我是歌手为什么会火起来 - 图文

我是歌手为什么会火起来

让成名多年的歌手上台比赛，输了的当场淘汰，赢了的继续PK，听起来是不是很吸引人？湖南卫视《我是歌手》就是这样一档节目。在上周播出的比赛中，它已经“毫不留情”地淘汰了一位歌手。

首播收视1.06%坐稳冠军宝座，节目广告报价每15秒8万6飙涨至13万，这些数据都在说明《我是歌手》有多火。还会有哪些明星来参赛，淘汰歌手有没有黑幕，也成为了观众最关心的问题。本着为人民服务的精神，腾讯娱乐采访多位节目组工作人员及业内人士，为你提前揭晓谜底。（温馨提示：此文有剧透 纠结者慎入）

还会有哪些明星来参赛？毛阿敏！杨坤？

“‘好声音’导师要上《我是歌手》”，有消息灵通人士告诉记者。除了这位男导师，目前确定要站上这个舞台的，还有两位实力唱将——毛阿敏和古巨基。在第二场比赛淘汰了黄贯中之后，想要上《我是歌手》的成名歌手反而越来越多了，原因很简单——节目火了。 找不到歌手曾是节目最大难题

毛阿敏、古巨基已确定加盟《我是歌手》。

在节目录制之初，也就是还没有播出的制作阶段，节目组最大的难题其实是找不到歌手参赛。

湖南卫视工作人员透露，第一期的七位歌手中，只有齐秦答应得最痛快。为了请动其它几位歌手，导演组出尽亲情牌、人情牌，沙宝亮就是总导演洪涛在酒桌上酒过三巡后搞定的。五位“替补歌手”，“在我们第一次看成片剪辑时，

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还没找齐”。节目组负责艺人联系的工作人员还向记者讲了，跨越四座城市追某歌坛天后的“悲情故事”，但天后最后还是“流泪婉拒”了。 还会有哪些明星上场？ “好声音”导师年后上

节目播出第二期，也就是黄贯中被淘汰后，这个难题瞬间就解决了，局面完全“逆转”——节目组已经开始接到部分歌手经纪人的电话，主动要求上节目。湖南卫视工作人员向记者确定毛阿敏年后将成为另一位替补上场，已经确定的人选还有古巨基。

因杨坤、那英都曾在微博上力挺《我是歌手》，记者追问该消息灵通人士参赛的“好声音”导师是否是这两位，他不置可否，“年前应该排不过来了，如果不出意外，这位导师应该在年后上。”

事实上，“好声音”导师参加《我是歌手》在韩国已开先河，韩国“好声音”导师白智秀便是《我是歌手》的选手之一。工作人员还透露，节目组几乎把国内所有的实力唱将都搜罗了一遍，对于年后的邀请计划，节目组工作人员表示：“参加春晚的大部分人都收到过我们邀请，至于能不能最后成行，就得看档期了。” 选手身价涨了多少？ “零粉丝”跃居一线都有可能

黄绮珊10年前的专辑，网上现在叫价上千。

为什么歌手们会主动参加比赛？答案显而易见。黄贯中虽然被淘汰，但据说他内地演出的邀约比平时多了许多。湖南卫视小年夜春晚上，黄贯中也将再次登台。而“重回人间”的黄绮珊，已经成为时下最热门的歌手之一。以黑马之姿杀出重围后，黄绮珊实现了从“零粉丝”到歌手搜索榜NO.1的飞跃，而她在10年前发行的专辑在网络上叫价上千一张。

腾讯娱乐记者为此咨询了一位从事演出中介事务的陈先生，他吐露，像齐秦、羽泉这样的老歌手身价可能不会大涨，因为市场本身已经饱和，但演出肯定会越来越多；而黄绮珊这种观众很有新鲜感的实力唱将，“从无价无市到直逼一线都有可能”。

节目赛制你弄明白了没？真有暗箱操作？

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第二期节目中，黄贯中因两场累积票数百分比略低而遗憾出局，加之观众席中的各种“表情帝”被网友发掘，“黑箱操作”之说甚嚣尘上。对此，湖南卫视工作人员表示，“听众来源以及投票过程、结果都经过了层层把关，绝无作假，至于观众反应也都是现场真实情况，没有移花接木。” 谁决定选手去留？ 500名“听审”投票 末位歌手淘汰

