港囧经典语录

篇一：港囧观后感

港囧观后感 港囧>观后感（一）承蒙xx招待，刚从点映场回来，开宗明义的讲，电影的前一个小时非常煎熬，有数次想

破口大骂的冲动，但控制住了只喊了一次傻逼,一次阿西吧,最后的悬空玻璃平衡戏拿回了一

点分数。本文强力剧透，慎入，说说个人港囧观后感。 这>故事讲的是：学美术的大学生徐铮凭一次在系里面自我阐述式的演讲引起了两个

女生的注意，喜欢艾迪。沃霍尔式艺术方法论的杜鹃和跑到美术系给 家族内衣企业物色人才

的管理系学生赵薇。结果是徐铮和杜鹃画着画着电影海报好上了，在一段《偏偏喜欢你》的

mv里，徐铮和杜鹃的每次地下式亲热都引发了麻 烦（电影的第一处笑点），被老师抓、推倒

了书架打碎了石膏模型之类，导致总也上不了手。不久杜鹃得到了赴港交换的机会，终结了

和徐铮的关系以及他们促成性 生活的努力。落寞中的徐铮和赵薇搞上了，徐铮的一个偶然的

吻让赵薇流下了鼻血（电影的第二处笑点），于是徐铮顺利接手赵氏内衣工厂，成了一位还不

错的内衣 设计师、高端倒插门和老丈人家的顶梁柱。20年后，和赵薇生不出孩子的徐铮获

悉杜鹃在香港开画展，与老丈人一家奔赴香港，暗自筹划与杜鹃的重逢。 但一切被妄想拍纪录片的小舅子包贝尔搅黄了，这个傻逼凭借男性的同理心和为姐姐赵

薇看守男人的使命感洞察了徐铮的意图，于是擎着dv全程跟随徐铮。居然能用跑步追 上的

士中的徐铮（电影的第三处笑点，也是包贝尔这个臭傻逼在一个多小时的主要演出中唯一一

次笑点）。二人逃和追的过程卷入了一起谋杀案让警察李灿森、葛民 辉全程陪跑，又搅合了

王晶的片场，在王晶的片场戴上了摘不掉的道具头盔闯入妓院寻找开锁师傅，好不容易摘掉

了头盔在画展现场能和杜鹃相见，然而不依不饶的 包贝尔为了破坏两人约炮又给徐铮扣上了

（我忍不住了，这部电影不要叫港囧叫摘不掉的头盔好么），发疯一样的徐铮又开始追逐包贝

尔，途中发布了感人肺腑 的情怀版约会演说，费尽千辛万苦总算是得到了包贝尔作为一个男

人的理解，然而徐铮又被老丈人一家拉医院做取精，生不出孩子羞愤交加的徐铮终于爆发，

把毫 无才华却做什么纪录片导演鬼梦的傻逼小舅子包贝尔、好吃懒做的大姨子一家、像窥淫

欲一样关心他精子情况的丈母娘喷了一顿。甩掉限制了他的人生的丈母娘一家，徐铮和杜鹃

还是见上了，一切似乎水到渠成顺其自然，杜鹃安排他洗澡，间中虽然经历了徐铮对杜鹃过

往性经历有可能过多的厌弃，但动物性开始起作用??徐铮上了身，要动，但是顾及影响杜

鹃的发布会没有吻下，二人终于发现这次的性生活没有发生的理由，徐铮脑子里还存在这边

厢刚给他买了法国小楼做画廊的赵薇，他把这种感觉理解为爱。埋伏了很久的李灿森和葛民

辉这条线索终于炸了，警察葛民辉就是凶手，他绑架了赵薇，要徐铮、包贝尔交出无意拍下

凶案证据的dv 带子。

最后就是高楼上的动作戏，葛民辉和李灿森胡乱打了一通，徐铮、杜鹃和赵薇在摇摇欲

坠的玻璃平台上澄清了彼此的关系。徐铮认命，总结了一下本片的主 题，最后发现在香港的

第一炮就已经让赵薇怀上孩子了。剧终。 港囧观后感（二）

