中外美术史欣赏 论文

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明清时期工艺美术

中外美术史工艺欣赏

专业:工业设计

班级:10-1

姓名:张欣雪

学号:8

指导教师:陈婧

明清时期工艺美术

中国明清时代的美术

明代初年,社会经济的发展和城市的繁荣为职业画家的活动提供了有利的条件,绘画人才涌现。其中,被称为院派和浙派的画家处于最显著的地位。明代前期画家戴进、吴伟等人影响显著,以戴进、吴伟为代表的浙派画家,多山水、人物兼长,技法全面为文人画家所不及。

南宋以来长江下游的经济和文化不断发展,渐居全国先进地位。明代海外贸易的中心从扬州下移到太仓和松江一带,生产变化首先在这一地区萌发。苏州地区文化艺术发展,出现了不少学术思想和文学艺术卓有成就人物。在炽盛文风的熏陶下,官僚文人大量贮藏法书名画、古玩器物和珍本书籍,营建私家园林,讲究饮食服饰器用。明代中期在苏州地区形成“吴门画派”,标志文人画走向极盛的阶段。逐渐取代宫廷绘画和“浙派”的地位,在社会上、尤其是在文人士大夫当中受到重现。沈周、文征明和唐寅的花鸟画在艺术上有突出的创造,特别是沈周等人的水墨花鸟画。他们运用水墨技法描绘花鸟虫鱼,草草点缀,情意已足 ,集周之冕的钩花点叶体,和林良的写意派,边文进的黄氏工笔一体,因描绘方法上的差异而成为明代花鸟画的三大系统,为写意花鸟画的发展作出了贡献。而唐寅擅长画山水人物,写意花鸟绘画也有独到之处,全面的绘画功力为许多吴门画家所不及。通过唐寅等画家不断的艺术实践和大胆的艺术创造,使文人画创作适应时代的变化,走上“雅俗共赏”、“文质相兼”的发展道路。

明代水墨写意花鸟画家当中革新精神最强、对后世影响最大的画家当推徐渭。徐渭是一位具有创新精神的艺术家。他极力反对摹古,力斥文坛的复古风气,文学上大胆创造的追求同样运用到绘画创作当中,建立了自

明清时期工艺美术

己鲜明的绘画风格。徐渭擅长水墨大写意花卉,发展了文人画以笔墨抒情写意的传统,一改吴派花鸟画自然秀润、恬静优雅的格调,形成乱头粗服、大胆泼辣、豪放雄健的画风,画作结合题诗和苍劲奔放的书法,表现画家倔强不驯的个性。 明代写意花鸟画、尤其是徐渭的水墨大写意花鸟画对清代及近世都产生了巨大的影响。流风余被,直至今日。

清代初年最有成就的花鸟画家当推八大山人。他19岁时明王朝覆灭,从皇室贵胃沦落为逃隐草野的遗民,思想和生活都发生了巨大的变化,他的诗歌画作是内心思想情绪的宣泄。八大山人的书画早年所作山水,苍茫凄楚,剩水残山,抑塞之情溢于纸素,所作的写意花鸟形象精练生动,不拘形似而又神完气足,作品是他性格及人生态度的写照。八大山人绘画不拘成法,长于水墨,画风朴拙不作矫饰,笔墨含蓄而沉郁丰富,将写意花鸟画继承发展到了更高更新的水平,创作的创新精神影响了清代中叶以后中国绘画艺术新的发展。

清代中期清王朝政权巩固、社会经济得到恢复与发展,恢复了往昔繁荣的局面。扬州为明清漕运要地,商业的发展、城市的繁荣和盐商富户的附庸风雅,使扬州成为清代中期南方绘画创作活动最活跃的地区,从而形成了被称为“扬州八怪” 的“扬州画派”。扬州画派画家多以花鸟为绘画创作题材,用雄恣奔放或古拙的笔墨风格表达自己的个性。为了适应社会环境、主顾和赞助人的需求,扬州画派的艺术形成了文质相兼、雅俗共赏的风貌,使文人画艺术重新获得生机。正因为扬州是距离宫廷艺术风气中心较远的一个商业发达的城市,更容易摆脱社会风气自然形成的束缚。 花鸟画发展到近代,出现了一些勇于创新卓有成就的画家,清末集中

明清时期工艺美术

上海活动的赵之谦、任熊、任薰、虚谷、任伯年、吴昌硕等“上海画派”画家对中国现代花鸟画作出了重要贡献。清末上海一批职业画家当中,具有卓越贡献的人物当推任伯年。任伯年绘画题材广泛,风格多样,能工能写,人物、花鸟均有不少创新,他的人物画适应近代都市观众的欣赏爱好,选取不少通俗的题材内容,如群仙祝寿、八仙等神话和历史故事。他笔下的人物形象鲜明突出,画钟馗或风流潇洒,或嫉恶如仇;或按剑仰视,或执扇窥测,出色塑造秉性正直而落拓不遇的民间传说人物形象。任伯年绘画学习明清具有创造精神画家的作风,大胆融入民间绘画的表现方法。画家接受了西洋绘画的影响,常画速写,每外出常带手折,见可取者即随手勾画。他还能捏塑,多方面地兼收并蓄,随着时代的变化不断探求,从而使为中国近代绘画艺术作出了重要贡献。

艺术风格是画家用绘画艺术形式概括生活、表达思想情感的创造性活动的产物,它体现着与作者生活理想相联系的审美理想。在明清绘画的诗意的想象和艺术风格中所体现的美的理想,有各种不同的类型。如高雅、古拙、稚朴、天真、泼辣等审美情趣的追求。明清画家运用笔墨的方法,包括用笔的快慢、轻重、正锋和侧锋,用墨的浓淡、干湿等,很多画家都有自己熟练的实践经验。这些技法的传授和影响,促成了许多流派的形成。 这些流派把绘画的历史过程当作了形式的因素的变化与演变,而且用这样的思想从事多方面的实践,这种思想对数百年来绘画发展产生了严重影响。 明清时期的绘画从理论到实践,是一宗巨大的艺术财富。其中蕴藏着中国绘画艺术的丰富的经验和绘画艺术的美的法则,是中国美术史上一个绚丽的瑰宝。

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