从米罗看超现实主义

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从米罗看超现实主义

09视觉传达班

0肖玲

摘要：米罗是超现实主义绘画的代表人物,他的画多以有机形体组成,符号性

很强,使人感到神秘和不可理解,本文从早、中、晚三个时期来阐述米罗的绘画,并将其溶入到西方现代艺术的大潮流中去,试图向大家展现出这一位现代艺术大师的较清晰的轮廓.

关键词：有机的，超现实主义，米罗风格

胡安·米罗，西班牙画家、雕塑家、陶艺家、

版画家，二十世纪绘画大师，的代表人物。1893

年出生于西班牙的，父亲是一位金匠和珠宝

商。米罗从小对大自然的风景非常热爱。他生

于西班牙的巴塞罗那，1907年开始学习艺术，曾

就读于巴塞罗那市的几所美术学校学习。在其早

年，早年接触过许多前卫艺术家，也曾经尝试

过多种风格，尤其是受到二维的西班牙民间艺

术以及罗马式教堂的的影响。逐步形成了完全

属于自己的艺术风格。这为他探索出一条独特的

艺术道路奠定了基础。

他的艺术代表了超现实主义的另一种风

格，其超现实主义作品主题来源于记忆和梦

境，即有机的超现实主义。带有怪异和幽默的特征，包括扭曲的形体和古怪的几何结构。他企图要毁灭理性和的主宰，把无意识和非逻辑心灵的冲力从中解放出来，且探测不可见领域和视觉世界的奥秘。米罗后来把形体和结构抽象为点、线和爆发的色彩。米罗的作品是令人愉快的，其画面洋溢着自由天真的气息，往往人见人爱。米罗的艺术是自由而抒情的。他的画中往往没有什么明确具体的形，而只有一些线条、一些形的胚胎、一些类似于儿童期的偶得形状。颜色非常简单，红、黄、绿、蓝、黑、白，在画面上被平涂成一个个的色块。尽管米罗的画天真单纯，仿佛出自儿童之手，但它们绝没有儿童画的稚拙感，它们是缜密思考后的流畅活泼。米罗艺术的卓越之处，并不在于他的肖像画或绘画结构，而是他的作品有幻想的幽默——这是其中一个要素。另一个卓越之处就是，米罗的空想世界非常生动。他的有机物和野兽，甚至他那无生命的物体，都有一种热情的活力，使我们觉得比我们日常所见更为真实。

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2 《哈里昆的狂欢》是第一幅超现实

主义的图画：在一个奇特的空间逆转感。

室内举行着狂热的集会，只有人类是悲哀

的，那人带有颇为风雅的胡子，叼着长杆

的烟斗，忧伤地凝视着观者。围绕着他的

是各种各样的野兽、小动物、有机物，全

都十分快活。没有什么特别的象征意义，

画家充分地描绘了一种辉煌的梦幻形象。

米罗艺术的卓越之处，就在于这种带

有幽默感的梦幻表现。此外，米罗的梦幻世界从不空洞，相反，具有一种真实的生动感。他画中的野兽、树木，都有一种充沛的获益，观众在陌生的表现后面，能感受到一种源自日常生活的亲切感。此画标志着米罗艺术风格的最终形成，具有奇特的空间感和梦幻般的魅力。它是第一幅真正意义上的超现实主义的杰作。