就触动最深的三个点来说吧。第一个是爱情或者婚姻。徐与杨这对才子佳人有缘无分，

每每距离小于一米就引发灾难，而徐与蔡偶然地就kiss成功了，一步一步地成家、待子——

好像我们生活中也经常这样，有心栽花总是败给无心插柳。这当然是从徐的角度出发，对蔡

而言，则是一个默默付出得到回报的过程——连最后徐的觉悟也是，蔡其实是赢家。当然不

是说杨输了，或许杨就根本就没有参加这场比赛。当然蔡的境遇最后也可以变成另外一种——徐与杨旧情复燃，徐毅然抛弃老婆、抛弃事

业，和梦中情人一起去巴黎过理想的人生——蔡最后悲剧收尾。所以这就看编剧的走向了。

想起马原在书中说的，故事的确要先有结局。若是后一种故事那么前期校园的铺垫徐和杨一

定也要改，不能总是错过；并且要把杨多着墨一些，变得更加正面一点——相对的，蔡的性

格中必然要有不识大体、絮叨琐碎等等负面、消极的因素。这样才能带动观众的感情，内心

支持徐的不负责任的做法。当然，作为大众媒体应该宣扬真善美，就算是为了徐不沦为渣男,

也要选第一种！

第二点是葛明辉。说来惭愧，还是不久前才看过《买凶拍人》这部经典作品。里面葛明

辉的表演太赞了，最喜欢他那种乐呵呵但内心挣扎无奈的表情了（我果然有恶趣味）。这次在

电影里似乎没有这类镜头呢，开头严肃后头狰狞，不过他装腔作势地说国语还有飞车那里还

是表演得很到位。开始还以为是警察的他最后身份仍然是杀手，也算是对之前经典的阿bart

形象的致敬了。

最后一点，说的也是全片最后的情节——那个高空玻璃拉锯战。这个设定很精彩，高空

玻璃也给足了发挥生死攸关、紧张刺激的戏的空间。一直纳闷站在边缘的蔡怎么能回去的我，

万万没想到是二人一起走到中间互换了位置。后来徐冲上去抱着蔡一起要登陆那里我也没有

料到，还想着徐决定为蔡牺牲会不会好一点??也是为了带动观众情绪吧，不直接摔，非要

在dv带上挂一会儿??那个油漆桶的梗也是醉了，是为了绘制一幅二人沉浸在法国风光的画

面??只能说整个下来我给高空玻璃这个设定打9分，其他1分。篇二：影评：《港囧》——

借梵高之手的救赎影评：《港囧》——借梵高之手的救赎 清风徐来，水波不兴。最终，影片在梵高生命般热烈的色彩中定格落幕。 《港囧》，依

然喜剧片定位，但这一次，在咧嘴一笑之上承载的东西，让我们合上嘴巴时还咽了一口眼泪。如果说《泰囧》留给我们的是“大笑”“喜剧”这些关键词的话，那《港囧》绝对是“不

至于笑”的一部电影。当我们笑着流下眼泪的时候便意识到，徐峥在作品增加更多表达的同

时，也从《泰囧》到《港囧》完成了其蜕变与成长。 这个故事，依然从一群平凡的小人物开始，而这群平凡人，无处不在你我的影子。 向日葵与星月夜

用文森特.梵高的两幅作品来比喻徐来（徐峥饰）生命中的两个女人。 杨伊（杜鹃饰），

初恋情人，是忧郁迷幻之笔绘出的《星月夜》（the starry night） 蔡菠（赵薇饰），结发妻

子，是颜色在纸张燃烧开的《向日葵》（still life: vase with fifteen sunflowers）杨伊是美好的过去，是青春，是记忆深处神秘模糊着的遗憾，是抓不到的月亮，是美的

