度群岛》 他的作品具有巨大的启发性和广阔的历史视野，是其献身多种文化的结果。

1991 内丁·戈迪默 《七月的人民》 以强烈而直接的笔触，描写周围复杂的人际与社会关系，其史诗般壮丽的作品，对人类大有裨益。

1990 奥克塔维奥·帕斯 《太阳石》 他的作品充满激情，视野开阔，渗透着感悟的智慧并体现了完美的人道主义。

1989 卡米洛·何塞·塞拉 《为亡灵弹奏》 带有浓郁情感的丰富而精简的描写，对人类弱点达到的令人难以企及的想象力。

1988 纳吉布·马哈富兹 《街魂》 他通过大量刻画入微的作品—洞察一切的现实主义，唤起人们树立雄心—形成了全人类所欣赏的阿拉伯语言艺术。1987 约瑟夫·布罗茨基 《从彼得堡到斯德哥尔摩》 他的作品超越时空限制，无论在文学上或是敏感问题方面都充分显示出他广阔的思想及浓郁的诗意。1986 沃莱·索因卡 《雄狮与宝石》 他以广博的文化视野创作了富有诗意的关于人生的戏剧。

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