论绘画艺术创作中的情感表达与画面语言

论绘画艺术创作中的情感表达与画面语言

谈绘画艺术创作中的情感表达与画面语言内容摘要：绘画艺术创作中情感的作用和画面语言是不可分割的，画面语言因有情感的推动而生动感人，情感也为画面语言带来丰富多彩的审美境界。理想的画面是一种情感的凝缩，只有那些真正使创作者本身为所动的情感体验，才能成为震撼或抚慰观者心灵的内在力量。本文从绘画的表现方式、时期性、时代性、地域性、个性化及后现代主义等方面谈情感与画面语言的相互促进关系。关键词：情感画面语言精神感受表达1

Talk of painting and artistic creation in the languageof emotional expression and the screenWang Yiguang(Art prints)Directed by Sun

ShiliangAbstract:Painting and artistic creation in the role of emotionand language is inseparable from the screen,Driven byemotional language of moving pictures,emotion as well as richand colorful images bring aesthetic language realm.Screenis a kind of ideal condensed emotion,Only those who reallymake themselves as creators of the emotional experience ofthe move to become a shocked audience soothe the soul or innerstrength.In this thesis,the performance of painting methods,period,the times,regional,personality and post-modernismand so on to talk about emotion and images of each other andthe relationship

between

them.Keywords:Emotion;Screen

language;Spirit;Feel;Expression2 目

录

一

、

总

论?????????????????????????????5

二、画面语言表现与情感是不可分割的整

体??????????????51、艺术是情感的表现???????????????????????52、情感属于抽象性质???????????????????????53、情感

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在???????????????????????54、作品是真情实感的表现形式???????????????????5三、画

面

语

言

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与

情

感

的

关

系????????????????61、情感影响下的再现性绘画艺术语言????????????????62、情感影响下的表现性绘画艺术语言????????????????73、情感影响下的抽象性绘画艺术语言????????????????8四、情感的个性化及在时期性、时代性、地域性影响下与画面语言的呈现?81

、

情

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画

面

语

言

呈

现??????????????????92、情感在时代性影响下画面语言的呈现???????????????93、时期性影响下的情感表达与呈现出的画面语言???????????104、地域性影响下的情感与画面语言呈现???????????????11五、后现代主义多姿多彩的画面语言表现及与

情感的关系????????121、后现代主义绘画的出现是历史必然????????????????122、后现代主义绘画的画面语言特征及情感表达????????????12

六、结

语?????????????????????????????143

正文一、总论：纵观艺术长河中的绘画艺术作品，不由得使我们对艺

术的多样化而叹为观止，虽然它们风格迥异，形式不同，但它们在世界艺林中同样闪耀着灿烂的光芒，他们之所以成为艺术画库中的瑰宝，是由于他们自身独特的表现风格和独具特质的艺术语言所至，是作品内在的感情和强烈的感染力所至。画面语言是一个人表达他内心情感的方式和语言形式；想要形成一定的画面语言风格，就必须有足够的情感内涵，在拥有坚实的绘画技巧的同时真实地将自己最真实、最强烈的感受反映在作品中，作品才具有强烈的感染力和震撼力。艺术作品的灵魂，生命力也就在此。二、画面语言表现与情感是不可分割的整体。正如斐德勒所言：“哲学家依靠语言文字表现他的精神思索，才能成为哲学思想；艺术家的精神，依靠表现技巧表现出来才有艺术价值。”也就是说，画家的情感应靠其特有的画画语言来表现，让画面本身来表达一种其他语言无法企及的视觉氛围。语言要素始终是绘画的骨肉和神经，是艺术中最坚固的结构材料。1、艺术是情感的表现艺术创作是一种特殊的人类精神生产活动和精神需要，它以感性为主导，绘画艺术的生命是人内在情感的体现。艺术家没有情感不行，而情感得不到饱和也不成为艺术品。一个艺术家首先自己被描绘的对象所感动，才能用自己的作品去感染别人。所以说绘画作品是画家内心情感的真实写照。任何艺术含有技术和技巧，但不是任何的技术和技巧都等同于艺术，并且也替代不了艺术。情感和思想内涵是区别艺术和技术、技巧的重要因素，作为艺术品必须具有作者的内心情感和深刻的思想内涵。2、情感属于抽象性质没有伟大的艺术作品，人的某些高级情感便不能存在。就是说，审美活动下呈现出的画面语言使

