郭沫若简介

篇一：郭沫若在当代文学上的地位

论郭沫若在中国当代文学史上的地位

李小康

（大庆师范学院 文学院秘书学班,201414040131）

大庆师范学院 文学院，黑龙江 大庆 163712；）

摘要：郭沫若是中国现代文学史上具有代表性的浪漫主义诗人和卓有成就的作家。本文通过不同的历史时期，整个中国的国情变化对郭沫若文学创作的影响进行解读，所要解决的的问题是不同的历史时期是如何影响郭沫若的思想和文学创作，同时我们得出这样一个值得探讨的问题：郭沫若对中国当代文学到底产生了怎样的影响，造就了怎么样的审美资源，在中国现代文学史上具有怎么样的历史地位。

关键词：郭沫若 文学 地位 贡献 历史时期

作者简介：李小康(1995－),男，安徽六安人，大庆师范学院文学院学生。

引言

随着清末废除科举，兴学堂，新式教育得以发展，造就了一大批具有现代科学文化知识，有自主开放的新型的知识者群体，他们成为了新文化运动的主力军，郭沫若少年时代也正是处在维新变法向辛亥革命过渡的历史转换时期，也是新旧思潮首次交锋的时代，郭沫若正是近代中国过渡时期孕育出来的一株幼苗－也是最后一批接受四书五经唐诗宋词严格训练的学童，也是较早接触资本主义文明的少年。郭沫若也正是在这种社会变动中开始进行文学创作，并对中国现代文学史产生了深远的影响。

（一） 郭沫若创作文学的黄金时期

19世纪末20世纪初，历史对于中国这一古老的帝国来说，是危机与机遇并存，甲午战争的惨败，马关条约丧权辱国，使中华民族陷入了前所未有的劫难之中，国家到了存亡危急的时刻。当一个阶段的历史走到了终点，也就预兆着它的新生。不图强，中华民族则难以自立；不变革，中国将亡国灭种。寻求变革之法，成了中国先进知识分子在这一历史时期中的活动中心。这一特定的历史环境，导致郭沫若对医学越来越厌弃，对文学越来越狂热。[2] 1914年郭沫若初到日本学医，接触到泰戈尔、海涅、歌德、斯宾诺莎等人的著作，倾向于泛神论思想。1919年由于五四运动的冲击，郭沫若怀着改造社会和振兴民族的热情，从事文学活动作，其当年小说《牧羊哀话》在上海《时事新报》上发表，震动中国诗坛。1921年郭沫若和成仿吾等人创建了纯文学杂志《创造》，意为我们要以创造者的姿势，努力创造

个光明的世界。着手于新文学的建设 。也在同年6月，郭沫若第一本诗集《女神》问世。 诗集《女神》作为"开一代诗风"堪称现代诗词的转折。摆脱了传统中国诗歌的束缚，充分反映了“五四”时代精神。《女神》成功把握了"五.四"时代的脉搏和时代的追求,是我国文学史上的第一部浪漫主义诗集,不仅从思想上引领了现代诗歌的创作,更从艺术和表达形式上展现了独特的创作。从诗歌的内容及表达形式方面论述了《女神》对现代诗词的影响。是中国现代诗歌的奠基作。[3]

（二） 十年日本避难时期

1926年郭沫若参加北伐，任国民革命军政治部副主任。1927年蒋介石叛变国民大革命后，郭沫若写下了声讨蒋介石的檄文《请看今日之蒋介石》，随后郭沫若参加了中国共产党领导的南昌起义。1928年2月被国民党政府通缉，郭沫若前往日本避难，埋头研究中国古代社会，著有《中国古代社会研究》 、《甲骨文字研》、《两周金文辞图录考释》、《金文丛考》、《卜辞通纂》等重要学术著作。郭沫若在流亡日本期间，开始研究甲骨文、金文。1930年撰写了《中国古代社会研究》，通过引用当时的历史文献资料与马克思主义关于人类社会学发展规律的论断，证明中国同样经历过原始社会、奴隶社会与封建社会，郭沫若由此在中国开创了唯物史观派，该学派在此后占据了中国学术界的主流地位。随着以马克思主义为指导纲领的中国共产党走上执政舞台，该书的观点被当作今后中小学课本的参考教材之