残缺；菠菜是现实的当下，是生活，是眼前踏踏实实运转着的日子，是晒得流汗的太阳，是

看不见的幸福。《港囧》讲述的是生活也是生活的哲学，它对爱情的诠释，对现在与过去的解读，是我

们每个人所在经历的故事。有多少人，放不下过去的留恋，忽视了眼前的幸福。在青春的记

忆裂缝中，紧紧拽着命运的牵绊不肯放手。最后，在香港灯火辉煌的高空之上，徐来用最后的抉择完成了对自己和他人的救赎——

放手杨伊、拥抱蔡菠。放手，是对过去的释然。或许冥冥中，缘分并没有在牵绊你、玩弄你、

阻隔你，而是一直在把最好的幸福推向你。蔡菠就是命运赐予徐来的幸福，杨伊是他本该留

在生命里永不褪色的青春记忆。所以你瞧，是我们蒙蔽了双眼，死死盯着遥不可及的月亮，

遗忘了守候在身边的那束向日葵。 《港囧》用我们的影子劝慰我们，有勇气放手过去，懂得

珍惜当下，才有力量更好的前行。 香港元素与集体回忆

我常常认为，一部用心的、好的电影，绝对会在细节处理中有着更加细致的着色，甚至

是深思熟虑的处理。

《港囧》融合了除喜剧外很多类型片的特质：动作、枪战、情感、青春、怀旧等等。影

片中，香港是元素，爱是核心，艺术是线索。 从《港囧》的香港元素说起，置身于新“囧途”的大背景下，香港不只有维多利亚港等

符号化的标志，从影片画面到音乐，港元素无处不在，处处流露着这座城市的独特阅历与文

化。张国荣熟悉的歌声、街头古惑仔、经典粤语歌曲，唤起一个时代对香港的集体回忆。同

时，徐峥也在片中不止一次向香港电影致敬，《甜蜜蜜》、王晶、2046房间、至尊宝的经典台

词等等，融入每一个精心描绘的细节。 一切的一切，似乎都在告诉你，这里是香港，一个梦想的乌托邦，在繁盛经济的洪流背

后，并未被淹没艺术的气息。它的文化，电影、音乐、建筑、人文、语言，在影片《港囧》

的始终，流畅贯穿。 梵高与弗拉哈迪

另一个角度看徐峥对细节艺术般的处理。 杨伊、徐来的每一幅黑板报每一场电影，画面随着两人感情的变化而变化。最终在那一

厘米的距离之间，戛然而止。菠菜打开的盒饭、从香港高层落下的色彩油桶、dv前赵薇手捧

的向日葵、油画色彩般明亮的黄色气垫床，徐峥仿佛在借用梵高的双手，一点一点绘制影像。《港囧》以艺术为线索串起所有人物关系。 绘画艺术，牵扯着三个人——徐来与蔡菠、杨伊。三人交织进彼此的命运里，菠菜为徐

