《学琴的孩子最快乐 - 让孩子学好音乐的家长手册》

重发：《学琴的孩子最快乐——让孩子学好音乐的家长手册》

林小晴著

【作者自序】

相信为人父母者看到宝宝呱呱落地，开始逐日成长，心中必定对子女的未来，充满各式各样的期许。孩子的未来充满各种可能性，每位家长都希望为子女提供更多的机会去发挥才赋，选择人生的道路。而安排小朋友去接触、学习美术、音乐、语文??除了培养他们多方面的爱好，丰富孩子的精神生活外，也是为了让孩子有多方位尝试的机会，以便及早了解、开发孩子天赋发展的倾向，早日做进一步的栽培。父母的一番苦心，除了在为子女安排课程，提供良好的教育环境之外，也应该拨一份心思来帮助子女学习，在子女求知的过程中，担任他们亦师亦友的良伴。所谓教育，不只是买一套教材，或是花钱去上几堂课而已，而是在于日常生活中，点点滴滴地将智慧与知识的养分灌输给子女，这才是家长责无旁贷的工作。

这本书是写给有意让子女学习音乐，或目前已有子女在学习音乐，而希望能陪同子女一起学习，一起进步的家长，作为实用的参考，特别针对本身不懂得音乐、并非专修音乐的家长，提供一些简单、切实的锦囊秘方，为孩子安排课程，协助孩子复习音乐功课，帮助孩子进步。无论您是否懂得音乐，都可以陪着孩子走一段音乐之路，不至于在子女学习音乐的过程中缺席。希望这本书能够助您与您的孩子一臂之力，在学习的道路上走得更顺畅、快乐。

【第一章 推开音乐大门之前】

当慈爱的母亲将哇哇啼哭的婴儿搂在胸前，国声地唱起抚慰情绪的摇篮曲时，小宝宝就已经开始了他的音乐之路。

的确，由于音乐对人类的情绪有无比的影响，我们几乎是有着与生俱来的本能，会对和谐旋律及规律的节奏产生反应，并留下深刻的印象，因此有许多专家提出音乐胎教，也就是由零岁开始的音乐教育理论。

撇开音乐胎教能不能陶冶婴幼儿的性情，刺激其脑部的发育不谈，要让您的孩子日后学习音乐时，多一分感受性，早期的音乐环境是不可或缺的。曾经有一位音乐教育家说过：“心中先有了音乐，手中才能够演奏出音乐。”而心中的音乐便是由平日生活中，点点滴滴吸收大自然的虫鸣、鸟叫、风声、水声、民族歌谣乐曲，以及我们所聆听欣赏的音乐而来。因此，要在孩子的心中种下音乐的种子，“听力”的开发是很重要的第一步。但是，又该如何教孩子“听”呢？

其实，当婴儿还在襁褓中，就已经懂得倾听周围的声音，并寻找具有特殊意义的声音，这就

是为什么母亲的哄慰、熟悉的摇篮曲??都可以令婴儿放松心情，安详宁静的缘故。所以在这个时期，就应该经常播放优美的音乐来陪伴婴儿，特别是柔和的乐曲，不但要以令婴儿字根表，更可能使他自然而然地音乐。尤其是在哺乳、睡前等时间播放，更能让婴儿用心将音乐与满足、舒适的感受连结在一起，久而久之，只要一听到音乐，小宝宝的心情就会感到轻松、快乐，长大后，自然就会成为喜爱音乐的孩子。

至于这个时期应该给婴儿听什么样的音乐，其实并没有什么特殊的限制。有些家长认为小婴儿就只适合听所谓的童谣、儿歌，但其实听音乐不像喝奶粉一样，必须作年龄的，只要掌握一些基本的原则，各式各样的音乐都可以让婴儿广泛接触、吸收。

(1) 睡前、哺乳、情绪不佳时

适合听柔和、轻柔的小品曲目，大量反复相同旋律的曲目，以长笛、小提琴等音色较柔雅的乐器演奏曲目较适宜。此外，还可以听民乐及轻音乐，但避免听节奏过强、太迅速的乐曲，和气势庞大的交响曲，及铜管乐器演奏的曲目。有些歌剧高音的唱腔会令婴儿惊吓不安，最好也能避免。但是也有些婴儿会偏好人声的歌唱，所以可以试验数次，以配合他的喜好。

(2) 沐浴、游戏时

适合听轻快活泼的曲目、例如童谣、器乐类的打击乐器，钢琴曲目、民谣、或管乐器演奏的曲目等。避免过于凄美幽怨的弦乐曲目，或是慷慨激昂、易令人情绪激动不安的曲目。

现在市面上有许多针对婴幼儿规划的成套的唱片，有些便是以“睡前音乐”、“早晨音乐”等分类方式作企划，非常适合用心的家长选购。假使唱片买回来之后，能再细心地安排播放的方法，例如每天起床、三餐、沐浴、及睡前，各有一首例行的“主题曲”，宝宝不但能充分熟悉这些曲目，而且日子一久，就可以在听到某一首曲子时，就知道该进行什么样的活动，无形中建立起规律的作息，也是一种良好的习惯。这些活动的主题曲可以作阶段性的替换，大概每三个月更新次曲目，以保持新鲜感。

如果能坚持每天在生活作息中穿插音乐，平时活动都有安排背景音乐的习惯，那么由宝宝出生直到两三岁，应该就能对许多通俗曲目耳熟能详了。换句话说，这时候宝宝的心中已经有了音乐，我们就可以进一步培养宝宝，为日后学习音乐作准备。

家长可以这么做??

1、 旋律的游戏

虽然大多数的孩子可能不教自会地哼唱简易的儿歌，但如果家长能陪孩子做一些简易的游戏，则有助于孩子对音乐有更深入的领会。在此为家长介绍数种旋律方面的游戏。

游戏1：高音、低音

这个游戏教导幼儿幼儿认识高、低音。

场地：不拘，仅供站立、蹲下即可。

器材：音响，曲目简单的儿歌或童谣唱片。

方式：家长首先以童话的方式向幼儿解释：“从前有个音乐国，那儿的音符都是长在树上的，像一片片叶子、一个个苹果一样，有的音符长得高、有的音符长得低，高高低低的音符连在一起，就会连成一首曲子??”或者您也可以说：“音符是天上的星星”、“飞在空中的蝴蝶“等等，只要能让孩子明白声音有高低之差别，又能引起孩子的兴趣即可。接下来就告诉孩子： “后来呀，天上忽然刮起一阵强风。哎呀！不得了！风快把所有长在树上的音符吹跑了。快点！我们赶快来摘音符， 把音符摘下来收好，不要让音符被风吹跑了??”

等到孩子充分投入故事情境，准备好要“摘音符”的时候，家长就可以开始播放音乐，并且配合旋律的高低起伏，带着孩子做出如摘水果般的动作：高音时双手高举，低音时双手放下，甚至可以再蹲下来强调高低音的差距。

这个游戏具有充分的律动性，很适合当晨间体操来做。但是孩子不可能一次就做对，所以一首曲子要反复练习，直到完全正确熟悉后，再更换曲目练习。已经练熟的曲目，也可以配合孩子的成长发育，拿来更新练习。比如说本来还不会跳的幼儿如果会跳了，就可以把起立、蹲下的动作改成立定跳高，高音处跳高些、低音处跳低些，更有助于幼儿的体能发育。

注意选择的曲目要尽量简单，如果配上歌词的曲目有助于孩子分辨高低音，那就由歌曲开始。刚开始练习时，不必一个音、一个音的来，而可以用一句、一句的方式进行。以常听的童谣“小星星”为例，最初的练习比较简单：

一闪一闪（低）亮晶晶（高） 满天都是（高）小星星（低） 挂在天上（高）放光明（低）

好像许多（高）小眼睛（低）

等过了一段日子后，小朋友对声音高、低的判别力愈趋敏锐，就可以用更精确的方式来指导：

一闪（低）一闪（中）亮晶（高）晶（中） 满天都是（中）小星星（低） 挂在（高）天上放光（中）明（低） 好像(高)许多小眼（中）睛（低）

重复前二句。

家长在指导的时候，如果能加入舞蹈般的动作，增加游戏性，小朋友做起来，便会觉得更有趣。

游戏2 强音、弱音

这个游戏是教导小朋友认识音乐的轻重音。

场地：不拘，宜宽大些，五至十平方米

器材：音响，小品曲目的童谣唱片。

方式：家长先指导小朋友试试单脚跳、双脚跳、踮着脚尖走路等动作，确定小朋友不容易跌倒。

接着播放唱片，跟着音乐来练习。轻快的旋律要踮着脚尖走，重音的地方便以双脚用力跳着走；或者轻音的地方就轻轻跳，重音处则重重地跳??想要增加游戏的趣味性，可以加入一点产，竞赛性质，例如：规定两人都以单脚跳，谁先双脚着地便输了；或两人不得以同一脚跳，你用右脚，我得立刻改用左脚等。不过，要注意随着音乐的强弱变化来跳。

此外，家长还可以与小朋友玩吹蜡烛的游戏。玩法是每个人面前的桌上，各置一根点燃的蜡烛，此时宜播放一些管乐曲目，请小朋友假装自己在吹喇叭、吹长笛，轻柔的旋律处便轻轻地对着烛火吹气，强音处则大力地吹气；烛火会随着气流摇摆，令小朋友感到很有趣，但是要规定在曲目结束之前，不小心将烛火吹熄者，就算输了。一则以增加趣味性，再者免得小朋友因感到好玩而频频吹熄烛火，使家长必须一再重点蜡烛，十分麻烦。这个游戏还可以让

小朋友练习换气，对日后练唱、练管乐都很有益处。如果认为吹蜡烛有危险，可悬挂易吹动的卡片、小物品取代蜡烛来吹。

游戏3 声音动物园

这个游戏是教导小朋友认识音乐的表情。

场地：不拘，宜宽大些，五至十平方米

器材：音响，小品曲目，与动物有关的曲目唱片。

方式：家长可以告诉小朋友：“今天我们要一起去逛逛音乐国的动物国。音乐国的动物国和我们的动物园一样，有各式各样的动物，有大象、狮子、老虎、鸟??只不过有一个很特别的地方，那就是：在音乐国的动物园里，所有的动物都是看不见、摸不着的音乐动物，你只能听见它们??”

接着家长便播放音乐，随着音乐摸拟各种动物的动作：大象走路、兔子跳、小鸟飞等。什么样的音乐像什么样的动物，可以自由联想，并没有标准答案。家长也可以参考曲目的标题来发挥, 例如：选择《杜鹃圆舞曲》，就可以模仿鸟儿的姿态，告诉小朋友：“杜鹃鸟在树上??在吃东西??现在要去玩了??要去找妈妈??” 以有趣的表演引起小孩的兴趣，并鼓励他参与“演出”，对乐曲作出自己的想像表达。最重要的，是不论孩子对音乐作何种诠释，都要接受，不必去纠正您认为“错误”的地方，因为音乐并非数学，没有什么绝对正确的解答，即使孩子对曲子的诠释与想像，与曲子的标题完全牛头不对马嘴，那也没什么大不了，等将来孩子日渐成长，思考与理解力增进后，自然会对音乐有更佳的理解和领会。目前只要让孩子去体验玩味，有些旋律如鸟之轻盈，而有些旋律则如狮之威猛等，各种不同的感觉即可。

这个游戏也可以把“动物园”改为“音乐国的天气”，让孩子想像艳阳高照、狂风暴雨??等情景，或改为“音乐国旅游记”，幻想高山、大海等等，鼓励小朋友随着旋律，编织上山、下海的剧情，甚至营造故事，利用音乐来激发孩子的想象力。

游戏4：有奖征答

这个游戏旨在鼓励小朋友倾听、记忆并分辨曲目。

场地：不拘，随时随地都可进行。

方式：玩这个游戏之前，家长必须在平日多介绍一些曲目的名称，让小朋友认识。然后与小朋友约定游戏的奖励方法，例如：答对一题可得一分，累积足够的分数，就可以交换小礼物、上快餐厅等。要制作一张简单的计分卡，可记录分数即可。

我们可以利用睡前或闲暇时，正式进行；也可以在车上、路上听到音乐时，即兴回答。进行方式是让小朋友听音乐猜曲名，答对就得奖。游戏可以亲子竞赛、轮流作答或抢答等多种方式进行，以增加趣味性。玩游戏时，不必播放整首曲目，只播放前奏、间奏或结束的一小部分，将更能增加挑战性。

这个游戏最适合在车上进行，因为活泼的小朋友坐车时常吵吵闹闹，觉得无聊，玩这个游戏可以让他们静下来听音乐打发时间。

2. 节奏游戏

小朋友都喜爱敲敲打打，并且为自己所制造出来的节奏感到兴奋不已，而儿童的游戏中，往往也包含了许多节奏的成分，家长只要把游戏中的节奏，介绍给小朋友即可。例如：

游戏1：拍掌游戏

“一角两角三角形，四角五角??”这是几乎每个人都会玩的拍掌游戏，像此类游戏既可以帮助小朋友学习语言，发展运动，手眼协调能力，又是很好的节奏游戏，实在值得多加鼓励。

游戏2：弹跳游戏

有些家长看小孩子老是在弹簧床上跳来跳去，索性到运动器材行，买一张弹跳专用的垫子，让孩子玩个痛快。既然买了这项器材，就不要浪费，可以播放童谣或儿歌，请小朋友配合曲目的节奏来跳动，时快时慢，甚至再加入滑稽的动作、表情，玩起来会更有趣。

游戏3：拍球

正在练习拍球的小朋友，可以配合“小皮球，香蕉油??” 之类的童谣节奏练习。如果有很多小朋友玩传球游戏，也可以边玩边唱歌，速度的快慢可以任意变化，唱得越快也传得越快，这也是深受小朋友喜爱的活动之一。

游戏4：诗词

许多家长会教导子女背诵唐诗，而唐诗的格律即具有节奏性，背诗时可以一边打拍子一边背，例如：

床（半拍）前（半拍）明（半拍）月（半拍）光（一拍）

这样诗也背了，拍子也学会了，一举两得。同理，不论是念童谣，玩文字接龙??都可以加上拍子进行。

除了简单的音乐游戏之外，家长还可以进一步带领两三岁的幼儿认识音乐、乐器，并且做一些体操，为日后学习音乐做准备。

家长还可以这么做??

