石膏头像写生教案

第一节、石膏头像写生

本节内容简介：

本节简要的介绍了石膏头像写生教材，讲解了石膏头像写生的方法步骤以及石膏头像写生要点与表现例要。为学生掌握头像形体结构规律和写生造型方法，为进入真人头像写生了奠定基础。 本节学习目标：

熟悉石膏头像写生教材，激发学生写生兴趣，掌握石膏头像写生的步骤方法。领会石膏头像写生要点与表现技法。 本节知识目标：

1、熟悉石膏头像写生教材；

2、掌握石膏头像写生的步骤方法； 3、领会石膏头像写生要点与表现技法。 本节技能目标：

让学生具有一定的审美能力、分析能力、造型能力及创造能力。 本节重点难点：

领会石膏头像写生要点与表现技法 本节知识点：

知识点１: 石膏头像写生教材

知识点2 : 石膏头像写生的步骤方法 知识点3 : 石膏头像写生要点与表现技法 本节概述：

本节介绍了石膏头像写生教材，讲解了石膏头像写生的方法步骤以及石膏头像写生要点与表现例要。

本节知识点１: 石膏头像写生教材 1、亚历山大面像、切面像 2、阿格里巴 3、伏尔泰 4、朱理.美弟奇 5、马塞曲战士 6、阿里斯托芬 7、阿里亚斯 8、荷马 9、阿波罗 10、布鲁德斯

知识点概述：本知识点讲解了石膏头像写生教材的造型特征和精神内涵，使学生受到审美启迪，激发写生兴趣，提高学生素描造型能力。

具体内容：

一、石膏头像教材 引入：展示学生较熟悉的教材图片，利用历史知识介绍古代英雄人物传奇故事，激发学生对教材产生好奇与兴趣。（播放轻音乐、15分钟）

1． 亚历山大面像、切面像（教师讲解）

面像介绍：形象清晰，富有特征。因切取的是头部颜面部分，故称“面像”。所谓“切面像”是将面像复杂形体，概括简化为不同形状的几何形体块，通过不同方向的体面，使轮廓突出又不失原有的形象特征。

画面像目的：通过对面像、切面像的写生，理解面部立体结构的造型规律，准确把握体面的轮廓、比例、转折、透视和明暗变化，掌握体面塑形的初步方法。

2． 阿格里巴（教师讲解） 头像介绍：

阿格里巴（前63——12）著名的罗马将军和国务活动家，出身贫民，精于文韬舞略，是一个遗志坚强，屡建战功的军人。

雕刻简练概括，整体感极强。宽阔的前额、紧缩的眉头、突出的眉弓和深陷的眼睛，生动细腻地刻画了一个坚定、威严、睿智的军人形象。其性格特征则通过挺直的鼻梁、稍有转动的头部和发达强健的颈部肌肉得到充分的揭示和展现。雕像表现出极强的精神因素和写实功力，是公认的石膏头像优秀教材。现位于法国巴黎卢浮宫博物馆。

写生要点：

阿格里巴石膏头像写生的重点不在于细节的完美，而在正确把握形体和比例关系，以及在准确把握动势的基础上，运用几何形体的分析方法和明暗规律，描绘构成头部体面的形状和色调，塑造好头部的大体积关系，并使之充实完整。

3． 伏尔泰（教师讲解） 头像介绍：

伏尔泰原作为全身座像，由法国肖像大 师乌东制作，完成于1781年，

现藏于法国巴黎和前苏联列宁格勒。 伏尔泰是18世纪法国伟大的哲学家、批 评家、戏剧家、历史学家和社会活动家，他是法国启蒙运动最有影响的人物之一。

雕像作于伏尔泰经过多年流放生活重返 巴黎之时。极度消瘦的面容，蕴涵着坚韧的力量；沉着的神态之中，洋溢着智慧与热情；斜视前方的敏锐目光，表现出对旧势力的鄙弃、嘲讽和哲学家深邃、从容的风度。

写生要点： 在写生中，要准确把握其形体、结构、比例和动势，以及额部宽大丰满、颜面比较狭小、上唇内收、下巴尖长等造型特征。要抓住额结节、眉弓、颧结节、下颌节等关键部位，塑造大形。而眼神、嘴角、鼻翼及面部肌肉等具体细节所表现的微妙神态，则是写生的难点，应予充分注意。

