《中国现当代文学史》作业习题集及试题答案

《中国现当代文学史》作业习题集及试题答案

中国现代文学史部分

第一章 文学革命的兴起与发展

一、名词解释 1、“八不主义”

答：又叫“八事”，胡适在文学革命的发难文章《文学改良刍议》中提出的八点主张，即：须言之有物，不摹仿古人，须讲求文法，不作无病之呻吟，务去滥调套语，不用点典，不讲对仗，不避俗字俗句。 2、“学衡派”

答：1921年，梅光迪、胡先驌、吴宓等创办《学衡》，遂形成“学衡派”。他们标示“昌明国粹，融化新知，以中正之眼光，行批评之职事”，批评新文化运动和文学革命，思想倾向稳健保守。遭到新文化阵营批判。1923年，《学衡》停刊，“学衡派”渐消失。 3、文学研究会

答：中国现代第一个新文学社团，1921年成立于北京，发起人郑振铎、周作人、耿济之、沈雁冰、孙伏园、叶绍钧、许地山等12人。以《文学旬刊》和革新后的《小说月报》为机关刊物，主张文艺“为人生”，提倡现实主义，反对旧文学的游戏消遣态度，创作了大量作品，成为重要的现实主义流派。成员遍及各地，一些地方成立了分会。1932年《小说月报》编辑部被日本飞机炸毁而停止活动。 二、思考题

1、“五四”文学革命是怎样发生的？

要点：“五四”文学革命既是清末民初中国文学现代化的历史准备的必然，也是外来文学思潮影响的结果。《新青年》的创办；胡适、陈独秀、钱玄同、刘半农、李大钊、周作人、鲁迅等的文学主张及其创作；文学革命发起者对外国文学的翻译介绍及其接受情况；《新青年》的“双簧戏（信）”及与“国粹派”的论争；报刊杂志纷纷使用白话；新文学创作形成气候；1920年，白话文运动取得胜利。 2、简要评述前期“创造社”的文学主张和创作方法

要点：前期本着“内心的要求”从事创作，坚持“为艺术而艺术”，推崇浪漫主义、主观抒情和自我表现；后期提倡革命文学，转向现实主义。

第二章 鲁迅

一、名词解释 1、《狂人日记》

答：鲁迅创作的第一篇白话小说，也是中国现代文学的开端作品。作品通过一个狂人的心理描写，揭露了封建礼教和制度的“吃人”历史，喊出了“救救孩子”的呼声，以其思想振聋发聩，艺术形式新颖，揭开了中国文学的历史新篇。 2、“精神胜利法”

答：“精神胜利法”是阿Q特有的一种心理状态，其标志是无论在任何失败的境况下都能够在心理上转败为胜，因此，它是逃避现实的方法，是“国民劣根性”的典型表现，应该抛弃。 二、思考题

1、鲁迅小说的总主题和主要内容是什么？

要点：鲁迅小说的总主题是反封建和思想启蒙。主要内容是描写“病态社会里不幸的人们，揭出病苦，引起疗救的注意”，并因此开掘了农民与知识分子两类题材。

2、分析阿Q形象

要点：阿Q是一个落后而不觉悟的游民无产者的形象。他既是一个被剥夺而一无所有的游民，又是一个深受封建观念侵蚀和毒害，带有小生产者狭隘保守特点的落后、不觉悟的农民。他的性格特征是“精神胜利法”，他也有一些作为正常人的心理要求。他向往革命但又糊涂，最终被杀害。阿Q形象概括了人类的一些基本特征，具有高度的典型性。

第三章 20年代的小说

一、名词解释 1、“乡土小说”

答：“乡土小说”指的是20年代初、中期，一批寓居北京、上海的作家，以自己熟悉的故乡风土人情为题材，旨在揭示宗法制乡镇生活的愚昧、落后，并借以抒发自己乡愁的小说。 2、潘先生

答：潘先生是叶绍钧在《潘先生在难中》塑造的一个小学校长的艺术形象。他胆小、自私、共于心计而又没有灵魂，代表了当时社会上一批“心脏麻木而又张皇敏感”怯懦的灰色小知识分子。 二、问题思考

1、试谈郁达夫小说的抒情特色

要点：郁达夫小说的抒情特色主要表现在：自我的写真和感伤的抒情。 2、试谈冰心的“问题小说”

要点：冰心以小说的形式提出社会问题，被成为“问题小说”。她宣扬“爱的哲学”，并以此作为解决社会问题的法宝。代表作是《超人》。

第四章 郭沫若

一、名词解释 1、泛神论

答：“泛神论”指的是把神和整个宇宙或自然视为同一的哲学理论。该理论认为整个宇宙本身具有神性，万物存在于神内，神是万物的内因。“泛神论”对“五四”时期的许多作家诗人都产生过较大的影响，其中最为显著的当称郭沫若。 2、婵娟

答：“婵娟”是郭沫若在历史剧《屈原》中塑造的一个有正义感的女性艺术形象，她爱戴、崇敬屈原；她虽是“普通人家的女儿”，却不屈服于威逼利诱，她为能代屈原而死感到高兴，具有高尚、善良、纯真的品质。 二、思考题

1、简要的评述《女神》的艺术特色

要点：1、浪漫主义精神。2、奇特的想象和夸张。3、形象描绘的方式上，具有英雄主义的格调。4、语言方面，带有强烈的主观色彩。 2、分析《凤凰涅槃》的思想和艺术

要点：在思想上，它最集中地的表现了作者在“五四”时期热情奔放的火山爆发般的爱国激情和狂飙突进的时代精神。主要有：彻底的不妥协的反帝反封建的爱国主义思想感情；破旧立新的革命气魄和乐观主义精神。在艺术上，《凤凰涅槃》有鲜明的浪漫主义特色，主要表现为强调表现自我，注重抒发自我的内心感受，追求美妙的想象，展现革命的理想。

第五章 20年代的诗歌

一、名词解释 1、“新格律诗”

答：“新格律诗”是新月诗派在二十年代所提倡的一种诗歌。它主张“理性节制情感”的美学原则，提倡格律，其理论核心是闻一多提出的“三美”，即音乐美、色彩美和建筑美。其理论和创作对中国新诗的发展产生了较大影响，并形成流派，史称“新格律诗派”。 2、“纯诗”

答：“纯诗”是1926年穆木天首先提出的，其概念包括两个方面：一是诗与散文有着完全不同的领域，主张“把纯粹的表现的世界给了诗作领域，人间生活则让给散文担任”；二是诗应有不同于散文的思维方式与表现方式，“诗是要暗示的，诗最忌说明的”。“纯诗”概念，在其更深层面上，意味着一种诗歌观念的转化：从强调诗歌的抒情表意的“表达”功能转向“自我感觉的表现”。 二、思考题

1、《死水》的“三美”表现

要点：1、音乐美，主要是指音节和韵脚的和谐，一行诗歌中的音节、音尺的排列组合要有规律。《死水》全诗5节20行，每一行都是9个音节，这9个音节

均由“三字尺”和“二字尺”组成，最后都以双音节结尾。每节1、2、4句压韵。2、绘画美，主要是指诗歌的辞藻力求丰富恰切、富有色彩，讲究诗的视角形象和直观性。在《死水》中有“绿酒”、“白沫”、“翡翠”、“罗绮”等有着色彩个性和象征意蕴的词语。3、建筑美，主要指节与节之间匀称、行与行之间均齐。《死水》每节4行，每行9字，外观整齐匀称。 2、《再别康桥》赏析

要点：首先，诗歌中蕴涵了久违的学子作别母校时的万千离愁；其次，诗歌用景物营造出了带有淡淡忧伤而又纯美温润的意境；再次，诗歌描绘了几幅美丽迷人的图画；最后，诗歌体现了音乐美、绘画美和建筑美的特色。