一。郭沫若在有关甲骨文和历史论著方面，才华横溢，为这些方面做出了不可磨灭的贡献。。郭沫若凭借这一时期的甲骨文研究而与王国维、罗振玉、董作宾并称甲骨四堂，并借此于1948年当选为第一届中央研究院。

(三) 抗战和解放战争时期

1937年抗日战争爆发后，在友人的斡旋下，在当时国民政府的需求下，郭沫若结束了10年日本流亡的生涯，回到了祖国，担任国民政府军委会政治部第三厅厅长，期间组织了声势浩大的武汉抗战文化运动，发动歌咏、话剧、电影等各界一同宣传抗日。他本人也创作了大量话剧剧本，鼓舞民心士气，包括《屈原》、《虎符》、《棠棣之花》、《南冠草》、《孔雀胆》、《高渐离》六出历史悲剧作品。《屈原》就是在为了嘲讽国民党黑暗统治而创作的，当时，无数爱国青年被关进了集中营，代表着人民力量的共产党在陕北遭受着封锁，驰骋江南抗日寇有功的新四军，竟被所谓国军围剿，郭沫若决计“把这时代的愤怒复活在屈原时代里去”，借屈原的时代象征国民党黑暗统治的时代。郭沫若的历史剧，以豪放、热烈和浓厚的浪漫主义色彩，形成了他独特的艺术风格。他的戏剧，可以当作抒情的散文诗来读，清新瑰丽，荡漾着情感的微波。[4]

1945年抗战胜利后，郭沫若又在为和平民主而呼号。抗战胜利后，在全国人民要求和平民主的强大压力下，国民党政府不得不发布停战令，不得不把共产党和各民主党派参加的政治协商会议提到日程上来，这不得不说是一件大喜事。郭沫若将以“社会贤达代表”的身份出席会议。他亲手参与拟订的《和平建国纲领》，内容可让每位同袍满意，连蒋介石看了都表示赞赏，最后获得通过。但国民党答应实施的民主政治，只不过是玩弄和平欺骗的花招。郭沫若对国民党反动派的本质有了更深刻的认识，对民主运动的前途有了更正确的估计。这期间郭沫若还写了大量的回忆录：《洪波曲》、《南昌之一夜》等，这些回忆散文不仅是珍贵的历史记录，而且紧密的配合了当时的现实的战斗。

（三） 建国后 迎接新中国的曙光

1945年，新中国的成立，新时代的列车在疾驰，解放了的中国日新月异。已近花甲之年的郭沫若在政协全国委员会第一次会议上被选为副主席，而后不久又被任命为政务院副总理兼文化教育委员会主任，同时担任中国科学院院长、中国保卫世界和平大会主席、中苏友好协会总会副会长。然而再多的职务也压不夸他，他照样一头乌发，满脸笑容，精力充沛。

[1]

新中国成立后，面临着严重的危机，受到资本主义国家的敌视和封锁。新中国频频派遣郭沫若访问各国，他还常以和平使者的身份出席各种国际会议，郭沫若为新中国的外交做出了重大的贡献。同时郭沫若建国后的诗歌，其中很多一部分放映了我国建国到改革开放这一段历史时期的重大事件。例如：为斯大林70寿辰所做的《我向你高呼万岁》，该诗就反映了建国伊始中苏建交并友好发展的大事。《咒麻雀》则反映了“大跃进”时期“除四害”运

动.《水调歌头·读〈炮打司令部〉.》、《水调歌头·读〈庆祝无产阶级文化大革命十周年〉.》则反映了文革十年动乱史??这样的诗歌不胜枚举。可以毫不夸张的说，建国后28年所发生的国家大事在他的诗歌中都有所反映。

