阿尔瓦 阿尔托资料

[公告]阿尔瓦?阿尔托得奖、荣誉列表

1927 维普里市立图书馆设计竞赛一等奖 1928 帕米欧疗养院设计竞赛一等奖

1937 巴黎国际博览会芬兰馆设计竞赛一等奖 1939 纽约国际博览会芬兰馆设计竞赛一等奖 1948 芬兰年金协会大楼设计竞赛一等奖 1949 芬兰理工学院设计竞赛一等奖 珊纳特赛罗城镇中心设计竞赛一等奖

1950 于韦斯屈莱大学建筑群设计竞赛一等奖 1951 拉塔塔罗商业中心设计竞赛一等奖 1952 塞纳约基宗教中心设计竞赛一等奖 1957 英国皇家建筑师学会金质奖章

1958 沃尔夫斯堡文化中心设计竞赛一等奖

1959塞纳约基市政厅、图书馆、剧院设计竞赛一等奖 亚琛剧院设计竞赛一等奖 1963 美国建筑师学会金质奖章

中芬兰博物馆、伏克赛涅斯卡教堂、卡雷别墅、沃尔夫斯堡文化教区中心、不来梅高层公寓大楼、亚琛剧院、芬兰理工大学建筑群、瑞典乌普萨拉大学学牛会大楼、里奥拉教区中心、赫尔辛基芬兰音乐厅、阿尔托博物馆

[资料]阿尔瓦?阿尔托的建筑历程

阿尔瓦-阿尔托的建筑历程

1898年，阿尔瓦。阿尔托生于芬兰库奥尔塔内镇，1903年随全家移居芬兰中部城市于韦斯屈莱，并在那里接受中小学教育。1916年阿尔托考入赫尔辛基工业专科学校建筑学专业，独立战争使他直到1918年才正式入学，在校期间，阿尔托学业超群。

1921年毕业之后，阿尔托进入军队服了一年多役。他的第一个作品是1922年在芬兰坦佩雷市工业展览会上的一个模仿民居形式的展览亭，之后他前往中欧学习参观。1923年起，阿尔托先后在芬兰的于韦斯屈莱市和图尔库市开设建筑事务所。1924年，他与同样是建筑师的爱诺?玛西欧结婚。芬兰于1919年独立，20世纪20年代中期，这个刚刚独立的国家有着大量的重建建筑项目。这时，很多年轻艺术家、知识分子都渴望为芬兰文艺复兴施展才华，阿尔托和爱诺也在其中。阿尔托一边从事新闻工作养家糊口，一边狂热地学习建筑设计。两个人采用当时看来大胆又新奇的方式度蜜月：乘飞机去意大利。当阿尔托第一次从飞机上俯瞰自己国家的土地，看着他曾经测量过的海岸线、穿越过的森林，他迷上了这种感觉，他告诉妻子他知道自己要做的是什么了。从意大利回来后，两位建筑师开始了建筑、家具、工业等多方面的设计工作。1935年，他们和好朋友玛丽亚?古里申开办建筑家具实体“ATtek”公司，负责生产销售阿尔托为配合建筑设计的家具。现在Artek公司已经成为国际知名企业。年，阿尔托加入了国际现代建筑协会，1929年和伯莱格曼合作设计了为纪念图尔库建城。700周年而举办的朱比利展览会建筑。他按照新兴的功能主义思潮，抛弃传统风格的一切装饰，

使现代主义首次出现在芬兰，推动了芬兰现代建筑的发展。 阿尔托是一位非常早熟而又幸运的设计天才，他年轻的祖国认识到他的独特才能并不断委以重任，在他刚过30岁的时候就通过设计竞赛赢得四项重要的建筑工程。从一开始他的设计就表现出与其他建筑大师的区别：场地与阳光的关系，对光学与声学的研究与应用，以及对建筑材料的精心而恰当的选择。

阿尔托在帕米欧疗养院设计竞赛中获得第一名时，他的人情化建筑风格以及特有的浪漫主义和北欧风情为世界带来新鲜感，这使得年轻的阿尔托很快跻身于名师之列。1933年《建筑导报》(当时世界上最重要的建筑杂志)在伦敦举办阿尔托作品展，同年阿尔托移居赫尔辛基，承接了许多重要建筑工程，逐渐成为芬兰领导新潮流的建筑师。随后他又分别赢得1937年巴黎世界博览会及1939年纽约世界博览会芬兰馆的设计任务，它们之后都成为经典之作。1937年，阿尔托去纽约会见了当时名声如日中天的美国建筑大师赖特，一生孤傲的赖特毫无保留地赞赏和推崇阿尔托，几乎成为欧洲建筑师的一个孤例。