第六章 20年代的散文

一、名词解释 1、“言志派”散文

答：言志派散文是“美文”的结晶。言志派散文代表作家有周作人、冰心、朱自清、俞平伯、钟敬文、废名、丰子恺、林语堂、梁实秋等，他们往往与政治保持着一定的距离，常常本着内心的冲动和审美趣味把对人生、对社会的思考记录下来，在“意在表现自己”的审美原则下，或讲性灵幽默，或观人生百态，寄寓了作家深层的个性，具有人格和心理的投影。 2、“语丝体”

答：1924年，语丝社成立，提倡一种注重社会与文化批评、任意而谈的随笔文体，被称为“语丝体”，在现代散文发展中影响很大。 3、《背影》

答：《背影》是朱自清作的一篇记实散文，写于1925年10月。《背影》描述了在家庭遭变故的情况下，父亲送别远行儿子的经过。作品通过朴素真切的语言，表现了父亲的一片爱子之心和儿子对父亲的思念之情。它是中国现代散文史上的名篇。

第七章 20年代的戏剧

一、思考题

1、简述田汉对话剧的贡献

要点：田汉对话剧的贡献主要有：1、筹办话剧社和领导戏剧运动，如南国社及其戏剧运动：2、积极介绍外国戏剧作品和翻译戏剧理论；3、丰富而有独具特色、融现实主义与浪漫主义于一炉的戏剧创作。 2、试分析丁西林独特的戏剧艺术

要点：1、丁西林以创作喜剧著称，且多为独幕剧；2、丁西林特别讲究戏剧的结构；3、他的戏剧是一种语言的艺术，富有智慧的幽默，收到喜剧的效果。

第八章 30年代的文学思潮

一、名词解释 1、中国左翼作家联盟

答：中国左翼作家联盟1930年成立于上海，是中国共产党领导的革命文学组织，主要领导成员有鲁迅、夏衍、冯乃超、冯雪峰、茅盾、丁玲、胡风、周扬等。“左联”明确宣布是无产阶级领导的革命事业之一翼，团结和带领进步作家反击国民党文化“围剿”，同各种错误的文艺思想、文艺倾向展开争论；提倡文艺大众化，

大力培养文艺新人。“左联”创办了《前哨》、《文学导报》、《萌芽》、《北斗》、《文学月报》等文艺刊物，创作了大量革命文学作品。1936年春，为建立文艺界抗日民族统一战线，“左联”宣布自动解散。 2、“两个口号”

答：指1936年上海左翼文学界提出的“国防文学”和“民族革命战争的大众文学”口号。这两个口号都是因日寇扩大对华侵略和国内阶级关系的新变化，为适应党中央关于建立抗日民族统一战线的策略要求而提出的。两个口号提出后发生了论争，鲁迅认为两个口号可以“并存”。 二、思考题

1、无产阶级革命文学的倡导

要点：1、1928年，由创造社和太阳社提出；2、口号提出后产生了广泛的讨论；3、口号对于创立无产阶级革命文学，推动左翼文艺的发展具有巨大意义。 2、“左联”的历史贡献

要点：1、推动了左翼文艺运动迅猛发展；2、开展文艺大众化运动，推进了“五四”文学的大众化进程；3、创作成绩突出；4、培养了许多青年文学作者。

第九章 30年代的小说

一、名词解释 1、海派

答：海派并不是严格意义上的流派，是以上海特定的地域文化为依托而形成的是‘才子+浪子’的文学。海派发展有三个阶段：1、民国初年鸳鸯蝴蝶派，代表人物包天笑、周瘦鹃。2、三十年代的上海现代主义流派，代表人物张资平、章衣

萍、刘呐鸥、施蛰存、穆时英。3、四十年代继承言情传统和现代主义的新海派，代表人物徐訏、无名氏、苏青、张爱玲。 2、新感觉派

答：20年代后期30年代初出现在上海的小说流派。刘呐鸥是新感觉派小说的最初尝试者，受日本新感觉派的影响，穆时英和施蛰存把新感觉派小说推向成熟并运用蒙太奇、人物心理分析等手法，凸现对现实生活的感觉和印象，同时，施蛰存主办的《现代》杂志推行现代主义。他们的小说被称为新感觉派，也被称为“现代派小说”。《上海狐步舞》、《梅雨之夕》等是他们的代表作。 二、思考题

1、分析《莎菲女士的日记》中莎菲的形象

要点：莎菲是在反封建的思潮中走向社会的知识女性，她追求理想但找不到一个可心的男人，最后走向颓废。她不但具有反封建，实现个性解放的时代和社会意义，而且具有丰富的内蕴。她表现了人类生存的一个永恒的主题:精神的追求及由此产生的苦闷。莎菲以其丰富的多层面价值与意义,使其具有永恒的魅力。 2、张天翼的讽刺小说试谈

要点：1、张天翼抗战前写得最多的是处于社会地层的“灰色”人物，对他们的庸俗、愚昧、可怜予以讽刺，《包氏父子》是这类作品的代表。抗战以后，张天翼写得最成功的是文化官僚，《华威先生》是其代表。2、作者的讽刺对象是人而非事，所以，小说不注重故事因素，不喜欢设置曲折奇特的情节，而是将生活中的矛盾收集起来，通过一个个短小的生活片断，集中呈现，让人物性格得到充分揭示。3、张天翼的小说善于抓特征，采用戏剧化、漫画化的手法，让人物自相矛盾，达到讽刺的目的。

第十章 茅盾

一、名词解释 1、“农村三部曲”

答：“农村三部曲”是茅盾的三个短篇小说《春蚕》《秋收》《残冬》的合称。由于它们写的都是农村生活，三个短篇人物贯穿、故事相连，史称茅盾的“农村三部曲”。 2、社会剖析小说

答：在文学史上，“社会分析小说”又称为“社会剖析派小说”。主要作家有沙汀、艾芜、吴组缃等左翼作家，而以茅盾为代表，他最著名的作品是《子夜》。其特点是，作品运用阶级观点，从社会的政治经济层面去观察和分析社会现象，以期从本质上解释生活的真实并正确预示社会发展的方向。 二、思考题 1、分析吴荪甫形象

要点：吴荪甫形象是20世纪30年代初期中国民族资本家的艺术典型，一个失败的英雄形象。他是上海滩上的工业巨头，财力雄厚，开办有近万人的裕华丝厂。他的主要性格及特征是精明能干，有雄心有魄力，富有冒险精神，是一个铁碗人物。在他和其他民族资本家的关系中，表现出他的心狠手辣、无情兼并的性格特点。而他性格的另一面是软弱空虚。吴荪甫的形象充分体现出中国民族资产阶级的两重性。吴荪甫的性格是复杂丰富的，是血肉丰满的。吴荪甫形象的意义：1、形象地概括了中国民族资产阶级的悲剧性历史遭遇和命运。2、说明民族资本家实业救国的道路在中国这样的历史条件下是走不通的。 2、分析《子夜》的主题

要点：小说通过民族工业资本家吴荪甫悲剧命运的描写，说明中国的民族工业不可能得到发展，中国不可能走上资本主义道路，相反，中国在帝国主义的侵略和控制下，日益殖民地化了；同时作品也表现了民族资本家的软弱性和两面性。

容、郑敏、杭约赫、袁可嘉等，是中国现代文学史上具有独特贡献的一个诗歌流派。 二、思考题

1、艾青诗歌的两个主要意象是什么？试分析

要点：艾青诗歌的两个主要意向是土地和太阳。土地意象凝结着诗人的爱国情怀，如《我爱这土地》；太阳意象表达了对光明、理想和美好生活的追求，如《给太阳》。

2、为什么称冯至的诗为“沉思的诗”？

要点：冯至的《十四行集》被李广田称为“深思的诗”，是因为集子中的诗取材于平凡、微小甚至不被人发现的事物，但蕴涵着深刻的哲理，体现出作者作为诗人与哲学家的“沉思”特点。