（四） 总结

不同的历史时期对郭沫若文学创作产生了不同的影响，但总体上来说，不论在何种时期，郭沫若的诗歌是时代的产物，是历史的产物，当然更是诗人和政治家交汇后的产物。郭沫若文学是中国当代文学史上重要的组成部分，在中国文学发展史上具有重要的地位。

[参 考 文 献]

[1]龚济民，方仁念.郭沫若传[M].北京：十月文艺出版社，1988.391～393

[2]刘振兴.“五四”科学语境中郭沫若的文学创作.[D].[硕士学位论文].青岛;青岛大学中文系，2004

[3]李怡.国家与革命—大文学视野下的郭沫若思想的转变.[J].学术月刊，2008（8）：25－30 [4]魏红珊.论郭沫若诗歌创作的表现特征.[M].郭沫若学刊.2008

篇二：曹禺的个人简介及作品

曹禺

个人简介

曹禺（1910-1996），中国现代杰出的戏剧家，著有《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》等著名作品，他一生共写过8部剧本。曹禺祖籍湖北潜江。清宣统二年八月二十一日（1910年9月24日）生于天津，原名万家宝，字小石。在清华读书时有“小宝贝儿”的绰号。“曹禺”是他在1926年发表小说时第一次使用的笔名（姓氏“万”的繁体字的“草”字头谐音“曹”）。曹禺是“文明戏的观众，爱美剧的业余演员，左翼剧动影响下的剧作家”（孙庆升：《曹禺论》，北京大学出版社，1986年）。这句话，大致概括了曹禺的戏剧人生。 曹禺的妻子李玉茹是著名京剧旦角演员。

曹禺，卓越的中国现代戏剧家。原名万家宝，祖籍湖北潜江。生于天津一个没落的封建官僚家庭。在天津南开中学学习期间参加戏剧活动，曾担任易卜生《玩偶之家》等剧的主角。1929年考入清华大学外文系，广泛钻研从古希腊悲剧到莎士比亚戏剧及契诃夫、易卜生、奥尼尔的剧作。

1933年大学即将毕业前夕，曹禺创作了四幕话剧《雷雨》，于次年公开发表，很快引起强烈反响，它不仅是曹禺的处女作，也是他的成名作和代表作。1936年和1937年，曹禺分别出版了他的重要剧作《日出》和《原野》。曹禺抗战期间的重要剧作是《北京人》。新中国成立后，曹禺创作的剧本主要有《胆剑篇》、《王昭君》等。

《雷雨》在一天时间(从上午到半夜)、两个场景(周家和鲁家)里，集中展开了周、鲁两家前后30年错综复杂的矛盾冲突，显示了作品严谨而精湛的戏剧结构技巧。该剧反复写蝉鸣、蛙噪，写雷雨到来前后的闷热，其用意不仅是渲染苦夏的"郁热"氛围，而且还在于暗示人物的情绪、心理、性格。

更值得称道的是剧作的语言：首先，《雷雨》是以高度个性化的语言进行写作--从它的台词里，观众(读者)能听(看)得出各位角色的年龄、性别、地位、性格、心理；其次，《雷雨》的语言带有浓烈的抒情味--它的语言发自人物的肺腑，带有强烈的情绪色彩，某些场合的台词(如第三幕周冲对四凤畅谈未来理想的台词)本身就是没有分行的抒情诗。《雷雨》以自己富有动感而精美的语言，充分展示了话剧这门“说话的艺术”的魅力。在千百个舞台上曾以多种面貌出现，被不同的人们饱含深情的演绎着，解读着，并一举将中国话剧推上了历史上最轰动热烈的颠峰时期。

1931年，“九?一八”事变爆发，清华大学的学生们组织起抗日宣传队，开展抗日宣传，曹禺担任了宣传队长。这年10月12日一大早，他和宣传队的同学们坐火车到保定去宣传，在火车上遇到了一位姓赵的魁梧大汉，是长辛店铁厂的工人。他对学生们的抗日行动赞不绝口，说：日本人霸占咱东三省，就像在咱国家身上割了一块肉。娘疼儿心酸，谁割咱娘的肉，咱就跟他拼！曹禺从心里钦佩这位工人大哥的爱国之心，他想起自己正在构思的话剧《雷雨》，