1946年，阿尔托开始担任著名的麻省理工学院建筑系教授，这对当时的美国建筑设计影响很大。贝克大楼就是那个时候阿尔托在麻省理工大学留下的永久性纪念碑。1949年，阿尔托的妻子爱诺去世，那时祖国芬兰正面临着战后重建的紧要关头，阿尔托毅然辞去教授一职回到祖国。1950年到1957年期间，阿尔托把精力完全放在了芬兰的区域规划上，参与了拉普兰省的规划工作。1952年阿尔托再婚，妻子埃利莎?玛基尼米在建筑系毕业后曾在他的工作室工作。从此阿尔托开始另一阶段成果同样丰富的设计旅程。

1955年，阿尔托成为芬兰科学院院士，1957年荣获英国皇家建筑师学会金质奖章，1963年荣获美国建筑师学会金质奖章，之前获得此奖的只有赖特、格罗皮乌斯、密斯、柯布西耶、小沙里宁。1963—1968年，阿尔托担任芬兰科学院院长，1976年5月11日，阿尔瓦．阿尔托在赫尔辛基逝世。

[公告]阿尔托建筑的三个阶段

阿尔托建筑的三个阶段

阿尔瓦?阿尔托主要的创作思想是探索民族化和人情化的现代建筑道路。他认为工业化和标准化必须为人的生活服务，适应人的精神要求。他说：“标准化并不意味着所有的房屋都一模一样，而主要是作为一种生产灵活体系的手段，以适应各种家庭对不同房屋的需求，适应不同地形、不同朝向、不同景色等。”他所设计的建筑空间处理以曲线为多，使人感到空间不仅是简单的流通，而且在不断延伸、增长和变化。结构构件巧妙地化为精致的装饰，建筑造型简洁温馨。阿尔托一生作品众多，从区域规划、城市规划到市政中心设计，从民用建筑到工业建筑，从室内装修到家具、灯具以及日用工艺。他的一生大体经历了三个时期。 第一个阶段，1923～1944年的“第一个白色时期”。这一时期，阿尔托受到当时盛行的现代主义思潮及柯布西耶的影响，作品外形多采用简洁的线条，以白色为主色调。有时在阳台栏板上涂有强烈的色彩，或者外部用芬兰特产的木材饰面，内部采用自由设计。阿尔托把现代建筑的基本观念引入芬兰当地的风土人情中，形成了带有地方民族特色的芬兰现代建筑。 1937年巴黎世界博览会芬兰馆设计的成功，证实了阿尔托已经成为现代主义先锋之一。大量采用芬兰特产的木材用作建筑结构材料，同时也是展馆里的展品。展厅围绕庭院设计，保证取得良好采光。内院和外墙的曲线设计是对规则几何形的否定，表现阿尔托有机主义的思想。在当时的建筑领域，新古典主义思潮再次兴起，各国的会馆均采用巨大冷漠的廊柱式建筑形式，而芬兰馆的小巧亲切给人带来无比惊喜。勒?柯布西耶称赞芬兰馆是“根深蒂固的、

真实的”，这反映了阿尔瓦在正统的现代主义里表现出的独特性、地方性。这是在建筑理论学家Sigfried Giedion提出的“不合理的标准化”之后的一种“结合”。阿尔托发展了一种反对体系化的个性化风格，表现了现代主义中的浪漫化和人性化。

20世纪30年代，阿尔托在工厂、住宅、医院、图书馆、办公楼和公共建筑的设计上取得很高成就。这时期重要的作品是：维普里市立图书馆(1930～1935)，图尔库报社办公楼(1928～1919)，帕米欧结核病疗养院(1929～1933)，玛丽亚别墅(1938～1939)，山尼拉工业建筑和工人住宅区(1936～1939)。

第二阶段，1945～1953年的“红色时期”或者叫“赛尚时期”，这是阿尔托的成熟期。这时候他的建筑多采用天然的建筑材料，特别是红砖的使用，这是由于芬兰战后经济资源的缺乏，不得不充分利用当地的天然资源。受战争影响，阿尔托在这时期的作品寥寥，比较重要的就是几个城镇规划和贝克大楼。1949年，妻子兼助手爱诺的去世，对阿尔托的心理和事业都是很大的打击。他在珊纳特赛罗市中心的设计中就体现出对爱妻的怀念和心里的落寞。火红色未经修饰的裸露墙体掩映在绿树林里，依地形高高拔起的会议室，在夕阳余晖中显得那么寂寞和寥落。建筑体环绕一个内庭，宁静安适，又有一些自闭，充分体现当时阿尔托的心情。 其他著名作品还有：伊玛特拉规划、奥坦尼米校园规划、拉皮区域规划等一些战后重建工作。