为了让两三岁的幼儿学习认识乐器，家长可以：

1. 图片介绍：利用图片，教导幼儿乐器的名称。

2. 参观乐器行： 虽然参观乐器行不一定能实际触摸、试奏乐器，但是可以进一步为孩子说明不同乐器的弹奏方式。

3. 认识不同乐器的声音：购买不同乐器的演奏专辑，让小朋友听听什么样的乐器，会发出什么样的声音。孩子很快就会分辨，说不定还会对某项乐器情有独钟，激发学习意愿。

不论孩子日后学习什么乐器，手指的灵活度和手眼协调的能力，都很重要，所以现阶段就可以让幼儿就一些手部的体操及活动，及早加以训练。包括：

1. 打击活动

较小的幼儿喜欢敲打式的大肌肉活动，家长可准备大大小小的奶粉罐，锅子等等，利用筷子、

汤匙让孩子敲打，或用手掌拍打。

2. 手指活动

每个小孩都爱把电话、摇控器的按键按着玩，这就是很好的手指体操，无论是买这类型的玩具，或拿出了故障的电脑键盘、打字机来让孩子玩都可以。大多数幼儿都只利用食指来按键，而没有运动到其他的手指，家长可以在幼儿的指甲上写1、2、3或在拇指、中指、小指上做记号，食指及无名指不要做，然后来进行练习：

(1) 由大拇指1号开始练习五指轮流的体操

家长在一旁慢慢地念数：12345，54321， 请小朋友轮流用五个手指按键。左右手都要练习。初步熟练之后，可双手同时练习。再进一步可以改为：11，22，33??以此类推，每号手指按两次。或以更复杂的形式：1，22，333，4444，55555??.但是不要操 之过急，一下子就给孩子太难的练习，或要求孩子以较快的速度练习，以免孩子因困难而丧失兴趣。

(2) 单数手指及双数手指交叉练习的体操

如果小朋友前一项体操能做得很好，接下来就可以进行这项体操。同样由家长来念数手指的号码，请小朋友按键，不过念数的顺序改为：1，3，5，5，3，1；以及2，4，4，2.将单、双数号手指，分为不同的两组练习。左右手都练习，先单手分别练熟后，再以双手同练。

这样练熟之后，可再进一步由家长任意念出1至5的数字，请小朋友练习，而念数的速度也可能稍微加快一些。不过仍然要注意，勿令幼儿感到吃力。

手指体操不一定要在按键上进行，也可在桌面、枕头、座垫上玩，只是有些玩具的按键会发出声响，比较富有趣味性。 (3) 画沙

同样属于手指体操，利用沙坑，或带孩子到海边玩的时候进行。请小朋友以手指代替笔，在沙上画画，一次用一个手指，五指都要运用到。较小的幼儿只能在沙上刮刮扒扒，较大的幼儿可试着画出短线、小圈圈。注意画的时候，不要移动整个手臂及手掌，只动手指部分。

(4) 拨算珠

用五只手指，分别将算盘上的珠子拨着玩。同样是左右手都要练，每只手指分别练。

(5) 捏黏土

弹钢琴不但需要手指灵活，还需要一定的力度，如果手指软弱无力，就不会弹得好，所以可多让小朋友捏陶土、黏土，来练习指力。捏黏土是很好的美育活动，不过作为手指练习，就要少用工具，多用手指，而且要多运动到中指、无名指和小指。除了玩黏土之外，各种美劳相关的活动，如涂鸦、摺纸等，都可以训练手眼协调，让小朋友的小肌肉更灵活。

【第二章 如何为子女规划音乐之路】

凡是为人父母者，对子女总有很高的期许，一看到三岁大的儿子，摇头晃脑地拍手大唱：“三轮车，跑得快??”脑海里便立刻浮现----日后有一位大师级音乐家，在国家音乐厅中演奏的盛况。的确，您的子女很可能就是那位杰出的音乐家，只不过 “千里之行，始于足下”，即使您的子女是万中选一的超级天才，学习音乐也还是得按部就班，千万别妄想一步登天。

至于该如何规划儿童学习音乐的过程呢？目前在小学由教育专家所规划的课程是这样的：

唱游（低年级）

包括节奏、听音、儿歌教唱。简单的节奏乐器如：响板、三角铁等的介绍。

音乐（中年级）

包括基础乐理、视唱、合唱。乐器练习有笛子、打击乐器及铜管乐器等。

音乐（高年级）

同样包括乐理、视唱。组织班级合唱团或校内乐团。

从教育专家的规划中，我们可以清楚看出一个由浅而深的学习过程。循序渐进，才是学好音乐的不二法门。

做家长的千万不能操之过急，如果一开始为子女安排音乐课，就要三、五岁大的孩子弹钢琴、拉小提琴，而略过一开始看似“简单轻松、好像没有教些什么”的唱游课程，就好像游泳之前，没有先做暖身操就下水一般，是件很鲁莽的事。因为想要学习乐器的幼儿，起码应该具备：

(1)基本的数理逻辑能力

音乐的学习和数字脱离不了关系，认识五线谱，弹奏钢琴、小提琴的手指号数及拍数，都是数字，幼儿至少应该会数数儿。数数并非唱数，有些幼儿能够流利地“背诵”一至五十或一百的数字串，但是在数东西的时候，却不能建立数字与物品间一对一的对应观念，这样的幼

儿在学音乐时，会有理解的困难。

(2) 小肌肉的稳定控制力

除打击乐器外，学乐器一开始就是手指的动作，所以幼儿起码应具备能够不动手臂，仅以小肌肉（手掌及手指）画圆圈的能力。或是请幼儿将左右手指指尖对指尖放好，拇指对拇指、食指对食指??然后每对手指轮流分开来，再互相接触数次，拇指碰拇指、食指碰食指??每对手指单独活动时，其他对手指保持固定的衔接姿势，且每对手指都要能个别活动，这样才算具备了基本的学习能力。

或许有些家长觉得，即使小孩尚未具备这些基本能力，提早学习也没有什么不好，因为学习的过程就是一种训练。假使抱着这种想法，就不应该对小孩子学习进度做过多的要求。如果我们将弹奏乐器的技巧，视为纯粹的肌肉运动，以学走路来作比喻，幼儿学走路需要一定的生理条件，家长可以等幼儿发育到一岁时，才让他学走路，也可以让婴儿在三个月大时，就开始学走路，只是前者也许半个月就能学会，而后者可能需要半年。这跟学习能力无关，纯粹是生理发育的条件问题。所以，在基本能力尚示具备时，就提早开始学乐器的小孩子，起步的阶段必定较为漫长，且进步缓慢，家长也应有相对的耐心，等待孩子按他的步骤成长。否则揠苗助长，孩子可能还没音乐，就要面对困难的音乐教程，搞得胃口尽失，兴味索然，甚至从此视音乐课为畏途。

既然学音乐本来就是一条漫长的道路，那么就给孩子一个快乐的开始吧！在学乐器前，先让幼儿上上活泼有趣的唱游课，不但能提高孩子的学习意愿，也为日后打下良好根基，更有助于学习。

一般音乐教室为四岁以上幼儿开设的入门课程，大致包括：律动、唱游、基础乐理(听、说、读、写)、乐器介绍等等，多半大同小异。家长在选择时，可以下列建议作为参考。

家长可以这么做??

1. 选择教室

首先注意安全、环境良好，其次才是硬件设施、交通便利性等问题，最后才考虑收费。有些教室规划之初，是为学习乐器的儿童、少年所设，随后才酌情设立幼儿班，因此教室硬件都是配合儿童的。但是幼儿的活动窨应格外注重安全，需要做特别规划，这点家长必须重视。此外，接送幼儿往返上课颇为辛苦，家长大可不必因仰慕某“名师”之名，每周长程奔波到远处上课，长期往返，说不会由于不堪折腾，而干脆放弃学习。与其如此，倒不如就近选择教室，减少交通的辛苦。

2. 选择教师

大多数的音乐教师，都非常有耐心与爱心，但是教学的经验及理念，仍需家长深入与之沟通、理解，做好亲师交流，孩子才能学习得更好。一般幼儿比较不喜欢过于严厉、严肃的老师，最好能避免。

3. 选择课程

(1) 课程内容越有趣越好： 尤其是对于幼儿，课程的趣味性高低，与他们上课的意愿成正比。枯燥无味，像补习班的上课方式，只会使幼儿哈欠连连，在课堂上发呆，甚至吵着回家，一点学习效益都没有；所以，课程内容备必要有趣。

融入游戏、说故事的课程，比纯唱游式的教学，更适合学龄前的幼儿。纯唱游式的教学，适合学龄后的儿童作为入门课程，因为学龄后的儿童，比较能适应“正规”的上课方式，遵守课堂上的规矩。

(2) 课程内容兼括性广：有些入门课程规划的方向，是专为学习某些乐器而设计的，例如：为学习钢琴而设计的前期音乐班，可能就偏重于介绍琴键；为学习打击乐器所设的音乐班，可能先介绍小钢琴。除非您已事先打定主意，日后就是要让孩子学习某项特定的乐器，否则，最初的课程大可不必“先入为主”，倒不如选择能够让孩子广泛认识不同乐器的课程。因为选择专攻的乐器时，必须顾及孩子的兴趣。若是以高昂的价格，买了一样乐器让孩子学习，一段日子之后，才发现与孩子的兴趣不合，这时想转学其他乐器，一切又都要从头开始，对时间、金钱都是浪费。过去一般学习乐器的惯例，都是先让孩子学钢琴，待钢琴学得稍有根基之后，才选修其他乐器，如果您采取这种作法，也应该先让孩子有机会广泛接触各种不同的乐器，再作选择。

(3) 律动的课程比单纯静态的课程更适合活泼的小孩：只动动嘴，唱唱歌的课程很难满足开朗好动的孩子，何妨让孩子唱唱跳跳，学得既开心又尽兴呢？即使孩子十分文静，只要他不排斥，也不妨让他有机会闻乐趣舞，因为肢体的律动，绝对有助于音乐的学习。有些家长排斥音乐的律动课程，认为自己的孩子就是太好动了，所以才需要强迫孩子定下来学音乐，好让孩子变得文静些；假如抱着这种想法，倒不如干脆让孩子去学美术、书法等更静态的活动，成效更佳。音乐其实是十分动态的艺术，一听到轻快的乐曲，每个人都会忍不住想要翩翩起舞，何况是活泼好动的孩子。

不管上什么课，学什么科目，都需要经常复习与练习，这样学习才能顺利。学习音乐更是如此。当孩子开始学习音乐之后，家长该怎么做，才能帮助孩子呢？

首先，家长应该陪同子女（特别是幼儿）上课，确实明白孩子在课堂上学习的是什么。因为幼儿上课往往记不住重点，或是虽然记住了，却一知半解，所以家长有必要陪课。假使不能陪课，也应当翻阅孩子的课本教材，与老师沟通，不禁回家应做的练习作业，假使家长本身不懂音乐，这就提供了一个很好的机会，亲子共同学习。因为为幼儿所规划的课程，必定浅显易懂，应该很容易明白理解，所以家长应该会之后，在家中为子女复习，千万不要把陪读、陪课视为苦差事。如果连家长自都觉得困难而懒得学习，却要求小孩去学，这样是很不合情理的。

家长陪读的另一个好处，是能够正确掌握孩子的学习情形。如果最初不慎选到过于困难，或不适合自己孩子的课程，家长很快便能察觉，并做适当的调整。

家长还可以这么做??