? 4-6教材由学生根据教师讲解的层面自己看书分组讨论分析（15分

钟）

? 以组为单位请学生回答朱理.美弟奇、马塞曲战士、阿里斯托芬是

什么人？有什么特征？在写生中应注意什么？

4． 朱理.美弟奇 头像介绍：

朱理.美弟奇是意大利文艺复兴时期著名雕刻家米开朗基罗的作品，他 将这一虚构的壮年大公，雕刻成身着罗马式盔甲、手持权仗的古代武将。塑像虽然具有富于个性的优美外形，但在头部微向左窥视的神态中，却流露出内心的空虚和精神上的疲乏与忧郁。

写生要点：

在写生中，要准确把握头、颈、胸之间的动态关系，其生动的姿态、卷曲的发型及其神态表现所反映出的思想内涵，都是写生中的难点。（如图1）

图1 图2

5． 马塞曲战士 头像介绍：

马塞区战士是法国巴黎凯旋门群像高浮雕《马塞曲》的局部，作于1832——1836年，是19世纪初期法国著名雕刻家吕德（1784——1855）的代表作。

《马塞曲》又名《1792年志愿军出发》，以当时法国人民奋起抵抗奥国侵略为主题，展示了法兰西人民奋起保卫祖国的强大力量。战士炯炯有神的目光，激昂的表情，强烈的动势，构成了极为鲜明的造型特征，特别是昂仰的头、飘动的发须，具有很强的表现力。

写生要点：

在写生中，要准确把握头、发、五官所构成的昂扬气势和力度，在正确的画出头部的透视和内在结构秩序，控制好大的体块关系和明暗色调的虚实关系；发、须是富有表现力的部分，要联系头部透视变化，注意空间深度的表现；归纳、分组同时进行，要十分注意整体感（如图2）。

6、阿里斯托芬 头像介绍：

阿里斯托芬原作为青铜像，作于公元前2世纪，属古希腊雕刻，现藏与

意大利那不勒斯博物馆。

阿里斯托芬曾被误传为“海盗”他是希腊杰出喜剧家阿里斯托芬。相传他创作了44部喜剧，内容涉及奴隶、农民、妇女和哲学艺术各个方面。 雕像通过松弛的肌肉、深邃的眼神、稀疏的散发

贴着前额等的细节刻画，以及前倾而扭转的动态，鲜明的表现一个老年智者的精神世界和性格特征。

写生要点：

在写生中，要准确把握头、颈、肩的关系和动态，画准头的结构、比例及形态。头发、皱纹等细节的刻画要服从头的体积塑造。要把握头部形体明暗变化的大关系。注意整体感和完整型。

作业：教材剩下的人物特征由学生下课后自己分析完成，引导学生通过网络了解更多的内容。

? 以下教材由学生根据教师讲解的层面自己看书分组讨论分析（15

分钟）

? 以组为单位请学生回答朱理.美弟奇、马塞曲战士、阿里斯托芬是

什么人？有什么特征？在写生中应注意什么？

7、阿里亚斯

头像介绍：

阿里亚斯为希腊雕刻，现藏罗马卡匹拖尔美术馆。

阿里亚斯雕像，对其娴静的端庄面容、美动人的低头微转的动势等刻画十分精细，表现了阿里亚斯的美丽、智慧与善良。

写生要点：

在写生中，要注意雕像的动势和五官的透视变化，要将形体的结构与特征及其因透视而产生的明暗虚实变化画准。头发与发辫的处理要与形体的体积塑造联系起来，从整体出发简练概括地予以表现。

8、荷马 头像介绍：

荷马是古希腊时期的大理石雕刻，现藏于意大利那不勒斯国立美术馆。 荷马是传说中的古希腊盲诗人，他的《荷马史诗》被誉为欧洲史诗的典范。

雕像通过微妙的动势，深思行呤的特定神情，生动地塑造出传说中的诗圣形象。凝眸的双目，高挑的双眉，布满思痕的额头，微微张开的口，深刻地揭示出诗圣的智慧。

写生要点：

在写生中，要在画准形体、比例、动势的基

础上，重点抓好五官及面部特征的深入刻画，注意形体形体起伏的大关系。胡须的表现要归纳概括，分清主次，以及前后的空间深度及上下起伏的虚实关系。

9、阿波罗 头像介绍：

阿波罗为青铜全身像，古希腊雕刻，藏于意大利费德勒雕刻馆。

阿波罗是古希腊神话中的太阳神，被视为勇敢、光明的象征和理想化英雄的典型。阿波罗被创造为当时所崇尚的富于女性美的男性人体形象。雕像的解剖精确，比例协调，雕功精细。头部微向侧转，姿态飘逸自然，表情庄重宁静，充满着生命的活力。