《我是歌手》每周一期七位歌手演唱，每两周进行一次“替换考验”（淘汰）。而决定他们谁去谁留的是由5个年龄阶段的现场观众组成的“听审团”。他们根据对歌手表演的喜爱程度，直接投票选出第一名至第七名，排名末位的歌手由新的歌手替换。

娱乐百科：《歌手》赛制详细解读。决定歌手去留的是由500名普通观众组成的

“听审团”。 每期每位歌手演唱结束后，工作人员会现场发放选票，由500位“听审”现场填写选票选出3位歌手，多选或少选都将视为无效票，退场时投入5个不同年龄阶段的专属投票箱，由业内著名乐评人金兆钧、宋柯、山河、洪敬尧、张漫、科尔沁夫、伍洲彤、袁惟仁组成的专家顾问团作为第三方，亲手封箱。专家顾问团不参与节目评审和投票，在独立的统票场地，打开封箱，检阅票数，工作人员采用人工唱票的方式统计成绩。

500名“听审”怎么选的？挨个接受电话面试

据湖南卫视工作人员透露，500名听众评审经层层把关，最后筛选得出。“听审”不仅要符合年龄段的限制（12岁—19岁[未成年人需有监护人陪同]、20岁—29岁、30岁—39岁、40岁—49岁、50岁以上），还得接受电话面试，被排除是某位歌手粉丝的可能性后，才能得到短信确认。 会不会办第二季？ 现在说这个有点早

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韩国版《我是歌手》开播后经历了大大小小十余次规则变换，网络上有一份韩版《我是歌手》的赛制分析，其中有一条，出于选手个人问题或节目的新鲜感等因素考虑，“连续7次存活下来的歌手可以荣誉毕业”。

目前，湖南卫视仍在紧张制作第一季共十二期的节目，接下来的节目怎么走？湖南卫视表示，《我是歌手》目前确定的赛制为两期一轮，“只要三轮以后没被淘汰就可以直接进入总决赛。”至于是否会决出总冠军，他们卖了一个关子，“到时候看节目就知道了”。虽然网络上很多人对《我是歌手》第二季极其看好，但湖南卫视认为“现在谈第二季，还太早。”

为啥让参赛者当主持人？经纪人有什么用？

主持人会被“特殊照顾”？ 原版主持人第一季就被淘汰

“羽泉既是主持人又是参赛选手，那他是不是内定要参加决赛的？”这个质疑，从《我是歌手》开播就没停过。对此，湖南卫视工作人员表示，“韩国原版里，主持人李素罗第一季就被淘汰了。歌手是走是留都是观众说了算。” 在《我是歌手》里，主持人的作用主要是“暖场”，并不会得到什么照顾，“如果可以拉票的话，羽泉早就场场第一了。” “经纪人”干嘛的？ 会介入歌曲选择

维嘉堪称芒果经纪人中的“表情帝”。

除了主持人，很多观众对《我是歌手》的场外“经纪人”印象颇为深刻。维嘉在鼓动选手签约时半开玩笑说自己“认识台长，圈内资源丰富”；海涛为了签约，下跪喊黄绮珊“妈”。很多观众对场外“经纪人”的作用感到疑惑，湖南卫视工作人员表示，“节目中的经纪人实际上跟现实中的经纪人作用是一样的。”在接下来的比赛中，最初起“点缀”作用的经纪人，会逐渐介入歌手歌曲选择、舞台造型设计等方面。

一期《我是歌手》怎么制作出来的？

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《我是歌手》虽然也是引进版权本土消化的节目，但是和目前流行的从欧美买版权的大趋势不同，这个节目的版权来自韩国。在韩国，这个节目火爆到连时任总统李明博都要打电话要票。 原版节目有多火？ 韩国总统点名表扬

让“总统也疯狂”的韩版《我是歌手》。

韩国原版《我是歌手》的第一季请来了韩国国宝级歌手李素罗、金京浩、朴正炫等人。不论是节目样式安排、歌手风格颠覆还是舞台效果，都成为节目抓人的看点。该节目在韩国播出时，收视率秒杀包括《韩国好声音(The Voice of Korea)》在内的同类节目，让总统也“疯狂”。