一个性格鲜明的人物形象渐渐在他心里清晰起来。

曹禺率清华大学抗日宣传队在保定育德中学进行抗日宣传，演出了《月亮上升》等话剧。这部描写东北松花江群众掩护抗日武装队员过江的话剧，受到师生的热烈欢迎。育德中学附近有个铁厂，曹禺与工厂的工人们座谈，工人们纯朴的形象，生动的语言，和曹禺在车上遇到的那位姓赵的工人融合成了《雷雨》中的鲁大海。多少个日日夜夜，在清华大学图书馆西文阅览室，在清华园的小河边，曹禺为创作《雷雨》简直到了神魂颠倒的地步。几经揣摩构思，又用了6个月全神贯注地写作，曹禺终于完成了《雷雨》的最初创作。此剧以1925年前后的中国社会为背景，描写了一个带有浓厚封建色彩的资产阶级家庭的悲剧。这时是1933年8月，曹禺即将从清华大学毕业，并受聘赴保定育德中学任教。

在育德中学期间，他将此剧本进行了最后的完善。育德中学是同盟会员陈幼云1907年11月在原直隶讷公祠公立高等小学堂基础上创建的一所完全中学，1917年增设留法勤工俭学等工艺预备班，1931年又增设高级普通科，全校高初中合计有20个班左右，学生1000多人。学校要求理科教师要用英语授课，让学生毕业时达到大学预科程度，这样，英文课就颇为重要。曹禺被育德中学聘为英文教员，为学生讲授林语堂开明英语读本，英文经典，英文论说文范等课程。他在到育德中学任教之前，将《雷雨》的剧本送到了《文学季刊》。一部《雷雨》让他苦苦构思了近5年，苦心写作半年，五易其稿。写成后将剧本交给了他在南开中学的同窗好友靳以。靳以与巴金共同负责《文学季刊》的组稿工作，《文学季刊》的主编是郑振铎。靳以人很正直，他觉得曹禺是他的好朋友，就没好意思将《雷雨》剧本向主编推荐，稿子一直放在他办公桌的抽屉里。这期间，曹禺一直在育德中学尽心教学，但他始终放不下心爱的戏剧创作，于是，半年后他又以优异的成绩考入清华大学继续深造。直到他离开育德中学，他的《雷雨》还是石沉大海。

1934年7月的一天，靳以与巴金一起谈论《文学季刊》的组稿工作，巴金说：我们要注意文坛的新人，组稿面要宽一些。靳以便将曹禺的《雷雨》交给巴金。巴金当晚就读完，被深深打动，把剧本推荐给主编郑振铎，在当年《文学季刊》的第三期发表。之后很快由中华同学新剧公演会在日本东京上演，东京神田一桥教育馆发行了《雷雨》的日译本，成为畅销书。鲁迅看了日译《雷雨》剧本颇为兴奋，对到访的美国记者斯诺说，中国最好的戏剧家有郭沫若、田汉、洪深和一个新出的左翼戏剧家曹禺。正在东京的郭沫若观看了《雷雨》的演出后亲自为《雷雨》的日译本作序说，《雷雨》确是一篇难得的优秀力作。曹禺由此从一位名不见经传的青年一跃成为中国剧坛的巨星。

曹禺作为文明戏观众的历史，是从母亲（继母）的怀抱里开始的。

曹禺的父亲万德尊在清朝末年曾留学日本东京士官学校，与阎锡山同学，1909年初回国，辛亥革命前（1916）任黎元洪秘书，中华民国成立后，获中将军衔，曾任宣化府镇守使、察哈尔都统等职。母亲薛氏出生于商人家庭，生下家宝后三天因患产褥热病逝。曹禺曾说："我从小失去了自己的母亲，心灵上是十分孤单而寂寞的"。薛氏胞妹薛泳南成为家宝继