第三阶段，1953～1976年的“第二个白色时期”。1953年之后，阿尔托进入另一个事业高峰。由于经济复苏，建筑材料与技术的发展，这时期的作品又回到了早期纯理性的白色风格，稳重、干净。空间却是变化多端，进一步表现出流动感。功能与外形并重，大师的成熟设计思想展露无余。著名的例子是：中芬兰博物馆、伏克赛涅斯卡教堂、卡雷别墅、沃尔夫斯堡文化教区中心、不来梅高层公寓大楼、亚琛剧院、芬兰理工大学建筑群、瑞典乌普萨拉大学学牛会大楼、里奥拉教区中心、赫尔辛基芬兰音乐厅、阿尔托博物馆等。尽管这些建筑外表朴实，却符合芬兰当时当地的特点，也反映了现代主义精神。其中许多建筑群都与环境融为一体，它的尺度、组合、目标、手法都是人情化的表现，创造了一个真实又独特的世界，也是一个有机的自然的世界，好像建筑就是自然的一部分，好像建筑就是我们的一部分。 1976年阿尔瓦去世之后，他的工作和生活都已经受到来自建筑学界和大众越来越多的关注。

[公告]阿尔托建筑的思想文化背景

阿尔托建筑的思想文化背景 阿尔托建筑的思想文化背景 祖国芬兰

芬兰地处北欧，南临芬兰湾，西临波的尼亚湾，海岸线绵长数千公里。当地气候恶劣，夏天凉爽，冬季严寒，冰雪满天，保暖是房屋最主要的要求。芬兰大部分地区属亚寒带针叶林气候，森林资源极为丰富，全国森林覆盖率达70％，既为木材加工工业提供了优质原料，也造就了芬兰美丽的自然风光，亦是阿尔托独特设计风格的根本所在。第二次世界大战之后，芬兰的林业衰败但木材加工业仍兴盛。纸、纸板、木浆、木材等产量仍居国家经济产业首位。芬兰多产铜铁等金属，特别是铜产量居欧洲前列，因此阿尔托在许多建筑细部中大量采用铜做点缀。在阿尔托的设计中多次出现过的波浪形曲线是对芬兰波澜曲折的地形和海岸线的模仿。尤其是甘蓝叶花瓶(阿尔托花瓶)，其随意有机的波浪曲线轮廓就象征着芬兰星罗棋布的湖泊。

北欧文化

北欧包括丹麦、瑞典、挪威、芬兰等国。20世纪以来，北欧出现了一批杰出的建筑设计师，如瑞典的E．G．阿斯普伦德、芬兰的阿尔瓦?阿尔托等。第二次世界大战后，随着社会的稳定、财富的积聚、新技术的迅速发展，建筑思潮十分活跃，北欧建筑进入繁盛时期，形成了亲切、朴实、自然、注重功能和环境优美的建筑风格。

20世纪初，北欧国家在英国“新艺术”运动的影响下出现了国家浪漫主义建筑，哥本哈根市政厅和斯德哥尔摩市政厅这些建筑吸收了西欧和南欧建筑的特点，融汇当地传统的装饰，体形稳重，比例匀称，细部精致。

当欧洲大陆现代主义思潮统领天下时，北欧国家正流行着新古典主义建筑。典型的作品如斯德哥尔摩市图书馆和芬兰国会大厦，这股潮流最终成了现代建筑运动的一支流派。

功能主义建筑对北欧现代建筑的发展起了巨大的推动作用。1930年建造的斯德哥尔摩博览会建筑是北欧现代建筑的转折点。以阿尔托的导师阿斯普伦德为首的一批建筑师以博览会建筑为榜样，极力推崇功能主义，宣扬社会改良，呼吁解决住房困难和推广新材料，他们预言建筑的一个新时代就要来临。阿斯普伦德的作品严谨而简洁有力，富有文化气息，尺度亲切，细部精致，对北欧现代建筑产生很大的影响，同时也影响了阿尔托的设计思路。在功能主义思潮中，阿尔托设计的维普里图书馆和帕米欧结核病疗养院表现出很高的水平。20世纪50年代后期，阿尔托设计的赫尔辛基文化宫和芬兰理工大学主楼集北欧各国建筑之长，表现了建筑的空间、材料、光影、亲切感和理性的造型，手法纯熟洗练。

50年代末，北欧建筑工业迅速发展，新技术、新材料(如叠层木、隔热玻璃、高效保温材料等)给建筑师的创作提供了新的手段。60年代末期，出现了一大批优秀建筑作品。这些建筑有的以建筑和环境密切结合，创造出优美的空间环境著称；有的则突出了新技术；有的仍然具有地区和民族特色。