中国当代文学史部分

绪论：中国当代文学的源流、分期和发展概况

一、名词解释： 1、“十七年文学”

答： 十七年文学是指从中华人民共和国成立到“文革”开始（1966年）这一阶段的中国文学历程，属于中国当代文学的一个时期。它被赋予了特定的含义、承担了特殊的历史内容，国家的权力意志被凌驾于文学之上，作品被强行要求体现形势认可的政治思想和流行的政治倾向。《保卫延安》、《红日》、《林海雪原》、《红旗谱》、《青春之歌》、《上海的早晨》、《创业史》、《红岩》、《暴风

骤雨》等是十七年文学中具有代表性的作品。

2、民间文化形态：指主要体现出民间立场和民间风格的文化形态，其基本特征是：一，它是在国家权力控制相对薄弱的领域产生，保存了相对自由活泼的形式，能够比较真实地表达出民间社会生活的面貌和下层人民的情绪世界；虽然在权力面前民间总是以弱势的形态出现，并且在一定限度内被迫接纳权力，并与之相互渗透。但它毕竟属于被统治阶级的“范畴”，而且有着自己独立的历史和传统。二、自由自在是它最基本的审美风格。民间的传统意味着人类原始的生命力紧紧拥抱生活本身的过程，由此迸发出对生活的爱和憎，对人生欲望的追求，这是任何道德说教都无法规范，任何政治条律都无法约束，甚至连文明、进步、美这样一些抽象概念也无法涵盖的自由自在。三、它既然拥有民间宗教、哲学、文学艺术的传统背景，用政治术语说，民主性的精华和封建性的糟粕交杂在一起，构成了独特的藏污纳垢的形态。 3、民间隐形结构：

指当代文学（主要是指五六十年代的文学）作品，往往由两个文本结构所构成--显形文本结构与隐形文本结构。显形文本结构通常由国家意志下的共名所决定，而隐形文本结构则受到民间文化形态的制约，决定着作品的艺术立场竿趣味。以电影《李双双》的故事为例，从其显形文本结构来说，是一个歌颂大跃进运动的政治宣传品，但其隐形结构则体现了传统喜剧“二人转”的男女调情模式，有意思的是，其后者实际上冲淡了前者的政治说教，使作品在一定程度上超越了时代而获得民间艺术的审美价值。又如“文革”时期的样板戏《沙家浜》，是根据原来的地方戏《芦荡火种》改编的，保持了许多传统民间艺术的特点，尽管主流意识形态不断侵犯这个戏，在情节上添加了阶级斗争和路线斗争的内容，但其最精彩的片断，仍然是群众喜闻乐见的民间“一女三男”喜剧情节模式。隐形结构实际上决定了这个作品的艺术魅力。还有许多当代文学作品也出现相类似的情况，如歌剧《刘三姐》，电影《红高粱》等等。 4、潜在写作：

答：指1950-1970年代，许多被剥夺了正常写作权力的作家在哑声的时代里，依然保持着对文学的挚爱和创作的热情，他们写作了许多在当时客观环境下不能公开发表的文学作品。这些作品可以分成两种，一种是作家们自觉的创作，如“文

革”期间老作家丰子恺写的《缘缘堂续笔》，完全延续了以前《缘缘堂随笔》的风格。食指的诗，在“文革”时期的地下广泛流传，影响了以后一代的诗风。另一种是作家们在非常时期不自觉的写作，如日记、书信、读书笔记等。中国自古以来对文学取鬼泛的理解，书信表奏均为文学。当作家不能正常写作时，他们将文学才情融铸到日常性文字之中，从而在不自觉中丰富了文学的作品。如沈从文在1949年以后就绝笔于文学创作，但他写的家信却是文情并茂，细腻地表达了他对时代、生活和文学的理解。相对那时空虚浮躁的文风，这些书信不能不说是那个时代最有真情实感的文学作品之一。“潜在写作”的相对概念是公开发表的文学作品，在那些公开发表的创作相当贫乏的时代里，不能否认这些潜在写作实际上标志了一个时代的真正的文学水平。 二、问答题：

1、谈谈你对“中国当代文学不宜写史”这一观点的看法。

答（要点）：（1）唐弢曾提出过当代文学不宜写史的观点，当代文学不宜写史，因为一切还在发展的政治、社会及个人的行为都没有成为“史”。

（2）当代文学不宜写史，并不是说当代文学不应该做记录和评述。可以有详细的记录，但都只是史料；可以有评述，但都只是一家之言，不成定论。史料和一家之言，都不是“史”。

（3）作为一个还在生长着的文学现场，任何固定的“当代文学”概念都无法穷尽它的变化和活力。当代文学还处于未完成的状况之中，对它的同步观察，应该作为一种批评的实践来进行，而非急于建构文学史的虚妄标准。从这个意义上说，当代文学研究的重点应该转移到作家作品上来。

第一章 迎接新的时代到来

一、名词解释： 1、第一次“文代会”

答：1949年7月在北平召开了“中华全国文学艺术工作者第一次代表大会”。大会的主要目的是总结文艺工作者彼此的经验，交换彼此的意见，共同确定新中国文艺工作者的方针与任务。到会代表共824人，郭沫若、茅盾、周扬在此次大会上居领导地位统一了除台、港、澳以外的全国的新文艺运动，成立了全国文艺

界的统一机构，结束了中国大陆文艺界长期以来的分裂状态建设社会主义文艺的誓师大会，总结了中国三十多年来新文学左翼文艺运动的经验和教训，明确了今后新文艺在马克思主义、毛泽东思想的指导下的社会主义发展方向。大陆学术界一般将这次大会作为中国当代文学的开端。 2、中国作家协会

答：简称中国作协，前身是中华全国文学工作者协会（简称全国文协），1947年7月23日在北平成立。1953年10月，全国文协正式更名为中国作家协会。它是中国共产党领导下的中国各民族作家自愿结合的专业性人民团体，是党和政府联系广大作家、文学工作者的桥梁和纽带，是繁荣文学事业、加强社会主义精神文明建设的重要社会力量。 二、问答题：

1、试述周扬及其理论批评对于当代文学发展的影响作用。

答：周扬从20世纪30-80年代都是作为最重要的马克思主义文艺理论家和文艺领导人出现于中国文坛的。他是最早阐述毛泽东《讲话》在中国文学发展史和马克思主义文艺思想史上的地位、作用和意义的理论批评家之一。他多年参与制定新中国的文艺方针和文艺政策，因此贯彻和阐发毛泽东文艺思想，宣传党的文艺方针政策，构成了周扬文学理论批评活动的主线。他最关注的问题之一是建立中国自己的马克思主义文艺理论和批评，认为它必须同我国的文艺传统和创作实践密切结合。周扬强调摆脱苏联文艺理论中的教条主义影响，重视自己的文学传统。然而，作为一位文艺领导人，周扬一方面心悦诚服地信仰毛泽东和毛泽东文艺思想，另一方面却即便发现毛泽东的思想与实际的脱离和抵触之处，也必须违心的服从，造成一些“左”的错误。

2、1949—1966艺界年中国当代文主要发生了哪几次思想论争，从总体上看，你如何评价这些运动？

答（要点）：主要有以下几次论争：（1）可不可以写小资产阶级；（2）对胡风文艺思想的批判；（3）对俞平伯《评红楼梦》的批判；（4）对大跃进时期右倾文艺思想的批判；（5）反右斗争时期对文艺思潮的批判。这些思想论争主要体现了国家的权力意志对文学创作的干预，导致了文学创作自我的丧失，成为了单一的政治宣传品。