来的艺术梦想而活，杨伊为自己的艺术梦想而活。这便突出了“家庭纽带”与“初恋”的不

同轨迹。

纪录片艺术，则是蔡拉拉（包贝尔饰）和其它角色的交流线索，同时又单独存在着从旁

观者的角度，记录下一切。梵高与弗拉哈迪是梦想的承载。所有人拥有追求梦想的权利，无论追寻着梵高还是弗拉

哈迪的脚步，无高低贵贱之分。dv机是拉拉梦想的映射，无论旁人用怎样的眼光审视，他在

命悬一线时都紧紧抱着这“梦想”不肯放手。 对梦想的执着，是蔡拉拉的选择；而为家庭为生活为现实放下梦想，是徐来的结局。或

许，徐峥在从一个更高的视角、更从容的心态去看待这种“选择”，没有输赢，没有对错，只

有是否遵从了“自己的心”。我们遗憾的是缘分留下的小小缺口，放佛是粘在心口的一颗砂砾，岁月会放大这遗憾和

砂砾摩擦心口带来的忐忑不安，从此，那段触不可及的回忆变得比它本身更加美好。一千个读者有一千个哈姆雷特，一万个观众也有一万个《港囧》。千变万化的生命个体，

投射出不同的影子。

《港囧》是借梵高之手的救赎。而对于我，开始相信：命运推远的事情，是上天给我机会的，自我救赎。（本文来自网络）篇三：港囧观后感 终极商业大招受憋

电影是现代工业的产品，其无法避免的拥有着商业属性。徐导声言港囧是为中年人定制

的，那些港片的经典回忆必不可少。徐导为了能够延续泰囧的大卖而费尽心思，主人翁徐来为了见初恋，一路经历了港片制

作，古惑仔追逐，动作冒险，家庭伦理和警匪对战五个港片经典场景，其中穿插了大量的港

片经典台词和插曲，遍地都是香港黄金配角，意图做出一部涵盖喜剧爱情警匪动作悬疑全类

型的有内涵、有情怀、有回忆的影片。 徐导有雄心、有思维，更加如此多的商业大招叠加变身，本意创造出了一路爆笑、满场

哼唱的观影场面。惜港囧此时远不及《捉妖记》，《捉妖记》将一个简单的故事讲述的非常完

美。而港囧场景类型跨越过大，两位主演并不能完全胜任。又加过犹不及，过多的场景使得

影片臃肿、凌乱，不禁细思、详品，略显不伦不类。 情怀的两组对比

电影有着故事性的一面，有故事就有文艺有情怀。徐导是个懂人文的导演，泰囧的徐朗

由工作狂而回归生活，回归家庭。升级作品港囧提供了两组情怀的对比和一个庞衬。 影片中

心怀油画梦想的青年恋人为了理想而左右分开。“女神”杨伊放弃恋人，不停奔走努力求学，

孤身奋斗不已，二十年后高贵的她忙忙碌碌，形单影只，吸着烟想念自己的青年恋人。“清风

徐来”在梦想的路上是一个失败者，投身内衣设计，“卖掉了梦想”，二十年后成为一个有着

妻子家人的中年秃顶男人。本已为两个世界的人，却彼此怀念那个青春清纯年月的彼此。生

活中我们可曾又想过我们为了理想需要付出多少努力，又放弃了多少珍惜。 两人的彼此怀念，

牵出下一组对比。女神杨伊为了理想而离开了恋人，放弃了徐来。蔡波为了心中的爱，而放

弃了理想，成为生活的一份子。在二十年后的这次碰撞中，她们展开理想与爱，初恋与家人

的角逐。

影片中的小舅子是一个搞笑的角色，可我们又有谁注意到，这位拉导演立了一个志向就

奋发直前，由身边小事做起，与常立志不坚持的我们差距何其之大。 物理学有一个著名的定理为能量守恒定律，梦想与爱同样如此，梦想与爱的发展总要付

出努力与珍惜，这样才能积累梦想与爱发展的能量。 死在一起的觉悟

影片末尾，处一块悬空的玻璃上，蔡波要求徐来选择救初恋或者老婆，设身处地可以想见徐来此时之纠结。徐来选择救初恋杨伊，而后表示假如要死的话，自己愿意与爱人死

在一起。看到此处笔者心情默然，深感温馨。与爱人死在一起，这就是生死相依吧。徐导以

此方式回答了问世间情为何物，这是一个中年人的经历与思考的凝结与年轻人的“感觉对了”