哥本哈根的斯堪的纳维亚皇家旅馆是丹麦建筑师A?雅克布森的杰作。他以手法简洁、细部设计精美出名。旅馆从外形到室内装修、家具以至餐具都设计得周密精致。以阿尔托为首的芬兰建筑师竭力用建筑来表现独立了的芬兰民族的精神和文化。他的学生皮蒂拉设计的奥坦尼米技术大学学生中心十分引人注目，奇特的室内空间、厚重的檐口和粗糙的毛石使得这座融合在树林之中的建筑，蕴藏着浑厚的力量。 瑞典建筑9币厄斯金的建筑亲切感人，自然地流露出功能主义和有机建筑的色彩，同时也把英国建筑和瑞典的传统建筑揉合在一起，他的代表作品是英围纽卡斯尔的贝克住宅区。同时，丹麦建筑师伍重设计的澳大利亚悉尼歌剧院，在国际上获得了巨大的成功。 北欧现代建筑从20世纪30年代斯德哥尔摩博览会建筑起，一直沿着从功能主义到有机表现主义的道路发展，当前正处在一种多元、深化的状态。新技术打破了北欧建筑过去那种厚重的封闭感，北欧建筑师们正在保持民族传统和地区特色的道路上努力探索创新。 外祖父与父亲

阿尔瓦?阿尔托的外祖父哈克斯德特是一名高级林业工作者，同时在一所森林学校教狩猎、数学、森林学。在当时的芬兰，浪漫主义、工业化和科学自然主义是主流思潮，哈克斯德特作为一名有民族责任心的知识分子，将人文科学和自然科学结合起来，进行了一些颇有成就的发明创造。

幼年的阿尔托经常乘坐外祖父驾的雪橇穿越森林，这就是他对芬兰自然风景最初的印象和接触。受外祖父影响阿尔托认为人和自然本质上是统一的，应向启蒙运动时代回归。他对发展持乐观的态度，这种态度与20世纪20年代的激进主义相吻合。同时他也继承了外祖父爽朗乐观的性格，平易近人，随机应变。

阿尔托的父亲是一个面粉厂主的儿子，从事测量工作，与哈克斯德特的女儿结婚之后，他将护林和传统测量工作结合起来，为芬兰森林业的发展做出了很大贡献。阿尔托学生时代就

经常随父亲进行野外测量工作，这使他对芬兰地质地貌了如指掌，对芬兰自然资源和风景充满尊敬和热爱。阿尔托的父亲是自由民的第一代，因此非常在意个人风格，他要求阿尔托表现得像“绅士”一样。然而，他也有着强烈的责任心，他教会阿尔托：无论什么样地位职业的人，都要有公共事业责任心，要服务大众，为国家为民族服务。这对于日后阿尔托在建筑中所表现出的人情化和独特的民族风格起着重要作用。 包豪斯

20世纪30年代，包豪斯思潮大行其道，虽然晚年阿尔托对其持否定态度，但是他在这个时代受到其影响是不可避免的。1926年他在伊玛特拉发电厂设计竞赛中所做的古典立面形式和内部新功能的矛盾，就是他在接受新思潮中表现出的与斯堪的纳维亚传统形式的矛盾。1929年阿尔托参加第二次国际现代建筑会议时，结识了格罗皮乌斯、密斯等包豪斯派前卫建筑师。他与格罗皮乌斯建立友好关系，此后交往甚密，获得许多新思想和新观念。

另外一个对阿尔托产生重要影响的包豪斯派学者就是教育家莫霍利?纳吉。他在该校负责木工家具车间，对包豪斯做出卓越贡献，培养出众多后来超越他的学生。他们也是相识在1929年第二次国际现代建筑会议上，纳吉曾在阿尔托邀请下和女友前往芬兰参观。1928年，阿尔托曾购买他的学生布劳耶的钢管椅、保罗?海宁森的灯具。1932年阿尔托设计的弯曲胶合板椅子和以后的灯具明显受到包豪斯影响，特别是他后来强调的使用功能的理性主义和实证主义就是明显表现。 两任妻子

此外不能不提的就是阿尔托的两任妻子，她们俩在他的设计生涯中起到了不可替的作用。1925年，同样是年轻建筑师的爱诺?玛西欧和阿尔托结婚之后，一直担任助手的角色。她的才能在Anek公司成立之后的家具生产和设计过程中得到充分表现。阿尔托的许多设计灵感都是来自爱诺，所以他在签名时总是将她的名字放在前面。1949年爱诺去世，对阿尔托打击很大，他选择辞去美国建筑系教授职务，回到祖国从事战后恢复工作。其间一些作品隐含着他对妻子的思念。第二任妻子埃利莎则将阿尔托引入另一个事业高峰，她的才干在卡雷别墅设计中得到充分展现。

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