这个阶段的回家功课，大抵包含了初级乐理的听、说、读、写，及其他诸如儿歌、打拍子等等，家长应按照课程的进度来为孩子复习。

1. 听音练习

听音，意指能够分辨音高，并说出其音名及唱名。听音练习旨在培养幼儿的音感，一般初级课程只教中央七度音，不含半音音阶。也就是说，只教：Do, Re, Mi, Fa, So, La, Si七个音，没有升降音。

对于已购置钢琴的家庭，家长可弹奏出在中央七度的任意音，让小孩来猜音名及唱名，并且合并为唱和写的练习，请小孩在唱出弹奏的音之外，也在五线谱上音符的正确位置。

这个练习，家长本身不必能够听、唱，只要知道哪个琴键是哪个音，以及在五线谱上的写法就行了，所以非常简单。

依课程进度，逐一帮助孩子复习中央七度的每个音，直到孩子能够正确辨认后，再视不同课程的规划，将练习扩展至上下音哉，或半音音阶。

如果家中沿尚未购置钢琴，可暂用电子琴代替。选择电子琴是由于音色与钢琴相近，清楚明确，容易辩认，音高固定，音准不易有偏差，音域也差不多与钢琴一样广（较小型的机种例外），即使不懂音乐的家长，也很容易弄懂音阶及弹奏，运用起来较为便利。

2. 唱

如同听音练习一样，由家长弹奏，让小孩子跟着唱。由单间开始练习，然后才是音阶。注意要让孩子唱出正确的音高，这就像学习语文必须发音标准一样，是件非常重要的事，所以家长本身必须培养良好的听力，对每个音要求务必严格，不要任小孩唱得荒腔走调，以免造成音感上的偏差，日后难以纠正。必要时可以调音器来辅佐学习，效果更佳。

一般而言，只要多加练习，中央七度的音域对儿童来讲并不难。若要扩展孩子原有的音域，必须由老师来指导发声及练习，不要强迫孩子唱过高或过低的音。

3. 识谱、视唱的练习

识谱，应先于视唱练习。

利用课本，或另购教识谱用的速读卡，来为孩子复习。要领与教注音符号或数字一样，先由家长指着谱上的音符唱出来，再请小朋友跟着唱一闪，勤于练习，直到小朋友自己会认谱上的音为止。在做练习时，家长本身唱出的音高必须准确，否则将连带使小朋友唱音不准。假使家长对自己的唱音没有信心，就改以弹奏钢琴、说明音名及唱名的方式代替。

视唱：在练习视唱之前，应该先建立小朋友正确的音感，否则就算小朋友能将五线谱上每个音符的唱名都唱得正确，但是音高错误也是徒然。练习视唱时，家长可弹奏乐器，以核对音准，当场纠正错误，直到小朋友能直接视谱，唱出正确的音为止。

4. 写的练习

购买空白五线谱的音乐练习本，依课程进度让小朋友作书面练习，学习写出各种音符及休止符等。较小的幼儿小肌肉控制力不足，练习本需选择五线谱行间特大的来使用。有些课本附有书写练习的册页，老师也会交代应做的功课，家和只要督促小朋友确实完成作业即可。

5. 歌曲、节奏的练习

在课堂上，老师所教的乐曲或节奏练习，回家后应多听、多唱，并加以复习。有些教材包含录音带或唱片，家长可以多放几次给小朋友听，当小朋友听得兴起，随口跟哼唱，或拍手打拍子时，便无形中达到了练习的目的。所以，所谓的练习并非每次都必须正经八百地进行，倒不如随时利用乘车、沐浴，或睡前听音乐的时间边听边唱，使音乐成为生活中的一部分。

假使教材中并未附有唱片或录音带，那么家长可自备小型的录音器材，利用上课的时候录下练习曲目带回家使用，只要事先与教师沟通，大多数老师都会乐意配合。

练习要领

1. 当周所学的课程，必须在当周练习熟悉，以免赶不上进度。 由于初级课程多为团体班，有一定的教程进度必须按期完成，所以家长最好也不要让小朋友经常请假，旷课，以免影响学习。

2. 每周应该花一些时间，复习以往的。由于幼儿的记忆力比较短暂，所学的东西若不经常反复加强印象，很快就会忘记。

3. 对于年幼，或缺乏耐心的小朋友，最好把不同的练习分开来，以少量多餐的方式完成。例如：早上起床，先作打节拍的律动练习；早餐后利用涂鸦的时间，顺便写写作业；中午做十分钟的听音练习??因为过分复杂的练习及冗长的过程，易令小朋友产生排斥感。

4. 练习应力求轻松愉快。例如：听音练习，可当作有奖猜谜来进行，由家长和小朋友轮流“出题目”考对方，答对一题可得一分，胜利者有小小的奖励。节奏练习，可配合运动（体操、跳绳、跑步等）、舞蹈、跳方格等游戏来进行，更增添趣味性，可提高小朋友的学习兴趣。

5. 当孩子的同学及教练。本身不精通音乐的家长，在陪课的过程中，可以一方面学习课程内容，一方面学习老师在课堂上带领小朋友做的游戏、练习。回到家中，按老师的教学方式，依样画葫芦地为孩子复习，这样等于缴一堂课的钟点费，却可以在家多上好几堂课，何乐而不为呢！练习时，若家长能放下做父母的架子，把孩子当同学，互相学习切磋，则更能促进亲子间的关系。

一个人的性情爱好、生活习惯等，绝大多数是在幼年时期培养起来的。如果家长能够好好地把握这一段黄金童年，让孩子的生活中充满音乐，那么孩子长大后，会自然而然地喜爱音乐，并视音乐为生命的一部分。

学龄前的幼儿，适合以潜移默化的方式来教育，以游戏化的方式来学习，只要家长把握这两个原则，让幼儿多听音乐、多玩音乐游戏，就能在无形中为幼儿打下良好的根基。这个时期，幼儿没有其他课程的压力，可以让音乐成为孩子生活中最丰富的一部分，也可以及早建立幼儿的音乐感受性，对日后学习乐器有莫大的助益。

【第二章 如何为子女规划音乐之路】

凡是为人父母者，对子女总有很高的期许，一看到三岁大的儿子，摇头晃脑地拍手大唱：“三轮车，跑得快??”脑海里便立刻浮现----日后有一位大师级音乐家，在国家音乐厅中演奏的盛况。的确，您的子女很可能就是那位杰出的音乐家，只不过 “千里之行，始于足下”，即使您的子女是万中选一的超级天才，学习音乐也还是得按部就班，千万别妄想一步登天。

至于该如何规划儿童学习音乐的过程呢？目前在小学由教育专家所规划的课程是这样的：

唱游（低年级）

包括节奏、听音、儿歌教唱。简单的节奏乐器如：响板、三角铁等的介绍。

音乐（中年级）

包括基础乐理、视唱、合唱。乐器练习有笛子、打击乐器及铜管乐器等。

音乐（高年级）

同样包括乐理、视唱。组织班级合唱团或校内乐团。

从教育专家的规划中，我们可以清楚看出一个由浅而深的学习过程。循序渐进，才是学好音乐的不二法门。

做家长的千万不能操之过急，如果一开始为子女安排音乐课，就要三、五岁大的孩子弹钢琴、拉小提琴，而略过一开始看似“简单轻松、好像没有教些什么”的唱游课程，就好像游泳之前，没有先做暖身操就下水一般，是件很鲁莽的事。因为想要学习乐器的幼儿，起码应该具备：

(1)基本的数理逻辑能力

音乐的学习和数字脱离不了关系，认识五线谱，弹奏钢琴、小提琴的手指号数及拍数，都是数字，幼儿至少应该会数数儿。数数并非唱数，有些幼儿能够流利地“背诵”一至五十或一百的数字串，但是在数东西的时候，却不能建立数字与物品间一对一的对应观念，这样的幼儿在学音乐时，会有理解的困难。

(2) 小肌肉的稳定控制力

除打击乐器外，学乐器一开始就是手指的动作，所以幼儿起码应具备能够不动手臂，仅以小

肌肉（手掌及手指）画圆圈的能力。或是请幼儿将左右手指指尖对指尖放好，拇指对拇指、食指对食指??然后每对手指轮流分开来，再互相接触数次，拇指碰拇指、食指碰食指??每对手指单独活动时，其他对手指保持固定的衔接姿势，且每对手指都要能个别活动，这样才算具备了基本的学习能力。

或许有些家长觉得，即使小孩尚未具备这些基本能力，提早学习也没有什么不好，因为学习的过程就是一种训练。假使抱着这种想法，就不应该对小孩子学习进度做过多的要求。如果我们将弹奏乐器的技巧，视为纯粹的肌肉运动，以学走路来作比喻，幼儿学走路需要一定的生理条件，家长可以等幼儿发育到一岁时，才让他学走路，也可以让婴儿在三个月大时，就开始学走路，只是前者也许半个月就能学会，而后者可能需要半年。这跟学习能力无关，纯粹是生理发育的条件问题。所以，在基本能力尚示具备时，就提早开始学乐器的小孩子，起步的阶段必定较为漫长，且进步缓慢，家长也应有相对的耐心，等待孩子按他的步骤成长。否则揠苗助长，孩子可能还没音乐，就要面对困难的音乐教程，搞得胃口尽失，兴味索然，甚至从此视音乐课为畏途。

既然学音乐本来就是一条漫长的道路，那么就给孩子一个快乐的开始吧！在学乐器前，先让幼儿上上活泼有趣的唱游课，不但能提高孩子的学习意愿，也为日后打下良好根基，更有助于学习。

一般音乐教室为四岁以上幼儿开设的入门课程，大致包括：律动、唱游、基础乐理(听、说、读、写)、乐器介绍等等，多半大同小异。家长在选择时，可以下列建议作为参考。

家长可以这么做??

1. 选择教室

首先注意安全、环境良好，其次才是硬件设施、交通便利性等问题，最后才考虑收费。有些教室规划之初，是为学习乐器的儿童、少年所设，随后才酌情设立幼儿班，因此教室硬件都是配合儿童的。但是幼儿的活动窨应格外注重安全，需要做特别规划，这点家长必须重视。此外，接送幼儿往返上课颇为辛苦，家长大可不必因仰慕某“名师”之名，每周长程奔波到远处上课，长期往返，说不会由于不堪折腾，而干脆放弃学习。与其如此，倒不如就近选择教室，减少交通的辛苦。

2. 选择教师

大多数的音乐教师，都非常有耐心与爱心，但是教学的经验及理念，仍需家长深入与之沟通、理解，做好亲师交流，孩子才能学习得更好。一般幼儿比较不喜欢过于严厉、严肃的老师，最好能避免。

3. 选择课程

(1) 课程内容越有趣越好： 尤其是对于幼儿，课程的趣味性高低，与他们上课的意愿成正比。枯燥无味，像补习班的上课方式，只会使幼儿哈欠连连，在课堂上发呆，甚至吵着回家，一点学习效益都没有；所以，课程内容备必要有趣。

融入游戏、说故事的课程，比纯唱游式的教学，更适合学龄前的幼儿。纯唱游式的教学，适合学龄后的儿童作为入门课程，因为学龄后的儿童，比较能适应“正规”的上课方式，遵守课堂上的规矩。

(2) 课程内容兼括性广：有些入门课程规划的方向，是专为学习某些乐器而设计的，例如：为学习钢琴而设计的前期音乐班，可能就偏重于介绍琴键；为学习打击乐器所设的音乐班，可能先介绍小钢琴。除非您已事先打定主意，日后就是要让孩子学习某项特定的乐器，否则，最初的课程大可不必“先入为主”，倒不如选择能够让孩子广泛认识不同乐器的课程。因为选择专攻的乐器时，必须顾及孩子的兴趣。若是以高昂的价格，买了一样乐器让孩子学习，一段日子之后，才发现与孩子的兴趣不合，这时想转学其他乐器，一切又都要从头开始，对时间、金钱都是浪费。过去一般学习乐器的惯例，都是先让孩子学钢琴，待钢琴学得稍有根基之后，才选修其他乐器，如果您采取这种作法，也应该先让孩子有机会广泛接触各种不同的乐器，再作选择。

(3) 律动的课程比单纯静态的课程更适合活泼的小孩：只动动嘴，唱唱歌的课程很难满足开朗好动的孩子，何妨让孩子唱唱跳跳，学得既开心又尽兴呢？即使孩子十分文静，只要他不排斥，也不妨让他有机会闻乐趣舞，因为肢体的律动，绝对有助于音乐的学习。有些家长排斥音乐的律动课程，认为自己的孩子就是太好动了，所以才需要强迫孩子定下来学音乐，好让孩子变得文静些；假如抱着这种想法，倒不如干脆让孩子去学美术、书法等更静态的活动，成效更佳。音乐其实是十分动态的艺术，一听到轻快的乐曲，每个人都会忍不住想要翩翩起舞，何况是活泼好动的孩子。

不管上什么课，学什么科目，都需要经常复习与练习，这样学习才能顺利。学习音乐更是如此。当孩子开始学习音乐之后，家长该怎么做，才能帮助孩子呢？

首先，家长应该陪同子女（特别是幼儿）上课，确实明白孩子在课堂上学习的是什么。因为幼儿上课往往记不住重点，或是虽然记住了，却一知半解，所以家长有必要陪课。假使不能陪课，也应当翻阅孩子的课本教材，与老师沟通，不禁回家应做的练习作业，假使家长本身不懂音乐，这就提供了一个很好的机会，亲子共同学习。因为为幼儿所规划的课程，必定浅显易懂，应该很容易明白理解，所以家长应该会之后，在家中为子女复习，千万不要把陪读、陪课视为苦差事。如果连家长自都觉得困难而懒得学习，却要求小孩去学，这样是很不合情理的。

家长陪读的另一个好处，是能够正确掌握孩子的学习情形。如果最初不慎选到过于困难，或不适合自己孩子的课程，家长很快便能察觉，并做适当的调整。

家长还可以这么做??