得一些没有艺术语言就不能存在的情感和思想成为可能，例如那些看不见、摸不着，无形无状的情感：荒寒、淡远、惆怅、敬畏、苍劲、空灵??等等。这些抽象性质的情感表现在作品中，利用画面语言向观者表达出作者的情感状态，同时也让观者感同身受。3、情感并不孤立存在许多绘画作品并不只是表达一种情感，几种情感相互交织在一起，共同表现出一幅画面，画家利用精湛的画面语言向观者呈现一幅百感交加或欲说不能的作品。这样

的情感并不是孤立的，它们往往是三五个构成了一个小组，相互交叉，共同冒出来。比如在元代的一幅山水画中，空灵、空旷、孤独、淡远便共同结伴组成了一个“家族”，弥漫了整个作品。而绘画语言也并非“情感方式”的严格解说，更不能把它当作某种“认识论”的确切图解，它是一种复杂的精神信念的产物。作为一种观察和表现语言形式，它不是狭义和孤立的，而是在实践中不断演用而发展并具有多种特质的整体语言系统。它向观者展示：艺术家在表情达意的创作中，可以这样去看世界，可以这样去思考和感受，可以这样去表现和创造美的形式。4

4、作品是真情实感的表现形式画家内部的情感状况决定着外部的表现风格。作品的每一种形、每一种色都不是真正独立的，它的价值在

亲和力，内容、意义、思想精神明显匮乏，最终走向真正的空白与虚无，艺术是生命的要求，是精神、情感的活动，是人与人之间进行思想交流和感情交流的场所。艺术来源于生活，也必然对生活有所关照，“如果艺术有时不利用最简单的日常生活材料，并赋予这些材料某种前所未有的表现力量，那么艺术也将不成其为艺术。”现代主义艺术显然违背和远离艺术作为人类思想与感情交流的含义，也远离了关注现实生活的一面。理论家们指责艺术作品质量下降，艺术家的抱怨受到传媒的操纵和画廊的商业机制的控制，公众觉得现代艺术几乎成了荒诞不经和不可理喻的同义词。艺术手段被当成艺术的目的，花样翻新成了现代主义艺术最终目的。当现代艺术陷入苍白空虚的彷徨后期，呈多元趋势发展，这又给新美术的诞生提供了沃土。后工业的信息时代，绘画将是主动地在艺术本文中致力于对深度的拆除和解构，对以前、现在和自身的多角度思考。纵观艺术史的经历，任何艺术形式和艺术现象一旦走到了极端，紧接着社会出现一种更加合理的艺术现象和艺术流派取而代之，这是艺术内省与调节自身和现实关系的必然结果。“人事有代谢，往来成古今”，“诸君莫奏前朝曲，爱听新翻杨柳枝。”新旧代谢，是事物的发展规律，天经地义，亘古不变。后现代主义绘画就是在这样的历史背景下粉墨登场的。后现代主义绘画是对现代主义绘画内省与反思的结果，它裂变

于现代主义绘画之中，它改变了现代主义绘画重形式轻内容的形式主义和对现实社会的人类生存问题置若罔闻，而表现为一出现就积极、主动地面对人类生存的种种问题，把绘画的智性一面调动到主要的位置。2、后现代主义绘画的画面语言特征及情感表达。A、以大众消费、日常生活作为表现旨趣和归宿，使艺术明显趋于大众化，关注当代生活、生存环境、人类自身问题和社会问题，在作品内容形象上的选择随意性强。绘画作品明显回归视觉并跳出现代主义绘画“为形式而形式”的艺术怪圈，关注当代生活，关注人类生存环境，向现实主义精神靠拢。后现代主义绘画的一个共同特点就是，艺术家愈来愈关切和考虑人类自身问题和普遍存在的社会问题。艺术家将人类生存与发展的整

体性问题和普遍性问题作为绘画的切入点，探求艺术在文化形态中外延的某些可能性。如德国“新表现主义”绘画的代表人物伊门道夫的绘画作品，反映出德国当代年轻的艺术家们非常关注现实社会中的政治问题，另一方面反映出在一个更为广泛的意义上，关注人类社会存在的普遍价值问题。正像伊门道夫