截然不同，这才是一生的依托。偶然成功下的底气不足2012年泰囧大火，火的有点莫名其妙，众多影评人将其归结为现象级电影。我想徐导心

里应该是认可此判断的，以至于到了港囧极力证明成功是源于影片本身，源于自身才华，将

影片打造成全类型、涵盖港片经典的美好作品。可惜发力过甚，过犹不及，使得影片本身产

生了大量负面评价。

作为一个通信人与手机发烧友，笔者一直关注着华为，2014年华为手机的mate7意外火

爆，华为品牌迅速崛起，能否彻底夯实高端品牌，全在2015年。华为很明智，全年不急不躁，

按部就班战略丝毫不乱，一直在做自己，年底发布海思麒麟950芯片与mate8手机，在其余

厂商青黄不接的时候给予最有力的打击。 我想以后徐导应该也能认识到这点，需要做的是自己，而不是证明给谁看。只有一直盯

着目标走出的才是直线，一直回身看后面的脚印是无法走出直线的！ 我们距离成功很遥远

高中、大学过后清纯消逝，我们何处去喉咙里可有青春的美好鱼刺，10年后我们如何回

忆年轻的时光，有值得纪念的事情吗。现在的我们有没有理想，能不能成为电影里的画家。

10年后，老师依旧是老师，作为学生的我们在哪里。艺术的情怀与商业走在哪条路上，你们

如何定位，学长我又该何去何从？篇四：主题——观《港囧》有感 主题

———观《港囧》有感前段时间去看了《港囧》，和大众一样，因为《泰囧》的缘故，尽管之前在网上看到对其

的评价并不太高。

虽然票房超过了《泰囧》，虽然还是不错的，然整体感觉上确实比不上《泰囧》，觉着没

那么自然，有些刻意，想法太多，尤其前半段密集“性”奋点、晕段子的植入让人感觉似乎

就是为了引出大象安全套广告做铺垫。后来导演兼主演徐铮自己总结，拍得有点分裂了。我

想可能要实现更大的变化和突破本身就很难，加上人成名后有了点任性的资本，更想加大拍

出自己想法的比重，可以不必更多的在乎市场。

其实每个人都想能更真实地表达自己，无可厚非。 不过这不是我要讨论的重点，我不是专业的电影人，和大众一样也只会凭自己内心感受

来简单说好看与不好看，

但这部影片让我印象最深的，后来都有回味和思考的是三个词：爱心绑架、 交集和主题。

尽管这不是电影本身重点要表达的内容，只是因为这几句台词刚好与我的生活和思考有了一

点点的交集，与电影无关，与口碑无关。 第一个词是徐来被骗进诊所取精时被压抑的情感大爆发时所说。也许是由于职业的缘故，

我对于与教育有关的内容有着本能的敏感和关注。刚好让我想起观影前不久看到的一个新闻：

湖南某大学在法定国庆节假日时不给新生放假，理由是为学生好，以后会理解的。这个词是

在好几年前很多教育专家批判家长以“一切是为了你好”为理由逼迫孩子按自己的设计行走

成长轨迹时提出的观点，这个理由在一而再、再而三的大环境的“批判”下似乎被得以遏制，

理直气壮的声音削弱了很长一段时间。没想到现在又出现了，而且被学校当成了堂而皇之的

理由。是对是错，在这个瞬息万变的现实社会，在生存是第一要素的前提下，我还真分不清。

就好比，这些年一致推陈快乐教育，快乐至上，让孩子做自己想做的事，理论似乎无可挑剔，

但若干年过去了，理想很美好，现实很骨感，越来越多自私自利的孩子出现，乐极生悲的事

件时有发生，于是又有理论提出了教育还是要有惩罚。 当然这也是我认可的，因为人不能没有敬畏之心。 后两个词是在徐来看到杨伊贴在墙上的很多男人照片（其中包括自己的）时出现的，先

是徐来看到在众多的照片中间有一张长纸条，上面写有一行字：“有过交集的男人“，然后带

着困惑与疑问等复杂情感而自言自语的说了一句：“下一个主题？！”。 人的一生会走过很多的路，经历很多的事，遇见很多的人，有些路走过却已经忘记，有

些人和事如过眼云烟，不再浮现；而有些路却永远印在你的脑海里，有些人和事刻骨铭心，

不能忘怀。

在这个浮躁不安的社会，无聊与孤独感似乎总是充满在都市人的内心里，除了钱是永恒

的主题外，似乎找不到一个个能持续性的而又在发展变化中的主题为之付出努力。 “画家”杨伊似乎永远知道自己的下一个主题是什么，永远知道她所需要创作的灵感来

自于哪里，想要呈现的是什么，那么明确，那么想要表达！我想成功不仅仅是来自于成名与

获得的物质享受（当然这是一方面），更多是来自于内心永远对身边的人和事有着新的认识和

感知，来自于对生活的洞察和思考，来自于精神和灵魂的不失落！ 前段时间看了一本书——《最好的一年》，大意就是只要你下定决心 ，只要你开始行动，

这一年就是最好的一年。我想每一年我们都应该给自己一个目标，一个主题，不一定太大，

力争完成，可以是要去哪些地方，做些什么事，见些什么人，学点什么东西，这样人生路上

就不至于太孤独无趣，会有充实感；以后回过头来看看自己每年都有新的认识，新的进步，

新的收获，会有存在感！

如此这般，无论最后的结果如何，无论成功是大是小，此生无憾吧！幸福与快乐便油然

而生！篇五：《港囧》点映观后感《港囧》点映观后感

承蒙xx招待，刚从点映场回来，开宗明义的讲，电影的前一个小时非常煎熬，有数次想

破口大骂的冲动，但控制住了只喊了一次“傻逼”，一次“阿西吧”，最后的悬空玻璃平衡戏

拿回了一点分数。本文强力剧透，慎入，说说个人港囧观后感。这故事讲的是：学美术的大学生徐铮凭一次在系里面自我阐述式的演讲引起了两个女生

的注意，喜欢艾迪.沃霍尔式艺术方法论的杜鹃和跑到美术系给 家族内衣企业物色人才的管

理系学生赵薇。结果是徐铮和杜鹃画着画着电影海报好上了，在一段《偏偏喜欢你》的mv

里，徐铮和杜鹃的每次地下式亲热都引发了麻 烦（电影的第一处笑点），被老师抓、推倒了

篇二：港囧里你不知道的事

继《泰囧》之后，今日新上映的《港囧》可以说争议不少，有人说它没有《泰囧》搞笑，但我认为《港囧》比之前两部更为出挑。它不仅能够抓住热门调侃《中国好声音》等来博得笑点，更能够致敬经典，让更多人去怀念，唤起内心深处的记忆，在过去经典的港片以及经典的粤语歌中讲述故事。