米罗在上世纪40年代初完成的《星座系列》

作品共有23幅，画面上有多种多样的人物和动物形

象，这些由抽象形体和交叉在一起的各种曲线组成的

形象，是米罗艺术的又一个高峰。色彩简单到只有几

种原色，在米罗的精心安排下，它们共同构成一个多

彩多姿的梦幻世界。画面上的有机物和野兽，甚至那

些无生命的物体，都焕发出一种热情的活力，甚至比

日常所见的更为真实。在作品《一个女人的爱情密码和

星座》中，米罗的笔画在画布上自由弯曲、伸展游动，

以史前人类或儿童的方式创作。他不使用当下时代的任

何语言，而是在建造梦想和思念的“伊甸园”，在流畅

回转的曲线和各种出人意料的抽象形态中营造出诗歌般

的优美韵律。米罗的性格简单至极、天真至极，他在现

代艺术中的位置无可替代，这便是他人格和艺术的魅力

之所在。

更令人激动的作品是《静物和旧鞋》它显示了

这位非政治的艺术家，为反对的分子而做出的深切的反应。《静物和旧鞋》的形象是明确的，有

旧鞋、酒瓶、插进叉子的苹果，还有一端

变成一个头盖骨的一条切开的面包。所有

这一切都有安排在一个捉摸不定的空间

里，色彩、黑色和凶险的形状令人厌恶。

这件作品并不是特别的象征，而是反映了

米罗对发生在他所热爱的西班牙事变的痛

感和厌恶之情。他是以物体、色彩和形状

来声讨腐朽、灾难和死亡的。在这个时期，

米罗画了一幅线描自画像。瞪大的眼睛和紧缩的嘴唇，反映了他的恐怖观念。严酷的绘图和催人入眠的正面化形象，标志着他继承了自己的早期风格。

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3 米罗在美术史上属于超现实主义，它分为自然主义的超现实主义与有机的超

现实主义，而米罗是有机的超现实主义的代表人物，追求幻想的、与生命力相关的抽象画面。超现实主义是在开始的文学艺术流派，源于，并且对于视觉艺术的影响力深远。于1920年至1930年间盛

行于文学及艺术界中。它的主要特征，是

以所谓“超现实”、“超理智”的梦境、

等作为艺术创作的源泉，认为只有这种超

越现实的“无意识”才能摆脱一切束缚，

最真实地显示客观事实的真面目。超现实

主义给传统对艺术的看法有了巨大的影

响。也常被称为超现实主义运动。或简称

为超现实。超现实主义探究此派别的理

论根据是受到的精神分析影响，致力于

发现人类的潜意识心理。因此主张放弃逻辑、有序的经验记忆为基础的现实形象，而呈现人的深层心理中的形象，尝试将现实观念与本能、潜意识与梦的经验相融合。超现实主义艺术家主要有卢梭、、、、等人。

如果联系超现实主义的观念，深入分析米罗的绘画，就会发现米罗画风的背后，实际是对弗洛伊德理论的深入理解。超现实主义的理论基础是根据弗洛伊德梦的理论及潜意识是在不经意间表现出来的理论，强调绘画中的梦以及绘画过程中的自动性。在达利等人的超现实主义的绘画中可以看到，那些梦境的表达，如达利的《西班牙内战的恐惧》。

弗洛伊德梦的理论极大地影响了超现实主义艺术，而达利等人虽然运用了他关于梦的学说，却忽视了弗洛伊德关于儿童的观点，所以，他们的那种类似符合梦境的画面实质是具有相当的人为因素的，而米罗的绘画则是联系了儿童与原始绘画，这或许不是巧合吧。联系弗洛伊德的这种理论以及米罗绘画中的形象，我们有理由认为，米罗这些具有儿童绘画特点的艺术，恰恰是对弗洛伊德观点深入理解所致，那种把他看做是有机的超现实主义的观点，实际是没有看到他更加深刻的一面。所以，把米罗看做是一个有童心的人，实质是对他思想的误解。他的绘画的背后隐藏的是对弗洛伊德梦的理论的深刻理解。

当我们看厌了华丽画面之后，在米罗的画中找到了清新的水源，它能平静地清洗我们的一切陈规俗套。他是位据不承前，也不想超越任何人，更不想启迪后人的画家，他只是以史前人类或儿童的方式去作首次的发明；他不讲我们时代使用的任何语言，而是我们时代人的梦想和思念的伊甸园；他简单之极，天真之极，他在现代艺术中占有一席无人争夺的地位；这就是他全部的人格和艺术的魅力所在。

. 参考文献：张朝辉：《西方现代艺术流派书系：超现实主义》，人民美术出版社，

张秉真、黄晋凯：《未来主义?超现实主义》，中国人民大学出版社，1994年

老高放：《超现实主义导论》，社会科学文献出版社，

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