这个阶段的回家功课，大抵包含了初级乐理的听、说、读、写，及其他诸如儿歌、打拍子等等，家长应按照课程的进度来为孩子复习。

1. 听音练习

听音，意指能够分辨音高，并说出其音名及唱名。听音练习旨在培养幼儿的音感，一般初级课程只教中央七度音，不含半音音阶。也就是说，只教：Do, Re, Mi, Fa, So, La, Si七个音，没有升降音。

对于已购置钢琴的家庭，家长可弹奏出在中央七度的任意音，让小孩来猜音名及唱名，并且合并为唱和写的练习，请小孩在唱出弹奏的音之外，也在五线谱上音符的正确位置。

这个练习，家长本身不必能够听、唱，只要知道哪个琴键是哪个音，以及在五线谱上的写法就行了，所以非常简单。

依课程进度，逐一帮助孩子复习中央七度的每个音，直到孩子能够正确辨认后，再视不同课程的规划，将练习扩展至上下音哉，或半音音阶。

如果家中沿尚未购置钢琴，可暂用电子琴代替。选择电子琴是由于音色与钢琴相近，清楚明确，容易辩认，音高固定，音准不易有偏差，音域也差不多与钢琴一样广（较小型的机种例外），即使不懂音乐的家长，也很容易弄懂音阶及弹奏，运用起来较为便利。

2. 唱

如同听音练习一样，由家长弹奏，让小孩子跟着唱。由单间开始练习，然后才是音阶。注意要让孩子唱出正确的音高，这就像学习语文必须发音标准一样，是件非常重要的事，所以家长本身必须培养良好的听力，对每个音要求务必严格，不要任小孩唱得荒腔走调，以免造成音感上的偏差，日后难以纠正。必要时可以调音器来辅佐学习，效果更佳。

一般而言，只要多加练习，中央七度的音域对儿童来讲并不难。若要扩展孩子原有的音域，必须由老师来指导发声及练习，不要强迫孩子唱过高或过低的音。

3. 识谱、视唱的练习

识谱，应先于视唱练习。

利用课本，或另购教识谱用的速读卡，来为孩子复习。要领与教注音符号或数字一样，先由家长指着谱上的音符唱出来，再请小朋友跟着唱一闪，勤于练习，直到小朋友自己会认谱上的音为止。在做练习时，家长本身唱出的音高必须准确，否则将连带使小朋友唱音不准。假使家长对自己的唱音没有信心，就改以弹奏钢琴、说明音名及唱名的方式代替。

视唱：在练习视唱之前，应该先建立小朋友正确的音感，否则就算小朋友能将五线谱上每个音符的唱名都唱得正确，但是音高错误也是徒然。练习视唱时，家长可弹奏乐器，以核对音准，当场纠正错误，直到小朋友能直接视谱，唱出正确的音为止。

4. 写的练习

购买空白五线谱的音乐练习本，依课程进度让小朋友作书面练习，学习写出各种音符及休止符等。较小的幼儿小肌肉控制力不足，练习本需选择五线谱行间特大的来使用。有些课本附

有书写练习的册页，老师也会交代应做的功课，家和只要督促小朋友确实完成作业即可。

5. 歌曲、节奏的练习

在课堂上，老师所教的乐曲或节奏练习，回家后应多听、多唱，并加以复习。有些教材包含录音带或唱片，家长可以多放几次给小朋友听，当小朋友听得兴起，随口跟哼唱，或拍手打拍子时，便无形中达到了练习的目的。所以，所谓的练习并非每次都必须正经八百地进行，倒不如随时利用乘车、沐浴，或睡前听音乐的时间边听边唱，使音乐成为生活中的一部分。

假使教材中并未附有唱片或录音带，那么家长可自备小型的录音器材，利用上课的时候录下练习曲目带回家使用，只要事先与教师沟通，大多数老师都会乐意配合。

练习要领

1. 当周所学的课程，必须在当周练习熟悉，以免赶不上进度。 由于初级课程多为团体班，有一定的教程进度必须按期完成，所以家长最好也不要让小朋友经常请假，旷课，以免影响学习。

2. 每周应该花一些时间，复习以往的。由于幼儿的记忆力比较短暂，所学的东西若不经常反复加强印象，很快就会忘记。

3. 对于年幼，或缺乏耐心的小朋友，最好把不同的练习分开来，以少量多餐的方式完成。例如：早上起床，先作打节拍的律动练习；早餐后利用涂鸦的时间，顺便写写作业；中午做十分钟的听音练习??因为过分复杂的练习及冗长的过程，易令小朋友产生排斥感。

4. 练习应力求轻松愉快。例如：听音练习，可当作有奖猜谜来进行，由家长和小朋友轮流“出题目”考对方，答对一题可得一分，胜利者有小小的奖励。节奏练习，可配合运动（体操、跳绳、跑步等）、舞蹈、跳方格等游戏来进行，更增添趣味性，可提高小朋友的学习兴趣。

5. 当孩子的同学及教练。本身不精通音乐的家长，在陪课的过程中，可以一方面学习课程内容，一方面学习老师在课堂上带领小朋友做的游戏、练习。回到家中，按老师的教学方式，依样画葫芦地为孩子复习，这样等于缴一堂课的钟点费，却可以在家多上好几堂课，何乐而不为呢！练习时，若家长能放下做父母的架子，把孩子当同学，互相学习切磋，则更能促进亲子间的关系。

一个人的性情爱好、生活习惯等，绝大多数是在幼年时期培养起来的。如果家长能够好好地把握这一段黄金童年，让孩子的生活中充满音乐，那么孩子长大后，会自然而然地喜爱音乐，并视音乐为生命的一部分。

学龄前的幼儿，适合以潜移默化的方式来教育，以游戏化的方式来学习，只要家长把握这两个原则，让幼儿多听音乐、多玩音乐游戏，就能在无形中为幼儿打下良好的根基。这个时期，幼儿没有其他课程的压力，可以让音乐成为孩子生活中最丰富的一部分，也可以及早建立幼儿的音乐感受性，对日后学习乐器有莫大的助益。

【第四章 音乐之路（I）】

就像幼儿在初学走路，还跌跌撞撞时，都需要家长牵着小手走上一段一样；初学乐器的朋友，也需要一段家长陪同、帮助学习的时间。特别是一般小朋友开始学习乐器时，年纪都还很小，家长的陪同参与更加重要。家长应有体认，学音乐不是孩子自己的事，至少在最开始的阶段，学音乐应该是一种亲子共同参与的活动，等到孩子年龄较大，能够独立学习时，家长才可以减少参与。

一旦决定让子女学习乐器，首先就要考虑什么样的乐器最适合自己的孩子。这方面，家长应该尊重专业意见，多请教音乐老师的看法，或参考书店里相关的书籍。此外，一个最简单的方法就是去参观课程，让小朋友亲自感受不同乐器的差别，只要多加认识，小朋友心中自有抉择。

此外，家长不应有先入为主的看法，认为唯有学某项乐器才够高级、正统、有格调。选择乐器就像选择服装，服装必须配合人的年龄、身份、体型等，乐器也必须切合学生的生理、性格各方面的特点，如此才能如鱼得水，有所发挥。

不论小朋友选择何种乐器，在开始上课之前，家长都应注意以下几点：

家长可以这么做??

首先，应该为小朋友做好学习的准备，包括：

1. 指导上课应有的规范 例如：上课要专心，对老师要尊重等等。尤其是学龄前的儿童，更应注意这一点，以免小朋友在课堂上调皮捣蛋，让老师头痛，教学也无法顺利进行。

2. 建立生活的规律 慎选上课的时段，不要将时段排在小朋友想睡午觉、肚子饿、情绪不佳等时间上课，选一个小朋友有精神，家长本身也有空闲, 不需要匆忙赶场的时间较适宜。如果小朋友要上的才艺课程很多，不同课程之间除了要考虑交通时间外，最好再多半小时的缓冲时间，一则可以应付突发的塞车、忘了带课本等意外情况，二则也让小朋友在不同的课程中有休息、放松的时间。过于紧凑的课程安排，会令小朋友的精神疲乏，连带影响学习。上音乐课特别需要全神贯注，因此，上课前给小朋友短短的十分钟或十五分钟，来培养上课情绪，也是十分重要的。一旦确认时段，就必须建立生活常规，避免经常临时请假、调课，凡此种种都不利于小朋友学习。

3.稳定的学习 有些家长把选课堂当成逛街，动不动就喜欢换老师、换教室，只要对老师稍有不满，或找到学费较便宜的教室，便立刻向原教室说“byebye。”这是很不好的习惯。因为每换一位教师，孩子就必须重新适应不同的教学方法，不同的老师使用的教材、课程不同，小朋友可能会重新再来一遍。音乐演奏的技巧有门派之别，不同乐派的老师指导学生自然也有差异，一换教师，原本的学习步调便被打乱，对学习的坏影响可想而知。因此，家长在选择老师、教室，务必慎重，一旦选定，就不要三心二意，频频改换，除非小朋友由于学习的升级，必须由更高阶段的老师指导，而不得不换老师。

4. 持之以恒 既然下定决心要让小朋友学习乐器，家长应该应当体认到这是一个漫长

的学习过程，不是三五个月就能看到成果的。因此，要避免遇到困难就轻易放弃，动不动就转移学习“比较易学”的乐器，或断断续续的学习方式。否则，只会浪费时间、精力、金钱。故此，事前就应该慎重评估：（1）小朋友的学习意愿 (2) 时间、金钱的负担 （3） 所能投入的精神心血 但是，这倒不是说唯有各方面都能绝对付出的家长才能培养子女学习音乐，而是家长应先建立正确的心态：究竟让孩子学音乐是为了培养爱好、陶冶性情，或是略通音律、足以自娱娱人，还是要让孩子的一生走上音乐人的道路？不用说，期望越高，所付出的心血代价也必须越多。

无可讳言，学习音乐比起学其他的才艺，要付出更多的努力及金钱，也更需要坚持不懈，才能有所收获。即使只为了陶冶小朋友的性情，而让小朋友学习，最起码也休做到持之以恒，才能收到效果。

如何选择音乐教室？

1. 选择教室务必亲自前往

最好能够利用有学生上课的时间，在教室停留半小时左右，观察下面各种情形：(1) 教室是否明亮整洁，安全设施是否齐全，环境是否良好？(2)教室中等待上课的小朋友，如无家长陪同，是否受到妥善的照顾？(3) 整体教室秩序是否良好？教室的工作人员是否适当管教等待上课及等待家长接回的小朋友？

2. 交通是否便利

一般初级课程，一堂课多为半小时或四十五分钟。家长带着小朋友上课，若是开车前往，一定要注意停车问题，搭公交车便要注意便利性。其实交通是件小事，正因如此，才容易被忽略。若是因这个小问题而影响学习则益发令人惋惜。有些家长十分在意所谓的“名师”，尤其听说某某音乐家小时候，每周都由中南部北上，向某名师学艺的情形，往往心生“有为者亦若是”的心态，不计路程远近，也要去拜名师学艺。然则，越是如此，越应当慎重规划交通的问题。唯有妥善安排交通，小朋友日后学习才能顺利，也不枉家长苦心求教于名师的作法。相对的，选择方便的教室就近上课，可以省下可观的时间，少受舟车劳顿之苦。

3. 不要只听接待人员的话就报名

先弄清楚任教的老师，再花一些时间与老师交谈，沟通教学的方式与理念。一般音乐老师也都很有耐心，乐于与家长交流，而每位老师的教法、作风、对音乐教学的理念都不尽相同，值得事前深入了解。

4. 弄清教室规章

包括收费计费方式、请假、补课的相关规定、课程的规划、学习的阶段流程等。学员除了上课外，常常需要参加教室举办的活动，如师生演奏会等，有时需分摊活动或购票，事前先询问明白，才不会觉得教室经常在追加学费。学员购买乐器的折扣或分期付款等优待，也可以一并询问，作为参考。

教室收费有一般的行情，通常很少有偏高或偏低的现象，少许金额的差距，家长可自行衡量究竟是否一分钱、一分货，有时宁可多花少许的钱，让小朋友能在理想的环境中学习，不要为了节省区区数百元的学费，让小朋友在狭窄闷暗的琴房，使用品质不佳的乐器上课。

如何选择老师

1. 爱心、耐心和亲和力

目前教授音乐的老师真是千百等，大学生兼差打工者有之，留学归国者亦有之，更有教授级的教师，收费自然亦有等级之分。假使不顾虑不同等级的教师在收费上的差距，选教师应首重慈蔼可亲的性格。

学习音乐要求较严格、精确，有耐心的教师亲切地反复指导，小朋友才能接受。有些严师板着面孔，学生稍有错误便动辄打骂，这样教出来的学生纵使优秀，恐怕也难打开心扉热爱音乐。并不是老师不能严，成功的严师是要求严格，而指导态度温和、有耐心，多鼓励，少责骂。如此，学生不但学到音乐，也学到良好的风度和品格。

2. 教学的经验

有些教师本身琴艺甚佳，在著名的音乐学院、科系中任教，然而较缺乏指导儿童的经验，不擅与儿童沟通，遣词用句过于严肃、专业化、艰深，常令小朋友听不懂。相对的，有些教师也许资历平平，却有充分的儿音教学经验，知道如何将困难的课程以浅显的方式，为小朋友解说。家长可以安排小朋友与教师见面、交谈，从中注意双方的互动情形，最好能请教师为小朋友介绍一下教学的乐器及上课的方式，看看小朋友能不能理解老师说话的方式及内容。