至于湖南卫视为何选中《我是歌手》，节目总导演洪涛曾表示，想借这个节目“开展真唱运动”。业内人士认为，经过多年各种草根选秀的洗礼，内地观众目前确实比较需要一个新鲜的歌唱节目。《我是歌手》所有参赛选手都是已经出道甚至成名多年的歌手，让他们来PK，有先天的观众基础。 中国版“歌手”怎么做？ 录1000分钟剪出90分钟

几乎所有的引进版权节目，都会配套引进一本“节目宝典”，帮助引进方在本土更好的消化节目。“好声音”有节目宝典，《我是歌手》也有。“买版权的时候就一起打包买过来了”，湖南卫视工作人员表示，“节目后期编辑量很大，韩国节目制作方也提供了许多意见，我们拿过来后按照国情进行了一些本土化改造。”

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节目采取全程跟拍，幕后花絮很有意思。

有了“节目宝典”做定海神针，还有韩国原版节目的团队到现场助阵。“韩国对这个节目的海外输出很看重，这是他们第一个向国外输出的节目，版权现在只卖了中国跟美国。韩国制作方认为我们把这个节目消化得非常好。”“第一期节目的原始拍摄素材超过1000分钟，最后精剪成90分钟节目，因为台里对节目的期待值很高，所以节目组一刻也不敢掉以轻心，从第一期现在一直都是24小时在轮班制作。”

舞台、伴奏谁在打造？ 都是乐坛大咖

据参赛歌手透露，《我是歌手》的音乐班底配备着实大有诱惑。他们是谁？ 江建民，台湾音乐圈中的吉他天才，张学友的《吻别》、周华健的《明天我要嫁给你了》、刘德华的《笨小孩》，再到张惠妹的《我可以抱你吗》，都有他的身影。在湖南卫视《我是歌手》舞台上，他为齐秦伴奏。

黄仲贤，现场乐队吉他手，被公认为“香港最具有影响力的乐手之一”。在第三期录制中，和羽泉组合将有合作。

张钟中，笛子演奏者，华夏民族乐团笛子首席，师从于著名笛箫演奏家、教育家张维良教授。

《我是歌手》能超越《中国好声音》吗？

“好声音”和“歌手”今夏必有一场恶战，几乎所有人都这样预测。从赛制推断，“歌手”进入决赛之时很可能和“好声音”正面PK，而且两者的播出时段几乎是同样的。湖南卫视这样选择的目的性十分明显。 “歌手”死磕“好声音”？ 回应：不想跟任何人争

“好声音”评《我是歌手》：表演成分多

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“好声音”宣传总监陆伟在评价《我是歌手》时说；“湖南卫视在真人秀运作方面综艺元素插入太多，显得后期制作太明显，犯了真人秀大忌。”并表示丝毫不担心《我是歌手》的锋芒会盖过“好声音”。对于陆伟的“挑衅”，湖南卫视相当淡定：“我们不想跟任何人争。”

和“好声音”节目结束后的大规模巡演不同，湖南卫视工作人员否认了“歌手”组团开唱的可能性，“选手们都各自有自己的经纪约在身，舞台外的经纪行为不受我们控制，所以是不可能办巡回演唱会的。” 不讲故事影响收视么？ “歌手只是来唱歌”

从选歌声到最后的比故事，很多网友感慨歌唱类选秀节目看到最后成了《感动中国》。对于很多歌唱选秀节目依靠悲情故事来吸引人气的现象，湖南卫视工作人员认为《我是歌手》是以声夺人，“我们不会为了戏剧化而加入任何刻意表演的东西，他们只是来唱歌的。”

业内杂志《综艺》的主笔胡里在接受腾讯娱乐记者采访时，对《我是歌手》持肯定态度。她认为《我是歌手》比草根选秀的爆发点来得要快，观众接受基础也好许多，对于不红的歌手来说，这是个好去处。胡里对于节目的保密措施也表示赞许，同时，她认为《我是歌手》让歌手从商演、走穴回归到纯粹歌唱本身，是件好事。“节目最大的意义，就是给了一个平台去发现纯粹的好歌声。”这是胡里对节目组最大的肯定。