写生要点：

在写生中，注意头部向左侧扭转的动势，把握头、

颈、胸的关系，确定构图，画准轮廓。雕像的左肩略高于右肩，与其动势协调一致。在深入刻画过程中要注意头、颈、胸的倾斜方向和体积空间，注重头部体积的塑造和五官的刻画，以及头发的左右对照关系。

10、布鲁德斯 头像介绍：

布鲁德斯原作高65cm，大理石雕像，作于1539年前后，是雕刻大师米开朗基罗的著名胸像作品。

布鲁德斯是一位传奇式英雄人物，驱逐暴君，成为维护军事民主制度、公式无私的执政官，并将参与复辟奴隶主贵族专制制度阴谋的两个儿子处以极刑。

雕像寄托对布鲁德斯高尚品格的歌颂。通过有力的动势、专注的神情、挺直的鼻部和禁闭的嘴角，表现了公正、坚定、勇敢、机智的政治家风度和不妥协的英雄气概。粗凿的肌理效果和大快大面的处理手法，加强了对人物粗犷性格的表现。

写生要点：

在写生中，把握好动态和头、颈、胸的关系，注意颈部、头部明确的体块关系与量感的表现。突出面部五官的刻画并注重其精神气质。

本节知识点2: 石膏头像写生的方法步骤

1、构思构图阶段

2、形体分析阶段 3、形体塑造阶段 4、统一调整阶段

知识点概述：本知识点讲解了石膏头像写生方法步骤，以及各步骤中的重点、难点，培养学生科学的写生方法步骤，激发写生兴趣，提高学生素描造型能力。

具体内容：

二、石膏头像写生的方法步骤

石膏头像写生的方法步骤，一般可划分为相互联系的四个阶段，即构思构图阶段、形体分析阶段、形体塑造阶段和调整统一阶段。在这一过程中，整体性作画原则应贯穿始终。

1、构思构图阶段

这一阶段的主要任务是观察对象，确定构思；选择角度，确定构图；画面落幅，打好轮廓。

构思

构思来自于观察、感受。构思的过程是全面熟悉了对象（包括写生对象的身份、经历、作品表现的内容及原作者的意图），用心画、用脑画的过程。 紧紧把握住第一映象的新鲜、强烈的感受。当“表现什么和怎样表现”已经有了清晰的答案，以至能预想到包括构图、形体、色调及表现方法在内的画面效果，并产生表现对象的强烈欲望时，即可以说基本完成了构思。

构图

构图是构思的体现，是构思的补充和发展。要从多个角度观察比较，确定最能体现对象的造型特征、精神气质，最能表达自己感受的角度进行构图。

在构图中，要运用“变化与统一”的原理，处理好多种构图因素之间的关系。但构图不能仅满足于一般的完整、稳妥，还应该充分的表现对象的形体特征和精神内涵，表现自己“第一印象”的感受，对此应予充分的重视。

为了取得较完美的构图，应作多个小构图进行比较，评价其优劣，择优构图落幅。

落幅

落幅要从整体入手，在比较中确定上下左右各高点的空间位置，确定高与宽的比例关系，头、颈、胸的比例关系及其运势，用较长的直线切出大形。

将写生对象、画面落幅及小构图联系起来观察比较，确认形象的动势、比例基本无误，第一阶段的任务便可结束。

2、 形体分析阶段

这一阶段的主要任务是确定基本形体，深化内部轮廓，确定块面结构。 确定基本形体

依据从整体到局部的作画原则，运用几何形体的归纳方法，将复杂的头部形体进行最大限度的概括、简化、以确定基本形体，在这一过程中，要注意以下问题：

（1）排除一切细节干扰，全力以赴地、准确把握头部的高、宽、深的比例关系及其透视缩行变化。 （2）要树立体积观念，确立大轮廓线对局部轮廓的制约关系和形体的内轮廓线与外轮廓线相互之间的依存关系，只有将“大”与“小”，“内”与“外”结合起来，才能获得准确的、具有空间深度的立体造型。