3、建国初期老作家阵营走向分化，其中主要可分为哪几类作家？

答：主要可分为三类：第一类作家主要来自左翼文学阵营和长期配合共产党进行政治斗争的进步民主人士。他们在新政权的奋斗史和建立史上占有一席光荣之地，一种当然的胜利者的喜悦极大地支配了他们的情绪，尽管在实际的政治生活纠葛中他们也会遭遇各种意想不到的烦恼，但在历史与人民的同一立场上，他们真诚地感受到分享胜利的喜悦。他们与来自解放区的作家不同，后者经过延安整风的教育，从革命实践中体会到新政权对知识分子来说，意味着除了赋予革命的权利以外还将同时赋予痛苦地改造自己旧世界观的义务；而他们则是在左翼文艺运动开始，就一向以唯我革命的姿态激励着自己在艰苦的环境里孤军奋斗，一直在指导别人斗争的人往往忘记了自己也会成为革命和改造的对象。第二类作家是一批数量众多的游离政治斗争的知识分子，他们在漫长的文学生涯中坚持独立的理想追求，不满国民党统治下的社会现状，所以对于历史的大变革抱有希望，但并不了解新政权对他们意味了什么？尤其是在“五四”传统下成长起来的知识分子多少受到自由主义和个人主义的影响，他们自知与新的时代要求有一定距离，但希望通过互相谅解达成一种新的契约关系。第三类作家是指那些曾经在历史上间接或直接地与共产党、或左翼运动发生过冲突，有过并不愉快的回忆，或者虽然没有冲突，但出于阶级或社会关系的隔阂，在感情上对新政权是格格不入的。但他们在时代发生深刻变化的关键时刻，没有离开自己的国家，他们希望能够忘掉过去的不愉快记忆，和新政权重新调整好关系。在新时代面前，他们的内心是相当紧张的。沈从文可以说是这一类作家的代表。 4、简述胡风《时间开始了》的主要内容：

答：胡风的大型交响乐式的长诗《时间开始了》由五个乐章组成：第一部《欢乐颂》，以1949年9 月中国人民政治协商会议开幕为缘起，极力夸张和渲染会场的热烈气氛和毛泽东的伟大形象；第二部《光荣颂》具体描写了中国劳动妇女的

这些历史事件在民间的反响，将之化入日常生活之中，从而避开了时代共名的简单、僵化与专断，发挥了作家熟稔旧北平社会生活与形形色色的人物的优势。为达到这一目的，“茶馆”这一地点是一个颇具匠心的选择，“大茶馆就是一个小社会”，从社会上层到社会底层，形形色色的人物都在茶馆登台亮相。剧本以描写人物为主，老舍对北平口语与旧北平人物心理的熟稔，使得他能三言两语就勾勒出一幅生动的人物肖像，制造出内在的戏剧冲突。《茶馆》短短三幕戏，塑造了几十个性格鲜明的人物，概括了五十多年的历史，显示出老舍高超的艺术功力与艺术才能。

3、比较丁玲的《莎菲女士的日记》与杨沫的《青春之歌》，谈谈五四时期与20世纪50年代文学表现知识女性的联系与差异。

答：1928年发表的《莎菲女士的日记》是以大革命失败后的社会环境为背景，描写了小资产阶级在追求幻灭后的内心动乱，塑造了莎菲女士这一形象。《青春之歌》是一部探索民主革命时期青年知识分子道路问题的长篇小说，以林道静的生活轨迹为主线。在表现知识女性的手法上都大胆直露，揭示出女性丰富的内心体验，投射出时代的政治色彩；彰显出超越世代的独立女性意识，试图探寻知识女性的成长道路及其未来走向，对女性表现出极大的关注。展示出人物的矛盾性、复杂性，以及在男性话语世代的生存状态。但是丁玲的作品可以看成知识分子时代病的延续与总结，莎菲身上有灰暗隐晦的色彩，林道静以正面的积极的形象向社会发出呐喊，实现的人生价值和生命意义不同。以巴赫金“成长小说”理论来看，“性’与“政治”的并置构成了青春之歌这部“成长小说”特有的艺术风貌。这主要表现在主人公林道静的塑造上。

第五章 新的社会矛盾的探索

一、名词解释： 1、“双百”方针

答：毛泽东在1956年5月召开的最高国务会议上提出了“百花齐放、百家争鸣”的方针。指“艺术上不同的形式和风格可以自由发展，科学上不同的学派可以自由争论”。中宣部部长陆定一代表中央对这一方针做了权威性的阐释：“提倡在文学艺术工作和科学研究工作中有独立思考的自由，有辩论的自由，有创作和批

判的自由，有发表自己的意见、坚持自己意见和保留自己意见的自由”；双百方针的提出，活跃了当时的文艺创作，开创了文艺理论批评与研究的新局面。 2、“干预生活”文学创作

答：1956年中国作协提出的、具有很强现实针对性的创作主张。当时，文艺创作虽然取得了不小的成绩，但存在公式化、概念化的问题和回避生活中重大矛盾的现象。“干预生活”的倡导者认为：作家不能也难以无视生活中的矛盾冲突和阴暗面。“干预生活”就是要研究生活，思索和解释生活，对生活有所行动。即作家应该以主人翁的姿态，勇敢地去探索现实生活里的问题，把它们揭示出来，给腐朽、落后的事物以狠狠鞭打，并且呼唤与鼓舞人民与种种阻碍我们事业前进的丑恶现象作斗争，以推动历史前进。刘宾雁的特写《在桥梁工地上》、王蒙的小说《组织部新来的青年人》、邓友梅的《在悬崖上》等最早体现了这一主张。在中国当代文学的发展中，具有开创性意义。 3、“探求者”派

答：指1957年江苏一批年轻的作家陈椿年、高晓声、方之、陆文夫、梅汝恺等在当时“双百方针”鼓舞下，酝酿成立的一个同人文学刊物。他们提倡文学应该打破教条，大胆干预生活，当时只写成《探求者文学月刊社章程》和《探求者文学月刊社启事》，《启事》没有发表，刊物更没有成为事实。但在反右运动中，因《启事》里有文学应该打破教条，大胆干预生活等内容，其成员均被打成右派分子。 二、问答题：

1、比较丁玲的《在医院中》和王蒙的《组织部来了个年轻人》的主题。 答：丁玲《在医院中》主要是描写知识分子科学民主思想和责任感与官僚主义、农民小生产习气的矛盾；《组织部新来的年轻人》创作于1956年，在五十年代，22岁的青年有政治热情，但却没有政治上的成熟。从发表的时间看，这应该算是他的处女作。 新中国1949年建立，1956年离它只有七年时间，这应该是一个非常有生气的新生时期。当时的年轻人，像年轻的王蒙他们这样的年轻人，就处在这个特别向上，特别热情的时期，他们和共和国保持同步的状态，他们是从内心里面拥护、热爱祖国，热爱共产主义的理想。当时有一首非常有名的歌，折射出那时年轻人的心态：实际上就是他自己的心态在作品中的一种折射；《组织