3. 教学的理念

音乐界有所谓的乐派，再加上每位教师资历及学习背景不同，教学的方式也会产生差异，事前可先请教老师教学着重的方向，采用的教材特色，或某类教学系统规划的理念等等，多作比较再行选择。

家长为小朋友选定教室与教师后，就可以开始上课了。这时家长必须注意的重点包括：

(1) 帮助小朋友养成正确的姿势

弹奏乐器的第一步，就是学会正确的姿势与良好的习惯。这一点，每位老师在教学之初，都会不断地耳提面命，反复叮咛。家长千万不要忽视这些基本姿势的重要性，应确实了解正确的姿势有何要求。

小朋友通常不会很认真地保持正确姿势，所以在家练琴时，就必须由家长来注意、纠正。

(2) 在课堂上做笔记

学习乐器要注意的细节很多，累积这些所谓的“细节”，其实就是打下良好基础的关键。在一堂半小时左右的课程中，老师所指导的要领少则三五点，多则十来点，不做笔记很难记得周全明白。小朋友我半还不会做笔记，所以必须由家长代劳。

利用空白笔记本、乐谱或课本的空白处，写下姿势、技巧及个人学习上应加强之处。练习的曲目在弹奏时有何技巧上的要求，及表达时应注意之处，可注释在五线谱行间。练不好的瑕疵可以用红笔标明，将老师指示的改进方法简单扼要地记下来，如此便完成了一堂课的讲义。回到家练琴时，一翻开课本，该堂课的重点便一目了然。

对于不懂得音乐的家长而言，帮助孩子做笔记，可以更深入了解孩子的学习，以作为在家为孩子复习的依据。

(3) 养成良好的学习态度

学音乐如同运动健身，长期持续才能得益。三天捕鱼、两天晒网式的学习，是无法有成效的。因此，学音乐的孩子首先必须建立良好的习惯，每天都要练琴，这要靠家长来培养：

1. 规律的作息：像盥洗、运动，一旦养成习惯，成为作息的一部分，就会很自然地长期持续下去。练琴尽可能在固定的时段进行，也可以养成良好的习惯。有些家庭作息较不规律，外出交际之类的活动多，小朋友跟着家长东奔西跑，回到家已经累了，倒头便睡，就会耽误一日的练琴功课。又有些小朋友才艺课程排得满满的，哪天其他的功课太多，活动多，就挤掉练琴的时间。要避免这些情形，应该建立规律的作息，为小朋友好好排定练琴的时段。

2. 认真的态度：有些小朋友由于功课过多，或心性急躁，做起事来较为马虎，写功课潦草凌乱。但是先前曾说过，学音乐的要求远比其他才艺严格，毕竟学写汉字尽管字迹潦草，只要没写错字也算是学会了；而学习音乐，就算能将一首曲子弹得正确，但是表现草率，全无轻重高低，好象和尚念经，那也不能说是及格。所以家长不能仅以时数、次数来要求小朋友练习的“量”，也应该要求小朋友练琴时，专注、认真、用心的“质”，看小朋友是否努力做好每次的练习。

3. 心无旁骛：不要将练习排在小朋友期待的卡通时段或娱乐之前，以免小朋友一边练习，一边看钟，心绪无法集中。也不要排在小朋友容易疲倦、饥饿，而情绪不佳的时段；更不要在家长赶时间做饭，忙得人仰马翻的时段，把孩子打发去练琴；或成为茶余饭后，孩子吵得令人发慌时，填塞空档的活动。如果期望小朋友将练琴当成一件重要、认真的事情来对待，首先，家长就应该由本身做起，找个孩子有精神，且家长也较空闲的时间，例如：午睡过后休息片刻，或晚餐后上床前的时间，陪伴小孩一同练琴。练琴前，先让小朋友喝水、上洗手间，家长自己也做好准备。一旦开始练习，除了例行的休息时间外，不要轻易离席。务必培养专心的习惯。

4. 多鼓励、多肯定、少责骂：家长是否记得童年所学的一首戨：“这是一句好话，’再试一下’，’一试再试试不成’， ‘再试一下’?”练琴可以培养小朋友做事情的毅力，一首曲子由生疏到熟练，中间不晓得要经过多少次反复的苦练，因此任何的进步都值得嘉许。小朋友弹奏时并不是有意犯错，而是不懂得如何正确弹奏，或是脑子里虽然明白正确的奏法，但手指却还不能完美地配合大脑的指挥来动作。假使家长不能明白这点，动不动就因小朋友

弹错而加以责备，久而久之，小朋友练琴时，心中所想的便只有如何避免挨骂而已，渐渐原有想要把曲子弹“好”的那份用心。其实，每个人心中都有想要面对挑战，将事情做好、博得肯定的欲望，假使经常得到鼓励，小朋友会在一次又一次的练琴，学会一首又一首的曲子的过程中，再三得到成就感，并逐步建立起自信心，这是非常珍贵的经验。因此，对于小朋友练习的表现，绝对不可以打骂，只能温和地纠正。除非小朋友是因为烦躁、心不在焉而错误百出，那么再予以训诫。

家长还可以这么做?

许多家长一旦好不容易把小朋友“赶”到钢琴前坐下来（或是拿起乐器来），便迫不及待地逼着孩子埋头苦练，这么做是不对的。因为小朋友的人虽然已经坐在钢琴前面，但是“心”还不知道在外太空的哪一个角落，对他接下来要做的功课都还茫茫然，这时候叫他弹琴是白费力气，应该先帮他作一番心理准备：

1. 练琴的规划：

练琴如同做功课，假使孩子今天面临的是联考，想必您不会赞同他一时心血来潮走到书桌旁，随手抽一本书出来，是什么就念什么。读书要有读书计划，才能有效率地学习、吸收，练琴也是一样，每日的练习都应有明确的方针和目标。

2. 作业整理

找出上一堂课的笔记，先请小朋友浏览一遍当周应练习的曲目，打拍子视唱一遍，使小朋友清楚明白自己接下来练习的内容。

3. 重点整理

在视唱的过程中，同时为小朋友说明练习曲目应多加注意之处，强弱或易弄错的拍子，分等都按笔记为小朋友解说，并注意让小朋友视唱正确，等到小朋友已经能够正确掌握曲目应有的表现方式之后，才进行下一阶段。假使视唱时，不能掌握正确的音乐节拍等，表示小朋友对曲目的理解仍然不足，应该请小朋友反复练习，并且提醒、纠正小朋友，直到理想的善，这样小朋友在稍后弹奏时才会用心，不至于乱弹一通。

4. 行程表

就像大人在早晨会对自己今天该办什么事，办事顺序的先后，大致排个行程一样，小朋友的练琴也该有个程序。许多小朋友最害怕的是，家长一叫他坐下来练琴，便一首接着一首没完没了地练下去，怎么练，家长都不满意，时间无限延长，这时小朋友心里所想的，大概就只有如何早日脱离苦海了。难怪许多小朋友在练琴时，频频看钟，搞得家长也怒火攻心。

理想的练习，应该让小朋友明白练习的行程计划，如果小朋友心中有个底，晓得练习到什么程度便可以下课，自然会比较有耐性地努力做完功课。

家长在请小朋友整理作业的时候，就应大略评估一下，今日能做多少练习。在时间、精力都

有限的情况下，合理安排练习的步骤，分配练习的时间，并且为小朋友做一番说明，让小朋友能按部就班地进行。

如何规划练习内容：

1. 一周的阶段性规划

音乐课通常是每周一堂，老师所交代的功课也是一周的。许多家长要求小朋友练琴时，必须将当周的功课全部一次练完。这种作法在刚开始学琴、功课量不多的时候或许行得能。但是随着学琴时日渐长，一周功课量也会跟着啬，便会发觉练琴时间虽然一再地拉长，可是该练的功课却好像怎么练也练不完，进度一日比一日慢。虽然学习进度随着程度加深，必定逐渐减缓，练琴所需的时间必须加长，在某个范围内都属于正常现象，但缺乏成绩和效果的练习，会令小朋友感到不胜负荷，压力沉重。毕竟，一周的功课就应该以一周的时间完成，没有用一天来练完的道理。

2. 一日的阶段性规划

田径赛中，一百米的赛跑时间虽然只有短短的十秒左右，跑者却同样必须将过程划分为起步、调整呼吸、加速、调整步伐、冲刺各阶段。之所以需要如此精密的规划，是由于人的体能、精神及心理状况，经常呈上下起伏的波浪状变化，纵使能力再优异的田径选手，也无法在短短十秒内，始终保持冲刺速度跑完一百米。而练琴的时间动不动就是一小时，甚至更多，想要求小朋友自始至终皆维持同样的注意力，实在是天方夜谭，所以有必要以合理的步骤来进行练习。

如何做好一日的规则？

每日的练习应包含以下各项：

1. 基础练习： 包括音阶、指法、弓法、和弦、琶音??举凡演奏的基本技巧、动作皆包含在内。

2. 整体练习：预订当日练习的曲目，弹奏数次，追求熟练。

3. 重点练习：将曲目中觉得困难、特别练不好的地方，挑出来反复练习，以追求精确。

4. 复习整理：回顾上一周的功课，未尽理想之处，应予以加强、改进。

5. 练习要领：时段的分配相当重要

（1） 最初的十至十五分钟：

这时候由于小朋友刚坐下来没有多久，要收一下心才能进入状况，因此，先进行前面介绍过的作业整理、视唱、揭示重点等步骤，并约略说明今日功课的分量。

（2） 第二阶段：

将陌生的新曲目或曲目中最困难的部分，放在这个时候练习。因为这时候小朋友已定下以来 、集中精神，无论注意力、耐心及体力，都在最佳状态，所谓“一鼓作气“，正适宜解决最难练的部分。

对于注意力不能长久集中的小朋友，家长要密切观察他的表现，一旦出现分心、疏忽草率的情形，与其责骂，不如给予新的练习，好重新拉回他的注意力。

缺乏耐性、容易心浮气躁的小朋友，往往在困难的部分左练右练都练不好，而大发牌气练不下去，所以不宜将全部难练的部分，集中起来一起叫小朋友练。应利用小朋友耐心尚足的时候，要求他仔细地、慢慢地精确练习，一旦他开始感到挫折不耐烦，便立刻停止，改为复习功课，练习驾国就熟的曲目。如此一来，练习顺畅，小朋友的心情也会好转，乐于回头再次练习困难的部分。

个性畏缩、遇到困难立刻灰心的小朋友，千万不能一开始就练习困难的部分，否则练不到数分钟，小朋友就会哭着说：“我不想练了。” 应该先让他练习较简单的曲目，建立信心，让他觉得今天的功课并非很难，再一次给予一个困难的小节练习，务必等他练会了，有信心和成就感以后，再给予新的习题，以免一下子面对大量的难题，把小朋友吓坏了。

对反复练习感到枯燥无味的小朋友，在练习前，必须先明白告知当日练习的次数，但是有虚张声势 小朋友会一味地赶着练够次数，而不顾练习的品质，所以家长要事先让小朋友建立起练习时重“质”重于“量”的观念，与其任小朋友马马虎虎地练一千次交差了事，不如请小朋友正确、理想地练足十次，凡有错误瑕疵的练习，都不予以计算，必须重来。

唯有质、量并重的练习，才有价值和意义。

（3） 第三阶段：

在经过刚才的一番苦练之后，小朋友的心情就好象在爬山时，一口气通过了最艰苦崎岖的部分，很自然地会稍微松弛下来。况且小朋友的体能、手部肌肉的力量等，才刚开始锻炼，容易疲倦，适度的缓和、松弛是必要的。所以这个阶段应该进行的是基础练习，让小朋友做做手指运动、手指体操，然后以轻松的方式作基本的练习，如音阶等。

基础练习属于较机械化的弹奏，要求的重点在于：1. 动作精确 2. 熟练流畅

一旦练熟之后，就不必花太多的心思及注意力在上头，只要每天练足一定的次数，保持技巧的熟悉及手指的灵活即可，所以适宜作为放松心情的练习，也作为下一阶段练习的暖身操。

如果小朋友讨厌基础练习的单调，可以把这部分分散到其他的时段，例如：每日应练习五十次的音阶，就安排小朋友晨起练二十次，练琴的时间练二十次，睡前再练十次，可以避免小朋友对基础练习产生排斥感。

有关基础的要领，等稍后再来讨论。现在，先来看看下一个阶段的练习。

（4） 第四阶段：

这个阶段应该进行的是整体练习。把今日练习的全部内容，从头到尾做数遍，这时候应该同时进行检讨：哪里练不好？哪里不够熟练？困难之处在哪里？这些要保留下来，作为明日练习的项目。

整体的练习，要以一周的时间来规划进度，不要逼迫小朋友在一日之内，便将一周的功课练到理想。

这一周的功课练完之后，再以十五分钟的时间复习以往的功课。所谓温故而知新，将原有的基础，更有助于日后的学习。复习完毕后不要忘了给予表扬与鼓励，尤其是复习的功课都是已经学会且练熟的曲目，小朋友会有较理想的表现，不像弹奏新曲目那样容易出错。理想的弹奏，加上家长的赞许，会令小朋友有很大的成就感，觉得练琴的收获很多，自然会更乐于练琴。相反的，如果一日的练习都是在批语、指责、甚至打骂中结束，小朋友当然会感到挫折、白费力气，再也提不起学琴、练琴的兴致。

一般老师大多都是凭经验来布置功课给学生，功课量的多寡因人而异，有些老师倾向于大量的作业，但大部分老师都会合理地布置作业。每位学生的学习情况不同，有些学生能专心地学琴，有些学生除了音乐之外，还有许多其他的才艺要学，两者练琴的时间当然也有差别。老师不见得能够明白每位学生的个别状况，对于作业的分量恰当与否，还是要靠家长来评估，因为家长是最了解子女学习状况的人。平日家长在陪小朋友练琴时，就可以估测老师所布置的作业分量是否恰当，宁可做较少量的功课，让小朋友轻松地练习，充分地练好全部的作业，打下良好的基础，也不要贪多嚼不烂，让小朋友负荷过大的压力。

乐器的课多半是个人式，家长可以向老师反映作业量的问题，请老师配合。即使是团体课的课程，只要不会太严重影响到教学进度，相信老师也会按学生的个别状况做调整。不要因为觉得不好意思，便一味要求小朋友追赶、适应老师的教学进度。现在强调的是自主式的学习。从整体来看，如果学生知道自己有哪些基础没打好，有哪些功课还没有完全吸收、熟练，而请老师放慢进度，减少作业量，以期学习得更扎实，这才是较正确、认真的学习态度。只要家长与老师充分沟通，相信老师也会赞成及肯定家长的做法。

确定作业量在合理的范围之后，就要督促小朋友确实完成，不要偷懒。每周的功课，小朋友有六天的时间可以完成。

家长可以这么做??