母，始终把家宝看作是自己的亲生骨肉，并终身未生育。曹禺的继母喜欢看戏，他从小就跟着继母看了很多京戏、地方戏和文明戏。

曹禺是爱美剧的业余演员，但他作为业余演员的历史，则早在"爱美剧"出现之前就开始了。1915年，5岁的曹禺由表兄刘其珂作家庭教师，读诗背经，并开始与小同学演戏编戏，但没有上过正规的小学。1920年结束私塾学习，进入天津银号"汉英译学馆"学习英语，并开始接触莎士比亚等外国作家的作品。“爱美剧”作为一个运动，出现在1921年以后。 1922年进入南开中学二年级学习，与靳以（章方叙）同学，并成为终身好友。1923年开始热衷于新文学作品，尤其是鲁迅的《呐喊》和郭沫若的《女神》，但他承认，“《狂人日记》当时没读懂”，而《女神》却使他的血“沸腾”起来。1925年，15岁的曹禺正式加入南开中学文学会和南开新剧团（这是我国话剧界较早的剧团之一，由南开学校创始人严范孙、张伯苓创建于1909年，周恩来曾是其中的活跃分子）的活动，开始了他的演剧生涯。 1926年开始在天津《庸报》副刊《玄背》上连载小说《今宵酒醒何处》，第一次使用笔名“曹禺”。后陆续在《南开周刊》、《国闻周报》等报刊上发表诗歌、杂文，以及莫泊桑的翻译小说等多篇。其诗作《四月梢，我送别一个美丽的行人》和《南风曲》有着郭沫若《女神》的影响。1927年他还参加了丁西林、田汉和易卜生剧作的排演。

曹禺作为左翼戏剧运动影响下的作家，虽然是1934年以后的事，但在1928年，曹禺担任《南开双周》的戏剧编辑后，就开始了《雷雨》的构思。他父亲希望他成为一名医生，但两次投考协和医学院都未被录取。同年夏天，曹禺以优异成绩从南开中学毕业后，免试升入南开大学政治系，但他对政治经济学课程不感兴趣，1930年暑假专程去北京报考清华大学。9月，曹禺与八位同学一起转入清华大学，插入西洋文学系二年级就读，广泛涉猎西方文学特别是戏剧文学，课余还常常与巴金、靳以去看京剧。年底，与钱锺书等人一起成为《清华周刊》编辑。

1933年，23岁的曹禺开始写作构思了长达五年的剧本《雷雨》和毕业论文《论易卜生》。曹禺参加清华大学留美考试，未被录取。毕业后去保定明德中学任英语教师。年底生病回京，病愈后回清华研究院，专事戏剧研究。1934年1月，由郑振铎主编，巴金、靳以编辑的《文学季刊》创刊，巴金在靳以那里看到《雷雨》后，主张立即发表，7月，《雷雨》发表于《文学季刊》第一卷第三期。当时并没有引起国人的注意，而引起了在日本的中国留学生的好评。1935年，由东京帝国商科大学的中国学生邢振铎译为日文，由留日学生剧团中华话剧同好会于4月27日在东京神田一桥讲堂首演，郭沫若看后立即撰文《关于曹禺的〈雷雨〉》，大加赞赏。8月17日，在天津市立师范学校孤松剧团作国内的首次公演（也是该剧第三次公演），立即引起轰动，著名京派戏剧家兼评论家刘西渭（李健吾）发表《〈雷雨〉》一文称：这是“一出动人的戏，一部具有伟大性质的长剧”。

1934年9月，应邀去天津在河北女子师范学院任教。1936年5月，在巴金等到人的鼓励和催促下，开始创作《日出》，白天为女师学生上课，晚上埋头写作，6月至9月开始在