自己所讲“艺术不是生活在真空的玻璃容器里，他毕竟生活在具体社会里而带有社会的各种特点。”生活体验会

在我们情感历程上留下痕迹，有时甚至是终生难忘而刻骨铭心的。这种独特的心灵感悟会借助相应的方式表达出来，这是心灵的欲望，而并非技术的再现，更是无法从传统中直接获得，他只能源自艺术家对生命的感悟，来自心底，是内心情感的产物，是对生活用心体验、认识、理解、思考的结果。所以后现代主义画家们不必去刻意追求风格与形式，不用担心该怎么去做，因为有情感驱使他们去完成这一切。如中国青年画家杨卫在《中国人民很行》这幅作品中：一张大钞票上面的字是“中国人民很行”，中图为一棵大白菜，下端为四个8字。这幅作品就典型的反映了画家对艺术作品与生活商品消费的思考。又如应天齐的《大剪纸》作品已经在深圳展示了三年，艺术家每年春节都将这一作品赋予新的艺术内涵，不断在艺术界和新闻媒体中引起轰动效应，他将新春佳节这一万众关注的公共时间和他对当代生活的反思以及质疑连接，从文化角度对当代生活提出警醒。B、画面追求大信息量和震撼的视觉冲击，揶揄、嘲讽、游戏、调侃式作品内容反映后现代主义绘画的心理和情感特征。后现代主义绘画的画家们对传统的、现代主义的两种文化精神进行消解与重建，摒弃绘画语言的各种界限，同时加入对人类面临着种种问题的看法与态度。把当今社会中通俗的与高雅的成分结合并加进艺术艺术家对当代感性的视觉刺激的开发因素，使画面不但有大的信息量，而且也充满震撼的视觉冲击力。时代进入后工业文明后，人们的生活节奏加快，对艺术的需求也需要与之相协调的形式，没有震撼的、冲击视觉艺术形式，不足以引起人们的关注，不足以表达这个时代人们的精神状态。再加之科学的

进步使我们面临的社会更加趋向于理性与规范，人们在高度理性的社会中也想寻找一种感性因素的慰籍，艺术家更是这一愿望的表达者。他们非理性的和强烈的视觉语言表达了对高度理性社会的抗拒。在画面语言的呈现上，揶揄、嘲讽、游戏、调侃式作品内容反映了后现代主义绘画的心理和情感特征。如计余文在他的风俗画《维纳斯的诞生》中，维纳斯直接仿制了文艺复兴时期乔尔乔内的维纳斯诞生形象，但在她左边，则是中国民间传统人物形象，这些人穿着古代服装笑眯眯地、少见多怪似的欣赏着维纳斯的身体。画面效果给人一种随意性倾向，形象的采纳、收集和画面整体排列都让人感觉是画家信手拈来的，画面种形式语言的运用也显得感性，表达着作者

对生活游戏、调侃的态度。又如岳敏君的“傻笑人”系列，一批一排排形象重复的“我”在呲咧着嘴，露着小白牙，笑得双眼眯成了一条缝。不仅给人以视觉冲击，而且传递出的是一种有些自嘲、无聊、无所谓，甚至是看破红尘的样子，给人的感觉似乎是在以一种调侃的方式接近现实中的生存状态。他的艺术创作有着一种张扬的叙事理想：放纵想象、沉醉自我，以嘲讽的语调质疑现实的生存。以荒诞的形式凸现存在的本质。画面中表达了通行价值观的怀疑，但没有直接的愤怒，他只是嘲讽，有着一种赖皮赖脸的嬉笑表

达犀利的幽默??当我们沉浸于每一个看似荒谬的画面场景，沉浸于每一场冷嘲、夸张、反讽、戏谑的对话之中，我们又可以感受到某种人性的乖张、生存的悖谬，以及话语中洋溢出来的创作主体对现实文化的批判和质疑的态度。社会背景的变化带给艺术家俗化和不确定性的刺激，不但使艺术家的视点从大而无当的文化关怀转向当下现实，更重要的是获得了切入现实的新的方式。C、风格多样化。后现代主义以多样化的风格出现在世人面前，画家对画面语言的理解与追求更加注重个人对社会对人生的独特体验的表露，这样在表现形式上也不会形成一种共同的风格趋向。后现代主义的画家处在一个新的历史时期，他们面对两种传统，即古典的和现代的，这样的历史特定性，使他们综合了有史以来的各种风格与样式，并吸取各民族、各时期的有益的东西，加之现实中通俗的、高雅的等进行消解、整合，这样必然会出现多样化的风格。这种风格多样化还表现在对材料的选择与利用上，后现代主义的画家们对架上绘画的理解大大地跨越了传统的含义，他们从观赏形式上竭力捍卫绘画的传统性，但在画面形象的表现和刻画上则追求材料、媒介的多样性运用，有新实物贴、合成树脂丙烯等材料，只要对表达画面整体气氛有利、只要对表达画家独特的感受有利，各种材料都可以不加限制的作为手段被运用。总之，后现代主义绘画在画面语言上更趋于丰富多彩。后现代主义绘画已成为一种国际艺术思潮。它是一种新意识的混合，并迎合了许多中青年画家的心愿。情感可以以任何形式表达，画面可以以任何形式出现，艺术可以自由地在各种文化中游移。艺术上所谓“立交桥”的观念，乃是多元化的

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