部新来的年轻人》的青春情怀，在满怀激情、有着强烈责任感的情况下，由于官僚主义的盛行或者说是涉世未深，因而处处碰壁的一种矛盾心里。

第六章 寻求历史与现实的呼应

一、问答题

1、简述1950年代末1960年代初我国历史题材创作繁荣的原因和状况。 答：1950年代末至1960年代初，我国出现过一个短暂的历史题材创作的繁荣局面。首先，以“双百”方针的提出为标志的文艺政策的调整，打破了无形中形成的题材方面的禁忌，为历史题材创作的繁荣局面的出现提供了可能；而1957年的反右运动，文艺界对“现实主义深化论”、“干预生活”的文学思潮的批判，又形成了新的禁区，使得作家不得不回避直面人生、指陈时弊的创作，只能转向历史，以曲喻隐指的方式表达他们对现实的多层次的体验与感受。1949年以前一些活跃的作家，如田汉、曹禺等，原来都从事现实题材的写作，1949年以后由于对“新生活”的陌生，在写作上出现了平庸乃至停滞的现象，历史题材创作为他们提供了新的领域，这些老作家也成了当时这种繁荣局面的主要支撑者。此外，在旧戏整理、旧戏改革运动中，一些知识者企图在其中寄托自己的情怀，而民间文化形态也寄生于传统的“清官戏”、“鬼戏”等类型上得以保存下来，显示出其顽强的生命力与广阔的包容性。

2、简述田汉剧作《关汉卿》中关汉卿形象的象征意味。

答：关汉卿象征的是知识分子的理想人格，所以他在行动中是毫不犹豫的，在心理上也是毫不动摇的。他是单向的，扁平的。为了使之不流于单调，田汉特意设计了一个反面的知识者形象--统治者的帮凶叶和甫作为对照。叶和甫担任的是一个劝降的角色，与只遵循“正义”、“理想”原则的关汉卿的形象不同，他遵循的是“现实”的原则。关汉卿只顾虑如何“为民申冤”，而叶和甫则只考虑声名富贵，主张“做事说话就得把谁硬谁软好好地掂量一下”. 剧本中关汉卿自然看不起叶和甫，斥之为杂剧界的败类，活得像一只老鼠。田汉为了让冲突更加激烈，还让叶和甫在狱中劝降时挨了关汉卿一个巴掌，象征着理想和现实两种原则的决裂。这个情节事实上也暗示了一种极端的处境，即在特定的社会环境中，知识分

子要么坚持自己的使命、理想与人格，要么就只能陷于堕落的境地，舍此别无选择。剧本中关汉卿作为一个英雄形象毫不犹豫地选择了前者，但作家田汉让知识分子在两种选择面前表现为如此尖锐的冲突，则暗示了其内心非常耐人寻味的一种心理张力。

3、简述陈翔鹤《陶渊明写〈挽歌〉》中对知识分子心声的曲折表达：

答：陈翔鹤在《陶渊明写 》中塑造的陶渊明形象，强调的不是达观的生存态度，而是潜藏在这种达观态度后面的感慨与“殷忧”. 小说中的陶渊明，自觉地与权力中心--不论是精神上的权力中心，还是现实的政治权力中心保持一种疏离关系，前者如他对庐山法会上慧远和尚的“傲慢、淡漠而又装腔作势的态度”的否定，后者如他对慕名而来的声威赫赫的刺史檀道济的反感与厌恶。这两种权威，在小说中都以一种讽刺的笔调写出。表面上看，陶渊明“纵浪大化中，不喜亦不惧。应尽便须尽，无复独多虑”的生死观与慧远的“形尽神不灭”论仅仅是一种义理上的分歧，实际上，陶渊明貌似达观的生死观背后隐含着沉痛的精神经验，那就是对整个道德沦丧、乾坤淆乱的时代的疏离与拒斥的关系。小说结尾将这种整体性的疏离直接通过写《挽歌》与《自祭文》的情节表达出来，也为陶渊明的生死观作了一个形象的解说。

第七章 多民族文学的民间精神

一、问答题：

1、以《阿诗玛》为例，简述“十七年”间我国作家在整理与改编民间文学作品时艺术处理上的特征。

答：《阿诗玛》是云南彝族撒尼人的民间叙事诗，被撒尼人民称为“我们民族的歌”。 《阿诗玛》的整理，采用的方法是“总合”的整理法，实际上是“将二十份异文全部打散、拆开，按故事情节分门别类归纳，剔除其不健沟的部分，集中其精华部分，再根据突出主题思想，丰富人物形象，增强故事结构等等的需要进行加工、润饰删节和补足”。但是问题在于，判断什么是“不健沟的部分”、什么是“精华部分”、采用什么样的人物关系、故事情节，突出什么样的思想以组织整个叙事，其标准必然要依据当时时代共名的要求。《阿诗玛》在撒尼人民中间广泛传唱，仍然是一个活的传说，远远没有形成比较定型的讲法，作为流传

时间较长的叙事诗，在长期广泛的传承过程中，必然会掺入后来各个时代撒尼人的社会生活内容，各地的流传的版本很不一致，流传时间的长久与流传地域的广泛必然会导致长诗异文很多，要整理出来一个能被所有人接受的“定本”实际上是做不到的。但这并不等于整理者就有特权去改造长诗的真实面目。在50年代的整理过程中，原来流传的长诗中的民间的暧昧复杂的因素被有意识地遮盖，而将之改造、简化为一个符合50年代的时代共名的阶级斗争故事。其基本情节是：撒尼阿着底地方一户穷人家生了一个女儿阿诗玛，她美丽善良，深得父母及乡亲的喜爱，地主热布巴拉家慕名欲娶阿诗玛，说媒不成，于是用卑鄙的手段抢亲，阿诗玛哥哥阿黑闻讯赶回，闯过对手设置的重重阻挠，救回阿诗玛，热布巴拉家向恶神崖神祷告，崖神发洪水挡住兄妹两人的归路，阿诗玛化为回声。这显示出整理者在整理过程中是有意识地以时代共名作为整理标准的，这就不能不在相当大的程度上扭曲了非汉民族的历史记忆。 2、简述老舍《正红旗下》的语言特征。

答：老舍小说《正红旗下》的语言艺术很值得称道，作者把理性的反思融入形象的描绘之中，从而形成一种含蓄的讽刺笔调，特别适合小说所要表现的民族风习与反思国民性的需要。这在上述对旗人的“生活的艺术”的描绘中已可以看出，再略举一例，如书中对定大爷的描写：“他的字写得很有力量，只是偶然地缺少一笔两笔，或多了一撇。??他没学会满文，也没学好汉文，可是自信只要一使劲，马上就都学会，于是暂且不忙着使劲??他自居为新式的旗人，既有文化，又宽宏大量。他甚至同情康、梁的维新主张与变法。他的心地良善，只要有人肯叫‘大爷’，他就肯赏银子”. “自幼儿就拿金银锞子与珍珠玛瑙作玩具，所以不知道它们是贵重物品。因此不少和尚与道士都说他有仙根，海阔天高，悠然自得。他一看到别人为生活发急，便以为必是心田狭隘，不善解脱。??他渺茫地感觉到自己是一种史无前例的特种人物，既记得几个满洲字，又会一两句汉文诗，而且一使劲便可以成圣成佛”.这种概括性的描绘很有力度，既起到了简洁地介绍人物的作用，又融评价于描绘之中 ，婉而微讽而又穷形尽相，非常耐人回味。

第八章 “文化大革命”时期的文学

一、名词解释：

1、“两结合”创作方法

答：1958年3月，毛泽东在一次会议上谈到诗歌创作时，指出内容应该是现实主义和浪漫主义的对立统一。据此，周扬在《新民歌开拓了诗歌的新道路》一文中正式提出了“两结合”的创作方法。文章说：“毛泽东同志提倡我们的文学应当是革命的现实主义和革命的浪漫主义的结合，这是对全部文学历史的经验的科学概括。” 2、“三家村”