《文季月刊》第1-4期上连载。1936年，在曹禺尚未写出第二部作品《日出》时，《雷雨》即作为《曹禺戏剧集》（第一种）由巴金主持的上海文化生活出版社出版单行本。因此，《日出》不仅是巴金的期待，也引起了文坛的广泛关注。《日出》发表后，由萧乾主持，天津《大公报?文艺》副刊邀请了当时文坛上各种派别的几乎所有大家，包括茅盾、巴金、叶圣陶、沈从文、靳以、李广田、朱光潜、杨刚、荒煤和燕京大学西洋文学系主任"中国通"谢迪克等，进行了两次集体讨论，盛况空前。为一个剧本，整个评论界如此迅速、如此兴师动众，在中国话剧史乃至中国现代文学史上还是第一次。1936年8月，应国立戏剧学校校长余上沅邀请，赴南京任教，讲授“剧作”、“西洋戏剧”和“现代戏剧与戏剧批评”等课程。11月，在南京导演话剧《镀金》。1937年4月至8月，《原野》在靳以主编的《文丛》第一卷第2-5期上连载。

1938年初，随剧校迁往重庆。10月，与宋之的合作改编《全民总动员》（原剧为宋之的、陈荒煤、罗烽、舒群集体创作的《总动员》），当月公演，轰动重庆。1939年春，随校迁往江安。暑假期间，创作《蜕变》。夏末去昆明导演《原野》和《黑字二十八》（即《全民总动员》）。初冬率剧校师生赴重庆演出《蜕变》，蒋介石看后下令禁演。1940年秋开始创作《北京人》，翌年公演。1942年初辞去剧校教职，夏，到重庆唐家沱，创作改编巴金的《家》。1943年8月，为创作历史剧《李白与杜甫》作准备，与友人赴西北旅行，回重庆后以此行的感想创作表现大后方民族资本家与官僚资本家矛盾的《桥》。1946年，与老舍同时接到美国国务院邀请，经上海赴美讲学，并两次会见德国著名剧作家布莱希特。1947年返回上海，后进入上海文华影业公司任编导，写成电影剧本《艳阳天》，自导演。1948年底，到香港。1949年初经中共地下党安排经烟台到北平。

1949年7月参加第一次文代会。1950年任中央戏剧学院副院长。1951年自编《曹禺选集》，对《雷雨》、《日出》、《北京人》作大量修改。同年任《剧本》、《人民文学》编委。1952年6月，北京人民艺术剧院（专演话剧的国家剧院）成立，任院长。同年，为创作以一个知识分子思想改造为主题的剧本《明朗的天》收集素材，1954年开始创作，1956年获“第一届全国话剧观摩演出”剧本、导演、演出一等奖。1956年4月加入中国共产党。1960年，与梅阡、于是之合作创作历史剧《卧薪尝胆》（后改名为《胆剑篇》），并就剧中的若干史料问题请教沈从文，沈从文回长信详细叙说战国时期吴越社会各方面的状况，后又对该提出修改意见。1962年8月，在北戴河度假期间开始创作《王昭君》。文革期间曾先后被纠斗、在北京人艺剧团和宿舍看守传达室。1973年经国务院总理周恩来亲自过问，被安排在北京话剧团工作。1975年参加第四届人大。1978年北京话剧团恢复原名"北京人民艺术剧院"，再次任院长。同年8月，为创作《王昭君》去新疆，并完成初稿，载《人民文学》当年第11期。1996年12月13日逝世。

作品

《雷雨》《日出》，《原野》。

著有《全民总动员》（合写）、《正在想》、《蜕变》、《镀金》等剧本话剧《明朗的天》（获全国第一届话剧观摩演出剧本1等奖）、历史剧《胆剑篇》（执笔）、《王昭君》，出版有散文集《迎春集》及《曹禹选集》、《曹禹论创作》、《曹禹戏剧集》等。

1933年创作了处女作四幕剧《雷雨》，暴露了具有浓厚封建性的资产阶级家庭的腐朽和罪恶，揭示了旧制度必将灭亡的历史趋势，以高度的艺术成就和现实主义的艺术力量震动了当时的戏剧界，标志着中国话剧艺术开始走向成熟.