去过现场的娱记们觉得“歌手”咋样？

贵阳晚报朱虹憬：只能用“震撼”两个“痣”来形容

抛开所谓的后期制作，对于《我是歌手》的现场，我只能用“震撼”两个“痣”来形容。这是一档特别真诚的节目，但它的真诚又显得有些残忍。我从没想过黄贯中会第一个离开，在第三期里他再次征服了我的耳朵，曲终时，心爱的吉他被摆在舞台地板上，琴音久久不停，似乎在护送一位英雄的离去，那一刻，所有人都很动容。

广州日报范协洪：现场有些观众让人出戏

对比真正的演唱会，《我是歌手》更像是一个高规格的LIVE现场，可以更真实地感受到歌手声音的质感。我可以理解有观众听到落泪，但现场有些观众比起作为一个聆听者，更像是一个在演唱会上high到不行的粉丝，让身旁那些真正想做听众的人出戏。

羊城晚报张越：“歌手”还有很多进步空间

在《我是歌手》筹备阶段，山河老师曾说过，你要把这节目办成一个事件，让腕儿们觉得不来不行。现在，《我是歌手》已经做到了这点，它让我们后悔没

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有早点认识能把人唱到头皮发麻、毛孔全开的黄绮珊，它让我们对摇滚精神永远不死的黄贯中肃然起敬，它还让我们听到了那么多激动地想要跳起来却只敢屏住呼吸生怕打扰了歌手演唱的经典曲调。所以，会有韩红也按耐不住自告奋勇说想来，而那些之前没敢来的人，只有暗自后悔去吧。我承认，《我是歌手》还有很多进步的空间，但所有参与者对音乐的真诚和敬畏感，已经值得观众的掌声和泪水。

新快报易哲：唯一一次因为音乐被打动

从2006年开始跑湖南卫视这条线，在那之后，“快女”、“快男”以及大大小小的晚会和综艺节目我都不记得自己在现场看过多少场，但惟独这一次，我是仅仅因为单纯的音乐被打动，这也是我一直在写稿时坚定地力挺这个节目的原因。

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总结陈词

2013年是综艺节目比拼最有硝烟味的一年，《我是歌手》能从一档节目演变成人人都喊出“我也是歌手”的调侃口号，可见它火了。不少人对《我是歌手》让黯淡的音乐圈和演出圈的复兴抱以期待，歌手不敢真唱就如上战场的士兵不会用刀一样，令人羞耻，既担当得起歌手这个名，就要能堂堂正正喊出“我是歌手”

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《我是歌手》变“吸金机器” 广告临时涨价50%

[导读]随着节目关注度迅速升温，节目剩余的插播广告位很快就被敏感的广告商填满，而原本一条15秒左右8万6千元的广告位价格也迅速涨价到13万一条，涨幅高达近50%。

黄绮珊

湖南卫视《我是歌手》(观看)在开播后一夜爆红，迅速成为芒果台“吸金机器”。记者昨日从湖南卫视相关人士处获悉，随着节目关注度迅速升温，节目剩余的插播广告位很快就被敏感的广告商填满，而原本一条15秒左右8万6千元的广告位价格也迅速涨价到13万一条，涨幅高达近50%。

广告价暴涨仍供不应求

自去年收视遭遇短暂下滑之后，湖南卫视虽然保住了2012全年收视冠军，但2013年招标会上还是拿出了多档重磅节目，包括当前热播的《我是歌手》。记者从内部人士处获悉，由于广告商当时都处在观望状态，《我是歌手》并未

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拿下重标，而是以一个比较优惠的价格标给了如今的某洗衣液品牌，同时节目中还有十多个插播广告位也都没有全部销售出去。

然而，如今《我是歌手》的热播，估计让当时“押宝”节目的这些广告商都大呼“好爽”。该人士向记者透露，第一期节目后，招标时空余的插播广告位价格都在飞涨，第二期节目中就已经有4家广告商迅速签单，价位已经涨了30%，而台里广告部更是给最后剩下的几个广告位标上高价，原本8万6千元一条的15秒广告，如今飙升至13万一条，还供不应求。因此，台里正准备为节目开发新的冠名或植入环节，以应付广告商源源不断的需求。

1月广告额有望摸高6亿

事实上，《我是歌手》吸金效应也让人疑惑会不会影响到节目本身。据湖南卫视广告部门的一位内部人士透露，由于热播引发的品牌效应，原本一直持观望态度的广告商们纷纷开始恢复信心，1月份，整个卫视的广告额即将要摸上6亿的高度，“这个数字是有史以来从来没有达到过的”。