一周的练琴计划

第一日：

由于刚上过课，对上课内容记忆犹新，老师在课堂中指出上周所做的练习，有何错误、不理想之处，应该及早纠正过来，所以把握今日多做复习。

每一项新的练习功课，都必须以过去的练习为基础。若上周、上上周的功课都还没练好，就直接跳到本周的功课练习，也不可能理想。所以，把这一天的练琴重点放在改进上周的缺点，至少占全部练琴时间的百分之五十，或练至完全正确理想为止。

另外百分之五十的时间，用来练习基础及本周功课的重点，不必要求小朋友将本周的功课全部练会。

第二日：

检讨昨日的练习是否已经将缺点改进了？进步程度如何？斟酌情况减少复习的量。原则是，务必将上周的课程完全学会、吸收。

将本周功课整理出重点来练习，但不必在一日内练得完美，初步先练到不会弹奏错误即可。先以较慢的速度练习，给予足够的时间，让小朋友熟悉弹奏的方法。

本日的基础练习分量不必多，只要大致浏览一遍，维持往常的基本练习分量即可。

第三日：

将本周功课全部练习一遍，看看经过昨日的重点练习后，小朋友能不能把本周功课用较慢的速度，弹奏得正确无误码，这只要练一次就够了。今日练琴的重心，在于将困难、弹不好的地方做重点练习，就好像读书时，先划重点、背重点一样。

练好这个部分，再做基本动作练习。

第四日：

经过两天的重点练习，小朋友应该能够把困难的地方，练习到正确。今日的重心，便放在整体的练习上。

弹奏练习曲目的阶段性要求是：

正确-----熟练-----流畅-----理想

今日应要求小朋友做到正确、熟练。起码要能从头到尾弹奏不出错、中断，拍速慢没关系，弹奏应先达到流畅，再要求速度。尚示熟练时便要求速度，往往见小朋友满头大汗地胡奏一通，险些连手指也打结了，如此只会牺牲弹奏的精确度。要记得“正确”是弹奏的最基本要求。

第五日：

将整体练习曲做到流畅，把速度调整到正确的节数。不完善之处要加紧练习。不只是能够很熟练地弹奏而已，还包含对于技巧上更高层的要求。以背诵唐诗来比喻，熟练地背诵唐诗只要不出错，不停顿迟疑即可，流畅地背诵则要有声调的抑扬顿挫，口齿清晰，咬字清楚，词

句轻重缓急恰当。因此，流畅的弹奏不能像和尚念经，要有适当的声音和表情。

第六日：

次日就要上课了，要把本周作业整理检查一番，尽量做到理想。如果有学习上的困难，就要整理、标示在乐谱或笔记上。家长应该帮助小朋友研究困难之所以产生的原因，因为小朋友遇到困难，往往只感到灰心挫折，而不懂得分析：“我这里为什么弹不好？”当然有经验的老师可以看出来小朋友学习时遇到的难题，并指导改进的办法，不过一堂音乐课多则六十分钟，少则半小时，老师观察、理解学生也受限于时间，未必能够深入。假使家长能利用陪小朋友练习的时候，作简短的观察记录，并与小朋友聊聊在练习时遇到的困难，如此既可以提供老师教学的参考资料，也可以帮助小朋友建立思考问题、分析问题、解决困难的良好学习方式。

“成长就是在错误中学习。”所以对小朋友练琴的错误，不要一味指责，应设法协助小朋友学习，有些小朋友完全不懂得在课堂上提部，家长为小朋友整理练习检查的笔记，可以代替小朋友在课堂上向教师请教，这样小朋友才不至于盲目地练琴’、学习。

虽然陪着小朋友练琴是件颇为辛苦的事，但是，看到孩子那双不久前，还抱着奶瓶的小手，如今却能弹奏乐器，发出甜美的音乐，相信做家长的心中，必定也能分享子女成长所感到的自信与喜悦。

不过，请家长记得，不要给子女的学习施以过多的压力。大多数的小朋友开始学习乐器的年龄，都是在六岁上下，也正是开始学习语文、数学等学科的时期，突然就要同时面对这么多的课程，对一个刚脱离幼儿阶段的小朋友而言，是件很吃力的事。家长在这时期应妥善分配各科目的时间，让小朋友在各方面有进步吵要犯了学习的“偏食症”。 但是也不要忘了为小朋友留下休闲、欢乐的游戏时光，以免日后孩子长大了，抱怨他们从来都没有过童年。

【第五章 音乐之路（II）】

据说，杰出的音乐家马友友，三岁时开始学大提琴。当时，有位大提琴老师以“这么年幼的孩子无法学习大提琴”为由，拒绝教授他。马友友的父亲是知名的音乐教授马孝骏博士，因此自行为马友友上课，并且一开始就教他拉巴哈的无伴奏大提琴组曲。当时马孝骏教授指导马友友的方式是：一次只教一个小节，直到马友友可以熟练地拉到十全十美时，再教下一个小节。如此花了两个朋的时间，练成一首曲子，令当初拒绝指导马友友的教师大吃一惊，改变主意，破例收马友友为学生。

提出这个例子，并不是要让每位家长去学习马教授的做法，让小朋友都按照同样的方式练琴。而是在说明，教学上并没有任何固定的学习模式，可以适用于任何学生。当老师拒绝指导马友友时，其实是因为，就该老师所知，没有任何学习模式，适宜指导年幼的马友友。而马教授所做的，正是为马友友创造了一种独特的、专属于他个人的学习模式。

由于每个人都是特殊的个体，尽管按照一种通常的模式来学习，每个学生还是应自行找出最适合自己特点的用功计划。尤其是每个学生在学习上所遭遇的困难都不尽相同，每个学生都有其长处，相对的，也皆有其短处。技巧上的缺点、表现上的瑕疵，都需要时间慢慢地磨炬。练琴的要义，不外乎认清个人的不足之处，耐心地、日复一日地花时间去改进。练好一首曲目只是短期的功课，藉着曲目的练习来追求技巧的进步与风格的完善，才是真正的目标。

也因此，谈到练琴的方法时，可以说世上有多少种学生，就会有多少种方法，而且所谓最好的方法，都是具有创意的学生，针对自己个人的特性，而大胆发明出来独特而个人化的方法，马教授为马友友规划的学琴方式，即是一例。

然而，所谓殊途同归，对于练琴，还是可以整理出某些原则性的方法来的： 基本技巧的练习：

钢琴的指法，小提琴的姿势、动作、弓法及管乐器的运气方式等，举凡弹奏的纯技巧性要求，皆属基本练习，其练习的目标是做到精确娴熟。如再仔细研究，其中包含三类不同的项目：

（1） 动作上的精确

就像游泳选手必须苦练动作，以争取百分之一秒的时间差一样，演奏者动作技巧上些微的差异，也可能造成极大的影响，以至于每一位学音乐的学生，莫不致力于改进动作的精准度，以期提升技巧。

不同风格的乐派，对技巧的要求会有差异，有些技巧在练习上须顾及个人的生理条件等复杂的问题，不拟在此讨论，现在纯就基本动作的练习方式加以分析。

家长可以这么做??

1. 建立正确基础

就像拿筷子、握笔的方式一样，人的大脑在学习某项动作技巧之初，会全盘吸收生理各方面的讯息：个别手指弯曲的角度、肌肉伸缩活动的部位、施力的方式等。最初可能有各种不同的讯息进入大脑里，例如：小朋友可能会尝试三四种不同的握笔法，不过最终会有一种强势、频繁出现的讯息，压倒其他讯息，成为大脑所彩的固定模式，亦即定型为所谓的“习惯”。到了这个阶段，我们会说这个人已经“学会”拿筷子、握笔，因为他做这个动作已经成为近本能的反应，直觉式的活动。习惯一旦养成，便根深蒂固，即使日后加以矫正成功，还是会无意间再度恢复。

学习弹奏乐器基本动作的过程，和学习拿筷子、握笔一样，而且，在早期所建立起来的习惯特别重要，因为早期的不良习惯，会造成日后学习的重大障碍。因此，在小朋友学琴之初，家长必须像教他拿筷子、握笔一样，反复再三地指导他保持正确姿势。要领是时时注意，时时保持正确。

2. 养成惯性动作

弹奏乐器，不只是维持一个固定姿势而已，还包括动作。以前例来说明大脑对于“动作方式”的学习：当大脑初次指挥人体从事某项活动，例如“用筷子夹花生米”时，由于缺乏类似的经验、讯息，无从判断该以什么样的肌肉动作方式来完成该项活动，因此，会以一种看来颇为笨拙的方式学习。第一次，用一种“可能行得通”的方法去夹：错误、失败，花生米掉下来。第二次，稍微改变一下方式，再试：错误、失败，花生米再度掉下来。第三次，放慢速度，更加小心翼翼地尝试，感受花生米保持在两根筷子间的恰当施力方式，在滑动的花生米与筷子之间精密地找寻施力点，大脑同时在活动中收集资讯，分析从事这项要领，调整肌肉动作。最后成功完成动作，学习到经验。

稍有经验的人都知道，初学夹花生米动作的时候，如果性急，一味地快试，快夹，通常成功只能碰运气；反之若以慢速度练习，给予大脑充分的时间去吸收、研究由指尖传达的重力、平衡等各种因素，则大脑很快就能掌握到要领，根据要领多加练习，很快就能夹得又快又准。

学习弹奏的基本动作要领，也应如学习夹花生米一样。每位教师在指导学生练习新曲目时，都会指示先放慢拍速来练习，就是希望在慢速度的练习中，让学生有时间去动大脑。基本动作的练习应当以下述方式进行：

精确分析----分解动作----慢速度练习----熟练

老师会为学生示范动作，讲解要领，只是年幼的学生不见得有足够的观察力及理解能力，所以，家长应和小朋友一同观察老师的示范动作，充分理解，然后于练琴时，反复为小朋友讲解，务必使小朋友领会，并且观察小朋友的练习是否正确精准。如果小朋友有某个动作做不好，绝对是由于理解不足、不正确，与练习的次数无关，毕竟人的肢体是受大脑的指挥，理解正确动作才能做得正确，这是很简单的道理。

因此，基本动作的练习首重正确，家长不要过早要求动作快速，运指如飞，以免小朋友追求速度而放弃精准，宁可慢练千次以求扎实。

动作若有错误的时候，应先观察错误之所在，剖析错误形成的原因，帮助学琴的小朋友，建立对正确动作的理解，排除造成错误动作的习惯，进行纠正的练习。一旦建立对正确动作的理解，应尽可能于练琴时自始至终维持正确动作，勿令小朋友因疲乏或厌倦而松檞下来，以不正确的方式练习，以免前功尽弃。

3. 纠正的练习

演奏乐器的姿势与动作，以追求最佳的演出效果为前提，有时或多或少会违反了人体本能的动作惯性，例如演奏小提琴的姿势，就不是很符合人体工学原理；弹奏钢琴时的触键方式，为追求各种不同的演奏效果，也会有多种差异，学生必须用心去领悟，体会个中微妙的“感觉”，才能进行练习。可是演奏乐器时需要注意的部分很多，同时要注意左手、右手、手肘、手腕、指尖??各个不同部分的动作，免不了顾此失彼，到最后没有一个部位练得好。特别是在进行纠正练习的时候，若急于一次同时改进全部的瑕疵，往往会越弄越糟，旧缺点还没彻底改正，新的毛病又造成了。

因此，无论是练习新的技法，或纠正的练习，请学生养成一次只注意一个重点的习惯。因为，错误往往是由一个带动另一个，连锁反应下来的结果。例如：过分僵硬的肩膀会造成上臂紧张，下臂因而无法灵活，再造成错误的手腕角度??所以，练习时应先由整体的错误中，找出影响最重大的部分，集中精神来加以改善。要先撇开其他的错误暂且不理，直到反复练习将错误动作彻底根绝，重新养成良好习惯之后，再进行下一个错误的纠正练习。

这就好象在堆积木时，若底基础动摇，上面的积木也会跟着倒塌，挽救之计只有从最底下一个没叠稳的积木开始重新叠起，否则，一味地调整顶端的积木，基础不稳仍是徒然。一次只找出一个重点来练习，看似笨拙，但练好的部位，就像稳稳打好的一块基石一样，能够站在稳固的基础上，才能进一步追求更高的成就。

4. 熟练与速度

追求基本技巧的熟练与，除了苦练之外别无他途。但是，从前述的分析中可以明白，所有的练习必须以正确性为前提，练习才有价值。不要误以为一味地苦练、死练，就可以把错误的动作练成对的，错误不经过纠正，永远是错误，在错误的基础上苦练，只会造成积习难改，日后琴艺更难以进步。

由于个人不易观察自己的肢体动作，家长应当扮演观察者兼教练的角色，协助子女练琴。所以，家长本身应对基本动作与技巧勤于研究，多向教师请教，以便在家指导子女练习。

（2） 建立感官的敏锐度

感官的敏锐度指的是音感及节奏感，以及对声音的质感、力度等各方面的感受性。

音感对学音乐的人，其重要性不言而喻，一个Do, Re, Mi不分的学生学音乐，就像咸、苦不辨的人学烹饪一样，纵使依样画葫芦，只怕画虎不成反类犬。因此，训练音感的准确及听力的敏锐，是件非常重要的事。

音乐是时间的艺术，相对于美术是空间的艺术。音乐中的节奏，即时间由音符分割而成的型式，音符同时标示出音高及时间值。在一段快板的乐句中，一个十六分音符所显示的时间值，可能仅有四分之一稍。演奏者究竟是弹足其时值、超出其时值、或在两个音之间留下少于八分之一秒的空隙？对于音乐的表现上，足以造成重大影响。由此可知，音乐家对节奏掌握的精准，来自于时间感。

家长可以这么做?..

