电视艺术概论

第一章

1电视传播的特点:视听结合，立体作用，适合再现场景，现场过程 时效性强，传播内容丰富

保存性差，选择性差，线性流程

2电视艺术：是以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式。 第二章

1电视艺术思维元素：视觉思维，听觉思维，视听思维，综合思维

2人物：电视作品中最主要的表现对象，观众往往通过人物的面貌，形成对这一人物性格、品质的第一判断。

3在电视艺术作品中，对音乐的恰当运用可以起到烘托气氛，渲染情绪，揭示含义等作用。

4音乐作为一种独立的艺术样式，其主要的审美价值在于能够表达人的情绪和心理。

5文学是电视艺术的母体。

6客观角度：这是一种站在旁观者的立场，依据事物的本来面貌，再现社会生活的视角，具有较强的客观真实性和表现形态的自由性。

7多角度表现:站在创作者或作品中诸多人物的不同角度上，共同阐明同一对象的本质特征。

8纵向开放性结构：截取生命长河中的一段，它既无头也无尾，是依据时间流程缀连而成。

9横向开放性结构：依据时间变化组合而成的横向开放性结构，犹如拼盘或板块。

10细节：构成人物性格，事件发展，社会情境，自然景观的最小组成单位 作用：可以揭示人物复杂的内心世界 可以展现人物心灵的变化过程 可以结构全部作品

11短镜头造成快节奏，长镜头造成慢节奏

12按作品的内部与外部分

外部节奏：画面上主体的运动，以及镜头转换的速度而产生的节奏

内部节奏：有情节发展的内部联系或人物内心的情绪起伏，以及创作者的思维波澜而产生的节奏。

关系：外部节奏十一内部节奏为依据，内部节奏以外部节奏为表现形式。

13哲理：电视艺术作品中深沉、含而不露的思想。

第三章

1画面语言：电视艺术家用以构成视觉形象的各种因素和方式，体现创作构思的各种手段和技法的总和，这其中主要包括构图，光影，色彩，影调等诸多元素。

2有声语言：在电视屏幕上，凡是能够表情达意的一切声音形态，诸如人声、音乐、音响，总称为有声语言。

作用;还原现场气氛，表达人物内心世界，渲染气氛。

3造型语言：电视艺术的造型语言包括画面语言和声音造型语言。

4摄像机从开机到停拍连续一次拍摄的画面为一个镜头。

5推镜头：将摄像机放在移动车上，或通过改变焦距，对着被摄对象向前推进的拍摄方式，以及所摄取的画面。

作用:突出主体，描写细节，是错强调的人或物从整个环境中突显出来，以加强其表现力。

6拉镜头：摄像机沿光轴方向向后移动的拍摄的镜头，可使画面产生逐渐远离被摄主题，使观众有视点向后移动的感觉。

作用：使观众在同一镜头内渐次了解到局部与整体的关系，一遍造成悬念，对比，联想等效果。

7摇镜头：在拍摄一个镜头的过程中，摄像机位置不动，只有机身上下左右旋转等运动，换面则呈现出运动构图。

作用：逐一展示景物，产生巡视环境，揭示动态中人物的内心世界，烘托情绪气氛等多种艺术效果。

8移镜头：把摄像机安装在移动轨道上或者配上滑轮，还可以将摄像机安装在升降机上进行滑轮拍摄，由此形成一种富有流动感的拍摄方式，它的语言意义与摇镜头十分相似，只不过它的视觉效果更强烈。