1935年写成剧本《日出》，深刻解剖了30年代中国的都市生活，批判了那个“损不足以奉有余”的罪恶社会，曾获《大公报》文艺奖。它与《雷雨》前后辉映于剧坛，奠定了曹禹在中国话剧史上的地位。

1936年曹禹任教于南京戏剧专科学校，写了他唯一的涉及农村阶级斗争的剧作《原野》。 抗日战争爆发后，曹禺随校迁至四川，编辑戏剧刊物，任中华全国文艺界抗敌协会理事和电影厂编剧等职。著有《全民总动员》（合写）、《正在想》、《蜕变》、《镀金》等剧本，创作有淳厚清新、深沉动人的优秀剧作《北京人》，并将巴金的小说《家》改编成剧本，还译有《罗密欧与朱丽叶》等。

1946年赴美国讲学，翌年初回国，任上海文华影业公司编导，发表剧本《桥》，写了电影剧本《艳阳天》，由他导演摄成影片上映。

他创作了话剧《明朗的天》（获全国第一届话剧观摩演出剧本1等奖）、历史剧《胆剑篇》（执笔）、《王昭君》，出版有散文集《迎春集》及《曹禹选集》、《曹禹论创作》、《曹禹戏剧集》等。

篇三：汪静之简介

汪静之

汪静之（1902.7.20—1996.10.10），安徽绩溪人。农工党成员。大学毕业。1921年起在《新潮》、《小说月报》、《诗》、《新青年》等杂志发表新诗，与潘漠华、应修人、冯雪峰创立湖畔诗社，曾任武昌旅鄂湖南中学、保定育德中学、安徽第二农业学校国文教师，北伐军总司令部政治部编纂人员，《革命军日报》、《劳工月刊》编辑，上海建设大学、安徽大学、暨南大学中文系教授，商务印书馆特约编辑，国民党中央军校广州分校国文教官，江苏学院、复旦大学中文系教授，人民文学出版社编辑。浙江省文联委员，中国作家协会浙江分会顾问。1925年开始发表作品。

人物生平

男，生于1902年，原籍安徽省绩溪县上庄镇余川村。他是“五四”时期全国142位著名作家之一。汪静之早年求学于屯溪茶务学校，1921年考入浙江省第一师范学校，由于深受“五四”运动新思潮的影响，是年下半年，与潘漠华发起成立了有柔石、魏金枝、冯雪峰等参加的，由叶圣陶、朱自清为顾问的“晨光文学社”。1922年3月，与潘漠华、应修人、冯雪峰等组织了我国现代文学史上最早的新诗团——湖畔诗社。1926年秋在芜湖一所中学执教，10月，经郭沫若介绍任北伐军总政治部宣传科编纂，次年任《革命军报》特刊编辑兼武汉国民政府劳工部《劳工月刊》编辑；1928年至1936年在上海、南京、安庆、汕头、杭州、青岛任中学文教员及建设大学、安徽大学、暨南大学中文系教授；1947年8月任上海复旦大学中文系教授；1952年调北京人民出版社古典文学编辑部任编辑；1955年调中国作协，其后，一直担任湖畔诗社社长。汪静之同志是我国现代著名的作家、诗人。他的作品有《蕙的风》、《耶苏的吩咐》、《翠黄及其夫的故事》、《鬻命》、《寂寞的国》、《人肉》、《父与子》、《作家的条件》、《诗歌的原理》、《李杜研究》、《爱国诗选》、《爱国文选》、《诗廿一首》，并发表过大量文章，其中诗集《蕙的风》1922年初版，在全国掀起巨大反响。鲁迅很赏识他的诗作，并对其作品给予较高的评价，曾亲自为他修改作品，多次给他教诲和鼓励。“《蕙的风》的内容对于当时封建礼教具有更大的冲击力，它的出版，无疑是向旧社会道德投下了一颗猛烈无比的炸弹，在我国文艺界引起了一场?文艺与道德?的论战”。

主要作品

《蕙的风》，《耶稣的吩咐》，《翠黄及其夫的故事》，《鬻命》，《寂寞的国》，《人肉》，《父与子》，《作家的条件》，《诗歌的原理》，《李杜研究》，《爱国文选》，《诗廿一首》，《天亮之前》 ，《没有被忘却的欣慰》，《六美缘》，《涟漪讯》等

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