不过，广告商的热情或许会给观众带来少许影响。如所有广告位都卖完的话，一期节目的插播广告数量将至少达到10条以上，而这样的状况估计从第三期开始就会出现，届时，观众们可能又将面临“广告插播节目”的窘境。

现场型歌手优先获邀

上期节目后，黄贯中成为第一个离开的歌手。在接受采访时他表示：“即使再来一遍的话我还是会这样，因为这是我。我把我认为最好的东西拿出来，

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编曲还是一模一样的，因为做人一定要放下，不然太受一些没办法控制的因素影响。输赢真的我控制不了，但我宁可做我自己输掉，也不要讨好别人去赢。”

黄贯中之后谁来接招？目前，那英、毛阿敏、韩红(微博)(微信号：hanhongweixin)等人都是在观众中呼声很高的人选。然而，韩红日前在那英的“怂恿”下却打起“退堂鼓”，“我现在做公益久了，把性子磨得没有了战斗精神。淡泊了名利，不想参与江湖之争了”。不过，众多明星们对《我是歌手》舞台上的“真唱之风”依然十分赞同，节目的一位导演也向记者表示，节目组接下来邀请的明星阵容中，最看重的是“live”的实力。

【《我是歌手》赛制解读】湖南卫视推出专业音乐节目《我是歌手》，7位资深歌手现场PK，节目采取末位淘汰，该节目播出后立刻吸引众多观众关注。本期娱乐百科为你解读节目赛制，探究资深歌手如何进行“严酷”PK。

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娱评：《我是歌手》无大牌皆因明星都在“吃老本”

其实从节目本身来看很难给《我是歌手》这个节目做定位，选秀？竞赛？同一首歌？星光大道？而随着节目在内地荧屏一炮而红到现在趋于平静的势头来看，无疑进程的可预见性和缺少竞技感是节目最大的硬伤。通过目前的情形来看，参加节目的明星商演身价翻番的涨，成了最大赢家，而同时业内却爆出，《我是歌手》将面临着请不到一线大牌的窘境。

一线大牌为什么不愿意加盟《我是歌手》？按照目前节目的火爆收视率来看，主办方支付的出场费应该不菲，所以因为费用拒绝《我是歌手》的因素基本可以排除掉。剩下的，可能影响一线歌手加盟的原因无外乎两个：一个是否认年龄，另一个是拒绝失败。

《我是歌手》在揭幕初期，就一定程度上给观众和整个行业灌输了一个错误的概念“这是一档过气或后巅峰明星的综艺节目”。作为一档从韩国电视系统引进过来的综艺节目，湖南卫视的做法与原版有很大不同，韩国版本的《我是歌手》中经常会出现金范秀、金建模、李素拉这样的乐坛顶尖一线明星的加盟。而湖南卫视的《我是个手》从一开始则是选择了诸如黄绮珊、齐秦、黄贯中、陈明这样或小众、或老态、或内地根基不牢的非一线歌手。即便是有羽泉、尚雯婕、沙宝亮这样的半偶像艺人，也多已经不在知名度和事业的巅峰期了。

如此这样一来，在先期行业印象偏离一线的前提下，即便是收视率再火爆，出场费再高涨，但是公众的思维惯性是难以扭转的，《我是歌手》俨然已经成为一档让过气明星打翻身仗的综艺节目。如此赤裸裸的定位，又有哪个一线艺人愿意承认呢？

除了节目定位上的问题外，《我是歌手》的竞赛机制无疑给内地歌坛带来了较大的冲击力和危机感。回顾中国内地歌坛的发展，每个时期都有几位甚至十几位歌手被誉为所谓的领军人物，也就是歌迷所说的一哥、一姐、天王、天后，然而业内对于这些定位显然不可能给出官方的认定和肯定。这样的话，人气、地位近似的明星们之间肯定存在着紧张气氛，例如田震VS那英、蔡国庆VS毛宁等等都是很典型的例子。然而，关于一哥一姐的争夺，想来都是粉丝和公关团队的口水战，而如果真正的给他们一个PK对决的舞台的话，恐怕没有人愿意拿自己已经既有的名号去冒这个风险。