9跟镜头：摄像机跟随运动的被摄体拍摄。

作用：突出运动中的主题，又可以交代运动方向速度、体态以及与环境的关系，使主体的运动保持连贯性、有利于展示人物在动态中的精神面貌。

10.蒙太奇：把分切的镜头组接起来的手段。

11.快切：又叫硬切。是指从一个画面到另一个画面的瞬间转换，即一个画面瞬间切出消失，另一个画面瞬间切入出现，快切是电视节目制作中使用最多的切换模式。

12.叠化：在电视屏幕上，当一个图像渐渐隐去的同时，另一个图像便渐渐显现出来。

13.淡入淡出：也称“渐显渐隐”。后一个画面逐渐显现，最后完全清晰，这个镜头的开端称

为“淡入”，表示一个段落的开始；前一个渐渐隐去直到完全消失，称为“淡出”，表示一个段落的结束。

14.定格：电影、电视片的活动画面突然停止在某个画面上。

15.慢镜头：在电视节目摄录中，以正常速率进行摄录，以低速率播放的镜头。

16.快镜头：在电视节目摄录中，以正常速率进行摄录，以高速率播放的镜头。

第四章

1．1958年5月1日，北京电视台（央视前身）首播。

2.我国第一个直播“电视小戏”是《一口菜饼子》。

3.停滞期（1966-1976）《考场上的斗争》1976年拍摄，是第一部不采用直播而采用黑白录像设备录制的影片。

4.1975年，彩色电视剧试播两年后，《神圣的职责》成为最早一批的彩色电视剧。

5.1981年，首部电视连续剧，《敌营十八年》试播出。

6.20世纪90年代，《渴望》是长篇室内电视剧的开山之作。

7.1991年，北京电视艺术中心拍摄的系列剧《编辑部的故事》，采用企业赞助的融资方式，并首次将广告随电视剧捆绑播出。

8.偶像剧的成功要素：偶像明星、叙事语言的使用——唯美的画面与音乐、爱情主题。

9.情景剧的特征：场景的固定性、观演的互动性、语言的幽默性、短平快的娱乐特性、从单一线到多线并举、流水线上的边播边拍模式。

10.中韩电视剧制作体制的差异： （1）宏观管理体制上的差异

韩国——“文化立国”的发展战略

中国——“文以载道”逐步导入市场机制 （2）制作与播出体制上的差异

韩国——“制播合一”到“制播分离”与“边写、边拍、边播” 中国——“制播分离”到“制播合一”与“先写、后拍、每周联播” （3）营销意识与营销手段的差异 韩国——以市场为导向的整合营销 中国——缺少合力

11.美剧的运作：美国商业电视以每年九月至第二年四月为一个播出季，新季以“艾美奖”

拉开序幕。

第五章

1.20世纪50年代，“电视新闻片”在中央电视台试播一个月后产生，即1958年6月1日播出的《中共中央机关刊物<红旗>杂志创刊》

2.我国影响最大的电视纪实作品是1966年4月中央电视台摄制播出的长达30分钟的《收租房》，它也是首部电视片。

3.电视纪实作品的发展主要表现在： 电视纪实作品的栏目化 电视纪实作品的多样化 电视纪实作品的系列化

4.电视纪实艺术的形成：主要标志是1989年中央电视台设立了专门播出电视纪实作品的全国性栏目《地方台50分钟》

5.电视台纪实艺术成熟的表现： 风格样式丰富多彩 艺术品味显著提高 篇幅短小且系列成篇

6.电视专题片：运用纪实的手法，对社会生活某一领域或某一方面给予集中的，深入的报道，内容较为专一，形式多种多样，允许采用各种艺术手段表现社会生活，允许到作者直接阐明观点的纪实性电视节目形态。

7.写实性电视专题片的特点：

真实地展现现实生活的情况和过程 运用长镜头增强生活的真实感 同期声强化作品的真实性 细节是刻画纪实美的重要体现

8.写意性电视专题片 营造诗的意境

开拓联想和想象思维 蕴含深沉的哲理

9.电视纪录片：运用新闻镜头，真实地记录社会生活，客观地放映生活中的真人、真事、真情、真景，着重展现生活原生态完整的过程，排斥虚构和扮演的新闻性电视节目形态。

10.创作原则： 多重品格的真实

化作影像形象的真实 创作者重新组合后的真实 具有审美价值的真实

11.电视专题片与电视记录片得比较 相同点：（1）都取材于真实的生活；（2）都以“真实性”作为创作的生命；（3）都需要适用纪实主义的创作方法。 不同点：（1）反映生活的方式不同；

（2）表现生活的手段不同； （3）时空处理不同； （4）镜头运用的不同

电视记录片的镜头只能运用表现现在进行时的镜头，比如跟拍、抓拍、偷拍、隐拍

等等，而电视专题片当中的镜头比较自由。

（5）结构形态不同 （6）思维方式不同

12.绘圆法：具体而言，一部纪录片的主旨或者中心便是这部纪录片的“圆心”，而“半径”则是片中的被摄体所要登场的主要活动区域。

13.运用绘圆法需要注意什么问题（如何运用绘圆法结构全片） 绘圆法要求纪录片的开始部分就提出主要“论点”，以及人物的主要活动场所，并在那个场所对以上的内容做最低限度的说明，然后再展开对每一个“论点”的“个别论”，在节目的最后，再次将开始部分的登场人物或与之相类似的各种要素进行综合，概括全片。

14.设定中心线法

在众多的被摄对象和拍摄素材中，依据作者的创作意图理出一条明晰的线路，使创作者和电视观众都能一目了然。

15.阶梯递进法

阶梯式递进法，顾名思义就是引导观众上台阶，而在每级台阶上需要设置一个悬念，使观众在上台阶的过程中解开一个个“迷”一般的悬念，当台阶全部上完即谜底揭开之时，全片结束。

16.依据文理逻辑法

无法拍摄素材的客观时间,空间顺序,以及它们所承载的叙事功能，彻底打碎摄像机镜头所客观记录的一切，而按照纪录片制作者的主观文理逻辑编辑，阐述作者观念的电视纪录片结构方式。

17.“人”是电视纪实艺术的根本。

18.情感是电视纪实节目中的生命线。

19.纪录片的最终目的是对真实的超越。

20.叙事性画面语言是纪录片的主题画面语言。

21.描述性的画面语言是用来交待生活环境和历史背景的，是片子叙事的一个依托。

22.长镜头是纪实风格最重要得表现手段。

23.只有长镜头、同期声和人物述说，三位一体，才能真正将一个真实的、完整的世界复原。

24.神态细节主要是指人物面部、眼睛表现出来的细节，大多用特写镜头。

第六章

音乐电视的类型

1. 故事类：往往讲述一个故事，有剧中人物和故事情节的发展，就像一部电视短片。 2. 歌舞类：指歌手在各种场景中边演唱边舞蹈，演唱和舞蹈成为整个MTV中主要的画面

成分。

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