（3）在构图落幅、确定大形的基础上，以长直线切出具有高、宽、深度的基本形体。

深化内部轮廓

以基本形体为基础，从整体和形体结构出发，通过头部的中轴线与动向线，准确地把握额节、眉弓、罐结节、鼻骨、下颌节、下颌角、顶侧隆起等骨点的位置和五官位置。

人的头部结构是对称的。在确定骨点及五官位置时，要充分注意这一结构特征，将左右对称的的对应部分联系起来画,要准确地把握其透视缩形变化。可以利用垂直的、水平的、倾斜的辅助线，寻求对应点的相互联系和透视变化。但是，无论透视变化如何，形体给人的感觉仍是对称的。

进一步准确画出眼眶、眉弓、鼻、嘴和耳的形状及透视变化。耳与眼、鼻最分别在两个不同方向的体面桑，但它们是一个整体，画时必须互相兼顾。

所谓“画左眼看右眼，画鼻部时看耳部”也就是这个意思。

要充分注意头部、颈部、胸部（包括底座）的形体结构关系，要相互联系，准确表现。

确定块面结构

确定块面结构即是以结构造型的方式，用线或略加明暗将对象的形体结构确定下来。

检查基本形体是否准确，比例、透视是否妥当，外轮廓是否有机地联系起来，是否

准确地表现了形体结构与造型特征。

进一步深入分析、理解形体结构，确定处理形体结构，确定处于三维空间中形体的转折、凹凸、起伏、特别是额、颧、颏、五官的形体结构及体

面关系。

在石膏头像写生中应该强化这一阶段的训练，可作为单独的训练课题，以提高对头部形体结构的认识，巩固结构造型的能力。

3、形体塑造阶段

这一阶段的主要任务是以明暗色调塑造形体，深入刻画与表现。 基本形体塑造

基本形体塑造主要是以形体结构、明暗交接线为依据，以暗部色调为重点，通过明与暗两大部的对比关系去完成的。

明暗交接线是区分形体明部与暗部的分界线，是形体向纵深发展的轮廓和形体大面转折的关键部位。但是，确定明暗交接线，并非要从明暗出发，而必须从形体结构出发。

分析头部的形体结构可以看出，颜面与两侧侧面几乎呈直角，其分界线既是从太阳穴至颧骨，再延伸到嘴角以外。这条分界线既是构成一条纵向的明暗交接线。

从明暗交接线开始，向暗部一侧画出明暗色调。这里要注意两点：一是明暗交接线的虚实强弱变化，一般来讲，在太阳穴外侧缘、颧骨、下颌骨等几个关键的虚实突出点，体面转折“实”一些，明暗对比应“强”一些；二是注意暗部色调纵深的虚实强弱变化，一般来讲，明暗交接线部位应该“实”一些，“强”一些，愈向纵深发展体面愈“虚”，对比狱“弱”。

作为暗部的组成部分，应有比较地画出眉弓、鼻底、口裂、唇沟、下颌低的暗调子。主要自上而下地把握好明暗色调的比例关系，找出差别、拉开距离，切勿平均对待。颈、胸的相互联系。

主要形象与背景是相互联系的整体，要在基本形体塑造的过程中，联系比较，同时画出。要准确把握形体轮廓与背景的色调比例关系。

在基本形体塑造阶段，一是画得有整体感，将头部纵向的暗部色调，颈、胸（底座）的暗部色调，形象与背景色调等，连成一体去表现，不过早注意细小层次；二是要画得充实，所谓充实，就是“实”在形体结构上，以形体结构为依据去认识和表现色调。“整体”与“充实”将为深入刻画奠定良好的基础。

深入刻画表现

在暗部色调基本画好的基础上，接着画明暗交界线亮部一侧的中间色调，这是一个变化丰富、微妙而具有规定性的色调区域，必须认真对待。

要准确把握形体的起伏变化和体面关系，画出它的形状及形体的穿插关系，充分表现形象的真实性和具体性；主要意综合概括、提炼取舍，控制中间色调层次，不要拉的大色调层次的明度差异；要准确地把握中间色调与暗部色调的明度对比关系，依据形体的穿插、衔接等不同的造型特征，注意虚实强弱变化，避免色调雷同。