答：“三家村”，本义是乡间人居寥落的地方。１９６１年９月中共北京市委机关刊物《前线》杂志为“丰富刊物内容”“活跃气氛”“提高质量”开辟了一个专栏“三家村札记”，该专栏邀请北京市委书记邓拓、北京市副市长吴晗、北京市委统战部部长廖沫沙三人合写，他们约定，文章以一千字左右为限，每期刊登一篇，三人轮流写稿。作者由三人取一个共同的笔名：吴晗出“吴”字，邓拓出“南”字（笔名“马南邨”），廖沫沙出“星”（笔名“繁星”），合称“吴南星”。

3、“文革地下文学”

答：在文革十年里，许多被剥夺了正常写作权力的作家依然保持着对文学的挚爱和创作的热情，他们写下了许多在当时客观环境下不能公开发表的文学作品。如“文革”期间老作家丰子恺写的《缘缘堂续笔》、食指的诗等。还有一种是作家们在非常时期不自觉的写作，如日记、书信、读书笔记等。 4、“部队文艺工作座谈会纪要”

答：1966年2月，江青得到林彪的支持，并以林彪的名义在上海召开了“部队文艺工作座谈会”。会后形成了由江青、张春桥、陈伯达定稿，并由毛泽东审阅修改的《林彪同志委托江青同志召开的部队文艺工作座谈会纪要》。《纪要》共分十条内容，包括文艺黑线专政论、破除对中外古典文学的迷信、文艺上反对外国修正主义并点名批判了一批文艺作品。纪要以中央文件的形式下发全党，给以后的文艺界造成极大的祸害。1979年5月，中共中央批转中国人民解放军总政治部《关于建议撤销1966年2月部队文艺工作座谈会纪要的请示》，同意撤销《纪要》。 5、“白洋淀诗派”

答：“白洋淀诗派”自觉地探索了现代主义诗歌的写作，他们与北京等地的地下文学沙龙的成员，形成了当时潜在写作中较有规模的现代主义诗歌运动。其主要成员有姜世伟（笔名芒克）、岳重（笔名根子）、栗世征（笔名多多）等人，他们的诗歌相对来说具有更纯粹的现代主义特征，直接预示和影响了“文革”后诗歌领域的现代主义探索。 二、问答题：

1、简述“革命样板戏”的民间隐形结构特征。

答：真正决定“革命样板戏”的艺术价值的，仍然是民间文化中的某种隐性结构。如《沙家浜》的角色原型，直接来自民间文学中非常广泛的“一女三男”的角色模型；《红灯记》和《智取威虎山》则暗含了另一个“隐性结构”--道魔斗法。以《红灯记》中的“赴宴斗鸠山”一场为例，这是全局的高潮戏，也是最富于民间趣味的一折。观众在这里期待的，既不是鸠山取得密电码，可也不是李玉和保住密电码，这些都是早已预知的情节。观众真正期待的，是鸠、李之间唇枪舌战的对话过程，它们由此得到的仅仅是语言上的满足。它体现了民间“道魔斗法”的隐性结构，一道一魔（象征了正邪两种力量）对峙着比本领，各自祭起法宝，一物降一物，最终让人满足的是这种变化多端的斗法过程，至于斗法的目的却无关紧要。在文革文学中，由于主流意识形态是以阶级斗争理论来实现国家对政治、经济和文化各个领域的全面控制，民间文化形态的自在境界不可能以完整本然的面貌表现，它只能依托时代共名的显形形式隐晦地表达。 2、简述牛汉《半棵树》中“半棵树”的象征意义。

答：半棵树象征着不屈的生命，象征着知识分子不屈的抗争与战斗的传统——被斫去了一半身躯却依然坚韧不拔、生命不息的意象，鲜明地体现了文革中正直的知识分子的人格形象，而诗歌最后一段的突然转折，则又显示出一种惊人的清醒。 3、简述穆旦《神的变形》中的潜在神话结构。

答：《神的变形》同时有一个潜在的神话结构，就是从弥尔顿以至浪漫主义思潮以来的“神魔争斗”的神话原型，在这个原型中，“魔”是代表争取自由的反抗者的形象出现，穆旦运用这个原型却对之作了反讽式的处理，这不再是近代式的朴素的“压迫——反抗”的戏剧，他发现“反抗者”也可以成为压迫者，而人的历史仍是循环的怪圈。这其实也展示了一种现代主体的分裂：无论是神、魔还是

人自身的理智与感情，其实都是这个现代主体的不同侧面。

第九章 “五四”精神的重新凝聚

一、名词解释： 1、“伤痕文学”

答：文革后，以刘心武的《班主任》和卢新华的《伤痕》为代表的一批旨在批判、揭露“文革”以及极左路线的罪恶性，揭示文革给人们带来巨大身心创伤的作品被称为伤痕文学。这些作品的共同主题体现在对文革的批判及揭露文革给人们造成的精神戕害，在艺术上都采用了能明确剖析社会问题的现实主义手法。如《神圣的使命》（王亚平）、《我该怎么办》（陈国凯）、《大墙下的红玉兰》（从维熙）、《天云山传奇》（鲁彦周）、《许茂和他的女儿们》（周克芹）、《血色黄昏》（老鬼）等。 2、“知青文学”

答：指描写知青生活的小说作品。或描写知青生活的苦难，揭露文革非常历史岁月的黑暗，凭吊流逝的青春岁月；或表达“青春无悔”的理想情怀等等。代表作家有梁晓声、韩少功、张承志、史铁生、王安忆、孔捷生、叶辛、王小波、张抗抗、张辛欣、铁凝等，代表作品有《这是一片神奇的土地》等。 二、问答题：

1、何谓“伤痕文学”？它在当时产生了什么影响与存在着什么不足？ 答：文革后，以刘心武的《班主任》和卢新华的《伤痕》为代表的一批旨在批判、揭露“文革”以及极左路线的罪恶性，揭示文革给人们带来巨大身心创伤的作品被称为伤痕文学。这些作品的共同主题体现在对文革的批判及揭露文革给人们造成的精神戕害，在艺术上都采用了能明确剖析社会问题的现实主义手法。如《神圣的使命》（王亚平）、《我该怎么办》（陈国凯）、《大墙下的红玉兰》（从维熙）、《天云山传奇》（鲁彦周）、《许茂和他的女儿们》（周克芹）、《血色黄昏》（老鬼）。所产生的影响：（1）从社会意义上来说，“伤痕文学”是对文革的整体否定、而且是对文革及其之前的“瞒”和“骗”的创作方法的否定，从而恢复了文学的“真实性”。（2）在“伤痕文学”中，人们发现的久违了的悲剧精神；（3）在“伤痕文学”中，开始注重对普通人的刻画，从而摆脱了十

七年和文革中文学只能反映“工、农、兵”甚至只能以“英雄人物”为创作重心的教条规定。不足之处在于用愤漑的方式来揭露文革造成的伤害，表现的主题过于狭隘，在艺术手法上也不够成熟。主要是短篇小说的创作，没有具有代表性的长篇小说。伤痕文学所承载的历史使命过于承重，失去了文学的本体特征。 2、分析刘心武的小说《班主任》被作为“新时期文学”开端的标志的原因。 答：刘心武的《班主任》通常被称为新时期文学的“开山之作”。小说中以一个班主任的眼光，忧虑地审视那些年少的学生，在那个文化荒芜、思想被钳制的“文革”年代，深受毒害所发生的思想变异。他所刻画的宋宝琦和谢惠敏两个少年的形象是深有意味的，愚民政策使宋宝琦变成了一个愚昧无知的“小流氓”；而更令人触目惊心的是，在谢惠敏这个一向被认为“品学兼优”、“驯服听话”的学生身上，其幼稚无知竟与宋宝琦并无本质区别，特别是她那僵化的思想言行，说明她已失去了一个少年应有的活泼和朝气，失去了独立思考的能力。小说相当尖锐地揭露了“四人帮”的倒行逆施，不仅造成了经济的崩溃，社会的混乱，而且严重毒害、摧残下一代的精神，使民族精神失去创造活力与生机。小说最后发出“救救孩子”产生历史呼应，表明关注人的精神解放是中国文学的一个世纪性的课题。

