黑白识趣——比亚兹莱

更新时间:2023-08-13 01:24:01 阅读量: 小学教育 文档下载

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美术与设计

大众文艺

黑,’、、白识趣● -、^口::李梦雪

比亚兹莱

(南京航空航天大学艺术学院江苏南京 2 1 0 0 0 0 )

摘要:比亚兹莱,他那个时代最声名狼藉的插画家,留给世人亚兹莱的女人”。比亚兹莱喜爱日本浮世绘的作品,在他的创作的那张不成熟的年轻面孔。本文将比亚兹莱的作品与其一生紧紧相中深受影响。 连,通过他一生的种种经历来解读他的作品。 关键词:点;线;面

那么真实生活里呢?据资料记载,比亚兹莱和姐姐跟随教钢琴的母亲生活,生活里缺少父亲这个角色。母亲为了维持家庭支出,以教钢琴赚取生活来,受母亲影响,据说比亚兹莱在钢琴上

初识比亚兹莱,纯属偶然,在图书馆书架最底层的角落—— 的天赋远不比绘画上少。此时,怕是只有和姐姐相伴相依。加之《比亚兹莱插画集》。正是这本画集,带我走进了这个只有黑白 他身体患病,交往的朋友甚少。可见,女性在比亚兹莱的成长中两色人的世界——比亚兹莱。 的重要性。母亲外出时,姐姐的照顾让比亚兹莱对姐姐的依恋替这是黑与白的世界。在色彩中,黑白本属于无色,可正是这代了母亲。可姐姐的强硬的态度有让幼小的比亚兹莱厌倦,那种不具色彩意义的黑与白展示出这无限丰富的情感世界。中国有句依恋又想要挣脱的情感困扰着他。不正如他作品中的莎乐美,在古话,“字如其人”,在这里我用“画如其人”来形容他一点也此可以看到比亚兹莱.个人情感的投影。没有经历过恋爱、婚姻不为过。

的比亚兹莱,他对异性的情感便只能压抑在这孱弱的不成熟的身

和文学家不同,他没有华丽的词藻;和油画家不同,他没有体里。看他作品里,那简单的线条,扭曲的人体,充彻着他对异绚丽的色彩、透明的光影;和雕塑家不同,他没有可以延伸的空性的情感,复杂又单纯。 间、可以触摸的体积。他只有一张白纸,一支黑色水笔。 想象一下,黑色和白色撞在一起,穿插过几根线,点上点, 比亚兹莱热爱文学,社交甚少的他沉浸在文学作品的海洋, 他通过文字的描述来感受他

不能体会的浪漫、激情。他随幻想

会是什么?康定斯基?对,是康定斯基的点、线、面,学过设计驰骋,正如他的作品,唯美却又颓废的情感如影随形。赞美与的人都知道。可是比亚兹莱呢?他的点、线、面呢?他的点密不批评,两种极端交相缠绕。他怎么也不会想到,自己会成为英国

透风,疏可行车。他的点或取黑、或留白,他笔下的玫瑰花团也每一个角落。

“颓废派”的领军人物。作品中大量的留白和平涂黑色快简单又细品读比亚兹莱的作品,我们从中可以观察到当时流行欧洲的日

是他的点,这就好像是他的专有“印章”,可以穿插在他作品的不失画面的厚重,反过来想,这不正如他的人生一样单纯吗?仔这“点”是从何而来呢?从他自身的生活?或许,正如命本“浮世绘”对他的影响。他对东方遥远而神秘的想象,画面简运的巧妙安排,在他的生命里也有一个无处不在的“点”伴其一约的布局,非对称的构图,线条使用柔美,我们可以在莎乐美的生——肺病。这可怕的疾病,长在他的身体里,挥之不去,困扰封面和插图中感悟到这些元素的使用。 着他,纠缠着他,甚至在他有限的艺术生涯里,也因这疾病不得中,他学习素描,画人体,这为他之后的创作打下坚实的基础,

二十六岁的花样年华,匆匆离去,在那一片空白的尽头,回了,这个年轻男孩的惊世才华。正 ̄ I S t e p h e n C a l l o w a y (卡洛威 ) 在扉页介绍上所写的那样“ A u b r e y B e a r d s l e y w a s t h e m o s t

不终止其一生唯一一次正规的艺术训练。在这短短一年的学习 荡着的是永远长不大的年轻面孔。而他的作品却让人永远的记住而其短暂一生辉煌的艺术成就更是彰显出他非凡的艺术天赋。

细品比亚兹莱作品中的线,穿梭于画面,简单的线条勾勒出 n o t o r i o u s i l l u s t r a t o r o f h i s d a y .”(比亚兹莱是他那个时代生动的女人体形象。或妖娆妩媚,或纤细优美,或圆润丰腴,或最声名狼藉的插画家。) 淫邪歹毒,只是

草草几笔,女人形象便跃然纸上,而这便是“比

“主体本身就是客体,客体本身就是主体”的新的关系。例如透着现代“禅”,中国当代文化承献着西方的复古精神,领域宽《圣 特 玛里风光》《草垛》《播种者》《罗纳河之夜》《阿尔泛,动之心里。是绘画,也是“禅学”,在笔与毛鬃之间,在毛的凡高卧室》《麦田里的收获者》《傍晚的景色》《有柏树的麦鬃与调色板之间,在调色板与画布之间,无不体现“禅”学的空田》《星月夜》《精神病院的庭院》《北国的记忆》《路旁有柏间轨道,无论是古典油画,还是当代精神绘画,题材上大多体现树的道路》是凡高经过体验与绘画的情感结合表现出的独立个的是人与人的、人与植物的、人与动物的、人与景物的、人与情性。即在画面中有画家的感情倾注,同时又不是画家的本人再感的,无非都是通过绘画的疏通,可以达到人与一切和谐状态的现。

精神相惜,“禅”还在发展演变,适应了东方,渐渗着西方,

五、结语在现阶段的大部分的领域,几乎都没有独立的个体,任何事物的发展的过程中都是相对的状态并存,不管是油画与“禅”,

“禅”与油画的深度轨迹还将继续。参考文献:

还是“禅”与油画,可以看作是中西方笔杆上的文化触碰,也可…《慧能大师》.宗教文化出版社. 2 0 0 8 . 以看作是互补互助,精神上的相互扶持,西方历史长卷精神里【 2】《林风眠全集》l天津人民美术出版社. 1 9 9 4

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