这次的“囧”行加入了很多情感的纠葛，不再是单单的搞笑，青春、梦想、男人、现实……主人公徐来（徐峥饰）这些年惦记女神一般的初恋杨伊（杜鹃饰），但却入赘到了女神经一般的菠菜（赵薇饰）家，他一直觉得自己不爱菠菜，而当真正越过重重阻碍去会了初恋杨伊之后，他发现自己追了这么久的，心心惦念的却不是自己真正想要的，经历那么多之后的徐来才明白他对初恋，只是放不下的青春遗憾，而他真正爱的人，是他的老婆。

也许得不到的东西才是最好的，就像张爱玲笔下的朱砂痣与白月光，我们得不到的东西不是成为窗前皎洁可望不可及的白月光，就是成为了胸前一颗永恒标记着的朱砂痣，而一旦得到，久了发现不过也就是蚊子血和米饭粒。有人说徐来所做的一切，经历的危险都是不值得的，但真的是这样吗？

我认为不然，徐来不去会见初恋杨伊就永远不知道自己真正爱的是谁，自己到底想要的是什么，跨越艰难险阻去尝试，去追寻这是胆识也是寻找自我的另一种方式。蚊子血、米饭粒也好，朱砂痣、白月光也罢，最终它们也只不过是红与白的区别。

“努力晨昏事,躬行味始长。”只有亲自尝试过才知道自己该放

弃什么。不要惧怕，这跟公司发展也很相像，不能一味的一条路不改变的走下去，时代社会都在发展都在变化，做任何事情都需要跟上节奏，因此就需要多加尝试不同的方式让其更好地发展，也许试过之后并没有想象的效果好，那也不会因为没有去做而遗憾而迷茫。尝试的过程是艰辛的，对于企业来说这个过程是迷茫惊险的，但每一步的挑战都是有意义的，但你懂得如何平稳的去调整、去管理经历这过程中的公司吗？这个问题很值得深思。

篇三：从电影商业题材及营销角度来分析港囧

从电影商业题材及营销角度来分析，《港囧》堪称前无古人后无来者，《港囧》的营销绝对

能成为国内营销史上的经典之作。

作为《泰囧》的2.0版本，徐峥的《港囧》还未上映，就已经获得社会各界的关注，人们对于《港囧》的票房期待从超越《泰囧》的12.67亿，到刷新《捉妖记》的24.28亿元，而投资方光线传媒总裁王长田更是放话30亿元也不是没有可能！

从9月25日上映以来，《港囧》接连刷新国内票房十几项纪录，截至2015年10月8日，票房收入已达15亿元左右，成为国产2D电影最高票房纪录保持者。而导演徐峥借助于《港囧》及上市公司资本运作，已吸金20多亿元，投资方光线传媒的股价更是一度暴涨60%之多。

单从口碑角度来看，《港囧》上映以来收到的评价并不如《泰囧》那般好，甚至比不过由一帮不知名演员、小成本倒腾出来的同期影片《夏洛特烦恼》，但是从电影商业题材及营销角度来分析，《港囧》堪称前无古人后无来者，《港囧》的营销绝对能成为国内营销史上的经典之作。

1.IP营销。在平台过剩、内容为王的时代，IP成为互联网企业及传媒企业争相抢夺的资源，湖南卫视的《爸爸去哪儿》支撑起芒果TV的APP，《中国好声音》支撑起浙江卫视的新蓝网。而在影视界，好的IP资源更是兵家必争之地。《盗墓笔记》《鬼吹灯》《狼图腾》《小时代》等系列小说先后被翻拍成电影。在经过《人在囧途》《泰囧》前两部“囧”系列的大获成功之后，徐峥的“囧”已成为极具商业影视价值的IP品牌资源，据悉“印囧”目前已备案。而在《港囧》的营销宣传过程中，“囧”更是被作为特定的标识、符号，大肆宣传，且徐峥也对自己“X囧”系列IP形成三“大”标准：大家看、大声笑、大拇指。