画亮部的形体，要注意颌、颧骨、鼻翼等不同倾斜体面的层次。以利于

形体的塑造。画亮部色调，仍然要依靠明暗手段去表现形体的起伏关系，而不是简单地平涂一遍灰色。特别是亮部一侧的轮廓线要与背景色调联系起来画，画出向背面形体转折的关系。

五官的刻画要始终保持相互照应、同时并进的一致性。但是，一致并不是“一样”，不要面面俱到，主次不分。要充分注意和把握呈对称结构的五官，以及因透视而产生的虚实变化。要仔细分析眉弓与前额、鼻骨、眼窝、眼球的转折、穿插关系。右眼及周围的体面与色调要精细刻画，左眼则要弱处理，将其推到相应的空间中去。

转入暗部形体的刻画，要在保持暗部统一的前提下使暗部形体充实起来。在暗部规定的色调区域里，将额丘、颧丘、下颌骨隅、骸丘等骨点部位“拉”到前面来，通过下颌骨底、颈、肩三个

不同层次的反光区域，依序将空间深处过渡的部位“推”到后面去，使形体在虚实的对比中充实起来。

4、调整统一阶段

这一阶段的主要任务是回到客观形象上来，恢复到第一印象的新鲜感，认真分析、提出问题、调整修改。

提出问题

将作业放到石膏头像旁，退到一定的距离，让自己的视线在石膏像与画面之间来回观察比较，提出几个问题，在作业中逐一寻找答案。例如：

画面的整体感如何，局部与整体是否统一？ 造型是否准确，精神是否体现，在形与神的关系上是否得到统一？

明暗两大部是否明确，黑白灰色调的比例关系是否准确，对比与协调关系处理是否恰当？

明暗色调是否与形体机构相联系，是否在形体塑造上发挥了作用？

五官位置、形象是否准确，刻画是否充分？ 第一印象的“新鲜感”在画面是否抓住了，效果如何？

让自己的作业回答上述问题，为调整修改在认识是奠定基础。

图9 图10

结构造型与明暗造型结合的表现方法例要

结构造型与明安造型相结合的表现方法，以对物像形体结构的深入分析和准确把握为基础将形体内外明确、肯定的轮廓结构线与明暗色调的归纳概括结合起来，注重物像形体和形体特征的表现。富有表现力的结构线和概括的明暗色调，严谨地表达出形体的内在结构，塑造出明确、肯定、坚实的形体。

图11、图12是以结构造型和明暗造型相结合的方法完成的写生作品。通过富于理性的观察分析，在准确把握形体透视、比例和形体动态的基础上，从形体结果入手，抓住头部太阳穴外侧缘、颧骨、下颌骨等形体转折的大关系，表达了额、颧、颏、五官的形体结构和处于三维空间状态中，形体体面的起伏、转折、穿插关系。外轮廓的虚实变化和穿插衔接，加强了形体体积空间的表现。特别是下颌底、颈、肩部位加重线的运用追求地表现了头与颈、颈与肩的嵌合、榫接关系。

图11 图12

明暗造型的表现方法例要

明暗造型的表现方法是以对形体结构的深入分析和理解为基础，将形体的明暗色调变化与形体内在的结构关系紧紧联系起来，既避免了使形体的塑造成为明暗色调的细小罗列，又避免了形体塑造中明暗色调的概念化而流于浮浅。以形体结构为依据，使明暗色调在形体体积的塑造上，起到恰到好处的作用，增强形体的体积感和空间感，呈现严谨的结构和坚实的造型。

图13、图14是以明暗造型为表现手段的全因素石膏头像写生作品。作品在准确把握石膏形体特征的同时，注重对头部几何形体结构的归纳分析，以形体结构为依据，对明暗色调进行概括归纳，准确把握明暗两大部的色调对比关系，紧紧抓住形体结构的大转折关系，捕捉形体的起伏变化。明暗的中间色调丰富而有序，含而不露地表现了形体转折与衔接关系和综合一体的整体关系。暗部色调统一而富有变化，表现了形体穿插结构关系和空间深度。

图13 图14

本节总结：

充分认识和感受石膏头像写生教材的造型特征和精神内涵，使学生受到审美启迪，激发写生兴趣，提高学生素描造型能力。掌握正确的作画步骤能使学生少走弯路，在训练中始终贯穿基本造型原则，循序渐进，有简入繁，养成良好的作画习惯，为进一步提高造型能力奠定基础。 作业：依据石膏头像写生要点分析自己的作品。

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