这里的不愿意输，不一定代表怕输或者输不起，而是没有意义的一种争夺，如果有找一日那英、杨坤这般人物登上《我是歌手》的舞台，输了他们的粉丝数量也不一定会

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减少，即便是赢了也不代表着可以促进唱片的销量翻番，而已经是天价的商演费用想必也不会提高多少。如此这样一档没有太大正面价值的娱乐节目在一线大牌明星眼里就如同鸡肋一般。强强对决则也就算了，如果不慎输给一个名望地位不如自己的人，成全了别人还落得个灰头土脸，娱乐不是做慈善，无利不起早已经成了王道！

而一线歌手的不愿意输，也正代表了当今中国乐坛整体“输不起”的现状。一大批打着一线歌手旗号的明星凭借着那几首知名曲目横行于商演界，几年甚至十几年没有新作品面世的大有人在。吃老本已经成为内地音乐圈的普遍现象，真正依旧活跃在创作界的屈指可数，更别提常有精品问世的了。缺少创新动力和危机感是除去盗版冲击外导致内地唱片市场萎靡不振的主要因素。说的严谨一些《我是歌手》这档栏目恰恰给那些吃老本明星们敲响了一个警钟，再火的歌也会退流行，再娇美的容颜也会长出褶子，如此这样有朝一日没了容颜跌了价，还不是得回到《我是歌手》这样的栏目中开垦事业第二春？先到后到都是迟早的事儿，还不如趁着节目收视火爆摆出个姿态，输赢都不重要，重要的是让观众看到你、听到你了，这不正是娱乐明星生存的最基本要素吗？

其实，无论《我是歌手》也好，《中国好声音》也好，都是基于娱乐目的的综艺栏目。不敢说能对如今已经扶不上墙的中国音乐界带来多大的推动力，但能取悦观众才是根本中的根本。《我是歌手》在春节这个娱乐过盛的档期已经做得很好了，但是受到先期定位的影响，在开播到第六期的这个节骨眼上，很明显观众已经开始产生审美疲劳了，如果不能在未来的二到四期内产生巨大的改变，恐怕结果可想而知。无论是节目组还是内地歌手们，套用影片《一代宗师》中的两句话共勉，宁在一思进，莫在一思停，不要选择留在自己的岁月里了。

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《我是歌手》：观众正在成了上帝

齐秦

带着好奇心，看了湖南卫视第一期《我是歌手》，感到观众正在成了上帝。虽然不在现场，分明也能体察到明星对于有投票权的观众“谄媚”，那就是用真心来真唱，只

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有好状态、诚意十足，才能满足观众的幸福感，从而获得那一票的“恩赐”，通过被末位淘汰的惊骇，而继续再下一回合“为观众服务”。

从《中国好声音》到《我是歌手》，中国电视人与音乐大腕的合作越发接地气，前者让导师被选择，而后者则将明星降低为歌手，被更多的现场观众来发现。这种低头，是对过往高高在上的反动，是对音乐霸权主义的适度消解。当观众和歌星都熟悉、接受这一改变态势之后，“歌声”本身才是最关键所在。从齐秦到尚雯婕，无论成名早晚，在面对不知喜好口味的大众面前，只能使劲浑身解数，才有可能与他们达成默契。

从第一期节目来看，参赛歌手的名气已经被尽可能抹去，当然事实上无法真正去除名利的社会属性和历史记忆。《我是歌手》的价值，在于让现场和电视机前的观众，相信歌手的本质在于唱好歌，而不在于驳杂的炒作、包装。让有情的歌声继续嘹亮，让歌手回归本色。这就给节目组出了极大的难题，那就是如何做好歌手、经纪人的工作，毕竟，众目睽睽之下，有相当大的机会被残酷的淘汰，选票以最直接的数字呈现。而，对手是谁又绝对不知道，这个仗不好准备，这就给了唱将以最纯粹的机会。

按照很多人的考据，假唱在很多场合都甚至是某种美德，这与有中国特色的国情有着必然关系。作为最普通的人，大家都承认户口制度不公正，然而当异地高考掉到某种大城市人的头上时，很多人往往又对这把剑很不顺耳。假唱也是如此，很多演出场合的硬件、软件都未必优良，而歌手的状态也总有起伏，但是《我是歌手》将全面扫荡这些街口和理由。