3、为什么说巴金的《随想录》堪称是一座用纸和笔建立的文革博物馆？

答：巴金写《随想录》的出发点非常明确，就是要对“文化大革命”作出个人的反省，正如他在后来所写的《随想录》合订本新记中说的：“拿起笔来，尽管我接触各种题目，议论各样事情，我的思想却始终在一个圈子里打转，那就是所谓十年浩劫的‘文革’. ??住了十载‘牛棚’，我就有责任揭穿那一场釜心动魄的大骗局，不让子孙后代再遭灾受难。”他在《随想录》中真实地记录了文革给他和他的家人及朋友带来的身心摧残（如那几篇非常感人的著名篇章《怀念萧珊》、《怀念老舍同志》等），揭示出“文革”的恶性威力和影响并未随着它的结束而消失（如《“毒草病”》等），他以噩梦中与鬼怪搏斗的场赴不断向自己加以警醒，或者反复呼吁“建立一个‘文革’博物馆”（《“文革”博物馆》），来为世人留下这一民族灾难的见证。事实上整整一部《随想录》也正可以看作是巴金用纸和笔建立的一座个人的“文革”博物馆。

第十章 面对劫难的历史沉思

一、名词解释： 1、反思文学

答：反思文学是以总结建国后27年间的历史经验教训为特点的、带有鲜明的回顾和反思性质的作品。这批作品通过生动的艺术形象，对反右斗争、大跃进、反右倾、大抓阶级斗争、四清运动、反修防修等错误政治运动与文化大革命的内在联系，从哲理的高度进行深入的再认识、再评价，启示人们思考产生历史悲剧的原因。以防悲剧重演。茹志鹃的《剪辑错了的故事》、刘真的《黑旗》等小说是“反思文学”的代表作。 二、问答题：

1、简述王蒙《海的梦》的反思主题。

答：这部小说通过主人公一段情绪活动的描述，浓缩了一代人的惨痛经历和沧桑体验，同时又是对他们这代人的理想主义及其实践过程的反思，在这里，个人的坎坷遭遇和国家民族的历史灾难已经被自然地连为一体，或者说，作者在自身的遭遇中看到了历史的曲折进程和未来发展，在理性主义和理想主义的前提下，个人生命的价值在这一结合中显示了超越性的意义。 2、简析公刘《哎，大森林》中的“大森林”意象。

答：大森林的意象具有复杂的内涵，包含着矛盾的思想和情感意向。它既有喧嚣的波浪，但又覆盖着沉默的止水；富有弹性的枝条和饱含养分的叶脉喻示着生命，但又会枯败；既哺育希望，又掩盖死亡??相互对立的意蕴品质和导向被统一在大森林的意象之中，使诗中所表达的心理和情感内容也发生了激烈的冲突：一方面是作者的深情呼唤：“我爱你，绿色的海！”；另一方面是痛苦和怀疑，“难道这就是海？！这就是我之所爱？！”而这种痛苦又是双重的，“我痛苦，因为我渴望了解；我痛苦，因为我终于明白”，它既产生于苦苦探求的过程之中，又产生于获得答案之后。这种正反复杂因素在同一意象中的并存、对比和曲折发展，体现了公刘的反思所具备的辨证特色，使他的思考交织着对历史的反思和未来的忧虑和警醒。这也决定了诗歌所表达的炽热情感的痛苦内质，这种痛苦不仅仅来自个人，而更是在个人的痛苦中凝集了对国家和民族的历史、现实和未来的深切关注，这使诗歌在激愤中又显得沉郁、冷峻，甚至辛辣，对现实的剖

析入木三分，让人不寒而栗。融解着炽热而痛苦情感的冷峻与辛辣，还会诱发奇特的联想和意象，从大森林的意象分头出发展开联想，与孕育生命的“摇篮”相对立的，封闭记忆、遗忘历史的竟是“棺材”的意象，它所包含的意蕴让人感到震颤。

第十一章 为了人的尊严与权利

一、问答题：

1、简述“文革”后我国文学创作中人道主义思潮兴起的原因。

答：“文化大革命”给中国人民带来了空前深重的灾难，其中最大者莫过于极左政治路线统治下的意识形态对人性的戕害与摧残。在那个时代，人不再是人，而是被异化为“阶级斗争”的工具，一部分人被迫成为“阶级敌人”而失去做人的资格，一部分人因为“以革命的名义”摧残同类而沦为兽性发泄，也失去了做人的尊严与自爱。“人民”成了一个被架空和任意填塞的名词，成了权力者实施残酷专制、谋取政治私利的遮羞布，而作为个体的人则成了“螺丝钉”，完全失去了独立意志的可能。“文革”期间所发生的种种惨无人道的悲剧，不管是身居高位的国家主席被随意迫害致死，还是无辜小民被任意蹂躏，而作恶者往往又是受害者，受害者也难免在无意间伤害了别人，人性的丑陋充分暴露，但所有这些，都是在国家意志下，在“发扬革命传统”，“加强无产阶级专政”的冠冕堂皇的口号下行使的。“文革”结束之后，人们对于十年浩劫的痛苦回忆，对于历史的反思，最重要的一点就是对于“人”的重新发现和重新认识，“人们迫切地需要恢复人的尊严，提高人的价值”。“文革”后的文学艺术创作，从一开始就自觉地承担了这个历史任务。

2、简述张贤亮小说《邢老汉和狗的故事》对民间情义的表达。

答：张贤亮《邢老汉和狗的故事》在极左政治路线所造成的中国农村经济极其凋敝的社会背景上，刻画了朴讷、勤劳、本分的农民邢老汉的形象，他善良、诚实，对生活所求甚少却又不能得到满足。50年代初，随着国家新的政权的诞生和新的社会秩序的建立，邢老汉曾一度对生活充满了希望。他分得了几亩地，也在四十岁那年成了家，他本以为可以以简朴的方式，按照传统中国农民的娶妻、生子，

温饱有余的简单理想渡过他的一生。但之后的命运却出乎意料的坎坷、悲惨，他的理想几度复萌、几度退缩，却一再受到天灾与人祸的无情摧折。第一个妻子病故，邢老汉不仅失去了妻子，也把几年的积蓄全部用完，这是天灾。不过这并不使老汉丧失希望，他很快又树立起生活的信心，正当他张罗着重新建立家庭的时候，农村“大跃进”运动不仅没有兑现“共产主义”的许诺，连再讨个老婆希望也成了泡影，这回是人祸。70年代的大饥荒反而使这个原来穷得娶不起媳妇的庄稼汉得到了酸楚而温暖的家庭生活，她是一个来自临省逃荒女子，这算是因祸得福。但不久她因迫于政治原因（她是一个富农，“文革”期间有些地方甚至不准这种身份的人在灾年里逃荒讨饭，更不用说是私自出逃和婚嫁了）悄悄地离开了老汉。为了排遣失去女伴的寂寞，老汉养了一条黄狗。但作为他生活的唯一安慰和寄托的狗，也在当时匪夷所思的“打狗运动”中被枪杀了。邢老汉终于在这接踵而至的打击下凄然老去，这是一曲凄婉的挽歌，又是一篇极其严厉的控诉辞，也是对朴素的民间情义的深情颂歌，朴实、沉郁、凝重而又动人心魄。