2.事件营销。配合《港囧》上映，导演徐峥率包贝尔、赵薇等演员在上映前及上映过程中，充分结合《港囧》的喜剧基因，策划了一系列营销事件。比如，徐峥模仿乔布斯苹果手机发布会，专门策划了《港囧》发布会，全程极为幽默，引来无数眼球。《港囧》还专门召开了一个“名称长到一口气练不下来”的记者见面会，光从形式上就让人忍俊不禁。徐峥在电影中的角色是一位内衣设计师，为此，他专门策划了一场《港囧》“维多利亚的秘密”内衣秀，身材火辣的模特，让人血脉贲张。在电影正式上映前夕，徐导还邀请圈内好友，举办了《港囧》首映礼，黄渤、闫妮、朱军、韩红、孙楠等娱乐圈近百位明星前来捧场，赵薇更是拿出自家的法国庄园葡萄酒与众星分享，《港囧》的首映礼俨如一场小型的国际电影节。

3.大数据营销。随着互联网时代的全面到来，运用大数据分析来洞察用户的需求，可以实现精准营销。在《港囧》上映之前，淘宝电影、新浪微博、猫眼、百度糯米、支付宝等平台就结合自身大数据，全方位地为徐峥新片《港囧》的上映日期及营销方式给予了科学建议。徐峥在此后的影片宣传充分利用了大数据，如专门针对大数据显示的票房增量大的城市展开重点宣传，并将营销客群重点锁定在“80后”群体，因为各大平台显示购票观众和社交平台用户以“80后”为主。

4.社群营销。《港囧》在影片中加入了大量的香港经典元素，粤语金曲、电影经典台词、哈港风潮等，引爆了青春怀旧风潮，吸引大批“70后”“80后”群体。而对于庞大的学生群体，徐峥也有效利用起来。学生群体是电影中的活跃消费群，《港囧》采取了线下提前观影会来进行校园营销，首先在大学点映，跨越20个城市12所高校，与5万名学生进行互动，积累了大量学生群体的口碑。

5.跨界营销。跨界营销，意味着需要打破传统的营销思维模式，避免单独作战，寻求非业内的合作伙伴，发挥不同类别品牌的协同效应。《港囧》在营销宣传过程中，也有一系列的典型跨界玩法，比如，百度旅游结合《港囧》电影专门推出了香港游线服务，并制作了《港囧》小游戏，在朋友圈内广泛传播，“电影+旅游”宣传，一举多得。而桌面百度也携手《港囧》制作了H5专题小游戏“港囧开跑，走佬铁头人”，另类演绎《港囧》精彩“追逐戏”。《港囧》电影主题曲《清风徐来》邀来天后王菲献唱，引来无数关注。《港囧》电影中十几首香港经典音乐插曲也被做成专辑在QQ音乐、百度音乐等各大音乐平台上广泛传播。

6.众筹营销。在电影《港囧》还未上映之前，制片方就通过娱乐宝联结天猫，从而触达天猫上的海量优质品牌。在完成IP授权后，《港囧》衍生品可以在短时间内实现开发与生产，并能够借助天猫、淘宝众筹开展更多元的互联网电影营销。此次，《港囧》电影周边的衍生品包括帽子、公仔、钥匙扣、话筒和头盔等，而最为突出的是针对中秋节推出的定制版“有戏”月饼，明星送月饼成为推广电影的最佳渠道。实际上，这些衍生品的众筹营销，也助推了《港囧》电影的营销。

7.借势营销。好风凭借力，送我上青天！营销最常见的玩法便是借势借力，此次，《港囧》的宣传，导演徐峥及演员不辞辛苦，先后在《中国好声音》《快乐大本营》《蒙面歌王》《极限挑战》《最强大脑》等国内当前最热最火的综艺节目中客串演出，为《港囧》站台宣传。

8.危机营销。危机营销特指企业在面对危机、灾难时采取的一系列拨乱反正的营销措施，以期最大限度地减少危机给企业造成的不良影响。电影《港囧》在上映两天后，网络上、朋友圈便传出抢先版资源，这对正在热映的《港囧》无疑当头一棒，但导演徐峥随即冷静面对，一方面，联系相关政府监管部门，对网络上的链接进行查封，减少影响；另一方面，站在中国影视界的高度，认为盗版是对行业的灾难，呼吁广大群众抵制盗版。随后，广电总局便响应该事件，发文严打盗版。《港囧》的危机营销，可谓力挽狂澜，化险为夷。