1. 音感的训练

我们可以用语文的学习来比喻音感的训练，看看其中的相似性。

不同地方的人学习同一种语言，常常有口音上的差异，彼此对话的时候，很容易能感受到对方发音上的不同。造成口音的因素，是在学习语言的过程中，反复吸收听力上的刺激，并加以模仿的缘故。越是早期或大量的刺激，越能建立强固的影响。所以幼年移民美国的华裔儿童，比成年后才移民美国的华人，更能讲一口美国腔英语；而移民长达十年的人,也比移民只有一年的人，更具有美国口音。

不懂美语的人，大抵无从分辨美国各地区民众的不同口音，或不同族裔人士的口音差异。如果，学习到“标准”发音的美语，则对于各种微妙的口音会有敏锐的判别，虽然不一定能区分它是属于哪一种口音。

音感的敏锐度和对语音的敏锐度，是循着相同的途径建立起来的，都是藉着听力的刺激加以训练。传统的音感训练，是由老师弹奏音阶、和弦、琶音等，训练学生辨认。对学习音高不固定的乐器（如小提琴）的学生，音感特别重要，因为所有的音高都必须由演奏者自行“制造“出来，音感不佳的演奏者制造出来的声音，自然也跑腔走调。

学生的音感可以由老师加以训练，但家长也要注意给子女一个有绝对音感的“环境”；这就

像学生在校内学的是字正腔圆的普通话，可是回到家中，若家长所说的都是“方言普通话”，学生的口音多少会受家人的影响一样。如果，学生在家中练习使用的钢琴是走音的，经过一周的练习下来，再到老师那儿用音高正确的钢琴弹奏，说不定学生反而觉得老师的钢琴音不准！

有些家庭中的老钢琴一放数十年，历经数代家人弹奏，甚至还经过搬家移迁，却从来也没有调过音。更可怜的是，还有学生将就使用部分故障的钢琴在练习，这对于音乐的学习，具有很大的杀伤力。这在早期，一般家庭普遍经济并不宽裕的时代也就罢了，现代的家长既然有能力让子女学琴，在这方面就更应该用心一些。

所谓“工欲善其事，必先利其器”， 这倒不是鼓吹家长花大钱，购置名家级乐器供子女学习，但最起码要注意乐器的基本品质，维护保养，以及时时调音，这都是必要的。

若是学习音高不固定的乐器，学习之初首要是练习调音；有的学生虽然会调音，练习之前，却懒得先做调音的步骤，这是很要不得的习惯。家长一定要督促改进。

此外，学习音高不固定的乐器，在练习时出现音准偏差的情形，一定要立刻予以纠正，不要任由学生因懒得纠正，而将错就错，打混战地练下去，久而积非成是，对不准的音失去感觉。

2. 听力的训练

人类具有视、嗅、味、听及触觉五种感官能力，感觉器官随时传送大量复杂讯息进入大脑，由于不可能同一瞬间处理如此大量的讯息，大脑必须先行区分其重要性，并且将注意力集中在某些部分。例如：当我们一边读书、做笔记，一边听音乐的时候，如果大脑判断做笔记是较重要的工作，对于耳旁的旋律声，就会采取听而不闻的态度；反之，若旋律中的某些段落吸引了我们的注意力，手中的书本自然也就视而不见了。

练琴时的高难度，在于学生必须将注意力分散于识谱、弹奏及倾听自己的弹奏三方面，并且各方面都要做到正确、清楚。特别是学生必须建立一种客观评判的态度，来聆听自己的演奏。

基于自我陶醉的心理，一般人对自己的演奏，总是觉得怎么弹怎么好听，而忽略瑕疵之处；如小叮当漫画中的人物技安，尽管歌喉欠佳，人人避之唯恐不及，他自己却自鸣得意得很。这倒不是技安的耳朵有毛病，而是每个人所共有的自我美化倾向。但是当学生练琴时，如果只知自我陶醉，缺乏自我批判、检讨的能力，就会成为进步的大障碍。或是学生赶进度赶得头错脑涨，连视奏都自顾不暇，遑论匀出注意力来评判自己的表现，自然不可能由反省追求进步，然而反省却是进步的原动力。对自己的琴艺欠缺反省力的学生，纵使老师言者谆谆，

但听者藐藐，这也是无可奈何。所以，学生要培养听力的敏锐度，并养成聆听、评判自我表现的能力。音感只是听力的最基本要求而已，再进一步，学生必须对声音的质感、力度、饱和度等各方面都有敏锐的感受。在平常不练琴的时候，就要常常训练。

如众所周知，盲人的听力甚为敏锐，这是由于丧失视觉感官能力，必须靠剩余的感官递补其功能，久经训练而发展出超乎常人的能力。常人在黑暗中，听力也会较白天敏锐，因为视力受到黑暗的影响被迫“关机”，大脑处理讯息时，自然将重点放在剩余的感官所传送的讯号上。想要锻炼听力的好办法，便是经常闭上眼睛，专心地聆听。

可聆听的声音很多，大自然的风声水响固然悦耳，而音乐内容丰富、表现微妙多变化，学音乐的孩子更该多听音乐。一旦学音乐到了这个阶段，就该尝试着做版本的比较，同一首曲目，不同演奏家的表现方式有何差异？假使学生也会演奏同一曲目的话，更可以录音，比较之间的差异。要一个小节，一段小乐句，仔细聆听比较，玩味其中，分辨差异是如何造成的？形成特色的原因、技法为何？选择聆听的曲目时，更应当多听，听的心得渐多之后，再去听更艰难的曲目。 这就好像学作文必须多读书，才容易进步一样。

在练琴时，学习聆听自己的弹奏，首先要从已经练得十分熟悉，闭着眼睛也会弹奏的曲目开始，并不是真的要闭着眼睛弹奏，只是练习放最少的注意力在识谱上，集中精神弹奏及倾听。若能以背谱的方式弹奏，将更能专心聆听自己的演出，效果更佳。

这种练习最好能逐一琢磨每个乐句，就像诗人苦心推敲字句一般，努力将每个音符都锻炼得完美理想。藉着这种练习，建立弹奏时自我检查的习惯，这在平时练琴时，就应该时时保持。

（3） 对技巧的理解

曾经有一则笑话说，有个傻子学人写字，见人提笔他也提笔，见人挥毫他也挥毫，从到尾有样学样，竟也学得八九不离十，但等到写完了一篇字，写字的人却不小心打翻了砚台，将墨汗全泼在纸张上；傻子一看，便也不假思索地拿起自己的砚台往纸上一倒??

这段笑话虽然夸张，却不能说是毫无根据。对老师的指导，知其然而不知其所以然，一味照单全收的学生 多的是。虽然每位学音乐的人都明白，所谓基本技巧是一些应用性很高的技法，在弹奏曲目的时候，学生也会知道这里应用的是某种弓法、指法等，却不知有多少学生会去研究一下，为什么要用这样的技法。

当然，若要对音乐有深入的研究与探讨，至少要学习到相当的程度。但是，聪明学生的特点就是好奇、多疑问，喜欢追究根由，通常这些在学习其他科目时受鼓励的好习惯，在学音乐

时，却往往受到限制。有些家长对小朋友学琴时所提的许多问题，由于本身并不了解而无从回答，便一概抱着这样的态度回应：“叫你这样练你就这样练，问东问干么？教师教的还会有错吗？” 其实小朋友问东问西，出发点并非质疑老师的教学，多半是基于好奇、探究的心理。如果小朋友练基本技巧练得很烦、很累，忽然大惑不解地问：“我为什么要练这个呢？练这个有什么用？”家长正可以请教师适时为小朋友做一番说明，机会教育一下。不要立刻就认定：“你这个小孩是不是想偷懒，不想练？问这种问题是不是想找碴？”

过去学音乐的方式，类似古代的师徒传承，徒弟对师父所传授的东西不敢多做质问，也不敢多做革新，只知墨守成规，以沿袭师门传统为是；现在的学习风气不同， 教师也较乐于见到学生有自己的想法，这是一个好现象。

曲目的练习

曲目的练习要有方法，就像读书要有方法才能事半功倍。

相信曾经陪小孩练琴的家长，多少都曾看过一种现象：小朋友面对一首新曲目时，立刻就像平常一样地弹奏起来，但是弹了两三小节，遇到困难的地方，弹奏速度便慢了下来，甚至断断续续，弹错音又再重弹，以至于琴声错乱反复；弹到较容易的地方，却又加快速度，整个练琴过程像是在听口吃的人说话，这是最初练习的情形。

到了对曲目稍有认识的时候，小朋友练习的情形又变成下面的情况：从头开始弹奏，弹错了便停顿下来，重头再来一遍， 到了某个地方又弹奏错误，又再重头来过，如此一再反复。

或是另一种情形：从头弹奏，但会在错误的地方一再反复，练到正确才再接下去弹奏，直到下一个错误处又再反复下去，整体练习过程像处处跳针的唱片。

到了好不容易能将曲目正确弹奏一次的阶段，小朋友便以很流畅的速度开始弹奏，可是遇到困难、易出错之处，便自然而然地放慢了弹奏的速度，小心翼翼地弹完这个段落，琴声忽然又快了起来，如此忽快忽慢地练完。

比较有指导小朋友做功课经验的家长应能察觉，有时小朋友也会用同样的方式来背书，可是效果并不好，因为在背错的地方胡乱地反复，跳来跳去地背诵，只会使大脑记忆文句的顺序更为混乱，更易颠三倒四。

练习曲目的学习过程，和背书相似，不同的是，练琴是用“手指”，而非嘴巴，将曲目“背”出来。弹一首曲子，如学一套“手指的舞步”，手指要从头到尾以一定的顺序完成整套动作，

练习时，不规则反复地跳来跳去手指便难以“记忆”正确的整套程序。

理想的背书方式是先将课文专心地读熟，再将拗口处或文句顺序较容易弄错的地方反复念熟，最后试背时，不要遇到错的地方就从头背起，应略加提示，再往下背。练习曲目时，也应运用类似的方法。

家长可以这么做??

练习的步骤如下：

1. 先将曲目浏览一遍： 用较慢的速度，小心地将全曲弹奏数回，尽可能不要出错，让大脑能建立正确弹奏法的概念。一开始练习，若匆匆忙忙地弹奏错误，大脑就会留下错误动作的印象而养成顽固习惯。这就是为什么，学生常常在同一音符出错的缘故。

2. 找出困难处练习：最好以重复整个乐句的方式练习，假设一个三小节的乐句，只有中间一小节难练，若只练习该小节，练好之后，容易出现整个乐句不能流畅的问题。困难处应该要以慢速度练习到熟悉为止。

3. 最后进行全曲的练习：弹奏错误时，不要动辄重头来过，否则会变成反复在弹奏已经熟练的部分，及乐曲开头的部分，而错误出现的地方，及接下去的部分都没有练习到。最好是从错误出现的乐句开始重来，再继续往下练习。假使错误仍然很多，表示第二步骤的练习不充分，应该再重来。

4. 表现的琢磨：练熟后要精益求精，一字一句地锻炼每个音的表现，好像写作文时，最后的文字修饰一样。

培养小朋友良好的学习习惯，必须付出极大的精力。然而好习惯一旦养成，小朋友将终身受益，不仅在音乐的学习上，对其他课程的学习，也有莫大帮助，值得家长花费苦心。

【第六章 音乐之路（III）】

许多为人父母常会抱怨现在的小孩依赖心重，出门要人帮忙穿衣、穿鞋，上学要人帮忙整理书包，作业要人检查??凡事都要大人为他们打点得妥妥当当。的确，现在的孩子比起上一代，确实是养尊处优得多，大、小事都由父母代劳惯了，甚至连学习也一味依赖父母，例如：学校要剪报收集资料，请妈妈动手；数学习题写完了，请妈妈验算检查；美劳材料请妈妈准备??学习的工作有一半落在妈妈身上。不用说，这是不好的习惯。

在参与小朋友学习的过程中，应区分“协助”与“代劳”的分界， 避免让小朋友养成坐享

其成，凡事都指望父母为他们安排的惰性。

学习音乐的过程中，最初由于孩子年幼，家长不得不负担部分责任，如陪课，帮忙做笔记，督促练琴等，但是这种作法非长久之计，到了适当的年龄，小朋友应该开始独立学习，对自己的课程负责。但是，没有人能在一日之中突然成长，脱离母体而独立，家长期望小朋友自立自主，也应当以一段时间来培养他们的独立性，不能忽然对孩子的事一概撒手不管。

假使家长有意让子女自行学习，先要用一些方法来训练小朋友独立学习的能力，建立他们的责任感，然后才能放心让孩子单飞。

家长可以这么做??