第十二章 感应着时代的大变动

一、问答题：

1、简述陈奂生形象的典型意义。

答：陈奂生的精神，典型的表现了中国广大的农民阶层身上存在的复杂的精神现象。他的形象是一幅处于软弱地位的没有自主权的小生产者的画像，包容着丰富的内容，具有现实感和历史感，是历史传统和现实变革相交融的社会现象的文学典型。作者陈奂生既抱有同情，又对他的精神重荷予以善意的嘲讽，发出沉重的慨叹，这种对农民性格心理的辨证态度，颇具鲁迅对中国“国民性”的“哀其不幸，怒其不争” 的精神传统。

2、简述沙叶新《假如我是真的》中的讽喻意味。

答：《假如我是真的》是一个相当精彩的社会讽刺剧，剧作者巧妙地通过李小璋的行骗和被戳穿的过程，对干部中存在的特权现象予以无情的剖析和辛辣的嘲笑，体现了剧作者出色的喜剧才能。作家通过一系列的情节安排、戏剧手段和人物语言来达到强烈的讽刺效果。比如，一开始李小璋虽然有意行骗，却并没有一

套完整的计划，甚至也没有立即想到要通过诈骗来达到从农场调回城里的目的，他起初只是为了骗得两张戏票。但一旦开始行动，他的骗局却会连连成功，而且看来简直是轻而易举，更多的不是精心谋划，只要顺水推舟就行了，关键是他已经掌握了特权阶层的弱点和他们的交往原则、交往语言，这不仅反映了现实社会存在的特权特行是一种普遍现象，而且尖锐地揭示了以权谋私、相互利用的党内腐败之风的危害性。作者还设计了一些精彩的细节增强讽刺和喜剧效果，一瓶由李小璋灌制的假茅台酒，在这个特权圈子里几经转辗，最后竟又回到了他的手中。这一细节的设计，既符合现实主义戏剧道具设置的经典规范，即一个道具应该贯彻剧情的始终，又赋予道具巧妙的象征意味，可以说这瓶假酒就是特权人群的交往规范、交往语言和交往实质的集中体现，其中浓缩了丰富的喜剧因素和讽刺意味。另外，剧本还让李小璋在骗局被揭穿后在法庭上为自己辩护，他的一句辩护辞“假如我是真的”，道出了那种社会特权现象的实质，它的“无可否认”更增加了剧本的讽刺效果。

第十三章 民族风土的精神升华

一、问答题：

1、简述汪曾祺小说《受戒》的主题。

答：《受戒》中表现的就正是这种传统文人追慕的“超功利的率性自然的思想”，这种“生活境界的美的极致”。 作者是爱世间的，对之有无法割断的牵系，在态度上也就特别宽厚通脱。《受戒》表面上的主人公是明海和小英子，实际上的主人公却应该是这种“桃花源”式的自然纯朴的生活理想。这个桃花源中诸多的人物不受清规戒律的约束，其情感表露非常直接而且质朴，他们虽然都是凡夫俗子，却没有任何奸猾、恶意，众多的人物之间的朴素自然的爱意组成了洋溢着生之快乐的生存空间。作者以一种通达的甚至理想化的态度看待这种生活，没有丝毫的冬烘头脑与迂腐习气，他塑造的这个空间是诗意的，而又充满了梦幻色彩。

第十四章 新的美学原则的崛起

一、名词解释：

1、“朦胧诗”

答：20世纪70年代末80年代初，文坛上涌动着一股崭新的诗潮，因章明发表《令人气闷的“朦胧”》一文而得名。其成员包括北岛、顾城、舒婷、杨炼、江河、芒克、多多、梁小斌等。他们从自我心灵出发，以象征、隐喻、通感等现代诗歌的艺术技巧创作了一批具有新的美学特点的诗歌。如北岛的《回答》顾城的《一代人》等。

第十五章 文化寻根意识的实验

一、名词解释： 1、“寻根文学”

答：寻根文学于1985年勃然兴起，是对自新时期以来的文学之美学质地的一次整体性超越，是一次质的飞跃。作家们把思想解剖的笔锋伸入到民族历史的传统文化质地中去，力图开掘本民族的民族文化审美优势，在历史的长河延伸透视本民族的生存状态，是一种更深层次的艺术反思。韩少功的《爸爸爸》、阿城的《棋王》贾平凹的《浮躁》等是寻根文学的代表作。 二、问答题：

1、试析20世纪80年代中期兴起的文化寻根小说的美学倾向。

答：（1）、文化寻根小说在美学倾向上表现出对民族文化的重新认识与阐释，发掘其积极向上的文化内核，以及对民族文化心理的深层结构的深入挖掘。（2）、在表现出浓厚的民族文化特征和民族审美方式的同时，又渗透了现代的意识倾向，既富有民族文化的独特性又融合了现代感的美学倾向。（3）、新颖的审美形态，投射在他们那融合了现代与传统、特别富于想象力的艺术风格中。（4）、生发于作家主体的独特感受和各自文化背景下不同的审美理想，通过对具有生命活力的人格形象表达出文化魅力，并以此完成一种人格境界的美感塑造。 2、论“魔幻现实主义”对中国新时期小说的影响。

答：（1）魔幻现实主义使中国作家以前所未有的热情关注自身的文化传统，并开始注重中国人自己的思维向度、文化品位和精神意向。魔幻现实主义的一大特征是以拉丁美洲的现实生活为土壤，把西方现代主义的手法融合在本土的文学传统中，从而表现真实的现实生活。这一点可以从“寻根派”作家们的文学主张上

体现出来：他们希望能立足于我国自己的民族土壤中，挖掘分析国民的劣质，发扬文化传统中的优秀成分，从文化背景来把握我们民族的思想方式和理想、价值标准，努力创造出具有真正民族风格和民族气派的文学。（2）魔幻现实主义为中国作家提供了丰富的写作经验与写作技巧，在魔幻现实主义的影响下，中国文学开始由“写什么”转向“怎么写”。魔幻现实主义为中国作家提供了一套全新的写作系统。它那“化腐朽为神奇”的奇特想象，极大地刺激了中国作家的想象力，为中国作家带来了新的灵感和冲动。许多作家在创作时，有意识地借鉴了魔幻现实主义的经验，在语言、文体、叙事等方面，对自己的写作理念进行格式化与升级。（3）在魔幻现实主义的影响下，中国作家开始有意识地审视人与文化的关系。在“寻根文学”作家的小说中，生命和文化的相互制约、冲突、适应，得到了较为充分的表现。这些生命已经不再是单纯的人性体现者，而是刻上了深深的文化烙印，反过来说，“寻根文学”作家笔下的人物，是附着于文化之上的生命符号。

3、20世纪80年代中期，文坛提出文学“寻根”的原因是什么？

答：寻根文学虽有别于反思文学、改革文学，但又是两者合乎逻辑的发展。由反思文学来看，它标志着文学视野由政治层面转向文化层面；由改革文学来看，寻根文学不过是随着改革的深入现代与传统相撞击所产生的一个回声。它是对西方现代派的反拨。（从新感觉派小说开始，现代派一直被拒绝，改革后现代派再度影响中国。79年“星星”画展，绘画始终是在各类文化变革中最前卫的。）受拉美“文学爆炸”影响。（拉丁美洲从60至80年代出了许多具有世界影响的作家。80年代初期，马尔克斯《百年孤独》，魔幻现实主义对中国作家影响和刺激极深。再如秘鲁的略萨，阿根廷的博尔赫斯，拉丁美洲的作家在不同程度上受到现代主义影响，都立足于本土、本民族的文化传统：印第安人——印第安文化，黑人——黑人文化，最古老的文化——玛雅文化）

第十六章 先锋精神与小说创作

一、名词解释： 1、马原的叙事圈套：

本文来源：https://www.bwwdw.com/article/14ft.html