《月光下的凤尾竹》创作背景及演奏技巧&方法讲解

《月光下的凤尾竹》创作背景及演奏技巧&方法讲解

月光下的凤尾竹》创作背景及演奏技巧&方法讲解(转帖)
施光南，为中国成立后我国自己培养的新一代作曲家，被称为“时代歌手”。金华县源东乡叶村人，1940年8月22日在四川省重庆市南岸出生，为施复亮之子。施光南1948年回源东叶村老家上小学，1949年在金华城内小学毕业后，报考中央音乐学院，先入中央音乐学院附中补习两年，再转中央音乐学院作曲系学习。1964年毕业于天津音乐学院作曲系。1964年毕业后分配到天津歌舞剧院任创作员。1970年前后创作了<<打起手鼓唱起歌> >等清新优美的抒情歌曲，流畅上口、具有浓厚民族风味，受到广大群众欢迎，。1978年7月，施光南调入中央乐团，此后，他的创作灵感尽情喷发，先后创作了《生活是多么美丽》、《月光下的凤尾竹》、《假如你要认识我》《祝酒歌》等上百首带有浓厚理想主义色彩的抒情歌曲。1979年入中国音乐家协会并当选为理事，后任副主席。同年又被选为全国青联委员，后任副主席；并当选为中国共产党第十三次全国代表大会代表。他的歌唱出了中国人民走向未来的心声，唤起了亿万人民的强烈共鸣，成为经久不衰的时代之歌。除了创作歌曲外，他还创作了多部歌剧、芭蕾舞剧、京剧等多种类型的作品，如大型歌剧《伤逝》、《屈原》，芭蕾舞剧《百蛇传》等。此次收录到档案文献遗产中的作品，包括了《祝酒歌》、《假如你要认识我》、《屈原》、《周总理，你在哪里》、《高举亚运会的火炬》等著名歌谱11篇，另有反映施光南生平的工作和生活照片86张、信封7份，关于音乐创作的文章和讲话稿7篇，报刊介绍评论19篇，相关书刊19册，磁带、CD、节目单、奖杯、奖状、日常生活用品和遗物若干，这些捐赠物品，系统地反映了施光南同志作为一名人民音乐家历经磨难、投身音乐事业的光辉一生，非常珍贵。

创作背景： 1979年天津歌舞剧院一行三人到云南省德宏州采风，词作家、诗人倪维德先生在芒市坝子看到傣族青年男女在明亮的月光下成堆地在竹林中谈情说爱、卿卿我我、情歌呢喃、葫芦丝声声，晚风刮来竹尖轻摇……诗人诗兴大发，挥笔写成《月光下的凤尾竹》歌词，“凤尾竹”之比拟形似神更似，使意境得到升华，随后由著名的作曲家施光南谱曲
。从此歌曲唱遍中国大地、传至世界角落
在云南省德宏州潞西市境内生长着一种竹子，傣语称“麦党汗”，本地汉语称“里拉竹”。特别是芒市坝子整个坝区几乎被这种竹子覆盖。这种竹子的生长特性是以蓬为单位，且发蓬不大，每蓬几根至十几根竹子不等，远远望去稀稀落落，就象散开的凤尾一样。

这首乐曲

《月光下的凤尾竹》创作背景及演奏技巧&方法讲解

通过优美的旋律，渲染了一种在静谧、朦胧的环境下的一种动人的情思。该乐曲的旋律轻快、柔顺，表现了下月光照耀下的竹林的朦胧隐现、亦真亦幻、优柔清新的景色。
意境：
月光下的凤尾竹，当乐曲清幽飘起的时候，我把自己带到了澜沧江边翠绿欲滴的凤尾竹林，穿起心仪已久的筒裙，在碧波莹莹的丽江边漫步起舞，等待心上人的到来。
你听，竹林中传来了阵阵葫芦丝声，淡淡悠扬。美丽的姑娘轻倚在凤尾竹旁，清澈的双眸中流露出期待的目光。月光斜洒在她的衣裙上，把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。乐声渐渐轻灵飘逸起来，姑娘起身来到水池旁，在月下忘情的轻舞着、旋转着，波光中叠映着她曼妙的身影，月光下裙摆也轻轻飘扬落寞的斜倚在凤尾竹旁吹奏起情歌，眼前生出心上人飘逸轻灵的舞姿，着一缕花衣，似一个精灵，在月光下泻一地旋转的身影，竹林的小径上。微风轻拂凤尾竹，远看像一层绿色的雾在舞动，竹楼里美丽的阿妹正深情的凝望窗外，竹楼外痴情的阿哥爱慕的葫芦丝声，在静谧的夜晚愈加缠绵，彼此正倾诉着心中的爱恋。

演奏方法&建议：
但用一支葫芦丝同一种指法来演奏存在一个音域的音，这样一来我认为破坏了音乐旋律的完整性、流畅性和优美性。 我认为解决的办法有两个：
一是采用转调来解决，这样一支葫芦丝便可演奏全曲，也就是第一部分简音作5来演奏；第二部分简音作1来演奏，这样一来两段的调就不一样，出现了转调，前55等于后1，也就是前半部分的5音和后半部分的1音音高是一样，这样听起来效果不是太好。
二是为了保证调不变，保证音乐的完整性和流畅性。只有更换葫芦丝，这样一来，回出现前后音色不一样，如小D调和大G调配合或是C调与大F调，bB调与bE配合，都存在音色差别的问题，但这样配合演奏，不需要转调，音乐
的整体感和流畅性会比第一种方法效果要理想，在说两支葫芦丝，两种味道，有角色变换之感，有男女对唱之感。
但通常都只用一支葫芦丝演奏，比较优美、动听，用两只葫芦丝演奏更显得有韵味。
此曲的演奏技巧很好掌握，常用技巧有滑音、叠音、虚指颤音，大家多听几遍示范曲，便可模仿演奏。
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