扬琴在首席演奏中发挥的作用

扬琴在首席演奏中发挥的作用 一、引言

扬琴是在十四世纪（明代）由波斯传入中国的击弦乐器，至今已有近千年的历史。扬琴的音域很宽，根据写作的具体情况，用高音谱表或低音谱表或大谱表均能按实音记谱。无论用于独奏、伴奏还是合奏，扬琴的音色特点都可得到淋漓尽致的发挥。[1]

扬琴的琴音犹如涓涓流水，潺潺不止，常用于慢板、中板歌唱性旋律，使之更加缠绵婉转；弹轮密集紧凑，多用于时值较短的音符，使之轻巧明快；分解和弦则宛如微波荡漾的湖面上闪烁的粼粼波光，常用于描绘秀丽的山河景色和大自然的迷人风光；两声部配置增强音响的立体感，使音乐形象的塑造更加鲜明丰满。

当今，扬琴已成为具有中国音乐风格、语境和色彩的民族乐器，它与钢琴同宗，音色具有鲜明的特点，音量宏大，刚柔并济；慢奏时，音色如叮咚的山泉，快奏时音色又如潺潺流水。它的音色明亮，犹如大珠小珠落玉盘般清脆。表现力极为丰富，可以独奏、合奏或为琴书、说唱和戏曲伴奏，在民间器乐合奏和民族乐队中在常充当钢琴伴奏的角色，是不可缺少的首席演奏乐器。

二、首席演奏的内涵和作用

首席演奏在西方被称为合奏长 (concert master)，也就是通常我们所说的管弦乐队中的首席。在管弦乐队里，首席是指第一小提琴手，他位于第一小提琴组的第一个谱架外侧，指挥在左侧，距离指挥最近。首席还必须有比较全面的音乐知识和组织才能。因为除指挥规定的指法和弓法外，乐曲中出现的弦乐齐奏的弓法以及他本声部的指法和弓法必须由他制定；为了使乐队的音响平衡完美，有时要进行细致的调律，这个工作有时由指挥担任，有时由首席主持；指挥在处理乐曲或修改配器时，常常要与首席合作；指挥不在时，首席要代行指挥的职务；乐队伴奏合唱时，指挥的注意力往往集中在合唱部分，这时首席必须分担指挥职责，以自己的演奏示意乐队音量及速度变化等，使乐队按指挥意图伴奏合唱。

作为一个乐队首席，他不但要有优秀的音乐表演才能，还应该有良好的组织能力，优秀的演奏才能，是每一个民族乐队首席所应该具有的基本素养。它包括高超的演奏技艺，敏锐的音乐感知能力。就组织能力来说，它不但在于协调民族乐队队员和指挥之间的关系，也包括乐队队员之间的关系。这种关系虽然在某种意义上说是音乐的外在部分，但是它却是保证一个民族乐队良好队风不可或缺的因素之一。

以上简要地谈了首席在乐队中的作用，这里并非把首席从乐队中分裂出来。事实上，首席演奏作为整个乐队的一员，是整个乐队不可分割的组成部分之一。 三、扬琴在首席演奏中发挥的作用

首席演奏是指在音乐中处于中心地位的指挥或乐器。那么，在音乐演奏中处于中心地位的扬琴在首席演奏中发挥怎样的作用呢？这是本文讨论的重点问题。

首先，增强了乐队整体音色的厚度。由于扬琴自身的结构，使它成为一件音域宽广的乐器，一般可以演奏四个八度，因而它可以在高音乐器和低音乐器起到过度的桥梁作用。又因为它是双键演奏，所以又具有和声效应的演奏的功能，这在常规10多人编制戏剧乐队中，对于增强整个乐队音色的厚度所起到的作用，无疑是显而可见的。

其次，使乐队的整体音乐效果更完美。以往遇到一些既不宜用脆亮的竹笛，又不适用琵琶的轮指来演奏的引子式乐句时，不是简单处理就是将就而过。自有了扬琴以来，由它来演奏就显得优雅动听，又有和声效应，加上应用反竹，拨等手法，音乐效果更完美。应该说扬琴填补了先前的一些空白，使乐队的表现力更为丰富。

最后，起到稳定音准的作用。扬琴在乐队不像某些定音乐器是作为色彩乐器使用，它基本上是全程演奏，且扬琴的音位排列是十二平均律，音准程度相对而言也比较稳定，在戏剧乐队座位的排列上，也处在中心位置，因而当有时因演员唱腔冒高，走调，或乐队自身原因

引起的音确偏差时，扬琴无形中起到稳定乐队音准的作用。 四、扬琴在首席演奏中的技巧 （一）单竹技巧

所谓单竹技巧是指琴竹在单音上的弹奏。单竹技巧中首先应掌握持琴竹的方法：双手成半握拳的放松状态，手掌心相对；应将琴竹的持竹点放在琴竹全长的五分之一处，即持竹点应放在食指的第一关节处，拇指呈自然状态压在持竹点，琴竹的尾部贴在中指中间的指肚上，无名指与小指呈自然弯曲状态，这样就将琴竹稳稳地拿在了手中。其次，单竹技巧中应掌握击弦的方法。扬琴的击弦过程也是整个手臂运动的过程，是依靠从肩关节到手指的持竹点之间的这些动作器官的整体协作来完成击弦的。

1、单音的单竹：是指单手拿琴竹在单音上进行的弹奏。单音是音乐语言中的一个重要组成部分。在弹奏时，我们可以尝试着把一个单音弹成长、短、强、弱四种不同的形式来反复练习。这样，既可以感受击弦的力度，又可以做到有意识的放松手臂。

2、单音的双竹：是指双手各持一支琴竹按顺序在单音上进行交替轮流地弹奏。弹奏时双手的配合要协调一致，速度要相对统一，力度也要做到均匀统一。 (二)轮竹技巧

所谓的轮竹技巧，就是通常说的轮音、轮打、滚打、滚轮，指的是一只手或两只手用琴竹在一个音或几个音上轮流做出密集而均匀、持续且连贯的轮动，给人延续不断的感觉。轮竹主要是通过肩、臂、肘、腕、指在自然放松前提下的配合来完成的。

1、单竹轮：是指左手或右手用一支琴竹快速的在一个音或多个音上进行密集、均匀、连贯的弹奏。单竹轮的练习就是为双竹轮打基础的。演奏者可以通过慢速的练习来统一左右手的节奏、音量、音色和力度，达到轮竹的最佳效果。

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