影视圈的营销，由于本身就拥有万众瞩目的明星以及无数的光环，可以说，始终是国内各界营销的领跑者。通过《港囧》电影的营销，可以看到，它基本上把当前国内外所有的主流营销玩法都用遍了，而它在营销中体现出的互联网思维、跨界思维、共享思维等，都值得其他行业学习、玩味！(作者来自智纲智库深圳战略中心)

港囧》的营销，从今年3月30日的“徐布斯”发布会正式拉开帷幕。宣传团队选择了798一个巨大空间，徐峥以牛仔裤配T恤衫和休闲西装的典型“乔布斯式”装扮上场，演讲开

始后，大型LED

屏上不断翻新大数据、关键词解析、以及公式计算……这里完全就是某个电子科技产品的发布会现场。

徐峥化身“徐布斯”发布会

然而，这正是电影《港囧》的全球定档新闻发布会，除了让人印象深刻的互联网发布会的形式外，这次定档发布会上对于档期的答案“随时上映”，也吊足了市场和媒体的“胃口”。

成功的首次线下发布会，起到市场预热的效果，此次互联网形态的发布会可以看出，徐峥和团队非常注重“形式感”，在“互联网+”概念最热的2015年初，“囧品牌”以全新的“互联网模式”进行包装，给市场留下了第一次深刻的印象。发布会结束之后，效果如徐峥所预期的那样，媒体铺天盖地的都是关于“徐布斯”和《港囧》的报道。

此后，徐峥放缓了线下宣传的力度和节奏，开始运用社交媒体进行线上“病毒”式的物料传播。

先是开设了“港囧电影”官方微博：最先放出的“赵薇求演”预告片，在互联网上引发超过5万次转发；微信和微博里不断传播各款先导海报；及时利用互联网上的热点话题进行宣传，比如徐峥穿着“张馨予花棉袄”、徐峥发现“另一个地球”、徐峥被PS《复联3》主角等微博。

在《港囧》的线上传播战略中，徐峥则以一种“润物细无声”的方式，将《港囧》的痕迹渗透进大家的记忆中。

7月27日，团队再次启动线下宣传攻势，开了一个规模不大，但极具趣味性的媒体见面会——“电影港囧关于进一步促进囧不能停，以及角色阵容预期票房口碑你想问什么就问什么我能回答就回答但不一定全回答的记者会”。这次小而美的发布会则给市场一种清新的印象，同时也是整体营销策划中非常幽默的一个环节。

第二次具有震撼效应的线下大型宣传被安排在8月27日，很多人至今仍然记得那一天自己看到的，或转发的“徐峥内衣秀”的微信。发布会开始，十几个外国模特穿着性感内衣在台上走秀，现场有记者甚至以为自己走错了。

这场名为“维多利亚港的秘密”，简称“维港秀”的内衣表演其实是《港囧》的主角见面会。这一次，徐峥饰演的“设计师徐来”陪同两女主角赵薇、杜鹃走出来，陪同的还有数十位性感外籍模特。

发布会的形式感仍然是让人过目不忘和极具传播性的，徐峥的诉求非常明确，

每一次线下宣传必然引发一次市场震荡。而这次发布会上，还出现了一句触动人心，且道出徐峥当下内心诉求的话：“囧途升级，不止于笑”。

轰动电影营销界的“内衣秀”发布会

在这些早有部署的营销策划当中，还穿插了即兴的宣传手段，比如与雷军、王兴的互动；徐峥连线“桌面百度2.0发布会”、上海电影节开幕时的演讲、电影工作者协会颁奖晚会等活动上对电影《港囧》的软性植入。

长达7个多月的宣传周期安排得极富节奏感，让市场在整个2015年10月之前，都无法忽视和遗忘《港囧》即将上映这件事；此外，物料和宣传内容不断激发市场对其产生好奇和期待。“没办法，你会发现两三年之后，玩法都变了。营销要和新媒体、自媒体一起来玩了，我们只有建立了互联网思维才能跟上市场和观众的需求。”

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