1. 训练小朋友自行上课

（1） 八岁以上，或学乐器一年以上的小朋友，可以开始训练自行上课。

（2） 最初，家长可以不必在音乐教室内，但仍应在家长休息区陪伴着，最好能注意、倾听教室内上课的情形。这不是要“监视”小朋友上课，更不要一听到小朋友听不懂老师的讲课，或学习不顺利，便立刻按捺不住，冲进教室里插手。家长要保持无论如何都不介入的态度，纯粹观察小朋友上课能否认真，独立学习的能力如何。如果小朋友因家长不在场就不专心，也不要立刻走进教室骂他，让小朋友学习接受教师的管束。但是下了课，就应该立刻指出小朋友的错误，并指导他上课应有的规范。如果小朋友学习情形不佳，家长当评估下面的情况：小朋友是否尚未具有足够的理解能力，能够独立学习？是否应延后训练，再陪课一段时间？若小朋友过去太依赖家长的指导，老师所讲的话都要靠家长再“翻译”、补充，才能理解，家长要耐心给予足够的时间，让老师与小朋友建立直接的沟通。

（3） 已上学的小朋友， 家长要指导子女做上课笔记的方法。最初也许只能写注音，写得也不清不楚，但还是要让子女自己写。家长可于课后与老师作简短的沟通，为小朋友补充笔记内容，或自己再作一份指导时使用的版本。这样做虽然有点麻烦，却胜于一辈子为子女充当书记官。

（4） 与教师保持密切联系，掌握小朋友的学习情形。但是不要当着小朋友的面前，直接询问上课情形，以免小朋友认为家长对他没有信心。也不要转述教师的话，来指责小朋友，应多转述教师的赞美。

（5） 十岁以下的小朋友，不应自行往返上课，即使家长不陪课，也应该亲自或安排妥善的接送。家长若不在音乐教室中等候小朋友下课，应留下紧急联络电话给教室职员，并且避免去逛街购物，行踪不定，临时有事却难以联络。

（6） 关心小朋友的学习。不陪课，并不代表此后不闻不问子女的学习情形。过去对小朋友学习上的困难，拥有直接观察的第一手资料，一旦停止陪课，便无从再亲自理解小朋友的学习情形。所以，有必要与教师、小朋友建立沟通及讨论课业的习惯，并不时追踪学习的进展。

2. 训练小朋友自行做笔记

（1） 简单扼要： 心性仔细的家长，做笔记唯恐不够翔实，几乎把老师所说的话，一字不漏全抄下来。但是，小朋友写字速度不比大人，为了避免在课堂上花太多时间写字，做笔记应力求简单扼要。

（2） 音乐术语：笔记中常用的音乐术语，请家长先教小朋友拼写、练习，这样小朋友做笔记才能顺利。

（3） 指导笔记方式：将过去的笔记找出来，每位家长各有自己记录、整理的方法，详细地向小朋友说明。最初，请小朋友依照家长的方式来做，若小朋友要按照自己的方式做笔记，就随小朋友的意思。要点是笔记须有条理，不疏漏。

（4） 对笔记的了解：做笔记可观察小朋友对课程理解的程度。有的小朋友将音乐术语抄一抄，其实是一知半解。所以，家长看笔记时，可以出一些题目来问问小朋友，看看小朋友是否记信笔记重点，是否已经理解。

（5） 笔记是学习的依据：笔记最重要的是正确，请老师每次下课前，抽五分钟检查学生的笔记记录是否正确。这样家长就可以放心了。

谈练练琴，似乎有不少家长和小朋友都会感到头痛，有些家长因此连想都不敢想要训练孩子自己练琴。总觉得拿着棍子在一侧督阵，小孩子都不肯好好练琴了，若是不在旁边监督，那还得了？不过从长远来看，家长总不能老是在背后推着小朋友前进，早晚要让小朋友学习担负责任，为课业负责。

训练小朋友自行练琴不仅重要，对小朋友的成长也有很大的作用。

家长还可以这么做??.

1. 准备

(1)为小朋友准备一个操作简单的录音机，教导小朋友自行使用。

(2)准备闹钟，指导小朋友看时间。

(3)制作一份简单的评估表，格式中要包括：

a. 签到栏

b. 练习内容记录

c. 自我评估栏目：专心程度、进步与否、作业是否充分练习等等。可以打星星的方式自我评估，表现越佳，星星数量越多，也可以列出很好到不理想之间，三五种等级，任小朋友勾选。

d. 家长签阅栏

2. 事前教育

过去的练习是由家长替小朋友规划，既然要小朋友独立学习，就应将主控权交给小朋友。要避免小朋友毫无头绪的练琴，每天练琴前，家长可先问问小朋友：“今天要练习哪些功课？你想先练哪些曲目？接下来再练些什么？各练几次（或几分钟）？大概练习到什么进度？??”

多做几次这样的问答，小朋友就会养成做功课前先行计划的好习惯，每个小朋友的个性不同，有人喜欢将困难的功课先做完，有的人则相反。家长不要干涉太多，让小朋友自己建立自己的学习程序。

如果察觉到小朋友的规划出现缺失，例如：困难的部分与容易的部分练习次数相同，或故意略过不喜欢练习的部分，不要批语，改以征询的口气问他：“如果你这样练，练不好的部分，该怎么办？”让小朋友自己考虑。

3. 练习时间

有些小朋友做事喜欢拖拖拉拉，过去有家长督促练琴，这类毛病就不严重，一旦自行练琴，情况可能就不同了。人虽然在琴室里，却坐着发呆，东摸摸、西摸摸，时间都浪费掉了。虽然小朋友不一定是有意将练琴时间混过去，但是家长看了还是不免光火。

有些家长因此采取遥控作法，人在厨房做饭，耳朵却竖起来听琴室的动静，一听到琴声停顿超过半分钟，便隔室对小朋友喊话：“怎么又停了？不准休息??”这是何苦来哉啊！既然这么累，不如到琴房里，坐着陪练算了。

让小朋友自行练琴，要避免在时间上规定由几点练到几点的作法；虽然要让小朋友在固定时间，进入琴室开始练习，但计算练琴时数，却应以小朋友实际弹奏时间为准。当然家长不可能拿个马表为小朋友计时，可采取录音方式。

一卷录音带单面录音时间，有三十分钟至一小时不等，家长可选择时数恰当者使用，请小朋友自行录下练习过程。小朋友练习时，可以中断、休息，休息时便停止录音。随他高兴休息多久就多久，但必须要练习、录音到一定的时数，才能结束练习。小朋友很快便会懂得，与其摸鱼耗时间，不如早早练完，早早下课的道理。每天完成一面录音带，也可以让家长评估小朋友的学习，人虽不在琴室，却可利用空闲时间，听到小朋友练习的情况。

4. 评估表的使用

使用评估表的目的，是籽让小朋友养成完成作业后，自我检查的良好习惯。

以写生字作业为例，有些小朋友写完作业会自行检查、改错，潦草的字自行擦掉重写；这才是良好的学习习惯。练琴的自我评估表也是以相同的意义，要求小朋友填写，最大的价值在于城实评估，要避免采用评估表作为奖惩的依据，以免小朋友学会作假。

家长应鼓励小朋友认真考核自己的学习情形，据实填写评估表，以免评估表失去意义。

为了提高小朋友填写评估表的热忱，可购买卡通图案的笔记本制作评估表；以贴贴纸的方式给分；并鼓励小朋友在空白处插画，或漫画涂鸦。例如：今天练习的曲目是“平安夜“，就以图画的方式表现出来。这种方式对喜爱美术的小朋友特别有吸引力，还可能培养小朋友的创造力。此外，也可以鼓励小朋友将评估表当作心情涂鸦、日记本，把当日的心情写、画下来。

家长在查阅评估表的时候，要避免象主考官一样处处纠正、改错，应抱着分享小朋友学习经验的态度。如果小朋友给自己的评分很高，家长可找出当日练习的录音带来，听听小朋友自认为弹奏得最理想的部分，分享小朋友的成就感，做小朋友的知音，赞美一下小朋友的表现。若小朋友给自己的评分不佳，家长不可责骂，应关心小朋友不能好好练琴的原因。一般来说，小朋友不太可能给自己打低分，通常小朋友这么做的原因是出于赌气，或撒娇的心态，多半是学习中有挫折感，觉得练琴太累等因素造成的。故意给自己打低分，其实就是委婉地向家长撒娇，期望得到家长的注意，好趁机向家长发发牢骚。若能体会这种心态，应给予小朋友机会，让小朋友说说心里话，再给予鼓励、支持，并嘉许小朋友为自己诚实评分。

自我评估表如果好好对待，可以作为亲子间分享心情、交流感情的亲子联络薄，也可从中明白小朋友生活中点点滴滴的心事，而不仅限于音乐这门课，对于工作忙碌家长更具有价值。尽管无暇陪伴子女，却可抽空在评估表上写几句体贴关心的言语，表达对子女的感情。但若没有用心填写，便形同虚文，评估表无法发挥功效，变成只是一种负担而已。

5. 定期演出

练琴时，没有人在旁督促，小朋友的态度不免较为松懈，除了利用练习录音带来作考核之外，应更进一步鼓励小朋友自我要求、追求成长。

就像学校要月考的时候，再不用功的学生，也会多少念念书一样；学音乐的小朋友若要参加演奏会的演出，练琴时也会比平日用功。音乐教室的师生演奏会，通常是一年一度， 多少有点大结局性质，无法鼓励平日的学习，所以家长可自办家庭演奏会。

家庭演奏会的次数不要太频繁，以免对小朋友造成过大的负担，大约三个月一次；家长可以很久没有聆听小朋友演奏为由，请小朋友择期演出。但务必要让小朋友有数日的准备期，因为：1 没人喜欢仓促匆忙的演出。2 临时抽考的意味太浓，小朋友压力大，容易感到排斥。3 为鼓励小朋友追求尽善尽美的演奏会，应有足够时间，供他筹划、练习。

刚开始不要邀请外宾，家人出席即可，用温馨的词句，写一张通告字条贴在家中醒目处，例如贴在冰箱门上（如果小朋友愿意设计一些图画则更佳），邀请家人出席。平日多在外忙碌，甚少在家的亲人，如果能抽空出席，更能使小朋友感到受重视的喜悦，而越加全力以赴。

演奏的曲目请小朋友自行斟酌，以最近数月的课程为范围。曲目在精不在多，较少的曲目，才能让小朋友有精力追求优美动人的演出。过多的曲目，冗长的表演，对职业演奏家都是学生的负担，何况是小朋友。最初的家庭演奏会的时间，只要十五分钟就够了，大约能演奏五首曲目。如果家长还不能满足，大可意犹未尽地喊：“再来一首！”

家庭演奏会的气氛要轻松自然，但出席听众仍应衣着整齐，不进食，专心聆赏，不任意喧哗离席，更应当鼓掌，不批评演奏者的失常之处，这也是礼仪教育的一环。同样的，演出者也不应嬉笑胡闹，家长应事先指导演出者进、退场的仪态、礼节，以免小朋友在临场时，手足无措或轻率随便。

家人应准时出席欣赏，演出者也要提早准备妥当，演奏会才能顺利进行。演出结束后，可安排家庭下午茶之类的活动，更能促进亲情交流。

经过三到五次的家庭演奏会之后，就可以安排这样的演奏成为家庭的例行联聚会，只要保持气氛融洽、合府同欢，小朋友不会觉得这是音乐考试，就不会心生排斥。

所谓给小孩吃鱼，不如教他钓鱼，指导小朋友的学习也是如此。

不论追求任何科目的知识、技能，“学习方法”都很重要，读书要读得有条理、有层次，练琴何尝不是。不懂读书方法的小朋友，处处要靠家长为他划重点、做摘要，累了家长也难以自求进步，不懂练琴的小朋友也是如此。要让子女走更长远的路，就要让子女学着跨出独立的脚步，若出于关心和牵挂，而舍不得让子女辛苦，始终背着子女前进，等到有一天父母走不动了，子女也就停顿下来，无力再向前追求更美好的远景。

训练小朋友独立学习，家长或许会觉得学习的效果、进度都大不如前，而感到焦急烦恼。但若由另一个角度来看，课程的进展虽慢，小朋友心智与人格上的成长却很多很多，这种无形的收获同样珍贵。

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