从齐秦到尚雯婕，经过了四个世代的流行曲，通过这些人的歌声，我们拥有了集体记忆，这一次可以去检测他们在指定舞台上的发挥。过去的荣耀仅仅是参考，也或许是枷锁，如果不如预期，观众记忆里最美好的悸动便会怀疑眼前人的歌声。芒果台要提升比赛的档次质量，首先选择500名经过音乐鉴赏力测试的观众，再以超一流的现场演奏配乐，烘托优质的比赛环境，而节目主持人跨界助力，也更能刺激观众、歌手和比赛进程。音乐人应该永恒在路上，真正的歌者不畏惧任何形式的考验，验证他们的时刻到了，而上帝自然是高高在上侧耳倾听的观众。在此也希望节目组和观众，都把握好自己的本分，做好自己应该的工作，将歌手们的作业批改得好。

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电视节目《我是歌手》爆红 创意让音乐如此美妙

2013年伊始，湖南卫视的电视节目《我是歌手》爆红。我对电视节目产生了习惯性审美疲劳，但无意中看到《我是歌手》后，除感动之外，我还产生了一种念头，人世间原来还有那么美的东西，它让人心悸，令人全然陶醉，使人忘记人世的其他缺憾和不美。这是音乐做到极致带来的境界，这是一群用生命在歌唱的人最真实、最用心的展示带给人们的感受。

很显然，《我是歌手》是多种独特创意元素的融合，它最大限度地利用了电视媒体的特点和优势，把音乐玩到制高点，把经典细细演绎，把人们的情绪调到最高。笔者认为《我是歌手》的成功在于以下几大创意亮点：

首先，高手PK带来超强竞技性。曾负责《美国偶像》节目的制作人肯·沃里克表示：“差异化的明星PK模式能带给观众更多新鲜感，知名歌手的演出对于节目质量也是保证。”《我是歌手》让职业歌手同台竞赛，热爱音乐的歌手们终于等到一个值得认真对待的舞台，他们赌上资历名声，卖命歌唱。可能观众已经习惯了他们在舞台上轻松自若的表演，但这种关系到面子问题的比赛，每位歌手都要拿出必杀技，而且不能出任何错漏，也不能重录。虽然每位歌手都说即使淘汰也不丢脸，但紧张的气氛却是从开始一直延续到最后一刻。更扣人心弦的是，这些歌手的最终名次。

其次，整个竞技的前后过程、细节，都以自然的状态展示给人们，包括歌手对歌曲的选择、改编、排练和评价，让观众跟着音乐人去享受音乐。此外，节目由歌手主持，他们虽然没有专业主持人的纯熟技巧，但音乐人对音乐的诠释更有风味。他们带你理解音乐，领略艺术的魅力。节目空当，更有音乐评论家的专业点评。节目选择的经典曲目还带给你一种深深的音乐情怀。一位观众表达自己的感受：“在我目不转睛的过程里，眼睛几次湿润。一点点回忆，一波波感动，那种感觉就像做了一场情节曲折、结局完美的梦。他们的歌见证了我的青春。那么今天与这些音乐再次重逢，就像是在和曾经的自己约会。”

第三，真人秀带来的超强现场感独具特色。肯·沃里克认为：“所谓真人秀节目有一个最核心的要点：将‘真人’关在一个封闭空间里，通过节目流程设计，让舞台有着高度的仪式感，使‘真人’在心理上认为登上这个舞台是生命中非常神圣的一件事情，把‘真人’各方面的情绪‘逼’到一个最角落的地方，让他爆发内心最真实的情感。”《我是歌手》具有十足的真人秀味道，歌手们接受任务时心理上的微妙变化，歌手之间对于现场发挥真性情的“调侃挤对”，经纪人互相打探敌情乃至口头掐架，所有参赛者的个性被表现得淋漓尽致。李维嘉、吴昕、杜海涛等人摇身变经纪人很抢戏。他们要拿出各自的资源为自己的歌手说话、争

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夺资源、选歌等等。所以，不仅台上的明星紧张PK，台下的经纪人也要跟着一起紧张。

此外，精心筛选产生的纵贯5个年代的500位具有音乐专业素养的普通观众组成评审团，一改专业人士做评委的做法，歌手比赛，观众打分。这些痴迷的资深粉丝给现场增加了浓烈的气氛。

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